Fable Records была австралийской независимой звукозаписывающей компанией, которая работала с 1970 по 1984 год. Это был один из самых успешных и продуктивных австралийских лейблов «инди» того периода, выпустивший более 300 синглов и десятки EP и LP. Fable оказала значительное первоначальное влияние в Австралии в 1970-71 годах, записав ряд хитов новых австралийских артистов, и на протяжении всей своей истории компания открывала и продвигала местные таланты. Fable пользовалась дальнейшим успехом между 1972 и 1975 годами благодаря своему дочернему лейблу Bootleg Records, который выпустил ряд хитовых альбомов и синглов таких артистов, как Брайан Кэдд , Bootleg Family Band и Керри Бидделл .
Fable/Bootleg выпустил широкий спектр музыки от рока до популярной вокальной музыки. В его каталог также входила театральная органная музыка, христианская госпел-музыка вокальной группы The Proclaimers, комедийные записи ветерана-конферансье Фрэнки Дэвидсона и случайные новинки, такие как «бурундуковая» версия «Daddy Cool» Драммонда и фортепианная версия « In The Summertime » кинокритика и виртуоза пианиста хонки-тонка Айвена Хатчинсона . Его дебютным синглом была «Curly» в исполнении варьете и телеведущего Джимми Ханнана , а одним из последних релизов был сингл телеведущего Берта Ньютона и Debney Park High School Band, который, как сообщается, достиг 11-го места в чартах Мельбурна.
Fable также долгое время сотрудничала с Викторианской футбольной лигой (VFL), начиная с 1972 года, когда она выпустила серию официально разрешенных песен футбольного клуба VFL, адаптированных из «стандартов», таких как «Yankee Doodle Dandy». Они широко исполнялись в 1970-х годах на матчах, в теле- и радиопередачах. В 1979 году исполнитель Fable Майк Брэди выпустил « Up There Cazaly », которая фактически стала гимном VFL, достигнув 1-го места в австралийских чартах и продавшись тиражом более 250 000 копий, став самым успешным австралийским синглом, когда-либо выпущенным на тот момент, и заслужив место в Книге рекордов Гиннесса.
Основатель компании Рон Тюдор начал свою карьеру в музыкальной индустрии в середине 1950-х годов, когда он присоединился к мельбурнскому лейблу W&G Records в качестве торгового представителя, как раз когда новое звукозаписывающее подразделение компании только начинало работу. В течение следующих десяти лет он прошел путь от продвижения до A&R и звукозаписывающего производства. Тюдор открыл и первым записал начинающих артистов, включая Диану Траск , Эрни Сигли и The Seekers , и сыграл важную роль в том, чтобы The Seekers подписали контракт с W&G на их первые записи, выпустив их первый альбом, который был записан как раз перед отъездом группы в Великобританию.
После ухода из W&G в 1966 году Рон два года проработал в Astor Records , а в 1968 году он ушел, чтобы основать собственную независимую компанию по производству звукозаписи June Productions. Год спустя, в конце 1969 года, он основал Fable Records со стартовым капиталом всего в 2 доллара. Тюдор также основал Fable Music Publishing; песни из ее каталога были записаны многими известными австралийскими исполнителями, включая Джона Фарнхэма , Слима Дасти , Рольфа Харриса , Джудит Дарем , Энн Киркпатрик , Оливию Ньютон-Джон , Брайана Кэдда , Дебби Бирн , Макса Мерритта , Маргарет Урлих , Натали Имбрулья , Марсию Хайнс , Кола Джоя , Диану Траск , Норми Роу , The Bushwackers и Коллин Хьюитт .
Важным фактором первоначального успеха Fable было сотрудничество Тюдора с поиском талантов Nine Network TV New Faces . Он был членом жюри в течение нескольких лет, и среди призов, предлагаемых победителям заездов и серий, был шанс записаться с Fable. Многие победители заездов и серий New Faces записывались для Fable, и некоторые из них стали очень успешными — Лив Мессен, Джон Уильямсон, Стивен Фостер, Датч Тилдерс и Францискус Генри были «открытиями» New Faces, которые начали свою карьеру звукозаписи с Fable.
Fable был официально запущен в апреле 1970 года серией из пяти синглов (все австралийских исполнителей) и быстро стал очень успешным — семь из первых двенадцати синглов вошли в национальный Топ-40, а из сорока одного сингла, выпущенных Fable в период с апреля по декабрь 1970 года, семнадцать стали хитами, включая два национальных хита № 1 — «In The Summertime» и «The Pushbike Song» группы The Mixtures , — а также четыре других хита, вошедших в десятку лучших, от Ханса Поульсена , Лив Мессен , Jigsaw и Джона Уильямсона .
Версия Лив Мессен " Knock, Knock, Who's There? ", которая достигла 2-го места в национальном рейтинге, была одним из самых успешных австралийских синглов 1970 года, было продано более 50 000 копий и принесло Мессен первую Золотую пластинку, когда-либо присужденную австралийской исполнительнице. Джон Уильямсон также получил Золотую пластинку за свой дебютный сингл " Old Man Emu ", песню, которую он использовал для победы в New Faces и которая помогла ему получить контракт с Fable. Другим заметным достижением Fable было то, что лейбл записал тридцать шесть синглов, попавших в чарты только в Сиднее в течение 1970 года.
Вторая партия синглов Fable, выпущенная в мае 1970 года, включала «Melanie Makes Me Smile» группы The Strangers , «Old Man Emu» группы John Williamson и «To Love Means To Be Free» группы Jigsaw, каждый из которых стал хитом. The Strangers и John Williamson дебютировали в национальном чарте Go-Set 18 июля 1970 года, присоединившись к «Knock, Knock, Who's There», «Boom Sha La La Lo» Ханса Поульсена и «All Kinds of Everything» Пэта Кэрролла, что дало Fable пять синглов в национальном Топ-40 за одну неделю.
Решающим фактором прорыва Fable в чартах стал спорный запрет на радио 1970 года , который начался в мае того же года, через месяц после запуска Fable. Запрет стал кульминацией тлеющего спора о «плате за воспроизведение» между группой местных звукозаписывающих компаний и сектором коммерческого радио. После того, как в 1968 году в Австралии были провозглашены новые законы об авторских правах, группа крупных лейблов (EMI, Festival, Warner, CBS и Philips/Polygram) решила разорвать свое давнее соглашение с коммерческим радио, датируемое концом 1950-х годов, в котором они предоставляли радиостанциям бесплатные рекламные копии новых синглов и альбомов. Группа звукозаписывающих компаний теперь потребовала, чтобы новый роялти выплачивался за все треки, проигрываемые в эфире, но радиостанции, что неудивительно, воспротивились идее нового сбора, который был установлен в размере 1% от общего годового дохода всей коммерческой радиоиндустрии, и когда переговоры между двумя сторонами зашли в тупик в апреле 1970 года, лейблы наложили шестимесячное эмбарго на поставку бесплатных рекламных записей коммерческим радиостанциям. Коммерческие станции ответили черным списком продукции крупных лейблов и отказом включать названия крупных лейблов в свои чарты Top 40.
Отчаянно нуждаясь в материале, радиостанции обратились к небольшим местным компаниям, таким как Fable и Sparmac , которые отказались принять участие в запрете, и эти независимые компании максимально использовали это окно возможностей. Fable, в частности, добились значительного коммерческого успеха в то время. Tudor регулярно получал посылки с новыми британскими релизами из Лондона от своего друга, бывшего продюсера EMI Дэвида Маккея , и он выбирал песни, которые, по его мнению, подходили бы для его выступлений в Fable. Он уже добился успеха с версией Лив Мессен песни Мэри Хопкин «Knock, Knock, Who's There?», а когда он предложил The Mixtures «In The Summertime», песню, которая недавно стала британским хитом для Mungo Jerry , группа ухватилась за шанс записать ее, хотя вокалист Идрис Джонс отказался петь в ней, посчитав ее слишком «попсовой», поэтому басист Мик Флинн исполнил ведущий вокал.
В течение нескольких недель в период с июля по октябрь 1970 года, в разгар запрета, Fable доминировала в чарте синглов Go-Set, с семью синглами одновременно в Go-Set Top 60. Среди них был совместный хит № 1 (совместный с Mungo Jerry) с "In The Summertime", хит № 2 с "Knock, Knock, Who's There" и хит № 3 с "Old Man Emu". В чарте 3 октября в Top 20 было одновременно пять синглов Fable — The Mixtures на 1-м месте, Jigsaw на 3-м месте, John Williamson на 6-м месте, The Strangers на 16-м месте и Liv Maessen на 17-м месте. Новый сингл Maessen, "Snowbird", дебютировал на той же неделе, дав ей два одновременных хита Top 40.
Успех Fable продолжался до 1971 года. В начале года он снова попал в двадцатку лучших с версией «Wild World» Кэта Стивенса , приписанной студийной группе Fourth House. Эта песня (которая конкурировала с версией Джимми Клиффа ) была задумана как сольный релиз Майка Брэди (бывшего MPD Ltd), но из-за недосмотра во время записи фонограммы песня оказалась слишком высокой для вокального диапазона Брэди, поэтому Tudor пригласил бывшего солиста Wild Cherries Дэнни Робинсона для наложения ведущего вокала. Несколько недель спустя следующий сингл The Mixtures «The Pushbike Song» стал крупным местным и международным хитом — он провел 12 недель на первом месте в Австралии, а также возглавил чарты в Великобритании, что сделало его первым международным хитом, полностью написанным, записанным и спродюсированным в Австралии.
Следующий хит Fable имел маловероятный успех. В конце 1970 года Тюдор состряпал еще одну анонимную студийную группу, которую он окрестил Drummond, состоящую из участников фолк-рок-группы Allison Gros (Грэхэм Гобл, Расс Джонстон и Джон Мауэр) и анонимных сессионных музыкантов. Они записали кавер-версию песни Джорджа Харрисона "For You Blue" в качестве дебютного релиза Драммонда. Она не произвела никакого впечатления, но второй сингл Драммонда — новаторская "бурундуковая" интерпретация песни Slay & Crewe "Daddy Cool" — оказался одним из самых больших австралийских хитов 1971 года. Наживаясь на популярности лучшей местной группы Daddy Cool , которая включила эту песню в свой чрезвычайно успешный дебютный LP, версия Драммонда взлетела в национальном чарте Go-Set , достигнув первого места всего за шесть недель и сместив знаковый хит Daddy Cool " Eagle Rock " с первого места в середине сентября. Он оставался на первом месте в течение восьми недель, продержался в чартах 21 неделю и стал одной из самых продаваемых местных записей года.
Fable также стала стартовой площадкой для сольной карьеры певца, автора песен и клавишника Брайана Кэдда (экс- The Groop , Axiom). Fable выпустила дуэтный сингл Брайана Кэдда и Дона Муди "Show Me the Way" в декабре 1971 года. Он вошел в Топ-40, достигнув 17-го места в феврале 1972 года и продержавшись в чартах 12 недель. В начале 1972 года Брайан присоединился к Fable в качестве менеджера по работе с артистами и репертуаром и домашнего продюсера, и в этом качестве он написал, спел, сыграл и спродюсировал множество релизов Fable, включая хит-сингл Робина Джолли 1972 года "Marshall's Portable Music Machine" и дебютный альбом Робина. Кэдд также спродюсировал второй сольный альбом Ханса Поульсена Lost and Found, Coming Home the Wrong Way Round (1972), а также спродюсировал и/или играл на альбомах и синглах Fable и Bootleg Стивена Фостера, Fat Mamma, The Strangers, New Dream, Dutch Tilders , Bluestone, Керри Бидделл и Дэрила Сомерса .
В конце 1971 года Тюдор и Кэдд основали новый дочерний лейбл Fable Bootleg. Кэдд был вдохновлен примером лейбла Shelter Records Леона Рассела и тем, как Рассел — бывший участник крутой сессионной команды из Лос-Анджелеса « The Wrecking Crew » — организовал вокруг себя группу постоянных музыкантов для таких проектов, как феноменально успешный тур Джо Кокера «Mad Dogs & Englishmen». В том же духе Кэдд задумал создать постоянную группу Bootleg, чтобы поддержать себя и всех других артистов лейбла, которых он также продюсировал, для записи и гастролей. В то время в список входили автор-исполнитель Стивен Фостер, джазовый вокалист Керри Бидделл и гармонически-поп-группа Mississippi . Bootleg быстро стал самым успешным независимым лейблом звукозаписи в истории австралийской популярной музыки, и в долгосрочной перспективе с ним соперничал только Mushroom Records Майкла Гудински .
В течение следующих нескольких лет Кэдд заработал множество золотых и платиновых записей как сольный исполнитель, многочисленные награды за музыку к фильмам, заглавные песни и телевизионные темы, он продюсировал множество других выступлений и писал, а также продюсировал рекламную музыку. Его дебютный сольный сингл "Ginger Man" (вдохновленный романом JP Donleavy ) сделал его одним из главных австралийских сольных исполнителей. Он имел успех в чартах, достигнув 16-го места в национальном масштабе после своего выпуска в октябре 1972 года и продержавшись в чартах 18 недель. Его одноименный дебютный альбом достиг 2-го места и провел 20 недель в чартах альбомов. Кэдд также выиграл композиторскую секцию последнего конкурса Hoadley's National Battle of the Sounds 1972 года с одной из песен с альбома, "Don't You Know It's Magic". Он также исполнил песню на Токийском всемирном фестивале популярной песни, где он получил награду "Самая выдающаяся композиция"; Джон Фарнхэм записал свою собственную успешную версию в 1973 году.
В 1973 году Кэдд сформировал Bootleg Family Band , чтобы поддерживать себя и других артистов на записях и гастролях; в группу вошли многие из лучших сессионных музыкантов Мельбурна того времени, включая барабанщика Джеффа Кокса, который играл на множестве австралийских хитов. Он также курировал собственные записи Bootleg Family Band, исполняя вокал и играя на клавишных в их версии песни Loggins & Messina " Your Mama Don't Dance ", которая стала еще одним крупным австралийским хитом того года, достигнув 4-го места и продержавшись в чартах 17 недель. Второй альбом Кэдда Parabrahm достиг 5-го места в национальном масштабе и породил ряд успешных синглов: "Every Mother's Son" (март), "Silver City Birthday Celebration Day" (июль) и "Keep on Rockin'" (октябрь). Следующий сингл Кэдда "Alvin Purple" (ноябрь) был заглавной песней из одноименного художественного фильма Тима Берстолла. Кэдд также написал музыку к фильму «Элвин Пурпур» (1973) и его продолжению «Элвин снова в седле» (1975).
Кэдд записал еще больше хитов в 1974 году - LP Moonshine (#16, сентябрь), сингл "Class Of '74" (апрель), песня из одноименного телесериала "Let Go" (#14 в сентябре) и "Boogie Queen" (декабрь). К этому времени Кэдд подписал американский дистрибьюторский контракт, и Parabrahm и Moonshine вышли на Chelsea Records в США, а в 1975 году он гастролировал по США с Bootleg Family Band.
Fable продолжали выпускать хиты в 1972-73 годах, включая "Butterfly" Мэтта Флиндерса (#4), дебютный сингл Робина Джолли "Marshall's Portable Music Machine" (хит #4, написанный и спродюсированный Брайаном Кэддом), The Mixtures "Captain Zero" (#5), песня из " The Adventures of Barry Mackenzie " Брюса Бересфорда , исполненная ветераном "традиционного" джазового певца Смачкой Фицгиббон , которая достигла #21, "Mademoiselle Ninette" Jigsaw (#20) и посвященный Дню матери трибьют Джонни Честера "The World's Greatest Mum" (#9). Это был последний крупный хит Fable на некоторое время, но лейбл вернулся в начале 1975 года с "Santa Never Made It Into Darwin" Билла и Бойда , вдохновленным катастрофой циклона Трейси , который занял #1. Дальнейший успех дуэта принёс их следующий сингл «Put Another Log On The Fire».
Когда Брайан Кэдд переехал в США в 1976 году, Bootleg потерял свою главную творческую силу, и его удача пошла на убыль (хотя Fable продолжала выпускать записи на Bootleg до 1978 года). К этому времени на австралийской музыкальной сцене произошли серьезные изменения — австралийская «поп-библия» конца 60-х и начала 70-х годов, журнал Go-Set , перестала издаваться, только что появилось цветное телевидение, национальное еженедельное поп-шоу Countdown на канале ABC возвещало о наступлении эры музыкальных клипов , а радиостанция 2JJ в Сиднее — первая новая радиостанция, запущенная в Австралии за более чем 30 лет, и первая в Австралии круглосуточная некоммерческая рок-станция — быстро становилась новой крупной силой на радио, а недавние реформы СМИ правительством Уитлэма привели к созданию сектора общественного радио в Австралии. Другие местные независимые лейблы также отбирали долю рынка у Fable, в частности, быстрорастущий Mushroom Records Майкла Гудински , который добился известности в начале 1975 года благодаря рекордному успеху мельбурнской группы Skyhooks .
В интервью о запрете радио для статьи Тоби Кресвелла, опубликованной в The Australian , Тюдор заявил, что, хотя его отказ принять участие в запрете радио 1970 года помог запустить лейбл, в конечном итоге это имело разрушительные долгосрочные последствия. Он утверждал, что Fable был неофициально «забаллотирован» крупными лейблами, в результате чего его бизнес был фактически задушен проблемой распространения его записей, поскольку небольшие местные независимые лейблы, такие как Fable, в значительной степени зависели от прессовальных и дистрибьюторских мощностей крупных лейблов. В сентябре 1978 года Тюдор и Леон Хилл (из Armstrong Audio Video) обратились к министру почт и телекоммуникаций Тони Стэйли и запросили «увеличение местного контента на коммерческих станциях... [в конечном итоге достигнув] 40 процентов». [1]
Fable records боролись до начала 1980-х, заработав последний хит в 1980 году с гимном VFL Майка Брэди "Up There Cazaly", который стал футбольной темой HSV-7 (Мельбурн) и самым продаваемым австралийским синглом, выпущенным к тому времени. Наконец, в 1984 году Tudor продал компанию и ее каталог музыкальной группе John McDonald's Image. Объединенные компании впоследствии были перезапущены как Fable Music.
Fable завоевал множество отраслевых наград за свою пятнадцатилетнюю жизнь. В конце 1971 года Fable выиграл премию Go-Set Pop Poll Professional Non-Performers за самый большой вклад в австралийскую поп-индустрию со стороны отдельного лица или компании. В 1972 году Fable и Bootleg вместе выиграли восемь из шестнадцати наград, присуждаемых Федерацией австралийских коммерческих вещателей, включая специальную награду за заслуги перед отраслью. К концу его сотрудничества с Fable в июле 1984 года компания накопила 20 золотых и платиновых записей и 32 отраслевые награды.
Все синглы и EP Fable и Bootleg каталогизировались в той же числовой последовательности, которая начиналась с «001», поэтому нумерация релизов на каждом лейбле была непоследовательной. Синглы Fable 7" имели префикс «FB», а EP — префикс «FBEP», в то время как синглы и EP Bootleg имели префиксы «BL» и «BLEP». LP Fable и Bootleg (все они выпускались в стереоформате) были аналогичным образом каталогизированы в своих собственных сериях, также начинающихся с «001» — названия Fable имели префикс «FBSA», а названия Bootleg — префикс «BLA».
Почти все мини-альбомы Fable и Bootleg были выпущены всего двумя партиями — восемь мини-альбомов Fable были выпущены одновременно в январе 1973 года, а смешанная партия из двух названий Fable и двух Bootleg была выпущена в августе того же года.
Некоторые релизы Fable были лицензированы зарубежными компаниями и выпущены под вывеской «Fable International», хотя, судя по всему, таких релизов было всего несколько, в частности, релизы филадельфийской соул-группы Brenda & The Tabulations и американского актера Денниса Уивера .
В данной статье используется текст, доступный по лицензии CC BY 3.0.