Festival Records , позже известная как Festival Mushroom Records — австралийская звукозаписывающая и издательская компания, основанная в Сиднее , Австралия, в 1952 году и действовавшая до 2005 года.
С 1961 по 2005 год Festival был 100% дочерней компанией News Limited. Компания была успешной на протяжении большей части своего 50-летнего существования, несмотря на то, что до 90% ее годовой прибыли регулярно перекачивалось Рупертом Мердоком на субсидирование. другие его проекты в СМИ. [1]
Фестиваль был учрежден одной из первых в Австралии торговых банковских компаний Mainguard, основанной предпринимателем и бывшим офицером австралийской армии Полом Калленом. [2] Компания Mainguard имела широкий спектр инвестиций, включая одну из первых в Австралии компаний-супермаркетов и китобойный бизнес, а также поддерживала знаменитого австралийского режиссера Чарльза Човеля . [2]
Возникновением фестиваля стала покупка Mainguard и слияние двух небольших сиднейских предприятий - компании по производству пластинок Microgroove Australia, одной из первых австралийских компаний, производящих диски в новом формате виниловых пластинок с микроканавками , и Casper Precision Engineering. После покупки двух компаний Каллен 21 октября 1952 года повторно зарегистрировал их как Festival Records; вскоре после этого он назначил популярного сиднейского лидера группы Леса Уэлча первым артистом и менеджером репертуара (A&R) лейбла. [2] [3] Еще одним одним из первых сотрудников был Брюс Гингелл , который позже был нанят для помощи в создании первой в Австралии коммерческой телестанции TCN-9 в Сиднее и был первым человеком, появившимся на телевидении в Австралии в 1956 году. Связь между Nine и Festival принесли лейблу большую выгоду в конце 1950-х - начале 1960-х годов. [2]
Фестиваль смог закрепиться на австралийском музыкальном рынке во многом благодаря Уэлчу, который приобрел австралийские права на эпохальную пластинку Билла Хейли "Rock Round The Clock". Первоначально сингл был отклонен австралийским подразделением EMI в 1954 году, когда он был впервые выпущен в Соединенных Штатах, но Уэлчу удалось превзойти EMI и обеспечить австралийские права на запись для фестиваля в 1955 году, после того как песня стала большой успех в Америке и Великобритании благодаря включению в фильм «Джунгли доски» . "Rockaround The Clock" стал самой продаваемой пластинкой, когда-либо выпущенной в Австралии к тому времени, и сделал фестиваль важным новым игроком на рынке популярной музыки. [2]
Когда Mainguard начала перенаправлять прибыль Festival на другие направления деятельности, Уэлч подал в отставку. Его заменил диск-жокей и бывший продавец музыкального магазина Кен Тейлор. Как и Уэлч, Тейлор не любил рок-н-ролл, но он был проницательным наблюдателем и продавцом новых талантов. Благодаря Тейлору, Festival стал первым местным лейблом, подписавшим контракт с австралийскими рок-н-ролльными исполнителями, в том числе с австралийской «большой тройкой» 1950-х годов: Johnny O'Keefe and the Dee Jays, Col Joye and the Joy Boys, Dig Richards и Р'Джейс. Продажи фестиваля утроились, но к этому времени Mainguard находился в серьезном финансовом затруднении, и в 1957 году Каллен продал фестиваль магнату недвижимости Л. Дж. Хукеру . [2]
Хукер был заядлым поклонником музыки и, как сообщается, проявлял большой личный интерес к компании, даже основав собственный бутик-лейбл Rex, названный в честь отеля в Сиднее, которым он владел. В это время на фестивале появился первый отечественный хит - песня Джонни О'Кифа « Wild One » (также известная как «Real Wild Child»), песня, исполненная в США Джерри Эллисоном из Crickets (в роли Ивана) в 1958 году, а также записан Джерри Ли Льюисом для Sun Records. Оба артиста слышали, как О'Киф исполнял эту песню во время их австралийского турне 1958 года, и по возвращении в США срочно записали ее. За этим успехом на фестивале последовали четыре хита №1 в 1959 году еще одной местной группы, Col Joye & the Joy Boys. Но, несмотря на успех в чартах, Festival продолжал терять деньги из-за плохого управления и отсутствия международных исполнителей в своем составе, и Хукер в конце концов продал его News Limited Руперта Мердока в 1961 году, вскоре после попытки Мердока приобрести австралийское подразделение. американского лейбла Ampar . [2]
Как и в случае с синглом Билла Хейли, фестиваль снова был спасен тогда еще неизвестной американской группой — в данном случае Хербом Альпертом и Tijuana Brass, которых порекомендовал на фестиваль в 1962 году ведущий сиднейский диджей Боб Роджерс . Прорывная пластинка Tijuana Brass "The Lonely Bull" стала мировым хитом, а ее успех в Австралии позволил Фестивалю подписать важный дистрибьюторский договор с лейблом Альперта A&M Records , который снабжал фестиваль потоком самых продаваемых американских исполнителей, таких как Плотники . [2]
Под проницательным руководством многолетнего председателя компании Алана Хели Festival быстро вырос и стал одним из ведущих поп-лейблов в Австралазии (хотя новозеландское подразделение было отдельной компанией с разными владельцами и руководством), и в конце 1960-х и начале В 1970-е годы она конкурировала и часто превосходила лидера местного рынка EMI . Хели собрал сильный состав, взращивая австралийские таланты и заключая дистрибьюторские соглашения с важными местными независимыми лейблами, такими как Spin Records и Clarion Records в шестидесятых и Mushroom Records в семидесятых. Он также подписал важные дистрибьюторские соглашения с крупными зарубежными лейблами, такими как Island Records , Chrysalis Records , Arista Records и A&M Records, которые предоставили Фестивалю эксклюзивные австралийские права на постоянный поток международных хитовых альбомов и синглов. [2]
Фестиваль играл важную роль на австралийской поп-сцене середины-конца 1960-х годов и сильно конкурировал со своими зарубежными конкурентами EMI , CBS и RCA . Фестиваль записал или распространил некоторые из самых популярных австралийских исполнителей десятилетия, в том числе звезду кантри-музыки Рега Линдси. Линдси получил благодарности и награды от руководства фестивалей и австралийской звукозаписывающей индустрии в 1960-х и 1970-х годах за выдающиеся продажи пластинок и продвижение кантри-музыки на национальном и международном уровне] The Delltones , Уоррен Уильямс , Билли Торп , Bee Gees , Рэй Браун и The Whispers. , Тони Уорсли и сказочные Блю Джейс, Джимми Литтл , Ноэлин Бэтли , Майк Фербер , Оливия Ньютон-Джон , Сет Дэйва Миллера , Джонни Янг , Джейми Редферн , Wild Cherries и Джефф Сент-Джон . [2]
Важным фактором успеха компании во время поп-бума 1960-х годов были сделки по изданию и распространению, которые она заключила со многими небольшими независимыми поп-лейблами, появившимися в этот период. Среди них следует отметить лейблы Sunshine Records и Kommotion Records , основанные Иваном Дэйманом в 1964 году, Clarion Records Мартина Кларка из Перта и поп-лейбл Spin Records из Сиднея , созданный в результате партнерства между издателем Клайдом Пэкером и промоутером Гарри М. Миллером . [2]
Большая часть записей, выпущенных на Sunshine, Kommmotion и Spin, контролировалась продюсером Пэтом Олтоном , который стал одним из домашних продюсеров фестиваля с 1966 до начала 1970-х годов. Олтон, вероятно, написал больше хитов австралийского производства, чем любой другой продюсер своего времени. Олтон начал свою карьеру в качестве певца в аделаидской группе The Clefs , затем стал A&R-менеджером лейбла Sunshine, где продюсировал многие релизы этого лейбла, включая хиты Норми Роу . Когда в 1966 году мини-империя Дэймана рухнула, Олтон обнаружил, что его невольно назвали партнером звукозаписывающей компании, и это возложило на него ответственность по ее долгам. В результате кредиторы конфисковали большую часть его активов. Его спас директор фестиваля Фред Маркс, который предложил ему работу домашнего продюсера фестиваля, курируя всю поп-сторону бизнеса компании. Позднее в том же году Олтон руководил установкой новой четырехдорожечной студии фестиваля в Пирмонте, а также курировал большую часть поп-рок-продукции компании в период с 1967 по 1970 год, включая продюсирование альбома и австралийского хит-сингла для американского певца и автора песен Нила Седаки . [2]
В январе 1971 года фестиваль основал новый лейбл прогрессивной музыки, [4] Infinity Records (не связанный с одноимённым лейблом, дочерним предприятием MCA в США, см. Infinity Records ). Ранние релизы Infinity включали Kahvas Jute , «нового» Билли Торпа и Ацтеки и Блэкфезер. Самыми большими успехами Infinity стали сиднейская группа Sherbet , ставшая самой популярной и успешной местной группой начала семидесятых и одной из самых успешных австралийских групп всех времен, а также певец и автор песен Ричард Клэптон ; оба выступления были спродюсированы Ричардом Бэтченсом , который сменил Пэта Олтона на посту главного продюсера фестиваля. В 1979 году Марк Моффат сменил Бэтченса на посту домашнего продюсера, взяв на себя большую часть записи Mushroom.
Еще одним заметным успехом Фестиваля в этот период стала сестра Джанет Мид . Монахиня из Аделаиды была опытной учительницей музыки, которая использовала поп-музыку в религиозных церемониях для привлечения молодежи и обеспечивала музыку для «рок-месс». В 1973 году Мид приехала в Сидней, чтобы записаться с продюсером фестиваля Мартином Эрдманом, и один из треков с этой сессии, рок-аранжировка " The Lord's Prayer ", был выпущен как сторона B ее первого сингла. После того, как его подхватили по радио, он стал одним из неожиданных хитов года, заняв 3-е место в австралийском чарте синглов (Kent Music Report) в 1974 году. [5] Он также имел огромный успех в Америке, достигнув 4-го места в чарте. Billboard Hot 100 , став первой австралийской записью, проданной тиражом более одного миллиона копий в Соединенных Штатах, [ 6] получив золотую награду для сестры Джанет Мид и Мартина Эрдмана. Он также был номинирован на премию Грэмми и премию «Золотое Евангелие» [7] в 2004 году. [8]
Хотя принадлежащие американцам компании Warner Music Group и CBS в этот период значительно расширили свое присутствие и долю рынка на местном рынке, фестиваль пользовался постоянным успехом в конце 1970-х и середине-конце 1980-х годов под руководством управляющего директора Джима Уайта, во многом благодаря к своему союзу с базирующимся в Мельбурне лейблом Mushroom Records и сиднейским лейблом Regular Records , в чей список входили такие самые продаваемые группы, как Icehouse , Mental As Anything и The Cockroaches (которые позже превратились в чрезвычайно успешную детскую группу The Wiggles ). И Mushroom, и Regular записали большую часть лучшей новой австралийской музыки того времени.
В конце 1980-х в музыкальной индустрии произошли перемены, и винил был быстро вытеснен новым форматом компакт-дисков , который принял Фестиваль. Однако на этом этапе компания начала терять производственные доходы из-за преобладания своего бизнеса по производству виниловых пластинок и кассет, а также из-за отсутствия мощностей по производству компакт-дисков у Festival, доходы которого также снизились из-за потери многих успешных независимых зарубежных лейблов. ранее распространял, в частности, Island Records , A&M и Chrysalis ; некоторые сделки закончились из-за того, что зарубежные лейблы открыли местные филиалы, тогда как другие были потеряны, когда эти бывшие независимые компании (например, Virgin, Charisma) были поглощены такими крупными лейблами, как PolyGram , BMG ( Bertelsmann Music Group ), Sony Music , Warner Music Group (которые впоследствии поглощать фестиваль) и EMI . Потеря этих зарубежных лейблов отняла значительную часть прибыли Festival, проблема усугублялась постоянным выкачиванием прибыли Мердоком из Festival, оставляя его без денежных резервов, необходимых для инвестирования в новое предприятие, новые исполнители и новые лейблы.
В 1995 году Алан Хели был близок к выходу на пенсию, но он согласился остаться наставником младшего сына Руперта Мердока, Джеймса , который, к удивлению многих представителей индустрии, был назначен председателем фестиваля, несмотря на то, что ему тогда было всего 23 года и у него не было никакого значительного бизнеса. опыт. Джеймс Мердок имел репутацию бунтаря семьи Мердок; он обесцветил волосы и какое-то время носил заколку на бровях, и, к ужасу его семьи, [ нужна ссылка ] он только что бросил Гарвардский университет, чтобы основать хип-хоп лейбл Rawkus Records , который какое-то время назывался United Ведущий хип-хоп лейбл США, который может похвастаться Mos Def , Company Flow и другими.
Хели оставался там некоторое время после назначения, но подал в отставку раньше, чем планировал, из-за разногласий с Мердоком; Доктор медицинских наук Билл Иг взял на себя бразды правления на короткое время, но ушел в отставку после назначения Роджера Грирсона , бывшего участника сиднейской группы новой волны 80-х The Thought преступников и бывшего менеджера Ника Кейва .
В 1997 году Грирсон приступил к восстановлению профиля фестиваля, заключив новые соглашения о лицензировании, распространении и продвижении с группой престижных австралийских независимых лейблов, включая W.Minc, Half a Cow , Reliant Records, Global Records и Psy-Harmonics , а также о международных лицензиях. включая TVT Records , Walt Disney Records / Hollywood Records / Mammoth Records , Palm Pictures Криса Блэквелла , V2 Records , а затем и престижный австралийский лейбл Albert Productions , дом AC/DC.
Под руководством Грирсона и Мердока в 1999 году Festival выкупил контрольный пакет акций Mushroom Records , принадлежащий Майклу Гудински, в 51% . Затем две компании были объединены и переименованы в Festival Mushroom Records (FMR).
В качестве руководителей были наняты несколько известных деятелей индустрии, в том числе Джереми Фабиньи (бывший менеджер артистов и бывший глава AMCOS), Пол Диксон, бывший глава Polygram Australia, уважаемый музыкант Марк Каллаган (экс- Riptides , GANGgajang ) и ветеран индустрии и бывший Ларрикин. Босс звукозаписывающей компании Уоррен Фэйи . Компания также создала музыкальный онлайн-сайт Whammo, который предлагал онлайн-продажу компакт-дисков, а также размещал онлайн-версию Энциклопедии австралийского рока и поп-музыки Яна Макфарлейна . У компании были пластинки №1 с Motorace, 28 Days, Джорджем, Амиэлем , Кайли Миноуг и другими по лицензии и соглашениям о распространении, включая Моби , Мадонну , Бритни Спирс и Майкла Кроуфорда . У них также был самый продаваемый альбом 2002 года с саундтреком к «Мулен Руж » База Лурмана . "Addicted to Bass" занял второе место в британских чартах, а пластинки группы вошли в десятку лучших в Японии благодаря лицензионному соглашению с Sony Music Japan . В 2002 году у FMR было больше синглов и альбомов №1, чем у любой другой компании.
В 2000 году Джеймс Мердок был назначен главой Star TV и переехал в Гонконг .
Фестиваль отпраздновал свое пятидесятилетие в 2002 году крупной музейной выставкой и серией памятных компакт-дисков. News Ltd вложила миллионы в фестиваль за десятилетие с 1995 по 2005 год; Сообщается, что Джеймс Мердок потратил 10 миллионов австралийских долларов на артистов и репертуар. В 2004 году компания выиграла награды ARIA « Песня года» и «Автор песен года» с Паудерфингером и Амиэлем .
Несмотря на эти успехи, доходы продолжали падать, и к 2006 году компания оказалась в тяжелом финансовом положении. В октябре FMR объявила, что ее записанные музыкальные активы были проданы Warner Music Australasia . [9] Условия продажи не разглашаются, хотя источники на других лейблах оценивают стоимость сделки от 5 до 10 миллионов австралийских долларов. Офисы Festival Mushroom в пяти городах были закрыты, а 43 из 54 оставшихся сотрудников компании были сокращены, а одиннадцать руководителей высшего звена, сотрудников по продвижению и маркетингу были переведены на должности в Warner.
Объединенный архив записей Festival Mushroom Records и Warner Bros. Records содержит большую часть наиболее важной австралийской поп- и рок-музыки конца 20-го века, а коллекция, как сообщается, содержит более 20 000 мастер-лент, включая музыку Джонни О' Киф , The Bee Gees , Питер Аллен , Шербет , Оливия Ньютон-Джон , Тимбалэнд , Нелли Фуртадо , Мадонна , Мика и Кайли Миноуг . [3]
Другой крупный актив FMR, Festival Studios, был приобретен бывшим инженером Festival Studios Томом Миснером, который в том же году приобрел Studios 301 . Аналогичным образом, Festival Music Publishing была приобретена в ноябре 2005 года Mushroom Publishing Майкла Гудински за нераскрытую сумму. [10]
В 2015 году лейбл Festival Records возродился с первым альбомом 100 Greatest Australian Singles of the 60-х .