Fleet Foxes — американская инди-фолк -группа, образованная в Сиэтле , штат Вашингтон, в 2006 году. В настоящее время в состав группы входят Робин Пекнольд (вокал, гитара), Скайлер Скьелсет (гитара, мандолина, бэк-вокал), Кейси Уэскотт (клавишные, мандолина, бэк-вокал). ), Кристиан Варго (бас, гитара, бэк-вокал) и Морган Хендерсон (контрабас, гитара, деревянные духовые инструменты, скрипка, перкуссия, саксофон). Члены-основатели Пекнольд и Скьелсет были единственными постоянными участниками за всю историю группы, причем первый был лидером и основным автором песен.
Группа приобрела известность в 2008 году с выпуском второго EP Sun Giant и одноименного дебютного альбома на Sub Pop , оба из которых получили широкое признание критиков. Их второй альбом Helpless Blues (2011) заслужил дальнейшую похвалу и стал их самым большим коммерческим успехом на сегодняшний день, достигнув 4-го места в Billboard 200 . После трехлетнего перерыва Fleet Foxes вновь собрались в 2016 году для записи своего третьего альбома Crack-Up , который вышел в следующем году на лейбле Nonesuch Records . За этим последовал альбом Shore в 2020 году , де-факто сольный альбом Пекнольда, созданный без участия его товарищей по группе и выпущенный на лейбле Anti- label.
Хотя группа имела ограниченный коммерческий успех, их работа постоянно хвалилась музыкальными критиками , которые хвалили их лиризм и стиль производства и часто отмечали использование группой изысканных инструментов и вокальных гармоний. Дебютный альбом группы был признан журналом Rolling Stone одним из лучших за десятилетие, а также вошел в книгу « 1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умереть» . Группа была номинирована на две премии «Грэмми» : первую за лучший фолк-альбом 2012 года за « Helpiness Blues» , а вторую за лучший альбом альтернативной музыки в 2022 году за «Shore ».
Робин Пекнольд и Скайлер Скьелсет учились в средней школе Лейк-Вашингтон в Киркленде , пригороде Сиэтла, и вскоре стали близкими друзьями. Пекнольд и Скьелсет сблизились из-за того, что ценили Боба Дилана и Нила Янга , и начали вместе писать музыку. [4] Их родители рано повлияли на их музыкальные вкусы: мать Скьелсета, Пегги, внимательно слушала Дилана и Хэнка Уильямса , а отец Пекнольда Грег был участником The Fathoms, местной соул-группы 1960-х годов. [5] Эти двое разделяли интерес к музыке Дилана и Брайана Уилсона . Пекнольд играл на бас-гитаре в сиэтлской группе Dolour во время турне по США в 2005 году, незадолго до формирования первой группы Fleet Foxes.
Первоначально называвшаяся "The Pineapples", конфликт названия с другой местной группой вызвал изменение, и Пекнольд остановил свой выбор на "Fleet Foxes", предположив, что она "напоминает о каком-то странном английском занятии, таком как охота на лис". [5] Пекнольд взял на себя роль основного автора песен, пел и играл на гитаре, а Скьелсет играл на соло-гитаре. [6] В первоначальный состав вошли Кейси Уэскотт (клавишные и бэк-вокал), Брин Ламсден (бас) и Николас Петерсон (ударные и бэк-вокал).
Поп-стиль Пекнольда конца шестидесятых привлек внимание продюсера из Сиэтла Фила Эка , и он помог им записать их первое демо в 2006 году, самостоятельно выпущенный EP Fleet Foxes . [7] Эк был впечатлен написанием песен группой, и, впервые услышав Пекнольда, заметил: «Было очевидно, что у него талант, выходящий из его задницы». [4] К концу 2006 года на группу начала обращать внимание пресса Сиэтла; Том Скэнлон из Seattle Times заявил, что он был впечатлен текстами и музыкальной зрелостью группы. [7] К концу года Ламсдена на басу заменил Крейг Карран, который также отвечал за многие вокальные гармонии группы.
С ростом популярности в местных кругах, в начале 2007 года группа приступила к записи своего первого альбома, проводя время в студии с продюсером Эком, а также записывая материал дома. Однако средства на запись были ограничены, поэтому участники группы собрали все, что у них было, что ограничило время, которое они имели в студии, и поэтому большинство треков были записаны в квартирах различных участников группы, других помещениях или подвал дома родителей Пекнольда. [4]
Fleet Foxes становились все более популярными, и к концу 2007 года на их сайте Myspace за два месяца прозвучало более четверти миллиона песен . [ 8] Хотя группа не выпустила ни одной из своих записей, о них стало известно из уст в уста , и их успех вскоре перерос в контракт со звукозаписывающей компанией, 18 января 2008 года они подписали контракт с дочерним лейблом Warner Music Sub Pop . Фронтмен группы Робин Пекнольд во многом объясняет их успех и популярность незаконным обменом файлами . [9]
Группа записала свой второй EP, Sun Giant , в студии Bear Creek Studio , а также выполнила наложения и сведение на Avast в Сиэтле! Recording Co. , примерно в то же время готовясь к предстоящим турам. [10] Fleet Foxes начали свой весенний тур с другой северо-западной группой Blitzen Trapper 28 февраля 2008 года. [11] Перед записью EP басиста Каррена заменил Кристиан Варго , чей голос, как и голос его предшественника, стал важная часть гармоничного сочетания группы. Выступления группы сначала на фестивале SXSW в марте 2008 года, а затем на фестивале Sasquatch! Фестиваль в мае 2008 года продвинул группу в общественное сознание, впервые привлекая внимание европейской прессы. [5]
Sun Giant был выпущен на международном уровне 8 апреля 2008 года, и фолк, рок и поп-музыка группы, отмеченная использованием вокальных гармоний, была хорошо принята прессой. [12] Несмотря на теплый критический прием, группа заявила, что EP не полностью отражает их амбиции, а служит просто компакт-диском для продажи во время тура. [13] В мае 2008 года группа решила продлить тур по Северной Америке и Европе до сентября в поддержку своего будущего альбома. В это время Джош Тиллман заменил Петерсона на ударных и бэк-вокале. [14] Их первый полноформатный альбом, Fleet Foxes , был выпущен вскоре после этого, 3 июня 2008 года. [15] Альбом достиг такого же успеха у критиков, как и предыдущий EP. Fleet Foxes получили четыре звезды из пяти от журнала Rolling Stone , который сравнил их с такими группами, как Beach Boys , Animal Collective и Crosby, Stills & Nash , [16] и 9,0 из 10 в обзоре Pitchfork Media , поделившись Альбом года на сайте признан EP Sun Giant . [17] The Guardian был особенно комплиментарен, присудив альбому пять звезд и назвав его «вехой в американской музыке - мгновенной классикой». [18] 24 июня 2008 года Fleet Foxes заняли первое место в чарте CMJ Radio 200. [19] Альбом получил среднюю оценку 87/100 по 30 рецензиям критиков на сайте-агрегаторе Metacritic . [20]
Хотя группа пользовалась умеренным успехом в Соединенных Штатах, Fleet Foxes была лучше принята в Европе: за пять месяцев после ее выпуска было продано более 200 000 копий. [21] Продажи сопровождались одобрением критиков, а их дебютный альбом получил первую в истории премию Uncut Music Award 2008. [22] Редактор Uncut Аллан Джонс сказал, что альбом «продемонстрировал безупречную музыкальность, и хотя можно проследить его предшественники, он звучал совершенно уникально. Fleet Foxes был просто великолепным дебютом». Группа распродала концертные площадки для своих туров по Австралии, Новой Зеландии и Великобритании, подтвердив свою растущую популярность. [21] [23]
В конце 2008 года Fleet Foxes был признан альбомом года по версии Billboard 's Critic's Choice, а в обзоре лучших альбомов года по версии Metacritic он появился в 17 списках, возглавив шесть из них. Кроме того, было продано более 408 000 копий в Северной Америке и более 100 000 копий в Великобритании, что сделало его первой пластинкой с золотым сертификатом для британского лейбла Bella Union . [24] Их растущий авторитет позволил группе появиться на телевидении, выступив в La Blogotheque Винсента Муна в декабре 2008 года и в Saturday Night Live в январе следующего года. [25] В 2009 году они гастролировали по Европе и получили положительные отзывы; Голландская газета De Volkskrant сообщила, что их выступление в Paradiso вызвало мурашки по коже. [26] В 2008 и 2009 годах группа выступала по всему миру, завершив тур в сентябре заключительным европейским этапом.
Пекнольд сказал, что ему бы хотелось, чтобы альбом был выпущен в 2009 году; однако из-за гастрольного графика группы репетиции новых песен были отложены до февраля 2009 года. Эти сессии проходили в арендованном доме недалеко от Сиэтла, но по большей части были отменены, в результате чего группа потеряла 60 000 долларов собственных денег. Дальнейшие задержки последовали потому, что барабанщик Тиллман должен был отыграть сольный тур по Европе и Северной Америке зимой 2009–10 годов. Позже Пекнольд отправил несколько демо продюсеру Филу Эку и выразил надежду, что второй альбом выйдет в конце 2010 года.
В декабре 2009 года Пекнольд заявил, что хочет, чтобы новый альбом звучал «менее попсово, менее оптимистично и более ритмично». Он сослался на звук 12-струнной гитары из фолк-альбома Роя Харпера Stormcock , сказав: «Это будет основное звуковое отличие от последней пластинки». Он хотел, чтобы группа записалась очень быстро, с «вокальными партиями за один раз, поэтому, даже если будут провалы, я хочу, чтобы они были там. Я хочу, чтобы были гитарные ошибки. Я хочу, чтобы все было не совсем безупречно». вокал. Я хочу записать его и получить такой сплоченный звук. Astral Weeks Ван Моррисона , по моему мнению, является лучшим по звучанию альбомом, потому что звучит так, будто во вселенной было всего шесть часов, чтобы этот альбом был записан. ... Поэтому я хочу, чтобы было такое ощущение». [27] В конце концов, в апреле 2010 года группа начала запись в различных местах (включая Вест-Херли, Нью-Йорк) под лейблом Reciprocal Recording и решила отказаться от прежней идеи быстрой записи (хотя, по словам группы, многие из первоначальных вокалов были сделано за один дубль). На альбоме представлен новый состав группы из шести человек, к которому присоединился бывший басист Blood Brothers Морган Хендерсон, играющий на контрабасе и деревянных духовых инструментах. [28]
Альбом Helphood Blues был выпущен 3 мая 2011 года с обложкой, иллюстрированной художником из Сиэтла Тоби Либовицем и нарисованной Кристофером Олдерсоном. [29] Заглавный трек был выпущен для бесплатного скачивания 31 января 2011 года, а премьера четвертого трека альбома, "Battery Kinzie", состоялась в Великобритании на радиошоу Зейна Лоу 22 марта 2011 года. Пластинка Sub Pop Лейбл выпустил на своем веб-сайте загружаемый видеоклип на трек "Grown Ocean" с кадрами записи альбома в поддержку альбома. 16 апреля 2011 года ко Дню музыкального магазина был выпущен 12-дюймовый виниловый двойной сингл A-side на песни "Helpiness Blues" и "Grown Ocean". 1 ноября 2011 года брат Пекнольда, Шон Пекнольд, выпустил официальный видеоклип на песню " Храм / Аргумент». [30]
Helpless Blues был номинирован как лучший фолк-альбом на церемонии вручения премии «Грэмми» 2012 года , состоявшейся 12 февраля 2012 года.
18 января 2012 года, после того как группа завершила тур в поддержку альбома, барабанщик Тиллман объявил, что покинул группу. [31] Он продолжил заново изобретать себя и записал несколько альбомов под именем Отец Джон Мисти , отличавшийся ироничным чувством юмора в текстах песен и средствах массовой информации, а также часто критиковавший как звукозаписывающую индустрию, так и общество в интервью и на сцене. Позже Пекнольд поразмышлял об уходе Тиллмана во время конференции Reddit AMA в октябре 2020 года:
[Тиллман] «ушёл» из группы после записи ударных для « Helpless» , пристрастился к наркотикам и записал свой первый альбом [Father John Misty], пока я работал над « Helpless» в Сиэтле. Затем Sub Pop предложил выпустить его альбом, но только при условии, что он отложит его выпуск на год или около того и поедет с нами в тур по Helpless . На что мы все вяло согласились, но быстро стало очевидно, что он предпочел бы просто заняться этим проектом, и я бы тоже предпочел это. Так что в том туре мне пришлось терпеть злоупотребление психоактивными веществами, саботированные концерты, просто плохое обращение, болтовню, и все это время я платил ему за песни, к которым он не имел никакого отношения. Это отстой! [32]
15 июня 2013 года на странице Fleet Foxes в Facebook было опубликовано изображение домашней записывающей установки, включающей портативный компьютер, микрофон и гитару, с подписью «Шаг первый». [33] 16 июня 2013 г. было опубликовано изображение сломанной мандолины с подписью «Шаг второй». [34] Позже эти изображения были удалены, но породили предположения, что группа работает над новым проектом, возможно, над третьим студийным альбомом. [33] [34] 23 апреля 2014 года Робин Пекнольд опубликовал на странице группы в Facebook, что он переехал в Нью-Йорк, чтобы получить степень бакалавра в Школе общих исследований Колумбийского университета , гуманитарном колледже Колумбийского университета в Нью-Йорке . Йорк Сити . [35]
18 мая 2016 года, отвечая на вопросы фанатов в своем аккаунте в Instagram, Пекнольд подтвердил, что Fleet Foxes работают над новым материалом с барабанщиком и постоянным соавтором Нилом Морганом , наиболее известным по работе с Джоанной Ньюсом и Биллом Каллаханом . Описывая Моргана как «настоящего лиса», Пекнольд также признал, что ему «пришлось улучшить мою игру в написании песен для домашнего парня». Однако, когда Пекнольд разместил в Instagram фотографию группы без Моргана, он пояснил, что Морган был одним из трех барабанщиков, участвовавших в работе над новым альбомом, и что на данный момент Fleet Foxes будет состоять из Пекнольда, Скьелсета, Уэскотта, Варго и Хендерсона как «основную группу из пяти человек», но они по-прежнему использовали барабанщика для живых выступлений и дополнительных музыкантов для определенных выступлений. [36] Пекнольд также сказал, что новый материал будет «другой атмосферой» по сравнению с предыдущим альбомом Fleet Foxes. [37] 14 ноября 2016 года группа подтвердила (через свой аккаунт в Facebook), что их новый альбом почти готов. [38]
25 декабря 2016 года Пекнольд разместил в своем аккаунте в Instagram фотографию, на которой показаны четыре альбома в очереди Fleet Foxes в его библиотеке iTunes: первый студийный альбом Fleet Foxes ; EP Sun Giant ; второй студийный альбом Helphood Blues ; и неизвестный третий альбом под названием Ylajali . [39] Это привело к предположению, что третий альбом группы будет: 1) назван в честь персонажа из романа Кнута Гамсуна «Голод» ; 2) в качестве обложки содержать фотографию японского фотографа Хироши Хамая ; и 3) быть выпущен на лейбле None such Records , поскольку логотип лейбла можно увидеть на обложке альбома. [39]
В электронном письме от 1 января 2017 года продюсерская компания Mason Jar Music подтвердила, что Fleet Foxes работают над новым альбомом, поскольку они участвовали в его производстве. [40] Альбом назывался Crack-Up , в честь одноименного эссе Ф. Скотта Фицджеральда . Альбом является концептуальным и был записан на студиях Electric Lady Studios и Sear Sound в Нью-Йорке.
7 марта 2017 года Fleet Foxes анонсировали свой третий студийный альбом Crack-Up , выпущенный 16 июня 2017 года на лейбле Nonesuch Records , новом лейбле группы. В тот же день был выпущен главный сингл "Third of May / Ōdaigahara". [41] 4 апреля 2017 года группа разместила на YouTube трейлер нового альбома. В трейлере кратко представлены различные песни с альбома и показаны некоторые изображения во время их записи. Видео снял Шон Пекнольд, брат Робина. [42]
15 мая 2017 года Fleet Foxes вернулись с концертом в театре Wilma Theater в Миссуле, где исполнили девять песен из Crack-Up, а также подборку старого материала и кавер-версию песни « In the Morning » группы Bee Gees . [43] В концертный состав группы входил Мэтт Баррик из The Walkmen , [44] который также был наиболее известным из трех приглашенных барабанщиков, внесших свой вклад в Crack-Up . Баррик не стал официальным членом. В новый альбом также вошли звуки духового квартета The Westerlies.
10 октября 2017 года группа объявила о выпуске нового EP под названием The Electric Lady Session к Дню музыкального магазина Black Friday 2017. EP был выпущен 24 ноября того же года и представляет собой сборник живых выступлений четырех песни из Crack-Up , первоначально записанные для их сессии на радиостанции WFUV Фордхэмского университета . [45] [46] Ко Дню музыкального магазина 2018 группа выпустила еще один EP под названием «Crack Up (Choral Version)» / «In The Morning (Live in Switzerland)» в сотрудничестве с исландским женским хором Graduale Nobili. [47]
Работа над четвертым студийным альбомом началась в конце 2018 года, вскоре после завершения тура Crack-Up. 31 декабря 2018 года Пекнольд анонсировал в Интернете несколько новых демо для предстоящего нового альбома. [48]
Запись началась в сентябре 2019 года в студии Long Pond Studios в Гудзоне, штат Нью-Йорк , и продолжилась в других студиях, включая Electro-Vox Recording Studios в Лос-Анджелесе. В процессе записи Пекнольд тесно сотрудничал с инженером звукозаписи Беатрис Артола. С началом пандемии COVID-19 Пекнольд переехал в Нью-Йорк , чтобы продолжить работу с Артолой. На тот момент большая часть музыки альбома была хорошо продумана, но тексты ускользнули от внимания Пекнольда. В конце концов, он частично разработал текст во время долгих поездок по сельской местности Нью-Йорка и работал над завершением альбома в июле и августе 2020 года. Из-за желания выпустить альбом как можно скорее Пекнольд не заручился помощью товарищей по группе Скьелсета. , Уэскотт, Варго или Хендерсон. [49]
Альбом был анонсирован в сентябре 2020 года; под названием «Берег» он был выпущен 22 сентября. [50] Альбом получил всеобщее признание, набрав 87/100 на Metacritic, и был включен в число лучших альбомов года многочисленными изданиями. [51] Он номинирован на премию «Лучший альтернативный музыкальный альбом» на 64-й ежегодной премии «Грэмми» . [52]
6 декабря 2021 года Fleet Foxes объявили о выпуске нового концертного альбома под названием A Very Lonely Solstice . Альбом был выпущен в цифровом формате 10 декабря 2021 года. Релиз на виниле и компакт-дисках запланирован на весну 2022 года на лейбле Anti-. [53] «Очень одинокое солнцестояние» — это запись заранее записанного виртуального видеоконцерта, который транслировался в прямом эфире в 21:00 по восточному времени 21 декабря 2020 года, что совпало с зимним солнцестоянием . На концерте Пекнольд исполнил акустическое соло в церкви Святой Анны и Святой Троицы в Бруклине. [54] [55] В альбоме представлены исполнения песен из Shore и старых песен Fleet Foxes, а также кавер-версии двух треков. [56]
