Фредерик Сакрайдер Ремингтон (4 октября 1861 — 26 декабря 1909) — американский художник, иллюстратор, скульптор и писатель, специализировавшийся на жанре западноамериканского искусства . Его работы известны тем, что изображают западную часть Соединенных Штатов в последней четверти XIX века и включают в себя такие изображения, как ковбои , американские индейцы и кавалерия США . [1]
Ремингтон родился в Кантоне, штат Нью-Йорк , в 1861 году в семье Сета Пьерпонта Ремингтона (1830–1880) [2] и Клариссы (Клары) Баском Сакрайдер (1836–1912). [3] [4]
Его семья по отцовской линии владела хозяйственными магазинами и эмигрировала из Эльзаса-Лотарингии в начале 18 века. [5] Его семья по материнской линии, французского баскского происхождения, приехала в Америку в начале 1600-х годов и основала Виндзор, штат Коннектикут . [6] [7] Отец Ремингтона был полковником армии Союза во время Гражданской войны в США , чья семья прибыла в Америку из Англии в 1637 году. Он был редактором газеты и почтмейстером, а семья стойких республиканцев принимала активное участие в местной политике. Ремингтоны были всадниками. Один из прадедов Ремингтона, Сэмюэл Баском, по профессии был мастером по изготовлению седел. Предки Ремингтона также участвовали во франко-индейской войне , Американской революции и войне 1812 года . [8]
Ремингтон приходился двоюродным братом Элифалету Ремингтону , основателю компании Remington Arms Company , которая считается старейшим производителем оружия в Америке. [ нужна цитата ] Он также был родственником трех известных горцев : Джедедайи Смита , Джонатана Т. Уорнера и Роберта «Док» Ньюэлла. [ нужна цитата ] Через родственников Уорнеров Ремингтон был связан с Джорджем Вашингтоном , первым президентом США. [ нужна цитата ]
Полковник Ремингтон находился на войне большую часть первых четырех лет жизни своего сына. После войны он перевез свою семью в Блумингтон, штат Иллинойс, на короткое время и был назначен редактором Bloomington Republican , но семья вернулась в Кантон в 1867 году. Ремингтон был единственным ребенком в браке и получал постоянное внимание. и одобрение. Он был активным ребенком, крупным и сильным для своего возраста, любил охотиться, плавать, ездить верхом и ходить в походы. Однако он плохо учился, особенно по математике, что не сулило ничего хорошего амбициям его отца по поводу того, чтобы его сын учился в Вест-Пойнте . Он начал делать рисунки и зарисовки солдат и ковбоев еще в раннем возрасте.
_(14579831590).jpg/1280px-Outing_(1885)_(14579831590).jpg)
Семья переехала в Огденсбург, штат Нью-Йорк, когда Ремингтону было одиннадцать, и он учился в Епископальном институте Вермонта, церковном военном училище, где его отец надеялся, что дисциплина обуздает рассеянность его сына и, возможно, приведет к военной карьере. Ремингтон взял свои первые уроки рисования в институте. Затем он перешел в другое военное училище, где его одноклассники нашли молодого Ремингтона приятным парнем, немного беспечным и ленивым, добродушным и щедрым духом, но определенно не солдатским. [10] Ему нравилось рисовать карикатуры и силуэты своих одноклассников. В 17 лет он написал своему дяде [ нужны разъяснения ] о своих скромных амбициях: «Я никогда не собираюсь выполнять какой-либо большой объем работы. У меня всего одна короткая жизнь, и я не стремлюсь к богатству или славе в такой степени, которая могла бы быть только достигнута». получено благодаря чрезвычайным усилиям с моей стороны». [11] Он представлял себе карьеру журналиста, а искусство было бы второстепенным занятием.
Ремингтон посещал художественную школу Йельского университета и учился у Джона Генри Нимейера . [1] Ремингтон был единственным студентом мужского пола на первом курсе. Он обнаружил, что футбол и бокс были более интересными, чем формальное обучение рисованию, особенно рисованию по слепкам и натюрмортам. Он предпочитал динамичный рисунок, и его первой опубликованной иллюстрацией была карикатура на «перевязанного футболиста» для студенческой газеты Yale Courant . [12] Хотя он и не был звездным игроком, его участие в сильной футбольной команде Йельского университета было большим источником гордости для Ремингтона и его семьи. Он покинул Йельский университет в 1879 году, чтобы ухаживать за своим больным отцом, который болел туберкулезом . Его отец умер год спустя, в возрасте 50 лет, получив почтительное признание жителей Огденсберга. Дядя Ремингтона Март [ нужны разъяснения ] обеспечил своему племяннику хорошо оплачиваемую конторскую работу в Олбани, штат Нью-Йорк , и Ремингтон возвращался домой по выходным, чтобы увидеть свою девушку Еву Кейтен. После того, как ее отец отклонил предложение о помолвке Еве, Ремингтон стал репортером газеты своего дяди и перешел на другую недолгую работу.
Живя за счет своего наследства и скромного дохода от работы, Ремингтон отказался возвращаться в художественную школу и вместо этого проводил время в походах и развлекался. В 19 лет он совершил свою первую поездку на запад, отправившись в Монтану [13] , сначала чтобы купить ферму по разведению скота, а затем горнодобывающую компанию, но понял, что ни для того, ни для другого у него недостаточно капитала. На американском Западе 1881 года он увидел обширные прерии, быстро сокращающиеся стада бизонов , все еще не огороженный скот и последние крупные столкновения американской кавалерии и индейских племен — сцены, которые он представлял себе с детства. Он также охотился на медведей гризли вместе с Монтегю Стивенсом в Нью-Мексико в 1895 году . такие как Н. К. Уайет и Зейн Грей , прибывшие двадцать пять лет спустя, когда большая часть мифического Запада уже ушла в историю. Во время этой первой поездки Harper's Weekly напечатал первую опубликованную коммерческую работу Ремингтона, перерисовку наброска на оберточной бумаге, который он отправил по почте на восток. [15] В 1883 году Ремингтон отправился в сельскую местность Канзаса, [16] [17] к югу от города Пибоди, недалеко от крошечного поселка Плам-Гроув , [18] чтобы попробовать свои силы в быстро развивающемся овцеводстве и торговле шерстью, как один из «праздничных скотоводов», богатых молодых жителей Востока, стремящихся совершить быстрое убийство в качестве владельцев ранчо. Он вложил все свое наследство, но обнаружил, что ранчо — это грубое, скучное, изолированное занятие, лишающее его прекрасных вещей, к которым он привык в жизни на Восточном побережье, а настоящие владельцы ранчо считали его ленивым. В 1884 году он продал свою землю. [19]
Ремингтон продолжал рисовать, но на этом этапе его результаты все еще были карикатурными и любительскими. Менее чем через год, продав свое ранчо, он отправился домой. Получив дополнительный капитал от своей матери, он вернулся в Канзас-Сити, чтобы начать бизнес по производству оборудования, но из-за предполагаемого мошенничества он потерпел неудачу, и он реинвестировал оставшиеся деньги в качестве молчаливого совладельца салона. Он вернулся домой, чтобы жениться на Еве Кейтен в 1884 году, и они немедленно вернулись в Канзас-Сити. Она была недовольна его салонной жизнью, и ее не впечатляли зарисовки обитателей салонов, которые Ремингтон регулярно показывал ей. Когда стало известно его настоящее занятие, она оставила его и вернулась в Огденсбург. [20] Когда его жена ушла, а дела пошли плохо, Ремингтон начал серьезно рисовать и рисовать, обменивая свои эскизы на предметы первой необходимости.
Вскоре он добился достаточного успеха в продаже своих картин местным жителям, чтобы рассматривать искусство как настоящую профессию. Ремингтон снова вернулся домой, наследство ушло, но вера в новую карьеру сохранилась, воссоединился с женой и переехал в Бруклин . Он начал учиться в Лиге студентов-художников Нью-Йорка и значительно укрепил свою свежую, но все еще грубую технику. Он выбрал удачное время, поскольку интерес газет к умирающему Западу возрастал. Он представил иллюстрации, эскизы и другие работы на западные темы для публикации в Collier's and Harper's Weekly , поскольку его недавний западный опыт (сильно преувеличенный) и его сердечное, беззаботное «ковбойское» поведение снискали ему доверие среди восточных издателей, ищущих аутентичности. [21] Его первая полностраничная обложка под его собственным именем появилась в Harper's Weekly 9 января 1886 года, когда ему было двадцать пять. Благодаря финансовой поддержке своего дяди Билла [ нужны разъяснения ] Ремингтон смог продолжить свою художественную карьеру и поддержать свою жену.
Некоторые из его родственников также были художниками, в том числе индийский художник-портретист Джордж Кэтлин , [22] ковбойский скульптор Эрл В. Баском , [22] и (также на стороне Баскома) Фрэнк Тенни Джонсон , «отец западной живописи при лунном свете». [ нужна цитата ]
В 1886 году журнал Harper's Weekly отправил Ремингтона в Аризону в качестве художника-корреспондента для освещения войны правительства против Джеронимо . Хотя он так и не догнал Джеронимо, Ремингтон все же приобрел множество подлинных артефактов, которые позже будут использоваться в качестве реквизита, и сделал множество фотографий и эскизов, ценных для последующих картин. Он также делал заметки об истинных цветах Запада, например, «тени лошадей должны быть прохладного карминового и синего цвета», чтобы дополнить черно-белые фотографии. По иронии судьбы, искусствоведы позже раскритиковали его палитру как «примитивную и неестественную», хотя она была основана на реальных наблюдениях. [23]
После возвращения на Восток Ремингтон был отправлен Harper's Weekly освещать землетрясение в Чарльстоне 1886 года . Чтобы расширить свою комиссионную работу, он также начал рисовать для журнала Outing . Его первый год работы в качестве коммерческого художника был успешным: компания Remington заработала 1200 долларов, что почти в три раза больше, чем у обычного учителя. [24] Он нашел дело своей жизни и похвастался другу: «Это неплохая возможность для бывшего скотовода приехать в Нью-Йорк с 30 долларами и заняться этим «искусством». [25]
Для коммерческого воспроизведения в черно-белом режиме он создавал рисунки тушью и размывкой . Добавив акварель, он начал продавать свои работы на художественных выставках. Его работы хорошо продавались, но не получили призов, поскольку конкуренция была сильной, а такие мастера, как Уинслоу Хомер и Истман Джонсон, считались его начальниками. Во время поездки в Канаду в 1887 году были созданы иллюстрации черноногих , нации ворон и канадских монтеров , которые с большим удовольствием понравились читающей публике.
Позже в том же году Ремингтон получил заказ на создание восьмидесяти трех иллюстраций для книги Теодора Рузвельта « Жизнь на ранчо и охотничья тропа», которая перед публикацией будет опубликована в журнале The Century Magazine . [26] 29-летний Рузвельт пережил такое же западное приключение, как и Ремингтон: в прошлом году он потерял деньги на ранчо в Северной Дакоте, но приобрел опыт, который сделал его «экспертом» по Западу. Это назначение дало карьере Ремингтона большой импульс и наладило его связь с Рузвельтом на всю жизнь.
Его полноцветная картина маслом « Возвращение военной партии черноногих» была выставлена в Национальной академии дизайна , и газета New York Herald отметила, что Ремингтон «однажды войдет в число наших великих американских художников». [27] Хотя работа Ремингтона не вызывала восхищения у всех критиков, она была признана «самобытной» и «современной». К этому времени он демонстрировал способность с легкостью справляться со сложными композициями, как в «Поезде мулов, пересекающем Сьерры» (1888), и показывать действие со всех точек зрения. [26] Его статус нового законодателя моды в западном искусстве укрепился в 1889 году, когда он выиграл медаль второго класса на Парижской выставке. Американский комитет выбрал его представителем американской живописи, а не Альберта Бирштадта , чьи величественные, масштабные пейзажи, населенные крошечными фигурками пионеров и индейцев, к тому времени считались устаревшими.
Примерно в это же время Ремингтон заключил джентльменское соглашение с Harper's Weekly , предоставив журналу неофициальную первую возможность выпуска своей продукции, но сохранив независимость Ремингтона для продажи в другом месте, если это необходимо. В качестве бонуса журнал запустил масштабную рекламную кампанию Remington, заявив, что «Он рисует то, что знает, и он знает, что рисует». Несмотря на то, что кампания была пронизана явной напыщенностью (обычной для того времени) утверждением, что Ремингтон был настоящим ковбоем и индейским разведчиком, в результате кампания возвысила Ремингтона до уровня лучших иллюстраторов той эпохи, Говарда Пайла и Чарльза Даны Гибсона . [28]
Его первая персональная выставка, состоявшаяся в 1890 году, представила двадцать одну картину в американских художественных галереях и была очень хорошо принята. Успех был почти гарантирован, и Ремингтон утвердился в обществе. Его личность, его «псевдоковбойская» манера речи и репутация «Дикого Запада» имели сильную социальную привлекательность. Его биография ложно развивала некоторые мифы, которые он поощрял о своем западном опыте. [29]
Однако регулярное посещение Ремингтоном банкетов и мальчишников со знаменитостями, хотя и помогло его карьере, способствовало обильному еде и питью, из-за чего его обхват тревожно увеличился. С тех пор ожирение стало для него постоянной проблемой. Среди своих городских друзей и коллег-художников он был «человеком среди мужчин, чертовски хорошим парнем», но примечателен тем, что (в шутку) «никогда в жизни не рисовал только двух женщин, и они были неудачниками» (эта оценка не подтвердилась). составляют его подданные женского пола из числа коренных американцев). [30]
В 1890 году Ремингтон и его жена переехали в Нью-Рошель, штат Нью-Йорк, чтобы иметь больше жилой площади и обширные студийные помещения, а также в надежде получить больше физических упражнений. Это сообщество было близко к Нью-Йорку, что давало легкий доступ к издательствам и галереям, необходимым художнику, а также было достаточно сельским, чтобы предоставить ему необходимое пространство для верховой езды и других физических занятий, которые облегчали долгие часы необходимой концентрации. своей работой. Более того, в городе сложилась колония художников, так что Ремингтоны считали среди своих соседей писателей, актеров и художников, таких как Фрэнсис Уилсон, Джулиан Хоторн , Эдвард Кембл и Огастес Томас .
_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Frederic_Remington_-_Change_of_Ownership_(The_Stampede;_Horse_Thieves)_-_Google_Art_Project.jpg)
Большой дом Ремингтонов в стиле готического возрождения располагался по адресу Вебстер-авеню, 301, на престижном мысе, известном как Латерс-Хилл . Широкая лужайка катилась на юг в сторону пролива Лонг-Айленд , откуда открывался вид на три стороны красивой сельской местности округа Вестчестер . Ремингтон назвал это место Эндионом , что на языке оджибва означает «место, где я живу». [31] В первые годы в Эндионе не существовало настоящей студии, и Ремингтон делал большую часть своей работы на большом чердаке под фронтоном дома, где он хранил материалы, собранные во время его многочисленных западных экскурсий. Позже он использовал свою библиотеку на первом этаже, большую и более удобную комнату, которая вскоре приобрела загроможденный вид ателье. Однако ни одна из ситуаций не была полностью удовлетворительной: пространство было ограничено, света было недостаточно, а обстановка в целом была скучной. Весной 1896 года Ремингтон нанял архитектора из Нью-Рошель О. Уильяма Дегена для планирования пристройки к дому-студии. Статья в New Rochelle Pioneer от 26 апреля рекламировала «прекрасный архитектурный дизайн» студии. Сам Ремингтон писал своему другу, писателю Оуэну Вистеру: [32]
Решили построить у меня в доме дворецкую и мастерскую (царских размеров) — месяц разорвемся, а потом пригласим вас приехать — бросьте взгляд на ход благоустройства и скажите, что это отличная вещь для американского искусства. Камин будет вот такой. — Старый норманнский дом — Большой-большой.
Слава Ремингтона сделала его любимцем офицеров Западной армии, сражавшихся в последних сражениях с индейцами. Его пригласили на Запад, чтобы сделать их портреты в полевых условиях и обеспечить им национальную известность посредством статей и иллюстраций Ремингтона для Harper's Weekly , особенно генерала Нельсона Майлза , индийского бойца, который претендовал на пост президента Соединенных Штатов. [29] В свою очередь, Ремингтон получил эксклюзивный доступ к солдатам и их историям и укрепил свою репутацию среди читающей публики как «Солдат-художник». На одной из его картин 1889 года изображены восемь кавалеристов, стреляющих в тыл апачей , пытающихся обогнать индейцев. Другая картина того же года изображает кавалеристов во время песчаной бури в Аризоне . Ремингтон писал, что «жара была ужасная, и пыль поднималась облаками. Мужчины дуются и впадают в коматозное состояние — мелкая щелочная пыль проникает во все, кроме столовых». [33]
Ремингтон прибыл на место происшествия сразу после резни 1890 года в Вундед-Ни в индейской резервации Пайн-Ридж в Южной Дакоте , в которой было убито 150 сиу , в основном женщины и дети. Он назвал это событие «Вспышкой сиу в Южной Дакоте», высоко оценив «героические» действия армии по отношению к индейцам. [34] Некоторые из картин Майлза монохромны и имеют фотографическое качество «вы здесь», повышая реализм, как в «Переговорах» (1898). [35]
На «Автопортрете на лошади» Ремингтона (1890) художник изображен так, как он и хотел: не пузатым жителем Востока, тяжело весящим на лошади, а крепким, поджарым ковбоем, направляющимся в поисках приключений на своем верном коне. Это был имидж, над поддержанием которого усердно работали и его издатели.
В «Его последней битве» (1890) загнанный в угол медведь посреди прерии сбит собаками и стрелками, что, возможно, было символическим обращением с умирающими индейцами, свидетелем которого он был. Отношение Ремингтона к коренным американцам было типичным для того времени. Он считал их непостижимыми, бесстрашными, суеверными, невежественными и безжалостными и вообще изображал их таковыми. [ нужна цитата ] Белые люди, подвергшиеся нападению, были храбрыми и благородными.
На протяжении 1890-х годов Ремингтон часто путешествовал по США, Мексике и за границу в поисках идей для статей и иллюстраций, но его военные и ковбойские сюжеты всегда продавались лучше всего, даже в разгар Дикого Запада. В 1892 году он написал картину «Завтрак кавалериста на равнине» . В 1895 году Ремингтон отправился на юг, и его иллюстрации и статья о « флоридских крекерах » (ковбоях) были опубликованы в журнале Harper's. [36] Постепенно он превратился из ведущего летописца-художника Старого Запада в его самого важного историка-художника. Он сформировал эффективное партнерство с Оуэном Вистером , который стал ведущим писателем вестернов того времени. Будучи более уверенным в своем ремесле, Ремингтон писал: «Мой рисунок сделан полностью по памяти. Теперь я никогда не пользуюсь фотоаппаратом. Самое интересное никогда не возникает в природе целиком, а происходит по частям. Я больше упускаю, чем добавляю». ." [29] Ремингтон продолжал уделять внимание действиям на открытом воздухе, и он редко изображал сцены в игровых и танцевальных залах, которые обычно можно увидеть в вестернах. Он также избегал приграничных женщин. Его картина «Проступок» (1897) — редкий пример ковбойского насилия в помещении. [37]
Ремингтон развил в себе 360-градусное видение скульптора, но до случайного замечания драматурга Огастеса Томаса в 1895 году Ремингтон еще не считал себя скульптором и думал о нем как об отдельном искусстве, к которому у него не было подготовки или способностей. [38] С помощью друга и скульптора Фредерика Раксталла Ремингтон сконструировал свою первую модель из арматуры и глины, « разрушитель бронхов » на лошади, которая вставала на задние ноги — технически очень сложный объект. Через несколько месяцев начинающий скульптор преодолел трудности и изготовил гипсовую копию, а затем бронзовые копии, которые были проданы у Тиффани. Ремингтон был в восторге от своего нового направления работы, и хотя критические отзывы были неоднозначными, некоторые отрицательно называли его «иллюстрированной скульптурой», это была успешная первая попытка, принесшая ему 6000 долларов за три года. [39]
В течение этого напряженного года Ремингтон еще больше погрузился в военные дела, изобретя новый тип носителя боеприпасов; но его запатентованное изобретение не было принято к использованию военным министерством. [40] Его любимой темой для иллюстраций в журналах теперь стали военные сцены, хотя он признался: «Ковбои для меня наличные». [41] Чувствуя политические настроения того времени, он с нетерпением ждал военного конфликта, который дал бы ему возможность стать героическим военным корреспондентом, дав ему как новые темы, так и азарт битвы. Ему наскучила рутинная иллюстрация, и он написал Говарду Пайлу , декану американских иллюстраторов, что «в последнее время ничего не делал, кроме дури». [42] (Ранее он и Пайл в знак взаимного уважения обменялись картинами: картина Пайла с изображением мертвого пирата на картину Ремингтона с изображением грубого и готового ковбоя). Он по-прежнему очень усердно работал и проводил семь дней в неделю в своей студии. [41]
Ремингтона еще больше раздражало то, что его не приняли в постоянное членство Академии, вероятно, из-за его имиджа популярного, дерзкого и показного художника. [41] Ремингтон поддерживал контакты со знаменитостями и политиками и продолжал ухаживать за Теодором Рузвельтом , ныне комиссаром полиции Нью-Йорка, посылая ему бесплатные издания новых произведений. Несмотря на огромное восхищение Рузвельта Ремингтоном, он никогда не покупал ни картин, ни рисунков Ремингтона. [43]
,_model_1902,_cast_1903,_NGA_166488.jpg/1280px-Frederic_Remington,_Off_the_Range_(Coming_Through_the_Rye),_model_1902,_cast_1903,_NGA_166488.jpg)
Однако связь Ремингтона с Рузвельтом принесла свои плоды, когда в январе 1897 года художник был нанят военным корреспондентом и иллюстратором в журнал «New York Journal » Уильяма Рэндольфа Херста. Ремингтон был отправлен на Кубу в компании со знаменитым журналистом Ричардом Хардингом Дэвисом , еще одним другом. и сторонник Рузвельта. Очевидное миролюбие Кубы не оставило им ничего, о чем можно было бы сообщить. Это привело к знаменитому, но, вероятно, апокрифическому обмену телеграммами между Ремингтоном и Херстом:
Ремингтон действительно вернулся в Нью-Рошель, а Дэвис оставался там до февраля, когда он забронировал обратный билет на пароходе P&O Olivette . На борту корабля он встретил Клеменсию Аранго, которая сказала, что ее брат был полковником повстанцев, что она была депортирована за свою революционную деятельность и что перед посадкой на борт ее обыскали испанские власти. Потрясенный ее историей, Дэвис отправил эту новость из Тампы в Херст 10-го числа. На первой полосе «Журнала» за 12-е число доминировала сенсационная иллюстрация Ремингтона, размещенная на пяти колонках газетной бумаги, изображающая Аранго, раздетого донага на палубе корабля, публично в окружении четырех испанских чиновников-мужчин. Херст назвал это «инцидентом Оливетт». Этот выпуск был продан рекордным тиражом, почти миллионом, отчасти благодаря образу Ремингтона обнаженной униженной женщины-бойца сопротивления. [44] На следующий день Аранго назвал версию Ремингтона в значительной степени выдумкой. [45]
Два дня спустя, 15-го числа, взорвался авианосец « Мэн» . Когда в апреле началась испано-американская война , художник вернулся на Кубу, чтобы впервые увидеть военные действия. Это был «самый мучительный и разочаровывающий опыт в жизни Ремингтона». [44] Когда он стал свидетелем нападения на холм Сан-Хуан американских войск, в том числе под предводительством Рузвельта, его героическое представление о войне было разрушено реальным ужасом боев в джунглях и лишениями, с которыми он столкнулся в лагере. Его отчеты и иллюстрации по возвращении были сосредоточены не на героических генералах, а также на войсках, как в его «Крике шрапнели» (1899 г.), в котором изображена смертельная засада на американские войска, устроенная невидимым врагом. [46]
Когда «Грубые наездники» вернулись в США, они подарили своему мужественному лидеру Рузвельту бронзовую статуэтку Ремингтона « Разрушитель бронко» , которую художник назвал «величайшим комплиментом, который я когда-либо получал… После этого все станет просто суетой». Рузвельт ответил: «От такого полка не могло быть более подходящего подарка». [47]
В 1898 году он удостоился общественной чести, использовав две картины для репродукций на почтовых марках США. [41] В 1900 году, в целях экономии, Harper's отказался от Ремингтона как своего звездного артиста. Чтобы компенсировать потерю работы, Ремингтон написал и проиллюстрировал полнометражный роман « Путь индейца» , который предназначался для сериализации изданием Херста, но был опубликован только пять лет спустя в «Cosmopolitan» . Главный герой Ремингтона, шайенн по имени Пожиратель огня, является прототипом коренных американцев с точки зрения Ремингтона и многих его современников. [48]
Затем Ремингтон вернулся к скульптуре и создал свои первые работы, выполненные методом выплавляемой модели , более качественным процессом, чем более ранний метод литья в песок, который он использовал. [49] К 1901 году Collier's постоянно покупала иллюстрации Ремингтона. По мере того, как его стиль взрослел, Ремингтон изображал своих героев при свете дня. Его ночные картины, очень популярные в его последние годы жизни, такие как «Зараза на ветру» , «Страх в вьючном поезде» и «Выстрел» , более импрессионистичны, написаны свободно и сосредоточены на невидимой угрозе.
В 1902 году Ремингтон завершил еще один роман, «Джон Эрмин из Йеллоустона» , скромный успех, но явное разочарование, поскольку его полностью затмил бестселлер «Вирджинец» , написанный его бывшим соавтором Оуэном Вистером, который стал классическим западным романом. Спектакль по мотивам «Джона Горностая» провалился в 1904 году. После «Джона Эрмина» Ремингтон решил, что вскоре бросит писать и иллюстрировать (он нарисовал более 2700 иллюстраций), чтобы сосредоточиться на скульптуре и живописи. [50]
В 1903 году Ремингтон написал картину «Свой первый урок» , действие которой происходит на принадлежащем американцам ранчо в Чиуауа , Мексика. Руки носят тяжелые парни, накрахмаленные белые рубашки и шляпы с напускными полями. [33] В своих картинах Ремингтон стремился позволить своей аудитории «забрать что-то, о чем можно подумать – представить». [33] В 1905 году Ремингтон совершил крупный рекламный переворот, когда Коллиер посвятил художнику целый выпуск, демонстрируя его последние работы. В том же году президент Художественной ассоциации парка Фэрмаунт (ныне Ассоциация общественного искусства ) поручил Ремингтону создать большую скульптуру ковбоя для парка Фэрмаунт в Филадельфии , которая была установлена в 1908 году на выступающей скале вдоль Келли Драйв. место, которое Ремингтон специально выбрал для этого произведения после того, как всадник позировал ему именно в этом месте. «Ковбой из Филадельфии» (1908 г.) был первой и единственной крупномасштабной бронзовой скульптурой Ремингтона, а эта скульптура является одним из самых ранних примеров искусства, ориентированного на конкретные места, в Соединенных Штатах. [51]
Серия «Исследователи » Ремингтона , изображающая более старые исторические события в истории западной части США, не понравилась ни публике, ни критикам. [52] Финансовая паника 1907 года вызвала замедление его продаж, и в 1908 году художники-фэнтези, такие как Максфилд Пэрриш , стали популярны среди публики и коммерческих спонсоров. [53] Ремингтон пытался продать свой дом в Нью-Рошелле, чтобы уйти подальше от урбанизации. Однажды ночью он разжег костер у себя во дворе и сжег десятки своих картин маслом, которые использовались для журнальных иллюстраций (стоимость которых сегодня составляет миллионы долларов), чтобы решительно заявить, что с иллюстрацией покончено навсегда. Он писал, что «не осталось ничего, кроме моих пейзажных этюдов». [54]
Ближе к концу своей жизни он переехал в Риджфилд, штат Коннектикут . В последние два года своей жизни, под влиянием «Десяти» , он все больше склонялся к импрессионизму и сожалел, что был привязан к студии (в силу ухудшающегося здоровья) и не мог следовать за своими сверстниками, которые рисовали «пленэр». . [55]
Ремингтон умер после того, как экстренная аппендэктомия привела к перитониту 26 декабря 1909 года. Его сильное ожирение (почти 300 фунтов = 136,1 кг) осложнило анестезию и операцию, а хронический аппендицит был указан при патологоанатомическом исследовании как основной фактор. в его смерти. [56]
Дом Фредерика Ремингтона был объявлен национальным историческим памятником в 1965 году. Он приходился двоюродным дедушкой художнице Деборе Ремингтон . [57] В 2009 году Конгресс США принял закон о переименовании исторического почтового отделения в Огденсберге, штат Нью-Йорк, в здание почтового отделения Фредерика Ремингтона . [58]
Ремингтон был самым успешным западным иллюстратором «золотого века» иллюстрации конца 19-го и начала 20-го веков, настолько, что другие западные художники, такие как Чарльз Рассел и Чарльз Шрейвогель, были известны еще при жизни Ремингтона. как члены «Школы Ремингтона». [59] Его стиль был натуралистическим, иногда импрессионистским и обычно отклонялся от этнографического реализма более ранних западных художников, таких как Джордж Кэтлин . Его внимание было сосредоточено на людях и животных Запада, изображая почти исключительно людей, [44] а пейзаж обычно имел второстепенное значение, в отличие от членов и потомков современной Школы реки Гудзон , таких как Фредерик Эдвин Черч , Альберт Бирштадт. и Томас Моран , прославлявший необъятность Запада и господство природы над человеком. Он позволял себе художественную вольности в изображении человеческих действий, в том числе ради интереса своих читателей и издателей. Хотя Ремингтон всегда был уверен в своем предмете, он был менее уверен в своих цветах, и критики часто твердили о его палитре, но его неуверенность побудила его экспериментировать и создавать множество разнообразных эффектов, некоторые из которых были очень реалистичны, а некоторые воображаемы.
Его сотрудничество с Оуэном Вистером в книге «Эволюция ковбоя» , опубликованной в Harper's Monthly в сентябре 1893 года, стало первым заявлением о мифическом ковбое в американской литературе, породив весь последовавший за этим жанр западной художественной литературы, фильмов и театра. [60] Ремингтон предоставил концепцию проекта, его фактическое содержание и иллюстрации, а Уистер предоставил истории, иногда изменяя идеи Ремингтона. [61] (Прототипом ковбоев Ремингтона были мексиканские ранчеро, но Уистер сделал американских ковбоев потомками саксов. По правде говоря, они оба были частично правы, поскольку первые американские ковбои были владельцами ранчо, которые пасли скот и лошадей Американской революционной армии на Лонг-Айленд и мексиканцы, занимавшиеся скотоводством на территориях Аризоны и Калифорнии.) [62]
Ремингтон был одним из первых американских художников, проиллюстрировавших истинную походку лошади в движении (вместе с Томасом Икинсом ), что подтверждается знаменитыми последовательными фотографиями Эдверда Мейбриджа . [63] Раньше лошадей на полном галопе обычно изображали с направленными вперед всеми четырьмя ногами, как «лошадей-любителей». Скачущая лошадь стала визитной карточкой Ремингтона, которую копировали и интерпретировали многие западные художники, последовавшие за ним, чтобы принять правильные анатомические движения. Хотя некоторые критиковали Ремингтона за использование фотографии, он часто создавал изображения, которые слегка преувеличивали естественное движение, чтобы удовлетворить глаз. Он писал, что «художник должен знать больше, чем фотоаппарат… (лошадь должна быть) неправильно нарисована с фотографической точки зрения (чтобы добиться желаемого эффекта)». [64]
Также следует отметить изобретение Ремингтоном «ковбойской» скульптуры. Из своей первой работы «Бронхо Бастер» (1895) он создал вид искусства, который до сих пор очень популярен среди коллекционеров западного искусства. Его называли «отцом ковбойской скульптуры». [65]
Ремингтон, один из первых сторонников процесса фотогравюры вместо гравюры по дереву для журнального воспроизведения иллюстративного искусства, стал признанным экспертом в методах репродукции, что помогло ему установить прочные рабочие отношения с редакторами и полиграфистами. [66] Более того, мастерство Ремингтона как бизнесмена было равно его артистизму, в отличие от многих других художников, которые полагались на своих супругов или деловых агентов или вообще на кого-либо в ведении своих финансовых дел. Он был эффективным публицистом и пропагандистом своего искусства. Он настоял на том, чтобы с его оригиналами обращались бережно и возвращали ему в первозданном виде (без пометок редактора), чтобы он мог их продать. Он тщательно регулировал свою продукцию, чтобы максимизировать свой доход, и вел подробные записи о своих работах и продажах. В 1991 году в сериале PBS «Американские мастера» был снят документальный фильм о жизни Ремингтона « Фредерик Ремингтон: Правда других дней» , продюсером и режиссером которого выступил Том Нефф .
Ремингтон был изображен Ником Чинландом в мини-сериале TNT «Грубые наездники» (1997), в котором изображена испано-американская война и показаны времена Ремингтона в качестве военного корреспондента и его партнерство с Уильямом Рэндольфом Херстом (изображаемым Джорджем Гамильтоном ).
Американские музеи со значительными коллекциями его картин, иллюстраций и скульптур включают:
_-_1982.802_-_Art_Institute_of_Chicago.jpg/1280px-Frederic_Remington_-_The_Advance-Guard,_or_The_Military_Sacrifice_(The_Ambush)_-_1982.802_-_Art_Institute_of_Chicago.jpg)
.jpg/1280px-The_Sentinel_(Remington).jpg)
