Идишский филармонический хор ( идиш : ייִדישער פֿילהאַרמאָנישער כאָר Yidisher filharmonisher khor ) — светский еврейский хор из Нью-Йорка . [1] Он был основан в 1923 году Лазаром Вайнером и Якобом Шефером как Freiheit Gezang Farein и был тесно связан с коммунистической политикой и газетой Morgen Freiheit ; на пике своей популярности в 1920-х и 1930-х годах он насчитывал сотни участников, многие из которых были рабочими швейной фабрики. После Второй мировой войны он подвергся преследованиям со стороны HUAC и в 1948 году был переименован в Еврейский народный филармонический хор ( Yidisher filharmonisher folkskhor ). [1] Свое нынешнее название он принял в 2021 году.
Нью-йоркское отделение хора Freiheit Gezang Farein ( идиш : פרײהײט געזאַנג פאַרײן Freedom ) было основано в 1923 году композиторами Лазаром Вайнером и Якобом Шефером в Нижнем Ист-Сайде . [2] [3] [4] Шефер, который все еще жил в Чикаго, когда был основан нью-йоркский хор, использовал это название для предыдущего хора в Чикаго, который он основал в 1913–1914 годах, и выбрал его, чтобы не отталкивать потенциальных участников или аудиторию, которые не были коммунистами. [5] [6] [7] Нью-йоркский хор был связан с газетой Morgen Freiheit , имел сильную рабочую идентичность и поддерживал крайне левые или коммунистические взгляды. [4] [8] [7] Многие из его первых членов были рабочими швейной промышленности. [9] Хор стал довольно большим, увеличившись со 100 до 200 участников за первое десятилетие, большинство из которых были еврейскими иммигрантами первого поколения, говорившими на идише как на родном языке. [3] Его репертуар в основном был на идише, хотя он также исполнял песни на русском, польском и других европейских языках. [10] В первые годы и Вайнер, и Шефер сочиняли для хора, Вайнер был его дирижером. [7] Он дал свой первый большой концерт в Карнеги-холле в феврале 1924 года. [1] Начиная с 1924 года хор часто выступал вместе на концертах с Freiheit Mandolin Orkester , оркестром мандолины , также основанным и руководимым Шефером. [7] Хор также регулярно появлялся на митингах и политических мероприятиях. [9]
В 1925 году был основан Еврейский рабочий музыкальный альянс ( идиш : דער ייִדיש-מוזיקאַלישער אַרבעטער-פאַרבאַנד ) для финансирования хоров на идиш и публикации аранжировок, сделанных дирижерами FGF. [1] В этот период FGF был тесно связан с Международным рабочим орденом , и поскольку другие аффилированные хоры были основаны в более чем 30 городах по всем Соединенным Штатам, первоначальный FGF сохранил важную роль. [4] Аффилированные хоры в таких городах, как Филадельфия , Монреаль и первоначальный в Чикаго также пели под названием Freiheit Gezang Farein . Нью-йоркский хор также стал достаточно большим, чтобы различные районные и пригородные отделения FGF существовали и репетировали отдельно. В Нью-Йорке также было несколько других прогрессивных идишских хоров, которые не были связаны с коммунистами. [5]
Другим ранним успехом хора стало исполнение в феврале 1926 года произведения Шефера « Tsveybrider » («Два брата», по произведению И. Л. Переца ) перед аудиторией в 4000 человек в Храме в Мекке. [7] [11] Шефер последовал за ним с еще одной успешной ораторией, «Di tsvelf» («Двенадцать»), которая была исполнена в Карнеги-холле в апреле 1927 года. [7] Основной хор часто выступал совместно со своими дочерними хорами; его пятый юбилейный концерт в Карнеги-холле в апреле 1928 года был поставлен совместно с отделением из Патерсона, штат Нью-Джерси , которым Шефер также руководил. [7] [12]
В 1930-х годах хор под руководством Шефера продолжал иметь сильную коммунистическую и просоветскую ориентацию . [2] [13] В 1930 году хор в сопровождении пятидесяти членов Манхэттенского симфонического оркестра исполнил в Карнеги-холле «революционную ораторию» Шефера под названием « Октябрь» , в которую вошли стихи, выбранные Натанаэлем Бухвальдом из произведений Ицика Феффера , Лейба Квитко , Переца Маркиша , Морриса Розенфельда и других. [11] [2] [14] В 1932 году Шефер по приглашению Феффера отправился в Харьков , где впервые исполнил «Октябрь» , а в 1933 году отправился в Москву, чтобы представлять хор на Международном конгрессе пролетарских музыкантов. [2] [6] [15] Было даже предложение о советском турне его нью-йоркского хора, хотя в итоге оно так и не состоялось. [2] По возвращении в Нью-Йорк в мае 1933 года хор дал еще один концерт в Карнеги-холле. [16] На своем ежегодном концерте 1935 года они снова представили «Октябрь» , а в 1936 году они повторили «Цвей бридер» . [17] [18]
Шефер стремился поддерживать музыку хора на высоком художественном уровне, не делая ее недоступной для слушателей из рабочего класса. [2] Образование и пропаганда также были важным элементом работы хора. На протяжении большей части 1930-х годов дирижеры хора (Шефер и позже Хельфман) публиковали ежегодные брошюры, содержащие аранжировки для вокала и хора. [19] [1] Сеть аффилированных хоров по всем Соединенным Штатам продолжала процветать, в статье 1936 года говорилось, что по всей стране было сорок хоров с примерно 4000 членами, из которых 500 певцов находились в Нью-Йорке. [20]
В 1936 году Шефер неожиданно умер в возрасте 48 лет, и хор нанял плодовитого композитора, аккомпаниатора и руководителя хора Макса Хельфмана, чтобы заменить его в 1936–1937 годах. [21] [4] [6] [22] Он также стал главой Еврейского рабочего музыкального союза в 1938 году, который исключил слово «рабочие» из своего названия, и Хельфман начал редактировать последующие издания опубликованных буклетов хора. [4] В 1937 году Хельфман и хор исполнили последнюю неисполненную ораторию Шефера A bunt mit a statshke (Забастовка и восстание) в Венецианском театре . [23] Эта работа, в которой участвовали танцоры и аккомпанировал на фортепиано Грегори Эшман, была направлена на изображение сцен из жизни рабочих с помощью народных песен, собранных советским музыковедом Моисеем Береговским . [23] Произведение было настолько популярным, что они повторили его в следующем году на своем ежегодном майском концерте. [24] В декабре 1937 года хор также выступил на совместном мемориальном мероприятии в честь Шефера, Джорджа Гершвина и Генри Кимбалла Хэдли , финансируемом Управлением по развитию общественных работ . [25]
С началом Холодной войны хор, оркестр мандолин и его головные организации подверглись нападкам со стороны правительства США как подрывные организации. [26] Еврейский музыкальный альянс также подвергся нападкам в прессе за свои связи с коммунистами. [5] Из-за этого в 1948 году хор изменил свое название на Еврейский народный филармонический хор ( ייִדישער פֿילהאַרמאָנישער פֿאָלקסכאָר Yidisher filharmonisher folkskhor ). [3] Международный рабочий орден (IWO) был вынужден закрыться, а Еврейский братский народный орден, который поддерживал хор, потерял свою финансовую базу. [9] Многие участники покинули хор из-за страха подвергнуться преследованиям. [9]
В 1948 году хор выступил в Карнеги-холле на своем последнем концерте под руководством Хельфмана, дебютировав с его Di naye hagode , кантатой, основанной на эпической поэме о восстании в Варшавском гетто Ицика Феффера. [1] [27] [28] Когда Хельфман покинул хор в 1948 году, дирижером стал Лео Копф, беженец из Германии. Примерно в это же время, в связи с основанием государства Израиль и изменениями в музыкальных вкусах американских евреев, хор также начал вводить материал на иврите. [10] Именно под руководством Копфа хор сделал свою первую запись примерно в 1949–50 годах, многодисковый набор, который включал смесь материалов на иврите и идише, а также смесь композиций Хельфмана, Копфа и Шефера. [29] [1] В 1952 году он также поставил первое американское исполнение « Песни о лесах» Дмитрия Шостаковича 1949 года , переведенной на идиш Н. Бухвальдом. [5] [30]
Копф умер в марте 1953 года, и Юджин Малек занял пост дирижера (возможно, в 1952 году, когда здоровье Копфа ухудшилось). [1] [31] Он оставался там до 1960 года, когда хор объединился с Еврейским народным хором Нью-Йорка, дочерним хором под управлением Мориса Рауха. [1] Раух стал дирижером нового хора, который продолжал выступать под названием JPPC. Раух ушел в 1971 году, и ряд недолго просуществовавших дирижеров заняли место в хоре: Оскар Юлиус (1971–2), снова Раух (1972–8), Франко Росси (1978–80), Раух (1980), Мадлен Саймон (1980–84) и Петер Шлоссер (1984–95). [1] За это время количество участников значительно сократилось, и в 1981 году в хоре было всего восемнадцать человек; количество публичных выступлений также сократилось. [9]
В 1995 году Биньюмен Шехтер занял пост дирижера, и эту должность он занимает по сей день. [1] [3] Он превратил хор, утративший способность исполнять более сложные аранжировки, в более амбициозный ансамбль, который мог выступать на более профессиональном уровне; это включало проведение прослушиваний для новых участников, начиная с 2002 года. [10] [3] Хор стал выступать чаще, в том числе в Ратуше и Музее еврейского наследия в 1998 году, в Austin J. Tobin Plaza в 2000 году и на стадионе Shea в 2005 году. [32] [33] В 2006 году хор выпустил компакт-диск, свой первый альбом за несколько десятилетий. [1] Хор выступал на Североамериканском еврейском хоровом фестивале в Элленвилле, штат Нью-Йорк , в 2000, 2001 и 2003 годах, а также на Нью-Йоркском международном хоровом фестивале в Линкольн-центре в 2002, 2005 и 2006 годах. [1] А в 2007 году хор выступал в мюзикле Tickling Leo . [1] Затем он вернулся на Североамериканский еврейский хоровой фестиваль еще на несколько лет, выступая в 2007, 2010-1 и 2013-19 годах. [1]
В 2021 году хор сменил название на нынешнее — Идишский филармонический хор ( идиш : ייִדישער פֿילהאַרמאָנישער כאָר Yidisher filharmonisher khor ). [1]