Третий сезон «Сверхъестественного» , американского тёмного фэнтезийного телесериала , созданного Эриком Крипке , премьера которого состоялась 4 октября 2007 года, а завершение — 15 мая 2008 года. Путешествуя по Америке, главные герои Сэм ( Джаред Падалеки ) и Дин Винчестер ( Дженсен Эклз ) используют дневник своего отца, чтобы продолжить семейное дело — спасать людей и охотиться на сверхъестественных существ. Сезон начинается с того, что братья выслеживают демонов, выпущенных из ада в финале предыдущего сезона . Они становятся союзниками демона по имени Руби ( Кэти Кэссиди ), который утверждает, что знает способ освободить Дина от его демонического договора — он продал душу демону и получил год жизни в обмен на воскрешение Сэма — и хочет защитить их от нового демонического лидера Лилит . По мере приближения крайнего срока Дина их усилиям еще больше мешает Бела Талбот ( Лорен Коэн ), профессиональная воровка оккультных предметов, которая часто враждует с Винчестерами.
В Соединенных Штатах сезон выходил в эфир по четвергам в 21:00 по восточному времени на телеканале The CW . [1] CW заказал 22 эпизода для сезона, но вмешательство забастовки Гильдии сценаристов Америки 2007–2008 годов в конечном итоге ограничило сезон 16 эпизодами. Некоторые сюжетные линии были таким образом отложены, что, по мнению Крипке, в конечном итоге пошло на пользу сезону, заставив сценаристов сосредоточиться на спасении Дина. Несмотря на низкие рейтинги — в среднем его смотрели всего около 2,74 миллиона американских зрителей — сериал получил раннее продление на четвертый сезон .
Warner Home Video выпустила сезон на DVD в виде пятидискового бокс-сета в Регионе 1 2 сентября 2008 года, в Регионе 2 25 августа 2008 года и в Регионе 4 30 сентября 2008 года. Эпизоды также доступны через цифровые розничные магазины, такие как iTunes Store компании Apple [2] , Xbox Live Marketplace компании Microsoft [3] и сервис телевидения по запросу Amazon.com [4] .
В этой таблице число в первом столбце относится к номеру эпизода во всем сериале, тогда как число во втором столбце указывает на номер эпизода в этом конкретном сезоне. «Американские зрители в миллионах» относится к тому, сколько американцев смотрели эпизод в прямом эфире или в день трансляции.
Третий сезон представил двух новых постоянных персонажей сериала, оба из которых были указаны в титрах как главные герои в избранных эпизодах. Кэти Кэссиди изобразила демона Руби , которая была создана, чтобы изменить восприятие демонов в более серую зону, а не подход «черно-белый», «Они злые, мы хорошие», который ранее использовался в сериале. [6] Аналогичным образом, персонаж Лорен Коэн Бела Талбот должна была быть «кем-то, с кем [Винчестеры] действительно никогда раньше не сталкивались». Корыстная, она крадет мистические артефакты ради выгоды и не интересуется «альтруистическими или одержимыми или мстительными мотивами охоты». [7] В ответ на беспокойство фанатов по поводу персонажей, создатель сериала Эрик Крипке заявил: «[Руби и Бела] там для важных элементов сюжета, но это не шоу Руби и Белы, и не о том, как они вчетвером вместе путешествуют в Импале . Это о парнях». [8] Бюджетные причины привели к замене Кэссиди в четвертом сезоне, [9] в то время как персонаж Белы был удален из-за негативной реакции фанатов. [10]
Хотя в третьем сезоне появились новые лица, большая часть актерского состава перешла из предыдущего года. Актер Джим Бивер вернулся в роли охотника Бобби Сингера и почувствовал, что персонаж со временем стал для Сэма и Дина суррогатным отцом. [11] Ричард Спейт-младший вернулся в роли Трикстера в «Mystery Spot», как и Трэвис Уэстер и Эй Джей Бакли в «Ghostfacers» в роли Гарри Спэнглера и Эда Зеддмора . Изображая «неуклюжие версии» Винчестеров, [12] Уэстер и Бакли импровизировали многие из своих реплик. [13] Сценаристы также рассматривали возможность возвращения Чарльза Малика Уитфилда на повторяющуюся роль, а его персонаж, агент ФБР Виктор Хенриксен , продолжает свою охоту на братьев на протяжении всего сезона. Уитфилд заявил о своей готовности переехать в Ванкувер, но в конечном итоге сценаристы пошли другим путем. [14] Поскольку угроза быть захваченным Хенриксеном нависает над Винчестерами весь сезон, сценаристы хотели завершить сюжетную линию в «Jus in Bello». Крипке предложил Гэмблу развить и углубить его характер, «устроить ему великолепные проводы, а затем убить его... или, по крайней мере... почти убить его». Поскольку персонаж в последний раз был показан столкнувшимся с демоном Лилит, Гэмбл отметила, что судьба агента Хенриксен осталась неоднозначной, и что она сама была неопределенной. [15]
Появления других персонажей не сработали так, как изначально планировалось. Стерлинг К. Браун в последний раз появился в роли охотника на вампиров Гордона Уокера в «Свежей крови» после короткой роли в «Плохом дне в Блэк-Роке». Сюжетная арка персонажа в этом сезоне должна была быть длиннее, но обязательства Брауна перед телесериалом Lifetime Television «Армейские жены» ограничили его возвращение только двумя эпизодами. [16] Съемки фильма « Хранители » помешали Джеффри Дину Моргану вернуться в эпизоде со сном в роли Джона Винчестера в «Помечтай обо мне», [17] но актер смог озвучить эпизод «Межгородной звонок». [18] Забастовка Гильдии сценаристов Америки 2007–2008 годов вынудила сценаристов отказаться от эпизода с возвращением Саманты Феррис в роли Эллен Харвелл в середине сезона, [19] а неудачные переговоры помешали появлению в финале. [20]
Некоторые решения по кастингу были обусловлены связями с актерами и съемочной группой. Сандра Маккой , которая играла роль Демона Перекрестка в «Сказках на ночь», начала встречаться с Падалеки после работы с ним над фильмом 2005 года «Волк-воин» . До своего появления в сериале она пробовалась на роли Джессики Мур , девушки Сэма в пилотном эпизоде; Сары, возлюбленной Сэма в эпизоде первого сезона «Происхождение»; и Кармен, девушки Дина в эпизоде альтернативной реальности второго сезона «Что есть и чего никогда не должно быть». Она считала, что из-за ее отношений с Падалеки производственная группа ждала, пока не появится «идеальная роль», прежде чем утвердить ее. [21] Роль бессмертного Дока Бентона была зарезервирована для актера Билли Драго , с которым исполнительный продюсер Ким Мэннерс ранее работал над телесериалом «Приключения округа Бриско-младший» . Поклонник актера Франкенштейна Бориса Карлоффа , Драго сказал о роли: «Это была возможность сыграть и доктора Франкенштейна , и его творение одновременно. Вместо того, чтобы создать бессмертного монстра, он делает себя бессмертным. Это был мой шанс воздать должное тому, кого я считаю одним из величайших актеров нашего времени». Из-за времени, необходимого для нанесения обширного грима и протезов для роли, Драго в итоге получил минимум 20-часовой рабочий день. Однако он чувствовал, что лишение сна улучшило его игру, потому что «Бентон бессмертен и [все время движется]». [22] Мэннерс также выбрал своего помощника, Келли Кливера, чтобы сыграть одну из жертв Дока Бентона. [23]
.jpg/1280px-Lilith_(John_Collier_painting).jpg)
В третьем сезоне Крипке и сценаристы попытались смешать стиль «простой, чистой, эмоциональной» мифологии первого сезона с «интенсивностью» замкнутых эпизодов второго сезона. [25] Крипке отметил, что демоническая сделка Дина в предыдущем сезоне предоставила сценаристам «много эффективного эмоционального контекста для игры». Написание Сэма было сосредоточено на взрослении персонажа, чтобы поддержать Дина, делая персонажа более независимым, поскольку он начинает понимать, что Дин не будет рядом вечно; Дин, однако, действует незрело, чтобы скрыть свой страх попасть в Ад, и в конечном итоге узнает для себя, что он достоин спасения. [26] Крипке описал сюжетные линии сезона, включая замкнутые эпизоды, как «очень кросс-культурные». Он прокомментировал: «Мы заимствуем из каждой мировой религии, каждой культуры. Космология шоу заключается в том, что если легенда существует о чем-то где-то в мире, то это правда. Так что у вас действительно есть это перекрестное опыление разных демонов, разных существ, все из разных религий». [27]
С демоном Азазелем — главным антагонистом первых двух сезонов — умершим в финале второго сезона, демоны в целом стали главными злодеями третьего сезона. Это взволновало сценаристов, потому что мифология стала «почти всеми этими разными демонами и всеми разными вещами, которые делают демоны». [27] Откровение о том, что демоны на самом деле являются испорченными душами людей, было введено по двум причинам: оно не только «открыло мифологию интересным и сложным способом», подразумевая, что демоны «не просто черные и белые» и что «темное зло может существовать в человеческом сердце при правильных условиях», но и послужило развитию персонажа Дина, показав ему, кем он однажды станет в аду. [28]
Отражение террористических ячеек , демоническая война против человечества в основном изображается в третьем сезоне через небольшие группы демонов, работающих независимо. По этому поводу Крипке прокомментировал: «Они не обязательно были организованы, и была опасность в том, что они могли быть повсюду. У каждого из них был свой мотив». [26] Студия выразила свою уверенность в том, что сериал «удушающий», потому что в нем были «только эти два парня и эти жуткие маленькие комнаты», [29] и предложила сценаристам «раскрыть масштаб истории и сделать вещи более эпическими» [30] следуя «эпическому виду размаха», связанному с эпизодами второго сезона «Голливудский Вавилон» и « Весь ад вырывается на свободу ». [31] Имея это в виду, сценаристы решили изобразить войну как крупномасштабную. [31] Хотя Крипке предупредил, что это будет стоить гораздо больше денег, студия дала свое благословение превысить выделенный бюджет. [30] Однако премьера сезона вышла «намного, намного выше бюджета», что побудило студию изменить свое решение. [30] Крипке отметил, что это имело последствия для сезона, и прокомментировал: «Весь сезон мы обещали эту войну демонов, но из-за того, что у нас нет 20 миллионов долларов на эпизод, нам действительно приходится выбирать, когда мы собираемся показывать сражения этой войны». [32]
Со временем Крипке почувствовал, что формат террористической ячейки не работает так, как планировалось, отчасти потому, что он предпочитает писать, основываясь на старых легендах, а не на текущих темах. [31] По его мнению, сезон не набрал обороты до седьмого эпизода, потому что первые шесть были увязли в бюджетных проблемах и неоднозначной мифологии. [33] Чтобы стабилизировать сюжетную линию демонов, сценаристы ввели нового главного злодея, и Крипке нашел это «освежающим, чтобы вернуться на твердую почву, где вы знали, что есть плохой парень, и вы знали, что есть план». [34] Некоторое время они были не уверены в том, кто будет новым лидером демонов, и дали персонажу рабочее имя Заркави на стадиях планирования. [15] Гэмбл настаивал, чтобы демон был женщиной, и предложил, чтобы она была мифологической Лилит . Затем спор перешел к тому, должна ли Лилит быть женщиной или маленькой девочкой, и сценаристы в конечном итоге остановились на последнем, потому что они нашли это более жутким. [15]
Всего 12 эпизодов были сделаны, прежде чем производство было приостановлено забастовкой Гильдии сценаристов Америки 2007–2008 годов . [32] Что касается последних четырёх эпизодов перед перерывом, Крипке отметил: «Мы как раз подходили к той точке в нашей сюжетной линии, когда мы действительно начали наращивать мифологию и действительно наращивать как темп, так и размер, события истории, которые происходили, как с точки зрения мифологии, так и с точки зрения жизней персонажей. Мы начали с этого, и вы увидите возросшую динамику и возросшую интенсивность в этих четырёх эпизодах». [32] Поскольку существовала вероятность того, что производство не возобновится до четвёртого сезона, сценаристы изменили порядок последних двух эпизодов; «Jus in Bello», который вновь представил войну демонов под командованием Лилит и имел «эпический размах», стал последним эпизодом вместо «Mystery Spot», чтобы установить «сделанную на скорую руку кульминацию сезона». [32]
Когда забастовка прекратилась, было выпущено всего четыре эпизода. Это заставило отложить многие запланированные расширения мифологии сериала, такие как связь Мэри Винчестер с Азазелем и обостряющаяся война демонов. [35] Серьёзное отклонение произошло с развитием демонических способностей Сэма. Сценаристы хотели, чтобы он спас Дина из ада, возможно, даже до финала сезона, отдав свои демонические силы и став «этой полностью работоспособной тёмной силой», которая затем захочет пойти за Лилит. Однако забастовка помешала сценаристам конкретизировать его развивающиеся способности, и сюжетная арка была отодвинута на четвёртый сезон. [36] Несмотря на это, Крипке чувствовал, что последствия забастовки в конечном итоге сделали сериал «более злым, более скудным и более лаконичным», [37], поскольку они смогли сосредоточить оставшиеся эпизоды на «сюжетной линии, которую [они] должны были окупить» — демоническом пакте Дина. [38] Он также отметил, что забастовка дала сценаристам и актерам столь необходимый перерыв, придав им сил для финальных эпизодов и последующего сезона . [39]
Во многих эпизодах были представлены независимые истории, которые достигают завершения в конце каждого эпизода и мало что добавляют к общим сюжетным линиям. Некоторые аспекты были вдохновлены реальными событиями. По словам Гэмбла, рождение ребенка Крипке заставило команду сценаристов начать «думать о том, насколько жуткие младенцы». Это привело к решению основать эпизод вокруг подменышей — существ-детей, которых обменивают с человеческими младенцами. Сценаристы решили отклониться от фольклора, сделав подменышей старше в «The Kids Are Alright», чтобы избежать того, чтобы Сэм и Дин поджигали младенцев. [40] Название эпизода «Malleus Maleficarum» отсылает к средневековому трактату с таким же названием, в котором подробно описывалось, как бороться с ведьмами; это решение вытекало из предполагаемого сюжета эпизода, в котором маленький городок начинал охоту на ведьм. В конце концов, выяснилось, что демон подставил женщин, чтобы создать хаос. Однако сценаристы посчитали, что история слишком похожа на «Город грехов» [41] , и вместо этого демон Тамми превратил группу женщин в ведьм [6] . Сцена эпизода, в которой персонаж находит личинок в своем гамбургере, была вдохновлена «ужасным» открытием Крипке покрытого личинками опоссума в его мусорном баке [41] .
Другие истории были разработаны на основе простых концепций. Писатель Бен Эдлунд хотел написать «эксцентричную комедию», в которой не было бы никаких монстров. Крипке был «влюблён» в эту идею, и она превратилась в эпизод с кроличьей лапкой «Плохой день в Блэк-Роке». [42] Концепция проклятого ящика — контейнера для кроличьей лапки, который «магическим образом [отрезает] проклятые предметы от остального континуума» — была основана на « Ящике Пандоры » . [43] Эпизод «Город грехов» изначально должен был быть написан только Джереми Карвером, который представил концепцию, похожую на фильм « Враг мой » — Дин будет заперт с демоном в винном погребе. Однако он понял, что вторая половина в основном будет включать разговор между Дином и демоном и будет глубоко погружена в мифологию демонов. Карвер обратился за помощью, и Роберт Сингер согласился написать сцены для него. [44] Сингеру нравилось очеловечивать демонов и представлять их точку зрения. [45] Для «Mystery Spot» развитие истории встало на свои места в процессе написания. Это началось как концепция «Дня сурка» — один и тот же день повторяется для персонажа — которая затем была расширена до многократного убийства Дина. Решение сделать это в еще одном эпизоде «Трикстера» объединило все это. [46]
Основные съемки проходили в Ванкувере, Британская Колумбия . [47] Поскольку в сериале используется мало стоячих декораций, художник-декоратор Джерри Ванек часто строил совершенно новые декорации для каждого эпизода. [48] Он часто следовал определенным темам, особенно в отношении жилья Винчестеров. Например, испанский вид номера мотеля «Malleus Maleficarum» был вдохновлен песней Procol Harum « Conquistador ». [41] Поскольку город «Город грехов» должен был быть гибридом Нового Орлеана и Лас-Вегаса , тема номера мотеля в эпизоде была «немного более яркой» с цветовой гаммой «старого Лас-Вегаса». [49] Иногда, однако, Ванек мог повторно использовать старые декорации, например, при реконструкции бара «Великолепной семёрки» для «Города грехов». [44]
Не все сцены могли быть сняты в студии, и некоторые из них были сняты на натуре . Части «Города грехов» снимались в Лэнгли, Британская Колумбия ; съемочной группе был предоставлен контроль только над частью главной улицы, поэтому во время съемок по ним проезжало движение транспорта. [51] И «Красное небо утром», и «Сказки на ночь» использовали парк наследия Бернаби ; для первого он служил кладбищем, в то время как для второго он использовался как место для гигантского пряничного домика . [52] Строительство дома вдоль гравийной дороги заняло три дня, а отдел озеленения добавил листву . Дом был спроектирован так, чтобы больше походить на коттедж, чтобы не выглядеть слишком сюрреалистично. [53] К несчастью для МакКоя, сцены на перекрестке в «Сказках на ночь» снимались ночью в мороз. Гардероб актрисы состоял только из «почти несуществующего» платья, которое делало ее «несчастной». [54] Хотя она нашла этот опыт "весельем", у Маккой был серьезный случай страха сцены, работая с Падалеки. Она была слишком эмоциональна, чтобы прогонять свои сцены заранее с ним, и даже в какой-то момент во время съемок ей пришлось извиниться, чтобы подготовить сервиз, чтобы "есть и плакать, как эмоциональная девушка [она] была в тот вечер". [55]
Некоторые аспекты сюжетных линий были задуманы на съемочной площадке во время съемок. Поцелуй Лизы с Дином в конце «The Kids Are Alright» не был прописан в сценарии; режиссер Фил Сгриккиа убедил актрису Синди Сэмпсон сделать это, потому что он хотел посмотреть, как отреагирует Эклз. [56] Сгриккиа также добавил сходства между Дином и его возможным сыном Беном, например, они оба посмотрели вниз в один и тот же момент после того, как их отругали, и оба одновременно посмотрели на «горячую мамочку и горячую маленькую девочку». Это должно было создать впечатление, что они, как заметил Крипке, «имеют схожий ум и тело». [57]
К огорчению производственного персонала, сеть запросила «более красочный вид» для третьего сезона. Оператор-постановщик Серж Ладусер прокомментировал: «Я согласился и заставил это работать. Темные сцены все еще снимались темными, поэтому мы были осторожны, сохраняя направление нашего шоу». [58] Хотя новое освещение стало нормой для сезона, использовались и другие методы, нетипичные для сериала. Сцена ножевого боя, которая представляет Руби в «Великолепной семерке», была снята со скоростью 120 кадров в секунду. Такая высокая скорость позволяла ускорять или замедлять сцену во время пост-продакшна. [59] Съемки эпизода, посвященного реалити-шоу, «Ghostfacers» не включали съемочную группу на съемочной площадке; вместо этого актеры носили свои собственные камеры и освещение. Падалеки нашел это «довольно освобождающим», потому что ему не нужно было беспокоиться о том, чтобы найти свои цели или убедиться, что он не загораживает людей от камеры. [13]
Костюмы для сезона были разработаны Дайан Видас. Для персонажа Руби Видас использовала темные тона, чтобы лучше скрыть ее в тенях. Ее гардероб состоял из курток из кожзаменителя и узких джинсов, чтобы позволить актрисе быть более активной. [60] Ребенок-актер Николас Элиа, который изображал потенциального сына Дина в «Детки в порядке», должен был выглядеть как «Маленький Дин». Видас намеревалась сделать уменьшенную версию холщовой куртки в три четверти, которую носит Дин, но в итоге она нашла другую куртку, которая в конечном итоге была использована. [61] Другие дизайны гардероба были вдохновлены темами эпизодов, так как злодеи из «Очень сверхъестественного Рождества» носили «очень манерные» рождественские свитера. [62] Для костюмов из «Города грехов» Видас отметила, что «цвета страсти — пурпурный, оранжевый и красный — были добавлены в смесь, чтобы создать ощущение «все сойдет». [49] Для фильма «Плохой день в Блэк-Роке» художник-постановщик Джон Марцинюк включил кролика в каждую сцену, которая была связана с удачей, например, ветеран Вьетнамской войны носил вышитую нашивку с кроликом . [63]
Чтобы изобразить сверхъестественные аспекты шоу, сериал использует визуальные, специальные и гримёрные эффекты, а также трюки. Визуальные эффекты — это внутренний отдел, [64] и курируется Иваном Хейденом. В начальной сцене «Великолепной семёрки» было показано больше всего облаков демонов за первые три сезона; Хейден отметил, что армейское облако состояло из сотен отдельных демонов. [65] Эпизод «Загадочное пятно» в значительной степени полагался на визуальные эффекты для различных сцен смерти Дина, используя компьютерную 3D-модель Эклза. [40] Из-за лёгкого тона эпизода они не боялись делать эффекты глупыми, например, показывая скелет Дина, когда его бьёт током. [66]
Для подменышей в «The Kids Are Alright» Крипке просто поручил Хейдену сделать лица детей бледными и с темными кругами под глазами. Хейден, однако, чувствовал, что они могут сделать больше, [67] и смоделировал внешний вид миноги . Они также попытались основать дизайн на реальности, применив эволюцию в реальном мире. Они рассуждали, что с плоским лицом его нос втянулся бы, а глаза втянулись бы для защиты, в конечном итоге сморщившись и исчезнув со временем. [40]
Хотя сценарий «Красного неба утром» описывал противостояние призрачных моряков как «они сталкиваются в закручивающемся вихре, который исчезает», Крипке и Сингер в конечном итоге оставили творческий контроль за Хейденом. [68] Производство снимало каждый элемент последовательности отдельно, а само кладбище происходило в парке Heritage. [52] Отдельная пластина использовала взрывающиеся водяные шары, снятые со скоростью 1000 кадров в секунду; эта высокая частота кадров позволяла использовать замедленную съемку. Затем слои были объединены в одну последовательность, при этом элементы переходили в 3D-модели персонажей и воды после первоначального столкновения. [68]
Спецэффекты также были важным аспектом производства. Например, гидравлика использовалась в «Великолепной семерке», чтобы сломать ловушку дьявола на потолке, и для ее съемки требовалось два дубля. Когда потолок не полностью треснул в первый раз, потребовалось 45 минут, чтобы снять потолок и заменить гидравлику. [69] В этом же эпизоде также изображена машина, врезающаяся в бар . Департамент подключил машину к большому замедлителю — «большому амортизатору», — чтобы они могли ехать на машине быстро, не беспокоясь о том, что ударят оператора. [70] Однако затраты иногда мешали использованию эффектов, например, в «Красном небе утром». Первая жертва духа утонула бы после того, как ее душ наполнился водой, а более поздняя сцена изображала бы похожую смерть в машине. Когда производство определило, что они не могут позволить себе эти декорации, сценаристы сократили способность призрака до простого утопления своих жертв через прикосновение. [71] Дух нападает на Белу в кульминации эпизода, для чего использовалось хитроумное приспособление, созданное художником по спецэффектам Тони Линдалой; трубка, соединенная с зубным протезом на стороне Коэн, находящейся за пределами камеры, выкачивала большое количество воды, создавая иллюзию того, что она ее изрыгает. [72]
Синтезированная оркестровая партитура сезона была написана Кристофером Леннерцем и Джеем Груской . [73] Пара пытается основывать музыку на визуальных эффектах каждого эпизода, [74] при этом около трети партитуры каждого эпизода заново пишется для сверхъестественной легенды. [73] Например, Леннерц написал отдельную музыку для каждого Греха в «Великолепной семёрке», с «медленной, громыхающей, жуткой низкочастотной вещью» для Лени . [60] В рамках введения Руби в том же эпизоде он царапал четвертаком по тарелке, чтобы создать царапающий металлический звук, который был «немного потусторонним». [60] Леннерц считает, что «люди ассоциируют звук скрипок с вампирами» из-за «связи с Восточной Европой и графами», и использовал «очень тяжёлую скрипичную» партитуру для «Свежей крови». [75]
Необычно для сериала, соисполнительный продюсер Бен Эдлунд внес свой вклад в музыку "Ghostfacers". Автор эпизода, Эдлунд написал заглавную песню реалити-шоу еще до того, как он представил концепцию Крипке. Леннерц и Эдлунд спели заглавную песню и сыграли на гитарах, намереваясь сделать ее "самой глупой заглавной песней, которую [они] могли придумать". [76] Музыка была обработана так, как будто это было реалити-шоу, поэтому Леннерц использовал "действительно дрянные синтезаторы", чтобы имитировать музыку реалити-шоу, и заставил ее "звучать неубедительно нарочно". [76]
В дополнение к саундтреку в сериале используются рок-песни, большинство из которых выбраны из личной коллекции Крипке. [77] Рок-песни также обычно звучат в монтажах «The Road So Far» в начале избранных эпизодов, которые повторяют предыдущие события. В премьере использовалась « Hells Bells » AC/DC , а в финале весь сезон был подытожен « Carry On Wayward Son » Канзаса .
«Сверхъестественное» хорошо смотрелось у зрителей в возрасте 18–49 лет. В этой категории сериал занял восьмое место среди всех возвращающихся сериалов, транслируемых крупными сетями. [78] В целом он занял 187-е место относительно других шоу в прайм-тайм . [79] Несмотря на среднюю аудиторию в 2,74 миллиона американцев, [79] шоу получило ранний старт на четвертый сезон. [80]
Критический прием сезона в целом был смешанным. Сайт- агрегатор обзоров Rotten Tomatoes сообщил о рейтинге одобрения 88% со средней оценкой 6.09/10 на основе 8 обзоров. [81]
Тим Дженсон из Mania чувствовал, что сезон развивался «в головокружительном темпе», описывая впечатления от просмотра как «нахождение на тропе, стремительно несущейся в неизвестность». Поставив сезону оценку «A», он похвалил сценаристов за то, что они избежали «одномерности» даже после введения стольких демонических злодеев, а также добавил, что они «хорошо поработали», включив замкнутые эпизоды, несмотря на забастовку сценаристов. [82] Диана Стинберген из IGN несколько не согласилась и дала сезону оценку 8,4 из 10. Хотя ей обычно нравятся сюжетные арки длиной в сезон, Стинберген чувствовала, что ограничение по времени Дина означало для зрителей, что сюжетная линия не будет решена до финала сезона. С таким настроем средние эпизоды «ощущаются так, будто они топчутся на месте». Она нашла премьеру сезона «довольно скучной», но назвала «Jus in Bello» «одним из лучших эпизодов года, возможно, даже самого шоу», потому что он начинается с обстановки «эпической битвы», но все же «сосредоточен на личном уровне Винчестеров и людей вокруг них». Также похвалили развитие персонажей братьев, например, исследование Сэмом своей темной стороны. Поскольку Дин обычно изображается как имеющий «жесткую, наполненную бравадой внешность», ей понравилось видеть, как Эклз «углубляется» во время многочисленных «искренних разговоров» своего персонажа с Сэмом. «Симпатичные второстепенные персонажи» Агент Хенриксон Чарльза Малика Уитфилда и Бобби Сингер Джима Бивера были с радостью возвращены. [83] Хотя было «несколько хороших эпизодов», Морин Райан из Chicago Tribune указала на «несколько откровенных провалов», таких как «Красное небо утром». Из-за отсутствия «убедительной объединяющей концепции или темы» — Райан считала, что демоны всегда были угрозой, и чувствовала, что сделка Дина не имела «того же веса», что и более поздние арки — она утверждала, что третий сезон «не был лучшим часом шоу». Объединив последствия забастовки с попытками The CW вмешаться, она посчитала сезон «более роковым, чем сезоны 2 или 4». [84] Джули Пайл из Airlock Alpha раскритиковала более яркое освещение сезона, назвав его « Сверхъестественным Lite». [85] У фанатов также были смешанные чувства по поводу сезона. Общие жалобы, по сравнению с первыми двумя сезонами, включали сокращение рок-музыки, «интенсивности» и «резких диалогов». [86]
Что касается введения Руби и Белы, критики в целом имели отрицательные мнения. Стинберген надеялся, что больше женских персонажей «сделают вещи интересными», но в конечном итоге обнаружил, что это «бесполезные персонажи», которые были «неприятными и манипулятивными» и «обычно заставляли наших героев выглядеть глупо». [83] Хотя Пайл считала Коэн «весьма талантливой» актрисой, она отметила, что персонаж «чувствуется навязанным в каждом эпизоде». [85] К середине сезона реакция фанатов на Белу и Руби также, как правило, была отрицательной. Многие описывали их как «плохо прописанных и плохо сыгранных» персонажей, которые умаляют братские отношения Винчестеров, хотя некоторые действительно считали женщин «интересными». [86]
Работа над эпизодом «Jus in Bello» принесла звукорежиссерам [a 2] номинацию на премию «Эмми» в категории «Лучший звуковой монтаж в сериале» [87] , а «Ghostfacers» получил номинацию на премию GLAAD Media Award в категории «Лучший отдельный эпизод (в сериале без постоянного ЛГБТ-персонажа)» [88] .
Третий сезон был выпущен в виде пятидискового DVD-бокса Region 1 в США 2 сентября 2008 года [89] за месяц до премьеры четвертого сезона. Включая все 16 эпизодов третьего сезона, набор также включал в себя дополнительные DVD, такие как ляпы, обсуждения эпизодов сценаристами, короткометражный фильм о различных эффектах, использованных в шоу, и цифровую копию сезона. [90] Набор занял 6-е место по продажам DVD за неделю выпуска, продав 104 979 единиц на сумму 4 093 131 доллар США. [91] Он опустился на 18-е место на следующей неделе с 35 593 единицами на сумму 1 387 771 доллар США. [ 92] Хотя продажи выросли на третьей неделе — 40 034 единицы на сумму 1 560 926 долларов США — набор упал на 19-е место [93] и был выбит из списка топ-30 к четвертой неделе. [94] Сезон также был выпущен в Регионе 2 25 августа 2008 года, [95] и в Регионе 4 30 сентября 2008 года. [96] Трёхдисковый, регионально-независимый бокс-сет Blu-ray был выпущен позже 11 ноября 2008 года. [97]
Найт, Николас (2009). Сверхъестественное: Официальный спутник Сезон 3. Titan Books. стр. 104. ISBN 978-1-84856-103-8.
