Some Girls — четырнадцатый студийный альбом английской рок-группы Rolling Stones , выпущенный 9 июня 1978 года лейблом Rolling Stones Records . Он был записан в сессиях, проходивших с октября 1977 года по февраль 1978 года в студии Pathé Marconi в Париже, и спродюсирован главными авторами песен группы — ведущим вокалистом Миком Джаггером и гитаристом Китом Ричардсом (указаны как Glimmer Twins ) — с Крисом Кимси в качестве звукорежиссера записи.
К 1976 году популярность Rolling Stones пошла на спад, поскольку в музыкальной индустрии доминировали диско и новые рок-группы. Кроме того, панк-рок -движение было новой культурной силой в Великобритании. Из-за юридических проблем, связанных с Ричардсом, Джаггер, как правило, считается главной творческой силой Some Girls . Поскольку он черпал вдохновение из танцевальной музыки , в первую очередь диско, сессии звукозаписи были весьма продуктивными, что привело к многочисленным ауттейкам, которые появились на последующих альбомах.
Это был первый альбом, в котором гитарист Ронни Вуд был постоянным участником; Вуд внес вклад в некоторые треки на двух предыдущих альбомах группы, It's Only Rock 'n Roll (1974) и Black and Blue (1976). С постоянным составом, впервые за несколько лет, альбом ознаменовал возвращение Rolling Stones к основам и не включал в себя много приглашенных музыкантов, в отличие от многих их предыдущих альбомов. Однако заметный вклад в альбом внес блюзовый исполнитель на губной гармошке Шугар Блю в " Miss You " и заглавном треке .
Несмотря на споры вокруг обложки и лирического содержания, Some Girls имел коммерческий успех, достигнув второго места в UK Albums Chart и первого места в американском Billboard Top LPs & Tape chart. Он стал самым продаваемым альбомом группы в Соединенных Штатах, получив сертификат Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) за продажу шести миллионов копий к 2000 году в стране. Несколько хит-синглов появились в альбоме, которые стали основными рок-радио на десятилетия, включая « Beast of Burden » (восьмое место в США), « Shattered » (31-е место в США), « Respectable » (23-е место в Великобритании), а также « Miss You », который достиг первого места в Соединенных Штатах и третьего места в Великобритании.
Оправившись от относительного разочарования критиками Black and Blue , Some Girls имел критический успех, и многие рецензенты назвали его классическим возвращением группы к форме и их лучшим альбомом со времен Exile on Main St. (1972). Он стал единственным альбомом Rolling Stones, номинированным на премию Грэмми в категории «Альбом года» . [4] Оглядываясь назад, он продолжал получать признание, и многие хвалили способность группы смешивать современные музыкальные тенденции со своим старым фирменным стилем. Some Girls считается одной из лучших записей группы, и Rolling Stone включили его в свои списки « 500 величайших альбомов всех времен ».
К 1976 году популярность Rolling Stones пошла на спад, так как в чартах доминировали диско и более новые группы, такие как Aerosmith и Kiss . В Великобритании панк-рок -движение было восходящей силой и заставило большинство артистов, связанных с эпохой 1960-х, казаться устаревшими. Группа также не смогла выпустить альбом, получивший признание критиков, с 1972 года Exile on Main St. [5]
7 февраля 1977 года The Stones должны были выступить в El Mocambo в Торонто, Онтарио; однако Кит Ричардс и его партнерша Анита Палленберг были арестованы за хранение героина и заподозрены в торговле наркотиками. С помощью Джимми Картера , который получил визы, паре разрешили покинуть Канаду, чтобы Ричардс мог пройти детоксикацию в Соединенных Штатах. В это время Ричардс получил условную визу во Францию и встретился с остальными участниками The Stones в Париже, чтобы начать работу над тем, что стало Some Girls . [6] Столкнувшись с возможностью получения Ричардсом семилетнего срока в Канаде [7] , Джаггер и Ричардс оба считали, что The Stones могут быть вынуждены распасться, и что Some Girls может стать последним альбомом. [6] Во время суда над Ричардсом зал суда был заполнен поклонниками Stones, и присутствовавшим репортерам стало ясно, что его не «отправят в тюрьму». [7] Судья Ллойд Грэберн, наблюдавший за судебным процессом, заявил, что «героиновые наркоманы должны отправляться в тюрьму, если они совершают кражу, чтобы поддерживать свою привычку, или не прилагают никаких усилий, чтобы избавиться от нее... Ричардс был другим. Он заработал так много денег, будучи рок-звездой, ему не нужно было воровать, и его усилия по отстранению от наркотической культуры были примером для других». [7] Грэберн назначил Ричардсу один год испытательного срока и приказал ему отыграть благотворительный концерт для Канадского национального института слепых в течение шести месяцев; Грэберн выбрал этот вариант приговора после разговора со слепой поклонницей, с которой Ричардс подружился несколько лет назад, и обеспечил ей безопасный проход на концерты и обратно. Билеты были предоставлены слепым бесплатно, а другие билеты были доступны зрячим поклонникам по обычной цене. [7] [8]
Позже, в феврале 1977 года, The Stones возобновили свой контракт с Atlantic Records на распространение в США, а также из патриотических чувств, возникших в тот год, когда праздновался Серебряный юбилей королевы Елизаветы II , подписали контракт с EMI на распространение в остальном мире. [6]
Вдохновение для [ Some Girls ] на самом деле было основано на Нью-Йорке и обычаях города. Я думаю, это придало ему дополнительный стимул и жесткость. И потом, конечно, был панк, который начался в 1976 году. Панк и диско существовали в одно и то же время, так что это был довольно интересный период. Нью-Йорк и Лондон тоже. Париж — там был панк. Много танцевальной музыки. В Париже и Нью-Йорке была вся эта латиноамериканская танцевальная музыка, которая была действительно довольно замечательной. Гораздо интереснее, чем то, что появилось позже. [9]
– Мик Джаггер, 1995
Мик Джаггер, как правило, считается главной творческой силой Some Girls . Кит Ричардс имел юридические проблемы большую часть 1977 года, что привело к тому, что группа не гастролировала в течение этого года, за исключением двух концертов в Канаде весной для концертного альбома Love You Live . [5] Джаггер написал исключительно «Miss You», а также «Lies» и «When the Whip Comes Down». [10] Помимо панка, Джаггер утверждает, что во время записи Some Girls на него повлияла танцевальная музыка, в частности диско , и называет Нью-Йорк главным источником вдохновения для альбома, что объясняет его лирическую озабоченность городом на протяжении всего альбома. [5]
Не менее важным для возрождения группы стало присоединение Ронни Вуда к составу, поскольку Some Girls был первым альбомом, записанным с ним в качестве полноправного участника. [5] В отличие от гитарного стиля Мика Тейлора , [11] стиль игры Вуда на гитаре смешивался со стилем Ричардса, и игра на слайд-гитаре стала одной из отличительных черт группы. Его нетрадиционное использование инструмента было заметно в Some Girls , и он внес свой вклад в процесс написания. [12] Позже Вуд вспоминал, что работа со Stones была другим опытом, чем со своей бывшей группой Faces , заявляя: «Я никогда раньше не работал так интенсивно над проектом». [2] Кроме того, Джаггер, который научился играть на гитаре за предыдущее десятилетие, внес третью гитарную партию во многие песни. [13] Это дало таким песням, как « Respectable », состав из трех гитар. [12]
Впервые с 1968 года Beggars Banquet , основная группа — теперь Джаггер, Ричардс, Вуд, Чарли Уоттс и Билл Уайман — были основными музыкантами на альбоме Rolling Stones, с несколькими дополнительными участниками. Иэн МакЛаган , коллега Вуда по группе The Faces, играл на клавишных, а исполнитель на губной гармошке Шугар Блю внес свой вклад в несколько песен, в дополнение к саксофонисту Мелу Коллинзу и Саймону Кирку , которые играли на ударных. [5] Группа решила не использовать студийных музыкантов, включая Билли Престона и Ники Хопкинса , поскольку Ричардс чувствовал, что, хотя эти музыканты были «технически превосходны», они в конечном итоге увели группу на экспериментальную территорию и отдалили ее от их основного звучания. [11] Из-за гитарного вклада Джаггера гастрольный менеджер группы Ян Стюарт отсутствовал на многих сессиях, так как считал, что фортепиано будет излишним, поэтому это редкий альбом Rolling Stones, на котором он не появился.
Репетиции Some Girls начались в октябре 1977 года и длились месяц, прежде чем запись началась в ноябре, [11] прервавшись перед Рождеством и возобновившись после Нового года, прежде чем закончиться в марте 1978 года. По их новому британскому контракту на запись с EMI (оставшись с Warner Music Group только в Северной Америке), они смогли записаться в студии EMI Pathé Marconi в Париже, [14] [15] месте, где они часто записывались в течение следующих нескольких лет. [5] Группе были предоставлены три студии — две большие студии с высокими потолками и возможностями записи на 24 дорожки и более скромная студия с возможностями записи на 16 дорожек. Группа решила использовать последнюю в качестве репетиционной базы, и, несмотря на то, что Джаггер хотел переехать в более крупные студии, решила остаться в меньшей и использовать ее для записи. [16] По словам Ричардса, песни писались ежедневно. [17] Группа в итоге записала около 50 новых песен, некоторые из которых появились в измененном виде на Emotional Rescue (1980) и Tattoo You (1981). Крис Кимси был звукорежиссером сессий. Прямой метод записи Кимси, вместе с использованием тогдашних самых современных усилителей Mesa/Boogie Mark I вместо усилителей серии Ampeg SVT , дал яркий, прямой и агрессивный гитарный звук. [5] [18]
Обложка альбома Some Girls была совместным проектом, включающим дизайн Питера Корристона и иллюстрации Хьюберта Кречмара. Кречмар вспомнил, что изначально альбом имел рабочее название «Lies». [19] [20] Эти двое разработали обложки следующих трёх альбомов группы. [5] [21] Сложный дизайн штампованной формы, с цветами на обложках, различающимися на разных рынках, представлял собой лица Rolling Stones рядом с лицами избранных женщин-знаменитостей, вставленных в копию старой рекламы Valmor Products Corporation. Первый тираж альбома был подвергнут цензуре, поскольку юристы The Rolling Stones не смогли получить разрешение на использование изображений этих актёров. [22] Дизайн обложки был оспорен в судебном порядке, когда Люсиль Болл , Фарра Фосетт , Лайза Миннелли (представляющая её мать Джуди Гарленд ), Ракель Уэлч и наследники Мэрилин Монро пригрозили подать в суд за использование их образов без разрешения. [5] Аналогичным образом компания Valmor обратилась в суд и получила денежную компенсацию за использование своего дизайна. [23]
Альбом был быстро переиздан с переделанной обложкой, на которой не было ни одной знаменитости, независимо от того, жаловались они или нет. Изображения знаменитостей были заменены на черные и кричащие цвета в стиле панк с фразой «Простите наш внешний вид – обложка находится на реконструкции». Позже Джаггер извинился перед Миннелли, когда столкнулся с ней во время вечеринки в знаменитой дискотеке Studio 54. Единственной знаменитостью, чье лицо не было удалено, был бывший битл Джордж Харрисон . Как и в оригинальном дизайне, цветовые схемы на переработанных обложках различались на разных рынках.
Третья версия обложки альбома с нарисованными от руки лицами из оригинальной рекламы Valmor была использована при переиздании на CD в 1986 году.
Главный сингл « Miss You » был выпущен 19 мая 1978 года на собственном лейбле группы Rolling Stones , с альбомным треком «Far Away Eyes» в качестве би-сайда; более длинная 12-дюймовая версия появилась 2 июня. [24] Сингл имел коммерческий успех, проведя семь недель в UK Singles Chart , [25] в конечном итоге достигнув третьей позиции. [26] Он имел больший успех в США, проведя 20 недель в Billboard Hot 100 — дольше, чем любой предыдущий сингл Rolling Stones — в конечном итоге достигнув первой позиции, став последним синглом группы, возглавившим чарт. [25] Несмотря на свой коммерческий успех, его диско-звучание оттолкнуло часть фанатов. По этому поводу Джаггер заявил: [2]
Было много людей, которые были очень ограничены в этом вопросе. Я был воспитан не на рок-музыке, а на блюзе и соуле, и большая часть этой музыки была танцевальной. Она была специально создана для танцев... Вы не играете грувы прошлых лет, когда записываете пластинки, вы играете грувы сегодняшнего дня. И такого рода бит был тем, что было в ходу в то время. Для некоторых людей это был очень большой хит, но не всем он понравился.
Some Girls был выпущен 9 июня 1978 года [a] [2] с каталожным номером CUN 39108 (Великобритания) и COC 39108 (США). [24] Пластинка продолжила коммерческий успех группы. [27] Она провела 25 недель в UK Albums Chart , достигнув второй позиции на неделе 24 июня, [28] уступив первое место саундтреку к фильму Saturday Night Fever . [29] В США дела у нее пошли лучше, она достигла первой позиции в чарте Billboard Top LPs & Tape и провела в чарте 88 недель. [30] « Beast of Burden », сопровождаемый «When the Whip Comes Down», был выпущен вторым синглом 28 августа 1978 года в США, [31] где он достиг восьмого места в Billboard Hot 100. «Respectable», снова сопровождаемый «When the Whip Comes Down», был выпущен третьим синглом в Великобритании 15 сентября, в то время как «Shattered», сопровождаемый «Everything is Turning to Gold», появился в качестве четвертого и последнего сингла в США 29 ноября 1978 года. [32] Оба вошли в Топ-40. [5]
Сразу после своего выпуска Some Girls вызвала споры. По словам Сайруса Пателла , известная черная музыкальная станция WBLS в Нью-Йорке отказалась транслировать «Miss You» из-за того, что станция посчитала «оскорбительными расовыми взглядами альбома и группы». [33] Кроме того, заглавный трек вызвал споры строкой «Black Girls just want to get fucked all night/I just don't have that much jam». Относительно строки Ахмет Эртегун , председатель Atlantic Records (американский дистрибьютор Rolling Stones Records), заявил: «Когда я впервые услышал эту песню, я сказал Мику, что она не понравится. Мик заверил меня, что это пародия на тип людей, которые придерживаются таких взглядов. Мик очень уважает черных. Он обязан всем своим существом, всей своей музыкальной карьерой черным людям». Между прочим, радиостанции, ориентированные на черных, начали бойкотировать «Some Girls», из-за чего Джаггер заявил журналу Rolling Stone : «Atlantic пыталась заставить нас отказаться от этого, но я отказался. Я всегда был против цензуры любого рода, особенно со стороны конгломератов. Я всегда говорил: «Если вы не можете понять шутку, это чертовски плохо» [33] [34] [35]
6 октября 1978 года Эртегун встретился с преподобным Джесси Джексоном , тогдашним лидером Operation PUSH (People United to Save Humanity), чтобы обсудить текст песни. Встреча закончилась тем, что Джексон объявил песню «расовым оскорблением», которое «унижает чернокожих и женщин», и пригрозил бойкотировать запись до тех пор, пока не будет достигнута резолюция. [36] Эртегун согласился, сказав: «Мы не хотим каким-либо образом унижать, оскорблять или умалять людей, без которых не было бы Atlantic Records». После обсуждения этого вопроса с должностными лицами Atlantic, которые рассматривали возможность цензуры строки, Эрл Макграт, президент Rolling Stones Records, 12 октября опубликовал заявление от имени группы: [33] [34]
Нам никогда не приходило в голову, что наша пародия на определенные стереотипные взгляды будет воспринята всерьез кем-либо, кто услышит весь текст песни. Никакого оскорбления не было, и если таковое было воспринято, мы искренне извиняемся. [34]
The Stones отправились в летний тур по США 1978 года в поддержку альбома, в ходе которого они впервые дали несколько концертов на небольших площадках, иногда под псевдонимом. Он был короче и менее амбициозен, чем предыдущие туры Stones, за полтора месяца было дано всего 26 концертов, все в США. Тем не менее, Some Girls стал третьим по количеству представленных альбомом в концертных сет-листах Stones после Let It Bleed и Exile on Main St. Все его 10 песен были исполнены вживую — отличие, которое он разделяет только с Let It Bleed и Sticky Fingers [b] — хотя заглавная песня никогда не исполнялась до 1999 года, и только «Lies» никогда не исполнялась после последних дат в поддержку альбома. [37]
После выпуска Some Girls получил чрезвычайно положительные отзывы музыкальных критиков, многие из которых согласились, что это лучшая работа Stones со времен Exile on Main St. [38] Музыкальный критик Пит Бишоп написал для The Pittsburgh Press , что Some Girls был «лучшим альбомом Rolling Stones за многие годы». [39] Роберт Хилберн оценил Some Girls как одну из лучших работ группы в Los Angeles Times , назвав его «великолепным возвращением к форме». [40] В рецензии для The Village Voice в 1978 году Роберт Кристгау сказал:
Лучший альбом The Stones со времен Exile on Main St. также является их самым легким со времен Let It Bleed или раньше. Они не пошли на сокрушительную классику в быстром темпе, « Brown Sugar » или « Jumpin' Jack Flash » — просто прямой рок-н-ролл, не обремененный духовыми секциями или Билли Престоном . Даже Джаггер использует относительно прямой подход, и если он сохраняет какое-то доверие для вас после шести лет возни, не должно быть никаких мучений по поводу того, нравится ли вам эта пластинка, не должно быть ожидания мелодий, которые вступят в игру. В лирическом плане есть несколько плохих моментов — особенно в заглавном треке, который слишком чертовски косвенный, чтобы мне подойти — но в целом резкость кажется личной, заслуженной, невысказанной, а уязвимость более искренней, чем когда-либо. Кроме того, группа действительно хороша. Действительно хороша. [41]
В своем обзоре альбома для Rolling Stone в июне 1978 года Пол Нельсон написал, что хотя Some Girls , возможно, и является лучшим альбомом группы со времен ее «сертифицированного шедевра» Exile on Main St. , «что я не куплю, так это то, что эти два альбома заслуживают упоминания в одном месте. [...] Some Girls — это как брак по расчету: когда он срабатывает — а это случается часто — он может быть значимым, запоминающимся и довольно трогательным, но он редко посылает стрелу прямо в сердце». [12] Коллега-критик Дэйв Марш также негативно отозвался о пластинке, сославшись на непостоянное качество песен и выступлений группы. [42] Три месяца спустя, в сентябре, редактор Rolling Stone Янн Веннер опубликовал свой собственный обзор, опровергающий обзор Нельсона. Он осыпал похвалами сингл «Some Girls», написав, что песня «демонстрирует изысканность, мощь и страсть Stones», равна « Tumbling Dice » и «Brown Sugar» и «может даже установить новые стандарты для группы». [43] В конце года журнал Rolling Stone назвал группу и Some Girls лучшими исполнителями и альбомом года соответственно. [44]
В своей статье для журнала Circus Ник Тошес похвалил пластинку, назвав ее лучшей за пять лет: «Спустя пять лет ритм вернулся, а удовлетворение и укрытие снова вне досягаемости». Далее он написал, что Some Girls более чем компенсирует предыдущие работы группы. [45] После Black and Blue Ричард Ригель из Creem назвал Some Girls возвращением к «освежающе кинетическому рок-н-роллу». Далее он похвалил вокальные партии Джаггера и вклад Вуда на гитаре. [38] В Sounds Питер Сильвертон положительно отозвался о пластинке, выделив «Miss You» как выдающуюся. Он заключил: «Поскольку они записывались так быстро (по их меркам), они достигли непосредственности, которой так не хватало на их последних нескольких студийных альбомах. Это далеко не здорово, но это определенно лучше, чем мы имели право ожидать после всех этих лет». [46] Крис Нидс в обзоре для журнала ZigZag похвалил последовательность альбома по сравнению с тремя его предшественниками. Нидс далее похвалил тексты песен как улучшения по сравнению с их предыдущими работами. [47] Чарльз Шаар Мюррей из NME дал альбому более смешанную оценку. Хотя он согласился, что это их лучшая работа со времен Exile on Main St. , он чувствовал, что это больше сольная запись Джаггера, чем настоящая запись Rolling Stones, восхваляя его пение и игру Уоттса на барабанах. Тем не менее, он посчитал продакшн шагом вперед по сравнению с Black and Blue и дал высокую оценку «Shattered». [48]
В конце года журнал Rolling Stone назвал Some Girls лучшим альбомом 1978 года. [49] Другие издания, включая Sounds и NME , поместили альбом на 4-е и 18-е места в своих списках лучших альбомов года. [50] [51]
Some Girls продолжает получать признание критиков, многие рецензенты хвалят способность группы смешивать влияния панка и диско с их старым фирменным стилем. [60] [61] Стивен Томас Эрльюин , пишущий для AllMusic , похвалил альбом, назвав его «жёсткой, сосредоточенной и захватывающей записью, полной большего количества зацепок и энергии, чем любая запись Stones со времён Exile on Main St. ». Высоко оценивая выступление группы по сравнению с их предыдущими работами, Эрльюин считает, что рок-треки звучат «жестче и отвратительнее, чем за последние годы». Он завершил свой обзор, заявив: « Возможно, Some Girls не обладают уличной агрессией своих записей 60-х или величественной, наркотической мракностью своих работ начала 70-х, но его марка блестящего, декадентского хард-рока всё ещё делает его определённым альбомом Stones». [1] После периода спада, вызванного новыми музыкальными тенденциями, Джефф Джайлз из Ultimate Classic Rock считает, что Some Girls успешно оживили звучание группы и сохранили ее собственную идентичность, написав: «Хотя пластинка включала элементы, знакомые давним поклонникам Stones... она привнесла в сдержанную звуковую эстетику группы диско-ритмы и немного рваной панк-агрессии». Джайлз пришел к выводу, что альбом доказал, что «когда они приложили к этому все усилия, Stones все еще были способны заслужить звание величайшей рок-н-ролльной группы мира». [2]
Lÿndsey Parker из Yahoo! Music описала Some Girls как один из «самых жёстких, сырых, цепляющих, дерзких, самых Stonesiest, самых аттитюдных альбомов группы когда-либо». Она также прокомментировала, что это один из немногих альбомов Stones, который «выдержал столько же звучания и по-прежнему звучит так же грубо, урбанистично, сексуально и просто совершенно круто, как их шедевр 1978 года в стиле диско/панк/кантри/блюз». [62] В The AV Club Стивен Хайден прокомментировал, что запись не была случаем продажи , а скорее продемонстрировала, что группа «могла вытащить старую магию, используя несколько ярких новых трюков». Хайден далее похвалил игру Ричардса на гитаре, особенно в «Beast of Burden» и «Before They Make Me Run», написав, что он «более здоров и заметен на Some Girls , чем на любой другой пластинке Stones со времен Exile On Main St. » [60] Мэтью Файндер из PopMatters прокомментировал, что после Exile on Main St. Stones начали чувствовать себя «в безопасности» и «комфортно». Он пишет, что Goats Head Soup привел к двум записям, которые не были такими новаторскими, как их предыдущие работы. С появлением панк-рока Джаггер привел группу к созданию того, что он называет «самой страстной и пламенной записью группы 70-х» (исключая Sticky Fingers и Exile ). Высоко оценивая игру группы, особенно Вуда, Файндер пишет: «Что так удивительно в этом альбоме, так это то, что, хотя он и балуется новыми тенденциями... он все еще очень похож на запись Rolling Stones, свежий взгляд на их давнюю любовь к блюзу и рок-н-ролльным традициям». [63]
Some Girls часто появлялся в нескольких списках «лучших» нескольких изданий. В 2000 году он был признан номером 300 в книге писателя Колина Ларкина «1000 лучших альбомов всех времен » . [64] В 2003 году Some Girls занял 269-е место в списке журнала Rolling Stone «500 величайших альбомов всех времен» , 270-е место в пересмотренном списке 2012 года и 468-е место в пересмотренном списке 2020 года. [65] [66] В 2015 году Ultimate Classic Rock включил альбом в свой список 100 лучших рок-альбомов 70-х годов, [67] а год спустя журнал Classic Rock поместил альбом на седьмое место в своем списке 100 величайших альбомов 70-х годов. [68]
В 1986 году первая версия альбома на компакт-диске была выпущена новым дистрибьютором лейбла Stones, Columbia Records , как Rolling Stones/Columbia CK-40449. [72] В 1994 году, с приобретением каталога Rolling Stones Records компанией Virgin Records , Some Girls был ремастирован и переиздан. Первый тираж был упакован в копию штампованной виниловой упаковки, представляющей собой переработанную обложку 1978 года в бледной цветовой гамме. В 2009 году альбом был ремастирован и переиздан Universal Music ; переиздание восстановило одну из более ярких цветовых схем переработанной обложки 1978 года.
Some Girls был переиздан 21 ноября 2011 года в формате подарочного издания на двух CD, включающего двенадцать песен, изначально записанных во время двух сессий для альбома (за исключением « Tallahassee Lassie » с августа-сентября 1978 года и «We Had It All» с 1979 года). Издание Super-Deluxe также включало DVD с концертными кадрами и промо-видео, 100-страничную книгу, пять открыток, постер и 7-дюймовую 180-граммовую реплику винилового сингла «Beast of Burden». [73] Большинство фоновых треков были записаны в Париже в период с октября 1977 года по март 1978 года с в основном новым вокалом Джаггера, который был записан где-то в 2010 и 2011 годах. Альбом снова вошел в чарты на 58-м месте в Великобритании и на 46-м месте в США. [74] « No Spare Parts » был выпущен как сингл 13 ноября, который занял 2-е место в рейтинге Billboard 's Hot Singles Sales. «So Young» был вторым синглом из переиздания Some Girls , выпущенным бесплатно на iTunes в тот же день, когда был выпущен «No Spare Parts». Видеоклип на «No Spare Parts» был снят и позже выпущен 19 декабря. 2011.
В 2012 году Universal Music Enterprises выпустила его в версии SHM-SACD только на японском языке .
Все треки написаны Миком Джаггером и Китом Ричардсом , если не указано иное.
Примечание
Авторы альбома указаны в аннотации к подарочному изданию 2011 года. [75] Номера треков, указанные в скобках ниже, основаны на нумерации треков на CD.
Роллинг Стоунз
Дополнительный персонал
Дополнительный персонал на бонусном диске 2011 года
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )