Hüsker Dü ( / ˈ h ʊ s k ər ˈ d uː / ) была американской панк-рок- группой, образованной в Сент-Поле, штат Миннесота, в 1979 году. Постоянными участниками группы были гитарист/вокалист Боб Молд , басист Грег Нортон и барабанщик/вокалист Грант Харт . Сначала они получили известность как хардкор-панк -группа, а затем перешли в альтернативный рок . Молд и Харт были основными авторами песен группы, при этом высокий вокал Харта и баритон Молда играли ведущую роль в чередующихся песнях.
Группа выпустила свой дебютный студийный альбом Everything Falls Apart на Reflex Records в 1983 году и впоследствии выпустила три LP и EP на независимом лейбле SST Records , включая получивший признание критиков Zen Arcade в 1984 году. Hüsker Dü подписали контракт с крупным лейблом Warner Bros. Records в 1986 году, чтобы выпустить свои последние два студийных альбома. Они распались в январе 1988 года. Позже Молд выпустил два сольных альбома, прежде чем сформировать Sugar в начале 1990-х, в то время как Харт выпустил сольный альбом на SST, а затем сформировал Nova Mob .
После того, как их группы распались в середине 1990-х, Молд и Харт продолжили заниматься сольной карьерой, последний — вплоть до своей смерти в 2017 году . [1] Нортон работал ресторатором и вернулся в звукозаписывающую индустрию в 2006 году.
Участники Hüsker Dü впервые выступили вместе, когда Грант Харт, Боб Молд, Грег Нортон и клавишник Чарли Пайн начали играть в 1979 году [2] в группе под названием Buddy and the Returnables. [3] В то время Молд был первокурсником колледжа Макалестера в Сент-Поле и часто посещал близлежащий Cheapo Records, магазин пластинок в Сент-Поле, где Харт работал продавцом. Харт и Нортон изначально встретились, когда устраивались на одну и ту же работу, которую Нортон в конечном итоге получил. Харт и Молд сблизились на почве общей любви к Ramones . Согласно интервью с Молдом Терри Кацманом в City Pages в 1980 году, Молд, Харт и Нортон впервые встретились лично на концерте с участием Ramones и Foreigner и быстро подружились. [4] Вскоре после этого они привлекли Нортона и Пайна в группу. Они начали выступать, играя в основном кавер-версии песен , немного классического рока и часто мелодии Ramones. Без ведома Пайна, оставшимся членам группы не понравилось звучание группы с клавишными Пайна, и они начали репетировать без него, написав несколько оригинальных композиций.
Новое название возникло во время репетиции песни Talking Heads " Psycho Killer ". Не в силах вспомнить французские части, спетые в оригинале (например, Qu'est-ce que c'est? ), они вместо этого начали выкрикивать любые иностранные слова, которые могли вспомнить, включая название популярной в 1970-х годах настольной игры памяти Hūsker Dū? (фраза без диакритических знаков, означающая "ты помнишь?" на датском и норвежском языках ). [5] Название прижилось, и они добавили к нему хэви-металлические умлауты . Молд сказал, что им нравятся несколько загадочные качества названия и что оно отличает их от других хардкор-панк-групп с названиями вроде "Social Red Youth Dynasty Brigade Distortion". [6] Молд также сказал, что, хотя Hüsker Dü в целом наслаждались хардкор-панком, они никогда не считали себя исключительно хардкор-группой, и что их название было попыткой избежать ярлыка, как такового.
Харт, Молд и Нортон уволили Пайна во время их первого официального выступления 30 марта 1979 года и продолжили как трио под новым названием. Молд написал, что он считает первым «настоящим концертом» группы 17 мая 1980 года в известном панк-клубе Jay's Longhorn Bar . [7]
К 1980 году группа регулярно выступала в Миннеаполисе-Сент-Поле , и их музыка превратилась в быстрый, свирепый, первобытный звук, сделавший их одной из оригинальных хардкор-панк-групп Среднего Запада. Благодаря интенсивным гастролям они вскоре привлекли внимание первопроходцев панка, включая Black Flag и Dead Kennedys ' Jello Biafra , которые помогли представить Hüsker Dü новым поклонникам. Гитарист и автор песен Black Flag Грег Джинн позже подписал контракт с группой на своем лейбле SST Records.
Группа начала выпускать синглы на лейбле Терри Кацмана Reflex Records в 1981 году. Их первые два альбома, Land Speed Record и Everything Falls Apart , получили много похвал от критиков. Регулярные гастроли привлекли к ним внимание Minutemen , которые выпустили их дебютный альбом и сингл " In a Free Land " на своем лейбле New Alliance Records . Это, в свою очередь, привело к подписанию группой контракта с SST Records.
Интенсивный, но разнообразный мини-альбом Metal Circus был выпущен в 1983 году. Более мелодичный подход Hüsker Dü к хардкору нашел отклик у студентов колледжей, и различные треки из Metal Circus , в частности «Diane» Харта, были включены в ротацию десятками университетских радиостанций по всем США [8]. Кроме того, на Metal Circus группа показала больше изобретательности, мастерства и мелодичности, чем в ходе их предыдущего полноценного альбома Everything Falls Apart . [9] В интервью 1983 года Молд вспомнил причину, по которой группа отклонила предложение о подписании контракта с крупным лейблом Elektra Records в течение первых нескольких лет существования группы: [10]
... нет ничего плохого в том, чтобы быть на одном из этих лейблов, но мы пока не готовы, потому что я не готов подписать свою жизнь, и, во-вторых, у нас нет точного плана [относительно] того, сколько материала мы собираемся передать такому лейблу. Что касается художественного контроля...
Хотя в то время группа все еще прочно укоренилась в громком, быстром стиле панк-рока, трио начало экспериментировать с песнями, имеющими более мелодичное, хотя и не менее агрессивное звучание. «Ранние вещи Hüsker были очень быстрыми и яростными», — размышлял Молд в 1997 году, «из-за того, что мне было 18 лет, и я не очень хорошо владел инструментами. Но я всегда писал, ориентируясь на мелодию». [11]
.jpg/1280px-H%C3%BCsker_D%C3%BC_(1985_SST_publicity_photo).jpg)
К 1983 году участники Hüsker Dü захотели создавать музыку за пределами границ и ограничений хардкора. В интервью Matter в 1983 году Молд сказал интервьюеру Стиву Альбини : «Мы собираемся попытаться сделать что-то большее, чем что-либо вроде рок-н-ролла и всей этой жалкой гастрольной группы. Я не знаю, что это будет, нам нужно это проработать, но это выйдет за рамки всей идеи «панк-рока» или чего-то в этом роде». [12]
В следующем году Hüsker Dü записали двойной альбом Zen Arcade за 45 часов по цене 3200 долларов . [13] Zen Arcade — концептуальный альбом [ нужна цитата ] о мальчике, который покидает дом, чтобы столкнуться с суровым и беспощадным миром. Его художественные и концептуальные амбиции были большим натяжением, учитывая пуристские настроения, которые тогда преобладали в американском панк-роке. [ нужна цитата ] Zen Arcade получил похвалу критиков и значительное внимание музыкальной прессы, попав в несколько списков лучших песен по итогам года. [ нужна цитата ] Он также помог расширить аудиторию группы за пределы панк-сообщества. [14] В своем обзоре для Rolling Stone Дэвид Фрике описал Zen Arcade как «ближайший хардкор, который когда-либо приблизится к опере... своего рода трэшевая квадрофения ». [15]
В 1989 году Zen Arcade занял 33-е место в списке журнала Rolling Stone «100 величайших альбомов 1980-х». SST перестраховались и изначально выпустили от 3500 до 5000 копий альбома, но пластинка была распродана за несколько недель тура группы в его поддержку. Альбом оставался распроданным в течение нескольких месяцев после этого, что повлияло на продажи и разочаровало группу. [16]
Hüsker Dü начали записывать следующий альбом Zen Arcade , New Day Rising , как раз когда был выпущен Zen Arcade . [17] Следующий альбом группы, Flip Your Wig , был выпущен через девять месяцев после New Day Rising . Flip Your Wig стал первым альбомом, выпущенным на независимом лейбле, который возглавил чарт альбомов CMJ . [ требуется цитата ]
В конце года New Day Rising и Flip Your Wig вошли в десятку лучших по ежегодному опросу критиков Village Voice Pazz & Jop . [18] Стремительная череда динамичных альбомов подчеркнула творческую эволюцию группы. [ необходима цитата ]
Во время сессий записи Flip Your Wig Warner Bros. Records обратились к Hüsker Dü и предложили группе контракт на запись. Группа чувствовала, что достигла потолка продаж, который она могла преодолеть только с помощью более крупного лейбла. Обещание группы сохранить полный творческий контроль над своей музыкой убедило группу подписать контракт с лейблом. [19] Молд также сослался на проблемы с дистрибуцией SST в качестве причины для переезда, отметив, что иногда не было записей для подписания на рекламных мероприятиях. [20]
Hüsker Dü не собирались продавать большое количество записей. Напротив, Warner Bros. ценили низовую фан-базу группы и ее «модный» статус, и, сохраняя низкие накладные расходы, лейбл ожидал, что группа получит прибыль. [21]
Candy Apple Grey был их первым альбомом на крупном лейбле, хотя Warner Bros. изначально лоббировали выпуск Flip Your Wig , пока группа не выбрала SST. Candy Apple Grey был первым альбомом Hüsker Dü, попавшим в чарт Billboard Top 200, но, несмотря на то, что он получил освещение на радио и MTV , он не смог подняться выше 140-го места.
Творческие и личные противоречия между Молдом и Хартом усилились, когда Молд начал брать на себя большую часть управленческих обязанностей группы после самоубийства менеджера Дэвида Савоя накануне тура группы 1987 года в поддержку двойного альбома Warehouse: Songs and Stories . В сентябре 2006 года Харт сказал британскому журналу Q : «Я беру на себя полную ответственность за самоубийство [Савоя]. Это было прямым результатом давления работы на Боба и меня, потому что он был вынужден оказаться в двуличной ситуации». [22] Молд назвал самоубийство Савоя «началом конца». [20]
Промо-тур Warehouse: Songs and Stories включал в себя некоторые из самых громких телевизионных появлений в карьере группы, включая выступления в The Late Show Starring Joan Rivers и утренней программе новостей NBC Today . [23]
Группа распалась после концерта в Колумбии , штат Миссури , во время тура группы в 1987 году. Харт пытался бросить героин, используя запас метадона , но бутылка протекла. Харт все равно отыграл концерт, но Молд и Нортон были обеспокоены тем, что он не сможет отыграть оставшиеся концерты из-за абстиненции. Хотя Харт настаивал на том, что он может выступать, Молд уже отменил оставшиеся концерты. Харт покинул группу четыре дня спустя. [24] Молд сказал, что распад был связан с тем, что «три человека пошли разными путями», имея в виду употребление наркотиков Хартом и новые отношения, недавний брак Нортона и новый бизнес, а сам Молд только что бросил пить. [25] Молд решил официально прекратить деятельность группы 26 января 1988 года во время обсуждения в доме родителей Харта. [26] [27]
Living End , концертная коллекция, взятая из последнего тура группы, была выпущена через шесть лет после распада группы. Молд сказал, что никогда не слушал этот альбом. [28]
Молд и Харт выпустили сольные альбомы и сформировали группы Sugar и Nova Mob соответственно. Молд также присоединился к Ричарду Морелю в группе Blowoff. В 2005 году, после нескольких лет воздержания от выступлений с электрогруппой, Молд вернулся к гастролям с группой и включил песни Hüsker Dü и Sugar в свои сеты. Его альбом Silver Age , который вышел вскоре после переиздания двух полноформатных альбомов Sugar в 2012 году, был широко признан как возвращение к форме. В состав группы поддержки Молда входят Джейсон Нардьюси ( Verbow , Split Single) и Джон Вурстер ( Superchunk , The Mountain Goats ) на басу и барабанах соответственно. Нортон сформировал группу Grey Area, играл с Shotgun Rationale и стал шеф-поваром . Он и его бывшая жена Сара владели рестораном The Nortons' в Ред-Уинге , штат Миннесота, до 2010 года. В дополнение к своим ресторанным обязанностям, в 2006 году Нортон вернулся к музыке в качестве басиста группы The Gang Font из Миннесоты, с участием Interloper. Группа выпустила одноименный альбом в 2007 году. В 2016 году Нортон также присоединился к инди-рок-группе Porcupine из Висконсина, активно выступая и записываясь с ними.
21 октября 2004 года Молд и Харт воссоединились на благотворительном концерте в Миннеаполисе в пользу больного басиста Soul Asylum Карла Мюллера , который проходил лечение от рака. [29] В конце того, что было запланировано как сольный сет Молда, Молд пригласил Харта сыграть «Hardly Getting Over It» и «Never Talking to You Again». Молд отметил, что выступление не должно разжигать «ложную надежду» на воссоединение. [30]
12 октября 2015 года Hüsker Dü запустили официальный сайт, который представляет собой интернет-магазин товаров. Нортон рассказал Star Tribune , что он, Молд и Харт разработали лицензионное соглашение для своей музыки и что страница в Facebook «скоро, скорее всего, появится в сети». Когда его спросили о возможном воссоединении Hüsker Dü, Нортон ответил: «Главное, что между нами тремя сейчас есть постоянное общение». [31]
Харт умер от рака печени 13 сентября 2017 года в возрасте 56 лет. [32] В публичном заявлении Молд вспомнил своего бывшего коллегу по группе как «одаренного художника, замечательного рассказчика и пугающе талантливого музыканта. Все, кого коснулся его дух, всегда будут помнить». [33]
10 ноября 2017 года лейбл Numero Group выпустил бокс-сет из трёх CD и четырёх виниловых пластинок Savage Young Dü , охватывающий первые четыре года существования группы и содержащий демо-записи, студийные и концертные записи. [34]
30 марта 2019 года, в 40-ю годовщину первого шоу Hüsker Dü в Сент-Поле, Боб Молд дал концерт в Сент-Поле, на котором его поддержала группа Porcupine с Грегом Нортоном. [35] Чтобы отметить это событие, оба бывших участника Hüsker Dü отдали дань уважения своему покойному коллеге по группе Гранту Харту и включили одну из его песен в свои сеты, причем Молд исполнил «Never Talking to You Again», а Porcupine исполнил кавер-версию «Standing by the Sea».
Hüsker Dü начинали как хардкор-панк-группа, известная своей скоростью и интенсивностью. Хотя группа включала в себя и более медленный материал в начале своей карьеры, Hüsker Dü разработали быстрый репертуар из-за того, что у них было меньше времени играть, когда они были заявлены как группа разогрева, и чтобы разозлить свою аудиторию, когда они были хедлайнерами шоу. «[Т]еперь был момент, когда мы были, типа: „Давайте посмотрим, как быстро мы можем играть“», — вспоминал Нортон. «Я думаю, мы просто пытались сразить людей наповал». Hüsker Dü были особенно вдохновлены такими панк-группами, как DOA , Dead Kennedys и The Fartz , после того, как увидели их выступление. [36] Журналист NME Энди Гилл утверждал, что характерное звучание Hüsker Dü кристаллизовалось на EP Metal Circus , включив в себя «громовые, икотные» барабаны, мелодичный, но плотный бас и «карильоны [sic] искаженной гитары с крикливым вокалом, хрипло звучащим из глубины микса». Он утверждал, что то, что отличало их от других панк-групп, было «способом, которым они смешивали те же самые структурные приемы способами, которые не должны работать, объединяя элементы нескольких жанров в одной песне». [37]
По мере развития карьеры группы Hüsker Dü подчеркивали мелодичность своих песен. В отличие от других хардкор-групп, Hüsker Dü не отрекались от классического рока . «Вы знаете всю суть сноса старого, чтобы освободить место для нового?» — утверждал Харт. «Ну, музыка — это не городское планирование». [38] Группа исполняла каверы на хиты 1960-х годов, такие как « Sunshine Superman » Донована и « Eight Miles High » Byrds в начале своей карьеры. По мере того, как участники группы совершенствовались как музыканты, они обнаружили, что могут играть в более медленном темпе, сохраняя при этом ритм, что позволяло создавать более длинные мелодии. [39]
Харт и Молд были авторами песен группы. Оба писали свои песни по отдельности и в невероятном темпе. В более поздние годы Харт обвинил Молда в том, что его песни составляли не более 45 процентов материала на альбоме. [40] Они разработали свой логотип, чтобы отразить их общий ход мыслей — круг, заключающий в себе три параллельные горизонтальные линии с вертикальной линией, соединяющей их. Круг символизировал группу: три линии были отдельными участниками, а пересекающаяся линия была общей нитью творчества, которая их связывала. [41]
Критически группу характеризуют как исполнителей хардкор-панка , [42] [43] [44] [45] пост-хардкора , [46] [47] [48] панк-рока , [43] [44] [49] и альтернативного рока . [44] [50] Их также характеризуют как нойз-поп [51] [52] и пост-панка . [53]
Hüsker Dü широко рассматривается как одна из ключевых групп, появившихся на американской инди-сцене 1980-х годов. Музыкальный писатель Майкл Азеррад утверждал в своей книге 2001 года Our Band Could Be Your Life , что Hüsker Dü были ключевым связующим звеном между хардкор-панком и более мелодичной, разнообразной музыкой колледж-рока , которая появилась. Азеррад писал: «Hüsker Dü сыграли огромную роль в убеждении андеграунда в том, что мелодия и панк-рок не являются антитетичными».
Группа также подала пример, став одной из первых групп американской инди-сцены, подписавших контракт с крупным лейблом, что помогло колледж-року стать «жизнеспособным коммерческим предприятием». [54]
Ким Дил присоединилась к Pixies в ответ на объявление, размещенное Блэком Фрэнсисом, который искал женщину-басистку, которой нравились бы как Peter, Paul and Mary, так и Hüsker Dü. [55]
Басист Nirvana Крист Новоселич сказал, что музыкальный стиль Nirvana не был «ничем новым; Hüsker Dü делали это до нас». [56]
Североирландская альтернативная рок- группа Therapy? сделала кавер на песню « Diane » на своем альбоме 1995 года Infernal Love . Песня была выпущена как сингл. Фронтмен Энди Кейрнс назвал Hüsker Dü своим источником вдохновения, а также назвал Zen Arcade своим седьмым любимым альбомом всех времен. [57] [58]
Билли Джо Армстронг из Green Day сказал: «Нет слов, чтобы описать огромное влияние музыки Гранта Харта и Боба Молда на Green Day. Нам было по 16 лет. Hüsker Dü была нашей любимой группой. Мы стали тремя участниками из-за Hüsker. Мы прошли через юность, слушая эту группу. Я хотел стать автором песен из-за Hüsker Dü. Проще говоря, не было бы Green Day, если бы не Hüsker Dü. [59]
Стив Брукс из Torche и Floor сказал: «Hüsker Dü изменил мою жизнь. Это оказало на меня огромное влияние». [60] Группы часто сравнивали друг с другом, [61] [62] [63] [64] а The Village Voice описал Torche как «законных сыновей союза Hüsker Dü и The Melvins ». [65]
Кроме того, на творчество Hüsker Dü оказали влияние Мэтт Скиба , [66] The Offspring , [67] Inspiral Carpets , [68] The Hold Steady , [69] Better Than Ezra, фронтмен Кевин Гриффин , [70] Superchunk , [71] [72] Rites of Spring , [73] Buffalo Tom , [74] и Treepeople . [75]
В интервью с Дэйвом Фэннингом для RTÉ 's Planet Rock Profiles перед выступлением Foo Fighters на фестивале Féile 1996 года Дэйв Грол сказал о Zen Arcade : «Этот альбом был потрясающим. Я имею в виду, Black Flag был ранним, а потом, когда я открыл для себя Zen Arcade, я подумал: «Боже, эти люди пишут песни, чувак» . Это потрясающе. Это как встреча Byrds и Black Flag, и это просто снесло мне крышу, и песни просто застряли в твоей голове навсегда, и они были просто потрясающими. Когда этот альбом, Zen Arcade , был записан... Я думаю, он был записан просто так, и я думаю, что они все приняли кислоту и записали его за 48 часов. Они сделали весь альбом. Это то, что я слышал. И для меня я просто подумал: « Боже, эти люди гении , понимаешь? Это... это потрясающе ». [76]
Hüsker Dü были удостоены звезды на внешней фреске ночного клуба First Avenue в Миннеаполисе ; [77] Молд и Харт также получили звезды за свою сольную работу, что сделало группу одной из немногих, представленных на фреске несколько раз. Звезды отмечают исполнителей, которые играли аншлаговые концерты или иным образом продемонстрировали значительный вклад в культуру в культовом месте. [78] Получение звезды «может быть самой престижной публичной наградой, которую артист может получить в Миннеаполисе», по словам журналиста Стива Марша. [79]
Концертный альбом
Студийные альбомы
Grant Hart: [Имя] на датском означает «Ты помнишь?».
Кроме того, (на нас) определенно повлияли панк и хардкор 80-х, и, безусловно, такой классический американский инди-рок, как The Replacements и Husker Du.
Медиа из Commons
Данные из Викиданных