« Ha! Ha! Said the Clown » — песня, написанная Тони Хаззардом и впервые записанная британской поп-группой Manfred Mann . Хаззард утверждает, что песня "возникла совершенно неожиданно", хотя он не записывал ее несколько недель. После записи демо он обратился к менеджеру Джерри Брону , которому оно настолько понравилось, что он попросил одну из его групп, Манфреда Манна , записать его. Манфред Манн записал свою версию сингла 10 февраля 1967 года в студии Philips в Марбл-Арч , Лондон, вместе с продюсером Шелом Талми . Это был второй из трёх синглов, записанных Манфредом Манном с использованием меллотрона .
После выпуска на Fontana Records 24 марта 1967 года сингл получил неоднозначные отзывы критиков, которые сочли его хуже их предыдущего сингла " Semi-Detached, Suburban Mr. James " и раскритиковали его легкое поп-звучание. Несмотря на эти критические неудачи, он имел огромный коммерческий успех, достигнув четвертого места в Великобритании и первого места в ряде других стран Европы, Африки и Океании. Поскольку он не попал в чарты США, Микки Мост выпустил там версию Yardbirds , ставшую для них второстепенным хитом.
На протяжении 1966 года Манфред Манн пережил небольшой кризис, потеряв солиста Пола Джонса и множество других изменений в составе, которые препятствовали их усилиям. [1] [2] Однако, попав в чарты с синглом номер один " Pretty Flamingo ", их коммерческий успех не пошел на убыль. [3] После подбора состава, в который входили вокалист Майк Д'Або и басист Клаус Вурманн, в июне того же года они подписали контракт с Fontana Records . [4] После того, как их кавер на песню Боба Дилана « Just Like a Woman » вошел в десятку лучших, он завоевал «коммерческий авторитет», по мнению Брюса Эдера из AllMusic . [4] После успеха своего второго сингла на Fontana, « Semi-Detached, Suburban Mr. James », вышедшего в октябре 1966 года, группа начала «перекраивать свое звучание и имидж», чтобы включить в свою музыку более « попсовое » звучание. [4] ] Однако оба этих трека были написаны сторонними авторами, что было стандартом для Манфреда Манна. [5] Это побудило группу искать новый материал от сторонних авторов после успеха "Semi-Detached".
В майском выпуске журнала Beat Instrumental за 1967 год Тони Хаззард утверждает , что «Ха! Ха! Саид Клоун» прозвучал в его голове «неожиданно», но заявляет, что ему потребовались недели, чтобы наконец записать ее демо . [7] Питер Данбаван утверждает, что Хаззард затем вошел в офис менеджера Манфреда Манна Джерри Брона , который подписал с ним контракт в 1966 году. [8] Там Хаззард сыграл три демо-записи для Брона, который счел их некоммерческими. [8] После этого Хаззард отказался играть четвертую песню, которую он записал, «Ха! Ха! Саид Клоун», хотя по настоянию Брона он это сделал. [8] Брону понравилась песня настолько, что он почти потребовал от Манфреда Манна записать ее. [8] Сам Манфред Манн , однако, не был заинтересован в записи этого:
У нас была бы демо-версия. Я очень хорошо это помню, это была песня Тони Хаззарда, и мне эта песня совсем не понравилась, и я не хотел ее исполнять. Но Лилиан Брон (тогдашняя жена менеджера Джерри Брона) продолжала говорить и продолжать, и в конце концов я подумал: «Ну, возможно, это лучше, чем кажется». Итак, мы сделали это. Сначала я не хотел этого делать. [9]
10 февраля 1967 года группа записала песню в студии Philips в Стэнхоуп-Хаус , Мраморная арка , Лондон. [10] [11] Производством занимался Шел Талми , который сотрудничал с Манфредом Манном во всех их релизах, начиная с записи "Just Like a Woman" в июне 1966 года. [12] Нил Иннес утверждал, что запись песни заняла восемь часов, поскольку Джерри Брон постоянно придирался к нему по этому поводу. [13] Барабанщик Майк Хагг вместо этого утверждает, что вся сессия записи длилась 22 часа, 12 из которых были посвящены финальному мастер- дублю песни. [14]
Песня ритмически сложнее, чем кажется; как рассказал Хаззард Songfacts : [15]
В то время я увлекался нечетными тактовыми размерами, например, 5/4 и 7/8, а также вставлял нечетные такты 3/4 и 2/4 в песню с размером 4/4, но так, что слушатель почти не замечал этого, потому что это звучало совершенно естественно. Это одна из тех песен.
Как и в случае с "Semi-Detached, Suburban Mr. James", Манфред Манн играет на меллотроне Mark II , втором из трех синглов A-side с участием этого инструмента. [16] [nb 1] Тем не менее, Энди Томпсон считает, что исполнение Манном на меллотроне в "Semi-Detached" превосходит игру, услышанную в "Ha! Ha! Said The Clown", хотя отмечает, что это "все еще стоит услышать". . [16]
В Великобритании "Ha! Ha! Said the Clown" выйдет 24 марта 1967 года на лейбле Fontana Records. [9] [17] [nb 2] Что необычно для Великобритании того времени, сингл был выпущен в обложке с картинкой , [9] с изображением грима клоуна . Сторона B "Feeling So Good" была написана Манном и барабанщиком Майком Хаггом и снова следовала образцу самостоятельно написанных сторон B, контрастирующих с сторонами A, написанными сторонними авторами. [5] По словам Грега Руссо, "Feeling So Good" был "экспериментом с Манном и Хаггом на вокале", где гитарист Том МакГиннесс был микширован на высоком уровне, а Клаус Вурманн обеспечивал бэк-вокал. [9] Руссо, однако, отмечает, что группа больше никогда не предпринимала попыток установить такой рекорд. [9] В США "Ha! Ha! Said the Clown" был выпущен на лейбле Mercury Records 30 марта 1967 года. [19] [nb 3] Это был последний релиз Манфреда Манна, пока там не был выпущен " Mighty Quinn ". в феврале 1968 года. [19]
_(Kiel_66.676).jpg/1280px-Ehemaliges_%22Radio-London-Schiff%22_GALAXY_(brit.)_(Kiel_66.676).jpg)
Тем не менее, "Ha! Ha! Said the Clown" вошел в чарт Record Retailer через две недели после его выпуска 5 апреля 1967 года на 46-й позиции. [3] Он достиг 4-й позиции 26 апреля и оставался там в течение двух недель. прежде чем снова начать падение в чартах. [3] В последний раз на графике его видели 14 июня на позиции 50, проведя там 11 недель. [3] В чартах, опубликованных конкурирующими журналами Melody Maker , New Musical Express и Disc and Music Echo , он также достиг 4-го места. [21] [20] [22] Однако в собственном списке пиратской радиостанции Radio London , Fab 40 , он достиг первого места 16 апреля 1967 года. [20] Сингл стал популярным в Европе, достигнув первого места в Австрии, [23] Бельгии, [24] [25] Нидерландах, [26] [27] ] и Западной Германии . [28] В Африке он также достиг первого места в Южной Африке, [29] а в Родезии он достиг третьего места . [30] В Океании сингл достиг 10-го места в Австралии, [31] и 2-го места в Новой Зеландии. [32] Однако он не попал в чарты США, несмотря на то, что был выпущен там. [9]
Обе стороны сингла выпустили свой первый альбом в ноябре 1967 года, когда он был выпущен на сборнике One Way , выпущенном Fontana в Голландии. [33] В Соединенном Королевстве песня впервые выйдет на четвертом студийном альбоме Манфреда Манна Mighty Garvey! , выпущенный в Великобритании 28 июня 1968 года, почти через полтора года после записи. [34] На альбоме он расположен между «Cubist Town» и «Harry the One-Man Band» на второй стороне. [34] Первый британский релиз B-side вошел в сборник What A Mann, выпущенный 16 марта 1968 года. [33] В Соединенных Штатах он был впервые выпущен на американском эквиваленте Mighty Garvey!, The Mighty Quinn до Mercury Records от 6 мая 1968 года, где она записана как вторая песня на первой стороне после заглавного трека. [34]
Эту песню нашел наш менеджер Джерри. Он очень настаивал на том, чтобы мы это записали, обычно он не особо много говорит о лучших сторонах синглов, но он был настолько непреклонен, что я подумал: «Ну, должно быть, он прав». Затем, хотя мне это не особенно понравилось, мне пришлось убедить остальных, что все в порядке. Теперь, конечно, песня мне приглянулась. Я слышал это так много раз. Как ни странно, нам потребовались годы, чтобы закончить его в студии, мы, должно быть, слышали его тысячи и тысячи раз. Именно это нас отпугнуло. [35]
Манфред Манн , интервью, Record Mirror
В Великобритании сингл был встречен неоднозначными отзывами. В своей статье для Disc and Music Echo Пенни Валентайн заявляет , что песня «превосходно сделана» и «очень хорошо написана», хотя она считает, что название «немного жуткое». [36] Она пишет, что, хотя «Д'Або поет хорошо», она считает, что «в пластинке есть что-то такое, что не совсем подходит для успеха сингла». [36] Она считала, что первая половина песни была «чудесной», хотя на полпути она потеряла концентрацию. [36] В конце она заявляет, что это будет хит, «хотя это не похоже на топ-5». [36] Штатный автор Melody Maker считает, что «Манфред Манн и его люди существуют уже достаточно долго, чтобы понять, что происходит», [37] отмечая, что группа, по-видимому, перестала выпускать плохие или «некоммерческие пластинки», и что Майк Д. «Або успокоился. [37] Они утверждают, что сингл станет хитом, а также размышляют о том, насколько большим он будет, что они считают невозможным без неоднократного прослушивания. [37] В конце они утверждают, что в сингле есть «запоминающийся текст» и «умный припев», но это не звучит банально. [37]
Манфред Манн , интервью, Beat Instrumental In New Musical Express , Дерек Джонсон пишет, что песня была «задумана во многом в том же стиле, что и «Semi-Detached, Suburban Mr. James», сравнивая их гармонии фальцета , меллотронное звучание и «тряску». бить". [38] Джонсон называет припев «свистящим», одновременно хваля вокальное исполнение Д'Або, заявляя, что он обращается с ним стильно. [38] Однако в музыкальном плане он считает, что "Semi-Detached" лучше, поскольку она оказала прямое влияние, но заканчивается мыслью, что "это диск, который прирастает к тебе". [38] В «Record Mirror» Питер Джонс называет его «легким и очень темповым». [39] Он пишет, что в песне присутствуют некоторые заметные «инструментальные трюки», при этом заявляя, что в музыкальном отношении она отличается от более раннего материала группы. [39] Хотя он утверждает, что, скорее всего, он станет хитом «благодаря чистому профессионализму и чувству стиля», но, скорее всего, он не станет хитом. [39]
Ретроспективно сингл также получил неоднозначные отзывы. Майк д'Або, исполнитель этой песни, утверждает, что он спел ее «10 000 раз», но она ему никогда не нравилась. [40] МакГиннесс заявляет, что пластинка была «хорошей», поскольку имела большой успех по всей Европе. [13] Хагг также заявил о трудностях с исполнением номера на сцене из-за множества студийных эффектов, от которых зависела песня. [14] Грег Руссо утверждает, что "Ha! Ha! Said the Clown" предшествовал альбому Moody Blues Days of Future Passed как минимум на несколько месяцев. [9] Тем не менее, Руссо также утверждает, что Moody Blues добились большого успеха со своими альбомами благодаря Mellotron, в то время как Манфред Манн ограничивался тем, что играл его на своих синглах и некоторых треках альбомов. [9]
К 1967 году английская рок-группа The Yardbirds превратилась в квартет с Джимми Пейджем в качестве единственного гитариста, но их показатели в чартах начали ухудшаться. [41] Чтобы повысить шансы группы на попадание в топ-40, для наблюдения за их записью был привлечен успешный продюсер поп-синглов Микки Мост . [42] Большинство в то время руководили Манфредом Манном и пытались заинтересовать Yardbirds записью "Ha Ha Said the Clown". [42] Версия Манфреда Манна не попала в чарты США, что дало Yardbirds новую возможность попробовать. [9] Мост сказал: «Просто попробуйте, и если вам это не понравится, мы не выпустим это». [42]
Когда Yardbirds решили не записывать песню, Мост организовал ее запись со студийными музыкантами, на что певец Кейт Релф позже наложил вокал. [42] Летописец Yardbirds Грег Руссо описал эту версию как «точную копию британского поп-хита №3 Манфреда Манна, написанного Тони Хаззардом. Учитывая его британский успех, не имело смысла записывать версию Yardbirds для потребления в Великобритании». [43] Позже Релф прокомментировал:
В конце концов, мы были просто группой, которую послали продвигать пластинки Микки Моста ... он использовал сессионных музыкантов для аккомпанемента, пока мы были в туре, а затем заставил меня наложить свой голос. Невероятно, не так ли? «Ha Ha Said the Clown», выпущенный только в Штатах, был сделан таким образом, и в конце концов нам просто надоело так вести себя — он просто не хотел знать ни о чем, что мы создали. мы сами. [44]
Выпущенный Epic Records в США в июле 1967 года как сингл Yardbirds, он занял 45-е место в Billboard Hot 100 . [43] В Канаде он был выпущен компанией Capitol , где достиг 38-го места в чарте синглов RPM . [45] Биограф Пейджа Крис Салевич считал, что песня «совершенно не подходит для рынка, который они пытались построить в Соединенных Штатах»; [46] группа выступала на популярных площадках контркультуры, где они разрабатывали более экспериментальные композиции, такие как « Dazed and Confused ». [47] Несколько музыкальных журналистов придерживались схожего мнения: «некачественный» (Бакли); [48] «легкий» (Кейс); [49] «неполноценная обложка только для США» (Клейсон); [50] «совершенно плохой … номер жевательной резинки» (Проун и Ньюквист); [51] «ошеломляюще ужасен» (Шедвик, который также отметил, что Манфред Манн даже посчитал песню «слабой»); [52] и «особенно грубым и неумелым» (Уильямсон). [53]
За исключением оригинального сингла, в течение многих лет "Ha Ha Said the Clown" группы Yardbirds была относительно редкой. [54] Однако в 1992 году он был включен в расширенный двойной компакт-диск Little Games Sessions & More [55] , а в 2001 году — в обширную групповую ретроспективу Ultimate! . [54] Кроме того, он был переиздан вместе со следующим американским синглом « Ten Little Indians » на лейбле Sundazed Records ко Дню музыкального магазина 2011 года, релиз был помещен в обложку с картинками. [56] [ собственный источник ]
Инструментальную поддержку оказали сессионные музыканты из Нью-Йорка; Кейт Релф, единственный Yardbird, появившийся на их альбоме, позже перезаписал вокал в Лондоне. [57] [58]
Примечания
Рекомендации
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )