Ганс Кнаппертсбуш (12 марта 1888 — 25 октября 1965) — немецкий дирижёр, наиболее известный своими исполнениями музыки Вагнера , Брукнера и Рихарда Штрауса .
Кнаппертсбуш пошел традиционным путем начинающего дирижера в Германии в начале 20 века, начав с музыкального ассистента и продвигаясь к все более высоким дирижерским должностям. В 1922 году в возрасте 34 лет он был назначен генеральным музыкальным директором Баварской государственной оперы , проработав на этом посту одиннадцать лет. В 1936 году нацистский режим уволил его. В качестве внештатного сотрудника он был частым приглашенным дирижером в Вене и Байройте , где его исполнения «Парсифаля» стали знаменитыми.
Студийная запись не устроила Кнаппертсбуша, самые известные записи которого были сделаны вживую во время выступлений в Байройте. Он умер в возрасте 77 лет после сильного падения в прошлом году.
Кнаппертсбуш родился в Эльберфельде , нынешнем Вуппертале , 12 марта 1888 года и был вторым сыном фабриканта Густава Кнаппертсбуша и его жены Джули, урожденной Виганд. В детстве он играл на скрипке, а позже на корнете. К 12 годам он дирижировал школьным оркестром. [1] Родители не одобряли его стремления к музыкальной карьере, и его отправили изучать философию в Боннский университет . С 1908 года он также посещал Кёльнскую консерваторию , где учился дирижированию у директора Фрица Штайнбаха . [1]
Он дирижировал в театре Мюльхайм-Рур с 1910 по 1912 год; более значимыми, согласно «Словарю музыки и музыкантов» Гроува , были его летние годы в качестве ассистента Зигфрида Вагнера и Ганса Рихтера в Байройте . [1] [2]
Кнаппертсбуш начал свою карьеру с должности дирижера в Эльберфельде. Во время Первой мировой войны он служил в немецкой армии мирным музыкантом, базирующимся в Берлине. В мае 1918 года он женился на Эллен Сельме Нойхаус, которая также была родом из Эльберфельда. У них родился ребенок, Анита (1919–1938). После дирижирования в Лейпциге (1918–1919) он сменил Франца Микорея в 1919 году в Дессау , став самым молодым генеральным музыкальным руководителем Германии. [1]
Когда Бруно Вальтер уехал из Мюнхена в Нью-Йорк в 1922 году, Кнаппертсбуш сменил его на посту генерального музыкального директора Баварского государственного оркестра и Баварской государственной оперы . [2] В 1925 году Кнаппертсбуш и его жена развелись. В следующем году он женился на Марион фон Лейпциг (1888–1984); этот брак, который был бездетным, продлился до конца его жизни. [1]
Кнаппертсбуш оставался в Мюнхене одиннадцать лет. Он пригласил приглашенных дирижеров , таких как Рихард Штраус и сэр Томас Бичем [3] и получил высокую оценку за свое дирижирование. После « Парсифаля » 1931 года один рецензент написал: «Немногие дирижеры имеют смелость играть эту оперу достаточно медленно. Однако профессор Кнаппертсбуш дал совершенно сбалансированную интерпретацию… полную жизни, полную философии и полную очарования». Тот же рецензент заметил, что опыт Кнаппертсбуша в Байройте до войны дал ему преимущество перед конкурирующими дирижерами, такими как Артуро Тосканини и Вильгельм Фуртвенглер . [4] Он был музыкально консервативен, но за время своего пребывания в Мюнхене дирижировал премьерами семи опер: «Дон Хиль фон ден грюнен Хозен » Вальтера Браунфельса , «Das Himmelskleid » Эрманно Вольфа-Феррари , «Сэмюэл Пепис » Альберта Коутса , « Die geliebte Stimme » Яромира. Вайнбергер , Люседия Витторио Джаннини и Дас Герц Ганса Пфицнера . [1] Приезжий английский дирижер Адриан Боулт нашел в исполнении Кнаппертсбуша Моцарта недостаточную ритмическую точность, но похвалил его дирижирование Вагнера, отметив, что даже Артур Никиш не смог бы создать более потрясающее исполнение «Тристана и Изольды» . [5]
В 1936 году нацисты , находившиеся у власти в Германии с 1933 года, аннулировали пожизненный контракт Кнаппертсбуша в Государственной опере. Очевидно, для этого было несколько причин: он отказывался вступать в нацистскую партию и часто грубо отзывался о режиме; [n 1] бюджетные ограничения мало что для него значили; а Адольфу Гитлеру , имевшему сильные представления о музыке, не нравился его медленный темп, и он называл его «этим военным руководителем оркестра». [7]
В течение следующих девяти лет Кнаппертсбуш работал в основном в Австрии, дирижируя в Государственной опере и на Зальцбургском фестивале , продолжая долгое сотрудничество с Венской филармонией . [2] [8] Он был приглашенным дирижером в Будапеште, [9] и в Ковент-Гардене в Лондоне. [n 2] Ему разрешили продолжать дирижировать при нацистском правлении, хотя Мюнхен оставался для него закрытым. [11] В Вене, 30 июня 1944 года, он дирижировал последним спектаклем в старой Государственной опере, которая была разрушена в результате бомбардировки несколько часов спустя. Президент Венской филармонии вспоминал:
После войны в Мюнхене широко распространилось желание вернуть Кнаппертсбуша, но, как и другие ведущие музыканты, работавшие при нацистском режиме, он подвергся процессу денацификации , и оккупационные американские войска назначили Георга Шолти генеральным музыкальным руководителем оркестра. Государственная опера. Шолти, молодой еврейский музыкант, находившийся во время войны в изгнании в Швейцарии, позже вспоминал:
После этого Кнаппертсбуш в основном работал фрилансером. [1] Он отклонил приглашение дирижировать в Метрополитен-опера в Нью-Йорке, но продолжал выступать в качестве приглашенного артиста в Вене и других местах и стал столпом Байройтского фестиваля. [1] Он дирижировал первыми исполнениями «Кольца Нибелунгов» на послевоенном открытии фестиваля в 1951 году . оставшуюся часть его жизни. [2] Больше всего он был связан там с Парсифалем : из его 95 выступлений в Байройте 55 из них были его дирижированием. [1] Он работал в основном в Германии и Австрии, но время от времени дирижировал в Париже, в том числе « Тристана и Изольды» 1956 года с Астрид Варне в Опере . [15] Он вернулся в Баварскую государственную оперу в 1954 году и продолжал дирижировать там до конца своей жизни. В 1955 году он вернулся в Венскую государственную оперу, чтобы дирижировать «Кавалером розы» как одной из постановок, посвященных повторному открытию театра. [16]
В 1964 году Кнаппертсбуш сильно упал, от которого так и не оправился. [17] Он умер 25 октября следующего года в возрасте 77 лет, [2] и был похоронен на кладбище Богенхаузен в Мюнхене. [1] Его очень оплакивали коллеги. В 1967 году продюсер Джон Калшоу написал:
Кнаппертсбуш, известный как «Кна», был описан как руппигер-гуманист («грубый гуманист»). Он был способен на яростные тирады на репетициях – обычно в адрес певцов; с оркестрами он ладил гораздо лучше. [1] Калшоу писал о нем:
Кнаппертсбуш не относился к граммофону так серьезно, как некоторые его коллеги. Хотя его хвалили за такие записи, как его мюнхенская версия Седьмой симфонии Бетховена 1931 года («памятник неугасимого огня», по словам одного рецензента), [19] он не был дома в студии звукозаписи. Калшоу писал:
Для Decca Кнаппертсбуш записывался в основном с Венским филармоническим оркестром, а также с Лондонским филармоническим оркестром , оркестром Парижской консерватории , Цюрихским оркестром Тонхалле и Швейцарским романским оркестром . Вагнер, включая полную студийную запись «Мейстерзингеров» , преобладал, но также были включены произведения Бетховена, Брамса, Брукнера, Шуберта, Штрауса (Иоганн и его семья, а также Рихард), Чайковского и Вебера. [21] На записях, сделанных для RIAS , Кнаппертсбуш дирижирует Берлинской филармонией в симфониях Бетховена ( № 8 ), Брукнера ( № 8 и № 9 ), Гайдна ( «Сюрприз » ) и Шуберта (« Неоконченное » ). Этими же силами были записаны «Щелкунчик-сюита» , венская танцевальная и оперетточная музыка. [22]
Некоторые из самых популярных записей Кнаппертсбуша были сделаны во время живых выступлений в Байройте в 1950-х и 1960-х годах. « Парсифаль» 1951 года был выпущен компанией Decca, а исполнение 1962 года было записано компанией Philips . Оба остались в каталогах, и когда набор 1962 года был переведен на компакт-диск, Алан Блит написал в «Граммофоне» : «Это самый трогательный и удовлетворяющий рассказ о « Парсифале », когда-либо записанный, и его по разным причинам нелегко превзойти. Никто сегодня… может сравниться с Кнаппертсбушем по сочетанию линии и эмоциональной силы». [23] В 1951 году команда Decca также записала «Кольцо» под управлением Кнаппертсбуша, но по контрактным причинам оно не могло быть опубликовано в то время. [24] [n 3]