stringtranslate.com

Ганс Кнаппертсбуш

Ганс Кнаппертсбуш

Ганс Кнаппертсбуш (12 марта 1888 — 25 октября 1965) — немецкий дирижёр, наиболее известный своими исполнениями музыки Вагнера , Брукнера и Рихарда Штрауса .

Кнаппертсбуш пошел традиционным путем начинающего дирижера в Германии в начале 20 века, начав с музыкального ассистента и продвигаясь к все более высоким дирижерским должностям. В 1922 году в возрасте 34 лет он был назначен генеральным музыкальным директором Баварской государственной оперы , проработав на этом посту одиннадцать лет. В 1936 году нацистский режим уволил его. В качестве внештатного сотрудника он был частым приглашенным дирижером в Вене и Байройте , где его исполнения «Парсифаля» стали знаменитыми.

Студийная запись не устроила Кнаппертсбуша, самые известные записи которого были сделаны вживую во время выступлений в Байройте. Он умер в возрасте 77 лет после сильного падения в прошлом году.

Жизнь и карьера

Ранние года

Кнаппертсбуш родился в Эльберфельде , нынешнем Вуппертале , 12 марта 1888 года и был вторым сыном фабриканта Густава Кнаппертсбуша и его жены Джули, урожденной Виганд. В детстве он играл на скрипке, а позже на корнете. К 12 годам он дирижировал школьным оркестром. [1] Родители не одобряли его стремления к музыкальной карьере, и его отправили изучать философию в Боннский университет . С 1908 года он также посещал Кёльнскую консерваторию , где учился дирижированию у директора Фрица Штайнбаха . [1]

Он дирижировал в театре Мюльхайм-Рур с 1910 по 1912 год; более значимыми, согласно «Словарю музыки и музыкантов» Гроува , были его летние годы в качестве ассистента Зигфрида Вагнера и Ганса Рихтера в Байройте . [1] [2]

Эльберфельд, Лейпциг, Дессау и Мюнхен

Кнаппертсбуш начал свою карьеру с должности дирижера в Эльберфельде. Во время Первой мировой войны он служил в немецкой армии мирным музыкантом, базирующимся в Берлине. В мае 1918 года он женился на Эллен Сельме Нойхаус, которая также была родом из Эльберфельда. У них родился ребенок, Анита (1919–1938). После дирижирования в Лейпциге (1918–1919) он сменил Франца Микорея  [ де ] в 1919 году в Дессау , став самым молодым генеральным музыкальным руководителем Германии. [1]

Когда Бруно Вальтер уехал из Мюнхена в Нью-Йорк в 1922 году, Кнаппертсбуш сменил его на посту генерального музыкального директора Баварского государственного оркестра и Баварской государственной оперы . [2] В 1925 году Кнаппертсбуш и его жена развелись. В следующем году он женился на Марион фон Лейпциг (1888–1984); этот брак, который был бездетным, продлился до конца его жизни. [1]

Кнаппертсбуш оставался в Мюнхене одиннадцать лет. Он пригласил приглашенных дирижеров , таких как Рихард Штраус и сэр Томас Бичем [3] и получил высокую оценку за свое дирижирование. После « Парсифаля » 1931 года один рецензент написал: «Немногие дирижеры имеют смелость играть эту оперу достаточно медленно. Однако профессор Кнаппертсбуш дал совершенно сбалансированную интерпретацию… полную жизни, полную философии и полную очарования». Тот же рецензент заметил, что опыт Кнаппертсбуша в Байройте до войны дал ему преимущество перед конкурирующими дирижерами, такими как Артуро Тосканини и Вильгельм Фуртвенглер . [4] Он был музыкально консервативен, но за время своего пребывания в Мюнхене дирижировал премьерами семи опер: «Дон Хиль фон ден грюнен Хозен » Вальтера Браунфельса , «Das Himmelskleid » Эрманно Вольфа-Феррари , «Сэмюэл Пепис » Альберта Коутса , « Die geliebte Stimme » Яромира. Вайнбергер , Люседия Витторио Джаннини и Дас Герц Ганса Пфицнера . [1] Приезжий английский дирижер Адриан Боулт нашел в исполнении Кнаппертсбуша Моцарта недостаточную ритмическую точность, но похвалил его дирижирование Вагнера, отметив, что даже Артур Никиш не смог бы создать более потрясающее исполнение «Тристана и Изольды» . [5]

1936-1945 гг.

В 1936 году нацисты , находившиеся у власти в Германии с 1933 года, аннулировали пожизненный контракт Кнаппертсбуша в Государственной опере. Очевидно, для этого было несколько причин: он отказывался вступать в нацистскую партию и часто грубо отзывался о режиме; [n 1] бюджетные ограничения мало что для него значили; а Адольфу Гитлеру , имевшему сильные представления о музыке, не нравился его медленный темп, и он называл его «этим военным руководителем оркестра». [7]

В течение следующих девяти лет Кнаппертсбуш работал в основном в Австрии, дирижируя в Государственной опере и на Зальцбургском фестивале , продолжая долгое сотрудничество с Венской филармонией . [2] [8] Он был приглашенным дирижером в Будапеште, [9] и в Ковент-Гардене в Лондоне. [n 2] Ему разрешили продолжать дирижировать при нацистском правлении, хотя Мюнхен оставался для него закрытым. [11] В Вене, 30 июня 1944 года, он дирижировал последним спектаклем в старой Государственной опере, которая была разрушена в результате бомбардировки несколько часов спустя. Президент Венской филармонии вспоминал:

Началась бомбардировка Вены. Уже в июне на окраинах города падали снаряды, и каждый член оркестра знал, что Götterdämmerung будет нашим последним выступлением в старом доме. Это было Götterdämmerung во многих смыслах: это был конец эпохи. … у всех было такое же чувство. Кнаппертсбуш дирижировал, и я думаю, что это было одно из величайших выступлений в его жизни. [12]

Послевоенный

После войны в Мюнхене широко распространилось желание вернуть Кнаппертсбуша, но, как и другие ведущие музыканты, работавшие при нацистском режиме, он подвергся процессу денацификации , и оккупационные американские войска назначили Георга Шолти генеральным музыкальным руководителем оркестра. Государственная опера. Шолти, молодой еврейский музыкант, находившийся во время войны в изгнании в Швейцарии, позже вспоминал:

Из всех людей, у которых могли быть причины возмущаться моим назначением в Мюнхен после войны, был один, у которого было больше причин, чем кто-либо другой: это был Ганс Кнаппертсбуш. На самом деле был один человек, который действительно помог мне, несмотря на мою неопытность: это был Ганс Кнаппертсбуш. Он был мне отцом». [13]

После этого Кнаппертсбуш в основном работал фрилансером. [1] Он отклонил приглашение дирижировать в Метрополитен-опера в Нью-Йорке, но продолжал выступать в качестве приглашенного артиста в Вене и других местах и ​​стал столпом Байройтского фестиваля. [1] Он дирижировал первыми исполнениями «Кольца Нибелунгов» на послевоенном открытии фестиваля в 1951 году . оставшуюся часть его жизни. [2] Больше всего он был связан там с Парсифалем : из его 95 выступлений в Байройте 55 из них были его дирижированием. [1] Он работал в основном в Германии и Австрии, но время от времени дирижировал в Париже, в том числе « Тристана и Изольды» 1956 года с Астрид Варне в Опере . [15] Он вернулся в Баварскую государственную оперу в 1954 году и продолжал дирижировать там до конца своей жизни. В 1955 году он вернулся в Венскую государственную оперу, чтобы дирижировать «Кавалером розы» как одной из постановок, посвященных повторному открытию театра. [16]

В 1964 году Кнаппертсбуш сильно упал, от которого так и не оправился. [17] Он умер 25 октября следующего года в возрасте 77 лет, [2] и был похоронен на кладбище Богенхаузен в Мюнхене. [1] Его очень оплакивали коллеги. В 1967 году продюсер Джон Калшоу написал:

Нечасто между оркестром и дирижером возникает настоящая привязанность, особенно в случае оркестра с такой давней и гордой собственной традицией, как Венский филармонический оркестр. Старшие участники до сих пор с трепетом говорят о Фуртвенглере и Рихарде Штраусе. Они с глубоким уважением отзываются о воспоминаниях Эриха Кляйбера, Клеменса Краусса и Бруно Вальтера. К другим, еще живым, они испытывают смешанные чувства: от отвращения до восхищения. Но к Гансу Кнаппертсбушу у них была любовь. [17]

Репутация и наследие

Кнаппертсбуш, известный как «Кна», был описан как руппигер-гуманист («грубый гуманист»). Он был способен на яростные тирады на репетициях – обычно в адрес певцов; с оркестрами он ладил гораздо лучше. [1] Калшоу писал о нем:

Он был самым добрым и самым скромным дирижером, с которым я когда-либо работал. Он был неизменно щедр к своим коллегам. Он никогда не присоединился бы к крысиным бегам ради славы и чести. Я считаю, что в театре он был вагнеровским дирижером высочайшего мастерства. Я знаю, почему его любили оркестры. Я знаю, почему мы любили его. [18]

Записи

Кнаппертсбуш не относился к граммофону так серьезно, как некоторые его коллеги. Хотя его хвалили за такие записи, как его мюнхенская версия Седьмой симфонии Бетховена 1931 года («памятник неугасимого огня», по словам одного рецензента), [19] он не был дома в студии звукозаписи. Калшоу писал:

Правда заключалась в том, что Кнаппертсбуш очень плохо относился к условиям записи, и, что бы мы ни делали, гений, который он так определенно раскрыл в театре, отказывался оживать в студии. … Ему нужен был запах грима и дуновение воздуха из-за кулис. Ему нужна была неопределенность театра и комфортное ощущение того, что в театре ты, как дирижер, можешь пойти на огромный риск, зная, что, если что-то закончится катастрофой, только меньшинство зрителей вообще это осознает, а оркестр поймет, о чем речь, и простит. Ничего из этого не относится к записи, и возникающие в результате запреты были для него слишком сильными. [20]

Для Decca Кнаппертсбуш записывался в основном с Венским филармоническим оркестром, а также с Лондонским филармоническим оркестром , оркестром Парижской консерватории , Цюрихским оркестром Тонхалле и Швейцарским романским оркестром . Вагнер, включая полную студийную запись «Мейстерзингеров» , преобладал, но также были включены произведения Бетховена, Брамса, Брукнера, Шуберта, Штрауса (Иоганн и его семья, а также Рихард), Чайковского и Вебера. [21] На записях, сделанных для RIAS , Кнаппертсбуш дирижирует Берлинской филармонией в симфониях Бетховена ( № 8 ), Брукнера ( № 8 и № 9 ), Гайдна ( «Сюрприз » ) и ШубертаНеоконченное » ). Этими же силами были записаны «Щелкунчик-сюита» , венская танцевальная и оперетточная музыка. [22]

Некоторые из самых популярных записей Кнаппертсбуша были сделаны во время живых выступлений в Байройте в 1950-х и 1960-х годах. « Парсифаль» 1951 года был выпущен компанией Decca, а исполнение 1962 года было записано компанией Philips . Оба остались в каталогах, и когда набор 1962 года был переведен на компакт-диск, Алан Блит написал в «Граммофоне» : «Это самый трогательный и удовлетворяющий рассказ о « Парсифале », когда-либо записанный, и его по разным причинам нелегко превзойти. Никто сегодня… может сравниться с Кнаппертсбушем по сочетанию линии и эмоциональной силы». [23] В 1951 году команда Decca также записала «Кольцо» под управлением Кнаппертсбуша, но по контрактным причинам оно не могло быть опубликовано в то время. [24] [n 3]

Примечания, ссылки и источники

Примечания

  1. В исследовании 1996 года Михаэль Катер преуменьшает значение этого фактора, предполагая, что идеологическая враждебность Кнаппертсбуша к нацистам не была особенно сильной, и приписывая свое увольнение скорее жалобам нацистов на его руководство оперой и неприязнью Адольфа Гитлера . [6]
  2. ^ Кнаппертсбуш дирижировал «Тангейзером» в Будапеште (1937) и «Саломеей» в Лондоне (1937). [10]
  3. ^ Götterdämmerung из этого цикла 1951 года был опубликован в 1999 году. [25]

Рекомендации

  1. ^ abcdefghijk "Ганс Кнаппертсбуш", Radio Swiss Classic. (На немецком). Проверено 29 мая 2020 г.
  2. ^ abcde Крайтон, Рональд и Хосе А. Боуэн. "Knappertsbusch, Hans", Grove Music Online , Oxford University Press, 2001. Проверено 29 мая 2020 г. (требуется подписка)
  3. ^ «Мюнхенский фестиваль», The Times , 18 июля 1933 г., стр. 12
  4. ^ «Фестиваль Вагнера в Мюнхене», The Times , 3 августа 1931 г., стр. 8
  5. ^ Боулт, Адриан. «Музыкальные фестивали», The Times , 15 сентября 1928 г., стр. 8
  6. ^ Катер, стр. 43–46.
  7. ^ Катер, с. 45
  8. ^ «Зальцбургский фестиваль», The Times , 25 января 1937 г., стр. 10
  9. ^ " Тангейзер " из Будапешта", The Times , 16 февраля 1937 г.
  10. ^ «Ковент-Гарден», The Times , 12 января 1937 г., стр. 10; и «Тангейзер из Будапешта», The Times , 16 февраля 1937 г., стр. 10
  11. ^ Моно, с. 62
  12. ^ Штрассер, Отто, цитируется по Калшоу, стр. 156
  13. ^ Цитируется по Калшоу, с. 226
  14. ^ Калшоу, стр. 26–27.
  15. ^ Калшоу, с. 50
  16. ^ Патмор, Дэвид. «Ханс Кнаппертсбуш», Naxos Records. Проверено 29 мая 2020 г.
  17. ^ аб Калшоу, с. 225
  18. ^ Калшоу, с. 67
  19. ^ «Граммофон музыканта», The Times , 26 мая 1931 г., стр. 10
  20. ^ Калшоу, стр. 66–67.
  21. ^ Стюарт, Филип. Декка Классикал 1929–2009. Проверено 25 мая 2020 г.
  22. ^ «Ганс Кнаппертсбуш: полные записи RIAS», WorldCat OCLC  874139648
  23. ^ Блит, Алан. «Вагнер – Парсифаль», Граммофон , июнь 1986 г.
  24. ^ Калшоу, стр. 30–31.
  25. ^ "Götterdämmerung", WorldCat OCLC  841929296

Источники

Внешние ссылки