One Hot Minute — шестой студийный альбом американской рок- группы Red Hot Chili Peppers , выпущенный 12 сентября 1995 года на лейбле Warner Bros. Records . Всемирный успех предыдущего альбома группы Blood Sugar Sex Magik (1991) заставил гитариста Джона Фрушанте почувствовать себя некомфортно из-за их популярности, и в конце концов он ушел в середине тура в 1992 году. После серии краткосрочных замен группа наняла гитариста Дэйва Наварро . 1993 год; это был его единственный студийный альбом с группой. Запись альбома проходила в Sound Factory в Голливуде с июня 1994 по февраль 1995 года. Это стало вторым сотрудничеством группы и продюсера Рика Рубина .
Отход от фанка Blood Sugar Sex Magik , One Hot Minute характеризуется риффами хэви-метала и влияниями психоделического рока , в первую очередь из-за влияния Наварро, бывшего участника Jane's Addiction . Вокалист Энтони Кидис , который возобновил пристрастие к кокаину и героину в 1994 году после более пяти лет трезвости, подошел к своему лиризму с рефлексивного взгляда на наркотики и их суровые последствия. Таким образом, тексты песен отражают в основном мрачные и меланхоличные темы. Басист Фли исполнил ведущий вокал в песне "Pea", а также заключительную часть "Deep Kick" и припев в отрывке из альбома "Stretch".
One Hot Minute было продано тиражом более двух миллионов копий, стал мультиплатиновым и достиг четвертого места в Billboard 200 США . Он также породил три хит-сингла: « Warped », « My Friends » и « Airplane ». Тем не менее, его сочли коммерческим разочарованием, поскольку было продано вдвое меньше копий, чем Blood Sugar Sex Magik , и он получил гораздо меньшее признание. Наварро был уволен в 1998 году из-за употребления наркотиков, после чего Фрушанте вернулся в группу.
Red Hot Chili Peppers выпустили Blood Sugar Sex Magik в 1991 году. Альбом мгновенно стал хитом, было продано более семи миллионов копий в Соединенных Штатах, и превратил группу в международную сенсацию. [7] Гитарист Джон Фрушанте с трудом справлялся с вновь обретенной славой группы, и ему это начало не нравиться. [8] Фрушанте часто спорил со своими товарищами по группе и саботировал выступления. [9] [10] Он начал принимать героин и со временем постепенно увеличивал употребление этого наркотика. [11] В конце концов Фрушанте покинул группу в 1992 году, во время японского этапа их тура. [12] [13] Фрушанте вернулся в свой дом в Калифорнии и стал отшельником. [14]
Ошеломленные, оставшиеся Chili Peppers, у которых не было подходящей замены, наняли Арика Маршалла, чтобы он отыграл оставшиеся концерты после того, как их пришлось перенести. [12] [15] По возвращении в Голливуд группа разместила в LA Weekly объявление об открытых гитарных прослушиваниях, что Кидис посчитал пустой тратой времени. [16] После нескольких месяцев безуспешных поисков подходящего гитариста барабанщик Чад Смит предложил Дэйва Наварро . [17] Он всегда был первым выбором группы, но был занят записью Deconstruction с Эриком Эйвери после распада Jane's Addiction в 1991 году . Наварро в конце концов принял эту позицию после продуктивных джем-сейшенов . [17]
Кидис знал, что звучание группы неизбежно изменится, когда к нему присоединится Наварро. [18] В июне 1994 года группа вошла в звукозаписывающую студию The Sound Factory в Лос-Анджелесе, чтобы приступить к записи своего следующего альбома. Группа закончила несколько основных треков, прежде чем Кидис начал испытывать трудности с пением. Он прошел стоматологическую процедуру, во время которой использовалось вызывающее привыкание успокоительное средство «Валиум ». Лекарство спровоцировало рецидив, и он снова стал зависимым от наркотиков. [19] Кидис сорвался с пяти лет трезвости и начал повторно употреблять наркотики, которые он поклялся никогда больше не употреблять. Группа взяла небольшой перерыв в записи, чтобы выступить на Вудстоке '94 , первом концерте, который Наварро отыграл с Peppers. [19]
После возобновления производства Наварро поставил под сомнение методы записи Peppers. Он задавался вопросом, почему при разработке концепции альбома было задействовано такое значительное количество джемов. Последовали различные сомнения, и вскоре процесс стал неудобным для группы. [20] Прошли месяцы, а материала было написано лишь небольшое количество. В декабре Кидис совершил поездку в Гранд-Рапидс , штат Мичиган, на Рождество , где его семья поняла, что он снова возобновил активную зависимость. Он вернулся в Голливуд в конце января 1995 года, когда наконец закончил запись своего вокала. Остальная часть записи была завершена в течение следующего месяца. [21]
Джон Лурье сыграл на губной гармошке в заглавном треке. Кидис был фанатом группы Лурье The Lounge Lizards . [22] Лурье стал другом группы и время от времени сидел с ними на протяжении многих лет, в основном как саксофонист. [23]
Учитывая, что Кидис возобновил тяжелое употребление наркотиков, а Фрушанте больше не присутствовал для сотрудничества, песни писались гораздо медленнее. [19] Работа с Фрушанте была для Кидиса чем-то само собой разумеющимся: «Джон Фрушанте был настоящей аномалией, когда дело касалось написания песен. Он делал создание музыки даже проще, чем Гилель Словак , хотя я знал Гиллеля уже много лет». Я просто подумал, что все гитаристы были такими: ты показывал им свои тексты и немного пел, и следующее, что ты знал, — это у тебя была песня. С Дэйвом это не произошло сразу с места в карьер». [19] Барабанщик Чад Смит предположил, что именно писательский кризис удерживал Кидиса от написания текстов, однако Кидис категорически отрицал это. Поскольку процесс написания занял слишком много времени, а Кидис вернулся к своей привычке к наркотикам, впервые на любом из альбомов группы Фли, помимо обычного написания музыки, написал некоторые тексты, в том числе "Transcending", его дань уважения Риверу . Феникса вместе со вступлением и финалом «Deep Kick», песни, рассказывающей историю его юности и юности Кидиса. Кроме того, Фли впервые на любом альбоме спела вокал (в песне "Pea"), а также спела заставку к "Deep Kick" и припев к отрывку "Stretch". [12] [24]
Стилистически One Hot Minute отличался от предыдущих пластинок Chili Peppers, особенно от Blood Sugar Sex Magik . Альбом характеризовался заметным использованием гитарных риффов хэви-метала и намеков на психоделический рок . [25] Наварро, в отличие от Фли и Кидиса, не находился под влиянием фанк-музыки . В 1996 году он рассказал журналу Guitar World : «Это меня не особо касается. Но опять же, когда я играю с тремя другими парнями, которых люблю и с которыми чувствую дух товарищества, играть фанк доставляет удовольствие». [26] На собственный стиль Наварро в основном повлияли гитаристы классического рока, такие как Эрик Клэптон , Джими Хендрикс , Джимми Пейдж и Карлос Сантана , а также гитаристы готик-рока Роберт Смит и Дэниел Эш . [27] Продолжая тенденцию, начатую на Blood Sugar Sex Magik , Кидис еще дальше отошел от своего фирменного рэпа, сделав это только на нескольких треках. На написание One Hot Minute ушло почти два года, а его запись и производство не были гладким процессом. Наварро чувствовал себя чужаком для других участников. [19] Его статьи в Jane's Addiction были независимыми от других авторов, тогда как Peppers были гораздо более совместной группой. [19] Сам Наварро отметил, что динамика группы была более сбалансированной, чем у Jane's Addiction, в которой часто доминировал фронтмен Перри Фаррелл . [26]
В целом, One Hot Minute лирически противостоит темным, меланхоличным и раскаявшимся чувствам, которые Кидис держал при себе. Многие песни были написаны в то время, когда он скрывал возобновившуюся зависимость. [19] « Warped » напрямую столкнулся с обезумевшим настроением Кидиса как истерический крик о помощи: «Моя склонность к зависимости оскорбляет меня/Она меня переворачивает/Я притворяюсь сильной и свободной от своей зависимости/Это меня деформирует». Он также был разочарован тем, что «никто не заподозрил, что я порвал с более чем пятилетней трезвостью». [28] Сам трек состоял из тяжелых гитарных риффов и эха вокала, которые пытались передать тревожное состояние. [19] « Airplane », третий сингл с альбома, был более оптимистичным, чем многие песни альбома; но в нем по-прежнему содержались различные отсылки к личным проблемам Кидиса: «Глядя себе в глаза/Я не могу найти ту любовь, которую хочу/Лучше кто-нибудь шлепнет меня, прежде чем я начну ржаветь/Пока я не начну разлагаться». В песне также участвовали дочь Фли Клара и ее класс детского сада, исполняющие бэк-вокал в последнем куплете. [12] Кроме того, «Горох» нацелен на «парней, которые выбили из меня [Блохи] дерьмо на Мэйфэре на Франклине и Бронсоне». [29]
«Tearjerker» — дань уважения солисту группы Nirvana Курту Кобейну . Кидис почувствовал, что смерть Кобейна «стала эмоциональным ударом, и мы все это почувствовали. Я не знаю, почему все на земле чувствовали себя так близко к этому парню; он был любимым, милым и каким-то странным образом безобидным. Несмотря на все его крики и несмотря на всю свою темноту, он был просто мил». [30] « Мои друзья » больше обращались к собственным мрачным мыслям Кидиса, чем к мыслям «его друзей»: [24] «Мои друзья так расстроены/И стоят на грани пустоты/Я не знаю слов, чтобы выразить/ Эта пустота».
Многие песни в процессе записи/сочинения были известны под альтернативными/рабочими названиями: "Swirly" ("Warped"), "Music is My Aeroplane" ("Aeroplane"), "Psychedelic" ("Deep Kick"), " Бейсбольные мячи» («Кофейня»), «Гороховая песня» («Горох»), « Банда четырех » («Одна большая толпа»), «Эпик» («Одна горячая минута»), «Лягушка» («Мелкая Будь твоей игрой»), « Река » («Превосходящий»), «Зло» («Сотворим зло»), «Панк-блендер» («Блендер»), «Растягивание тебя» («Растяжка») и «Меланхоличная механика». моего разума» и «Бархат» («Меланхоличная механика»).
«Колесо обозрения Black Fish» было почти названием альбома. Художник Марк Райден , который разработал обложку One Hot Minute , даже придумал макет дизайна, используя это название в качестве названия альбома, прежде чем группа остановилась на One Hot Minute . Альбом также имел другие рабочие названия, такие как The Sensitives , Turtlehead , The Good and Bad Moods of the Red Hot Chili Peppers и The Blight Album . [31]
Тринадцать песен с сессий One Hot Minute вошли в окончательную версию альбома. "Melancholy Mechanics" был выпущен в качестве бонус-трека к японскому изданию альбома, а также в качестве би-сайда сингла "Warped", а также "Let's Make Evil" и "Stretch" (первоначально связанных с концом " One Big Mob») были выпущены на сингле «My Friends». «Bob» (песня о близком друге Бобе Форресте ) наконец появилась 11 лет спустя в качестве бонус-трека iTunes в 2006 году. В песне использованы перкуссионные партии Стивена Перкинса . "The Junkie Song", которая упоминалась в интервью и в которой также участвовал Перкинс, так и осталась неизданной. "Blender" (описанная как короткая хаотичная песня) была одной из двух песен (вторая - "Stretch"), которые были исключены из окончательной версии альбома в последнюю минуту. Песня так и не была выпущена, но всплыла в результате утечки информации в 2023 году. [31] [32] «The Intimidator» и «Slow Funk», две песни, упомянутые в интервью Чадом Смитом, так и не были выпущены. Фли упомянул в интервью, что «The Intimidator» был вдохновлен Майлзом Дэвисом » [33] , хотя на основании комментариев Чада Смита было высказано предположение, что «Slow Funk» было рабочим названием «Falling Into Grace». [34] Есть такие предположения . также различные неизданные черновые миксы треков альбома, которые включали дополнительные инструменты, дополнительные тексты или расширенные концовки.
Собирая по кусочкам последние компоненты альбома, группа записала видео на "Warped". Режиссером фильма они попросили зятя Фли, Гэвина Боудена. В видео участники группы полураздеты, а Кидис и Наварро целуются в конце, чтобы нарушить монотонность громоздкой видеозаписи. Ничего не думая, они продолжили стрельбу и закончили через несколько дней. [35] Warner Bros., однако, увидела видео и немедленно захотела его выбросить, посчитав, что оно непригодно для продажи и что поцелуй и гомоэротические образы оттолкнут большую часть фанатов группы. [35] Группа пришла к согласию оставить поцелуй в финальной версии, что вызвало негативную реакцию со стороны студенческой аудитории, которая обиделась на это действие. Кидис сказал о ситуации: «Если они не могли принять то, что мы делали, они нам больше не нужны». [35]
One Hot Minute был выпущен 12 сентября 1995 года. Всего два месяца спустя, 11 ноября, он получил золотой статус; с тех пор он стал дважды платиновым в США. [7] Альбом занял четвертое место в Billboard Top 200. [36] [37] «My Friends» занял первое место в чартах Modern Rock и Mainstream Rock . [38] Песня также достигла 29-го места в британском чарте синглов , а "Aeroplane" - 11-го. [39] Через несколько дней после выхода альбома Кидис продолжал употреблять наркотики, несмотря на многочисленные интервью, которые он должен был посетить. [35]
One Hot Minute не был так хорошо принят, как Blood Sugar Sex Magik , и в конечном итоге был признан плохим продолжением. Однако он получил смешанные и положительные отзывы критиков. Дайна Дарзин из Rolling Stone сказала: « One Hot Minute погружает в эмоционально глубокую сторону наркомании и потерь», и что альбом «представляет собой яростно эклектичный и творческий диск, который также представляет участников группы как более вдумчивых, духовных и даже взрослых». После более чем 10-летней карьеры они наконец реализовали свой потенциал». [46] Дэвид Браун из Entertainment Weekly сказал, что « One Hot Minute воет и трясется, как кассета с тренировками, но в ней также есть моменты откровенной утонченности и зрелости». Далее он хвалит Кидиса за то, что он «держит под контролем свои хамские наклонности». Браун, однако, критикует группу за «попытки космической философии, которые часто спотыкаются о настроениях хиппи-диппи», а некоторые песни «отталкиваются от усталого фанк-пота на провале». [40] «Peppers работают над своим собственным небольшим участком, обладая значительным опытом», - написал Питер Кейн в Q . «Новый Наварро редко не может доставить пользу, и сразу же из тугого комка энергии по имени Энтони Кидис по-прежнему получается фронтмен с достаточно гибкими губами, если не совсем симпатичный». [45] Q также включил One Hot Minute в свой обзор «лучших за год»: «Выпуклая, яркая смесь искаженных баллад и физически устрашающих тренировок, которые несутся, как бык, выполняющий обещание». [49]
Стивен Томас Эрлевин из AllMusic сказал, что «продолжение Blood Sugar Sex Magik оказалось трудной задачей для Red Hot Chili Peppers», и «металлический гитарный шред Наварро должен был добавить некоторый вес к тяжелому гитарному фанку Chili Peppers с элементами панка». , но имеет тенденцию делать это утомительным». Далее Эрлевин добавил, что «подчеркивая металл, фанк постепенно выводится из смеси, как и мелодия». [25] Роберт Кристгау дал альбому оценку «неудачный». [50]
Эрлевин считал "My Friends" явной попыткой удержать основную аудиторию, полученную "Under the Bridge", и, напротив, "мелодии слабые, а тексты еще более слабые". Песня также «пытается стать коллективным объятием для всех проблемных друзей [Кидиса]». [25] [40] Rolling Stone , с другой стороны, сказал, что песня была «прекрасной», включала в себя «неопределенный народный припев и содержала ту же печальную желательность, что и «Under the Bridge» и «Breaking the Girl». Далее в статье хвалили "Warped", утверждая, что он "сочетает в себе мучительную лирику с многотональным, многослойным вступлением и кружащимся дервишем шумов и ритмов большого рока, проносящимися сквозь большие фанковые припевы. Это похоже на наркотик. торопиться." Rolling Stone далее сказал, что заглавный трек был «фанковым и веселым. Он о любви и сексе. Какого черта. Некоторые вещи не обязательно менять». [46] Entertainment Weekly заявили, что «некоторые из этих песен длятся слишком долго, и их можно было бы обрезать», хотя они выразили благодарность Кидису за то, что они звучали «почти духовно» в «Falling to Grace». [40]
В 1994 и 1995 годах группа вместе с режиссёром Гэвином Боуденом начала работу над документальным фильмом Deep Kick , названным в честь третьего трека на альбоме. Ожидалось, что документальный фильм будет похож на Funky Monks , в котором задокументировано создание Blood Sugar Sex Magik, хотя в нем также будут вставлены вставки из мини-фильмов с участием каждого участника группы.
Некоторые кадры из документального фильма были опубликованы в Интернете, включая фрагмент Энтони, а также отрывок из группы с песней Velvet Underground " I'm Waiting for the Man ", играющей поверх отснятого материала. Кадры из студийной версии клипа «My Friends» также были взяты из этой съемки. Неизвестно, был ли проект когда-либо завершен, и если да, то почему Warner так и не выпустила его. [51] [52] [53]
Тур One Hot Minute начался через несколько дней после выхода альбома. Группа открыла тур европейским этапом. Кидис чувствовал, что как музыкант он становится несколько тусклым. [54] Короткий европейский этап завершился в начале ноября, а этап в США должен был начаться через 10 дней; однако оно было отложено до начала февраля. [54] Во время нескольких выступлений в США Кидис серьезно повредил ногу, участвуя в том, что он называет «роботизированным танцем с закрытыми глазами». Он споткнулся о монитор и упал со сцены, повиснув за икру на кабеле микрофона, в результате чего ему наложили гипс в течение следующих двух месяцев. [54] Кидис отметил, что «было приятно видеть, что люди все еще заинтересованы в том, чтобы посмотреть, что мы делаем», поскольку с момента выпуска Blood Sugar Sex Magik прошел четырехлетний перерыв . После завершения тура по США группа взяла двухнедельный отпуск перед несколькими выступлениями в Австралии и Новой Зеландии. Затем Peppers выступили на Tibetan Freedom Concert в Сан-Франциско в июне, прежде чем завершить тур по Европе. [54]
Кидис оставался трезвым на протяжении всего тура и сохранял позитивный настрой во время выступлений. Наварро, однако, устал от гастролей, и это начало раздражать его коллег по группе. [54] Кидис получил дополнительную травму в Праге после падения со сцены при попытке выполнить сальто назад. На следующих нескольких выступлениях ему пришлось носить корсет на спине, из-за чего его действия ограничивались областью вокруг микрофона. После концертов в Париже и Лондоне группа вернулась домой в Лос-Анджелес. Кидис снова начал принимать наркотики, но через несколько недель заставил себя прекратить. [54] Затем группу попросили выступить на Северном полюсе для примерно 100 победителей конкурса концерта, организованного Molson , канадской пивной компанией. Хотя шоу слегка воодушевило группу, через два дня они вернулись домой. [55]
Прошли месяцы без запланированных концертов из-за плохих продаж альбома. [56] После очередного рецидива и периода реабилитации Кидис и остальные участники группы готовились к летнему туру, первому за почти семь месяцев. Перед началом тура Кидис попал в аварию на мотоцикле и был доставлен в больницу после серьезной травмы руки. Из-за его наркозависимости ему пришлось принять семь доз морфия, прежде чем боль утихла. После выписки из больницы он был вынужден носить гипс на всю руку в течение нескольких месяцев, что привело к отмене всех оставшихся запланированных концертов. На полпути к выздоровлению Кидиса группу пригласили выступить на фестивале Fuji Rock Festival в июле 1997 года. К тому времени состав Кидиса опустился до локтя, и он чувствовал себя достаточно хорошо, чтобы играть. [57] По прогнозам, за несколько часов до шоу на фестиваль обрушится большой тайфун. Концерт все равно состоялся, и когда Chili Peppers вышли на сцену, публика промокла под проливным дождем, и группа обнаружила, что играть на своих инструментах практически невозможно. После восьми песен со сцены было сорвано световое и звуковое оборудование, и группе пришлось провести импровизированный финиш. [12] [58]
Вернувшись домой, пути Chili Peppers разошлись и по большей части оставались изолированными друг от друга до конца 1997 года. За это время не было написано нового материала, и только в начале 1998 года группа приступила к репетициям. [58] В этот момент Наварро стал зависимым от наркотиков, а Кидис также изо всех сил пытался оставаться чистым. Группа решила, что поговорит с Наварро и попытается убедить его пройти реабилитацию. Дискуссия переросла в жаркий спор. В апреле 2010 года Наварро обсудил этот инцидент, заявив, что: «Одним из них было то, что я употреблял наркотики в то время. Другим было музыкальное разногласие. Энтони говорит, что это произошло потому, что я споткнулся и упал на усилитель, находясь под действием наркотиков. на тот момент у нас было больше наркотиков, чем у меня. У нас обоих были слабые отношения с реальностью. Кому ты хочешь верить?» [59]
Группа предприняла попытку начать писать для следующего альбома, написала и начала записывать песню под названием "Circle of the Noose", но она так и не была завершена. Эта песня, последняя, в которой использовалась гитарная партия Наварро, была данью уважения покойному религиозному певцу каввали Нусрату Фатех Али Хану . Наварро охарактеризовал эту песню как поп-панихиду и сказал, что это одна из его любимых песен, которые он создал с группой. Он сказал: «Лучше всего я могу описать это как энергичный фолк 60-х с идеалами 90-х, но мне не хотелось бы называть это фолком, потому что это не так, это трогательно». [60] По словам Фли, в нем содержался образец Нусрата Фатех Али Хана. [61] 3 февраля 2016 г. в Интернет попал черновой микс "Circle of the Noose", записанный 16 марта 1998 г. [62]
В этот момент в 1998 году Кидис и Фли решили, что пришло время уволить своего гитариста. Наварро был в ярости, когда столкнулся с Кидисом и Фли, но в конце концов принял свое увольнение. [12] [63] Перцы ссорились и были на грани разрыва. Фли начал сомневаться в будущем группы и подумал, что, возможно, необходимо распустить группу. [63] Он предпринял последнюю попытку сохранить группу, попросив Фрушанте воссоединиться. Фрушанте недавно завершил программу реабилитации от наркозависимости после более чем пяти лет героиновой зависимости и с радостью принял приглашение. [12]
Во время тура One Hot Minute были исполнены все песни с альбома, кроме «One Hot Minute», «Tearjerker» и «Falling Into Grace». "Pea" была единственной песней, исполнявшейся в каждом туре после тура One Hot Minute . В 2016 году «Aeroplane» прозвучал впервые с 1997 года и был исполнен по просьбе тогдашнего гитариста Джоша Клингхоффера . Эту песню часто играли с 2016 года вплоть до последних выступлений Клингхоффера с группой в 2019 году. С тех пор она не исполнялась, и с 1997 года ничего из альбома не исполнялось [64] , однако группа дразнила "My Friends" "Let's Make Evil" и "Walkabout" во время мирового тура I'm With You , а "Deep Kick" дразнили во время мирового тура Getaway .
Фанаты спросили Чада Смита во время онлайн-интервью в феврале 2014 года о причинах, по которым группа не исполняет песни, и он ответил: «Мы больше не чувствуем, что это связано с этой пластинкой. Никаких особых причин, если не сказать, что мы». Я никогда не играл эти песни, но сейчас мы не чувствуем эмоциональной связи с этой музыкой». [65] Джон Фрушанте был против исполнения песен с One Hot Minute и в 2002 году заявил, что никогда не слушал альбом и что услышать его было бы все равно, что увидеть свою девушку с другим парнем. [66]
2 октября 2021 года Смит и Наварро вместе исполнили «My Friends» впервые за 25 лет на фестивале в Охане. К ним присоединились Тейлор Хокинс (вокал), Пэт Смир (гитара) и Крис Чейни (бас). [67]
Все треки написаны Red Hot Chili Peppers (Фли, Кидис, Наварро, Смит).
красные горячие перчики чили
Дополнительные музыканты [64]
Производство
Дизайн
