stringtranslate.com

Дикий мёд (альбом)

Wild Honey — тринадцатый студийный альбом американской рок- группы Beach Boys , выпущенный 18 декабря 1967 года на лейбле Capitol Records . Это был первый набег группы на соул-музыку , на который сильное влияние оказали R&B лейблов Motown и Stax Records . Альбом стал самым продаваемым альбомом группы на тот момент, заняв 24-е место в чартах США. Главный сингл « Wild Honey » достиг 31-го места, а его последующий « Darlin ' » — 19-го места. В Великобритании альбом достиг 7-го места.

Сессии альбома начались сразу после записи Lei'd in Hawaii , провального концертного альбома , и выпуска Smiley Smile , их предыдущего LP. Как и Smiley Smile , основной инструментальный состав Wild Honey состоит из органа , хонки-тонк-пианино и электробаса. The Beach Boys были вдохновлены перегруппировкой в ​​качестве самодостаточной рок-группы, отчасти в ответ на критические утверждения о том, что они были «мальчиками-хористами без яиц». [1] Они также намеренно дистанцировались от преобладающих рок-тенденций того времени, которые были типичны для психоделии и масштабной записи или тематических тщеславий.

Это был второй альбом, в котором "The Beach Boys" были указаны в качестве продюсеров. По его просьбе, коллега по группе Карл Уилсон начал больше вносить вклад в процесс записи, тенденция, которая продолжилась и в последующих альбомах. Майк Лав также вернулся в качестве основного соавтора песен Брайана впервые со времен Summer Days (And Summer Nights!!) (1965).

Wild Honey предвещал подход «возврат к основам» , который впоследствии был принят современниками Beach Boys, включая Боба Дилана и The Beatles , и ему приписывают пионерство жанра DIY-поп . Большинство критиков изначально проигнорировали запись, но после середины 1970-х годов большая признательность сформировалась вокруг ее простоты и очарования. В 1979 году трек « Here Comes the Night » был переделан группой как диско- сингл. В 2020 году Wild Honey занял 410-е место в списке « 500 величайших альбомов всех времен » журнала Rolling Stone . Ремиксованное и расширенное издание под названием 1967 – Sunshine Tomorrow было выпущено в 2017 году.

Фон

Beach Boys в июле 1967 года. Слева направо: Карл Уилсон , Эл Джардин , Брайан Уилсон , Майк Лав и Деннис Уилсон .

Предыдущий альбом Beach Boys Smiley Smile , выпущенный в сентябре 1967 года, достиг 41-го места в чартах Billboard США [2] , что стало их худшим альбомом на сегодняшний день. [3] Споры о том, следует ли воспринимать группу как серьезную рок-группу, разделили критиков и поклонников, как писал в то время журналист Джин Скулатти , «калифорнийский секстет одновременно провозглашают воплощением гения и высмеивают как архетипичные отмазки от поп-музыки». [4] Незаконченный альбом, на смену которому пришел Smiley Smile , Smile , привлек значительное внимание прессы, и Capitol Records все еще были заинтересованы в выпуске альбома. В июле 1967 года по Capitol Records распространилась внутренняя служебная записка, в которой обсуждались предстоящие планы по выпуску 10-трековой версии оригинального Smile вслед за Smiley Smile , но это так и не было реализовано. [5]

Вместо этого группа отправилась в Гонолулу и попыталась записать концертный альбом под названием Lei'd in Hawaii . Там Уилсон сообщил репортеру, что ему нравится современная «поп-сцена», и признал, что, хотя «Beach Boys — тупицы», он не чувствует себя лично задетым такой репутацией, ссылаясь на прошлые успехи группы и удовольствие, которое они получают от записи. [6] Однако Карл Уилсон позже сказал, что Wild Honey был частично задуман как ответ на критику в адрес группы за «звучание, как мальчики из хора». Он вспоминал, что «был один обзор, в котором говорилось, что Брайан на самом деле звучит как Микки Маус . Это действительно его разорвало». [7] По возвращении в Лос-Анджелес в сентябре группа решила, что записи не подходят для выпуска, и попыталась переделать проект как альбом live-in-the-studio. [8] После этого группа записала материал, который сформировал Wild Honey . [8]

Между тем, через два дня после выпуска Smiley Smile , Карл продюсировал несколько записей для автора песен Стивена Калинича , который позже стал соавтором группы, и партнёра автора песен Марка Бакингема. Все треки остались неизданными. [9] В октябре Мюрри Уилсон , оригинальный менеджер группы, дебютировал с альбомом The Many Moods of Murry Wilson , с одним треком, написанным Элом Джардином и спродюсированным неуказанным Брайаном. [10] [nb 1]

Стиль и производство

Wild Honey была просто музыкой, чтобы расслабиться. Брайан все еще был очень обдолбанным, хотя я, кажется, помню, что к тому времени он уже завязал с кислотой. [...] Но мы все действительно врубились в Motown , поэтому Брайан посчитал, что нам стоит больше ходить в белых сумках R&B. Я также помню, что в то время группу, и Брайана в частности, очень сильно критиковали за то, что они звучали как мальчики из хора.

Карл Уилсон , 1976 [13]

Wild Honey — это соул -альбом, в котором смешаны поп и R&B стили. [14] [nb 2] По словам Майка Лава, группа приняла осознанное решение «полностью отойти от мейнстрима того, что происходило в то время, а именно от хард-рока и психоделической музыки . [Альбом] просто не имел ничего общего с тем, что происходило». [16] Брайан сказал: «Мы решили сделать запись в стиле ритм-н-блюз. Мы сознательно сделали более простой альбом. Это было просто немного R'n'B и соула. Это определенно не было похоже на обычную запись Beach Boys». [17] Он был записан в основном в частной студии группы , расположенной дома у Брайана, и может ретроспективно рассматриваться как вторая часть в последовательной серии лоу-фай альбомов Beach Boys. [18] Сессии записи длились всего несколько недель, по сравнению с несколькими месяцами, потребовавшимися для их хита 1966 года « Good Vibrations ». [19] Музыковед Кристиан Матияс-Мекка отметил, что «хотя скудная эстетика альбома и упрощенная звуковая палитра обманчивы, альбом аранжирован с вниманием к деталям и тональной ясности». [20]

На Wild Honey оказали сильное влияние такие исполнители, как Стиви Уандер.

Альбом во многом отличается от предыдущих записей Beach Boys. [19] В отличие от предыдущих R&B-выступлений группы, которые обычно состояли из риффов, заимствованных у Чака Берри , большая часть Wild Honey опиралась на эмоциональную соул-музыку, связанную с лейблами Motown и Stax Records . [21] Эдвин Фауст из Stylus Magazine написал, что его музыка сосредоточена «просто на цепляющих хуках , резких мелодиях и прямолинейном чувстве буги-вуги ». [22] Ленни Кей , писавший для Wondering Sound , считал, что его «R&B-уклон» можно отнести к вокальным ролям Майка Лава и Карла Уилсона на альбоме. [23] Карл сказал, что его R&B-сторона «всегда хотела выйти. У меня есть эта огромная коллекция записей R&B. Когда мы делали Pet Sounds , я приходил домой и включал свои вещи Stax и Aretha . Это всегда было большой частью моей жизни». [24]

Wild Honey содержит очень мало группового пения по сравнению с предыдущими альбомами, и в основном Брайан поет за своим фортепиано. [19] Музыковед Дэниел Харрисон пишет, что его «простым песням» не хватает «загадочной странности» и «виртуозных гипнотизёров», присутствующих в Smiley Smile , хотя они имеют тот же подход к производству и схожую основную инструментальную комбинацию органа, хонки-тонк-фортепиано и электробаса. [25] Фортепиано было слегка расстроено, что, по словам Брайана, сделало его «больше похожим на двенадцатиструнную гитару, чтобы получить более мягкий звук. [...] Мне понравилось, как оно повлияло на звучание записи». [26] Только пять треков были записаны с помощью сессионных музыкантов: « Wild Honey », « Aren't You Glad », « I Was Made to Love Her », « Darlin' » и « Here Comes the Night ». [27] Некоторые сессии проводились в студии Wally Heider Recording в Лос-Анджелесе, чтобы предоставить музыкантам больше места для записи наложений. [10]

Брюс Джонстон вспоминал: «Мы снова хотели быть группой. Вся эта [ Smile ] история уничтожила всех, и мы снова хотели играть вместе». [19] [nb 3] Харрисон описывает Wild Honey как сознательную попытку Beach Boys «перегруппироваться» как рок-группу в противовес их более оркестровым делам прошлого. [29] К этому времени Брайан устал от продюсирования Beach Boys после нескольких лет этого, и поэтому он попросил Карла внести больший вклад в процесс. [13] [30] Брайан заявил, что его брат «действительно увлекся [...] продюсерской стороной вещей», начиная с Wild Honey . [17] Более того, Брайан сказал: «Люди все время ожидали, что я буду придумывать отличные оркестровые вещи, и это стало обузой». [17] Он указан как композитор или соавтор 9 из 11 треков, по сравнению с Smiley Smile , в котором он указал авторство песен для каждого трека. [25] Это был последний альбом The Beach Boys, сведенный в моно . [20]

Песни

Сторона первая

« Wild Honey » была написана в соавторстве с Майком Лавом с точки зрения исполнения Стиви Уандером . [33] Сессионный музыкант Пол Таннер был нанят для игры на своем электротерменвоксе в этом треке. [10]

« Aren't You Glad » — песня в стиле Lovin' Spoonful . [34] [35] Биограф Байрон Прейсс написал, что она «олицетворяет» «простую энергию» альбома, [36] в то время как редактор журнала Джин Скулатти говорит, что она «достигает плавности стиля Miracles через песню в стиле Бобби Голдсборо ». [4]

« I Was Made to Love Her » была первоначально записана Уандером, который добился с этой песней второго места в июле 1967 года. [37] Распространенное заблуждение состоит в том, что Карл поет в этой песне фразу «son of a bitch». [38]

«Country Air» описывает сцену восхода солнца над сельской Америкой. Группа неоднократно гармонизирует в припеве: «Вдохните этот деревенский воздух / вдохните его красоту повсюду». [39] Брайан назвал его «любимым треком на пластинке». [40] В мастер-ленте есть техническая аномалия, из-за которой на протяжении всего трека слышен жужжащий шум. [19]

Кристиан Матиас-Мекка определяет «A Thing or Two» как «родственную» песне Smiley Smile « Gettin ' Hungry ». Вокальный рифф будет повторен в сингле группы 1968 года « Do It Again ». [41]

Сторона два

« Darlin ' » — это песня, которая была переработана из более ранней композиции Брайана Уилсона/Майка Лава «Thinkin' 'Bout You Baby». [19] Первоначально Брайан планировал отдать «Darlin ' » (вместе с « Time to Get Alone ») группе Three Dog Night , тогда называвшейся «Redwood», прежде чем Карл и Лав настояли, чтобы Брайан сосредоточил свое внимание на продюсировании Beach Boys. [41] Версия «Time to Get Alone» в исполнении Редвуда была выпущена на сборнике 1993 года Celebrate: The Three Dog Night Story . [10]

«I'd Love Just Once to See You» стала прообразом стиля письма, который Брайан позже будет использовать в следующем студийном альбоме Friends . [19] [43] На протяжении всей песни он поет о повседневных занятиях, таких как мытье посуды, прежде чем закончить ее строкой: «I'd Love Just Once to See You / In the Nude». [39]

« Let the Wind Blow » была первой композицией, записанной группой, которая находится в3
4
время
от начала до конца. [ необходима цитата ] По словам биографов Эндрю Доу и Джона Тоблера , песня была в основном написана Лавом и «переработана» Брайаном. [32] [34]

«How She Boogaloed It» — одна из самых динамичных песен альбома. [19] Это первая оригинальная песня Beach Boys (исключая инструменталы и кавер-версии), в которой не участвовал Брайан. [19]

« Mama Says » — это скандирование, которое произошло от неизданной версии песни Smile « Vegetables» . Это был первый раз, когда трек, связанный со Smile, был использован для завершения более позднего альбома Beach Boys, другими были 20/20 (1969), Sunflower (1970) и Surf's Up (1971). [19] Необъяснимо, когда была выпущена альтернативная версия «Mama Says» песни «Vegetables», авторство песни Ван Дайка Паркса не было отмечено, и вместо этого Лав был указан как единственный соавтор песни. [45]

Остаток

Из сессий Wild Honey вышли оригинальные композиции « Can't Wait Too Long », «Time to Get Alone», « Cool, Cool Water », «Honey Get Home» и «Lonely Days». [46] «Can't Wait Too Long» был выпущен на двухдисковом переиздании 1990/2001 годов, в то время как «Time to Get Alone» и «Cool, Cool Water» были выпущены на последующих альбомах 20/20 и Sunflower соответственно. Сольная запись исполнения Брайаном песни Smile « Surf's Up » была утеряна и вновь обнаружена несколько десятилетий спустя в конце многодорожечной катушки для «Country Air». Архивариус Марк Линетт заявил: «Нет объяснений тому, почему он это сделал, и это никогда не развивалось дальше. Хотя я не думаю, что было намерение развивать это дальше, потому что это просто его живое пение и игра на пианино». [47] Эта запись будет выпущена на сборнике 2011 года The Smile Sessions . Группа также записала кавер-версии хита Box Tops « The Letter » (1967), « The Game of Love » Клинта Балларда-младшего (1965) и « With a Little Help from My Friends » (1967) группы The Beatles , а также демоверсию « Bluebirds over the Mountain » Джонстона . [48] Рон Харт из The New York Observer сказал, что значимость кавера «The Letter» в исполнении Алекса Чилтона в исполнении Beach Boys «просто выходит за рамки понимания [...] для этого особого рода музыкальных фанатов». [16]

13 октября 1967 года Capitol объявила, что следующим релизом Beach Boys станет Wild Honey , и предложила его трек-лист, хотя некоторые песни на тот момент ещё не были записаны. [49] [nb 4] Среди его отличий, «How She Boogalooed It», «Country Air» и «Mama Says» не были включены, в то время как «Cool, Cool Water», «Game of Love», «The Letter» (концертная версия с Гавайев) и «Lonely Days» были включены. «Honey Get Home» также была указана, но вычеркнута. «The Letter» должна была служить тизером для предстоящего концертного альбома, прежде чем планы по записи были отменены. [49]

Обложка и название

Изображение на передней стороне обложки Wild Honey представляет собой небольшую часть сложного витражного окна, украшавшего дом Брайана в Бель-Эйр. [50]

В буклете друг Арни Геллер и кузен Уилсонов Стив Кортхофф написали: «Мед дикого сорта на полке в кухне Брайана был не только помощником для здоровья всех Beach Boys, но и источником вдохновения для альбома Wild Honey ». [19] Вокалист Three Dog Night Дэнни Хаттон поддержал: «Вибрация по-прежнему была отличной. [Брайан] приглашал меня к себе и внезапно говорил: «У меня есть идея, чувак!» Затем он указывал на банку дикого меда. «Вот оно! Вот как будет называться альбом!» И остальные ребята были в восторге». [51]

В качестве альтернативы Майк Лав сказал, что он придумал название после того, как нашел банку меда в шкафу Уилсона. [10] Он чувствовал, что название намекает как на съедобный мед, так и на «мед» как на ласковое слово, [33] Уилсон вспоминал в интервью 2012 года: «Люди до сих пор думают, что эта запись появилась из-за дикого меда, который я якобы хранил на своей кухне, но я не помню, чтобы это было правдой». [17]

Выпускать

Главный сингл "Wild Honey" был выпущен 23 октября 1967 года, с би-сайдом, взятым из Smiley Smile , " Wind Chimes ". Сингл достиг 31-го места в США и 20-го места в Великобритании. [42] С 17 по 26 ноября гастрольная группа отправилась в свой пятый ежегодный тур по США в честь Дня благодарения , с сет-листами, включавшими четыре песни с будущего альбома: "Wild Honey", "Darlin ' ", "Country Air" и "How She Boogalooed It". Клавишник Дэрил Драгон и басист Рон Браун поддерживали группу на сцене. [52] 15 декабря группа дала свое единственное студийное телевизионное живое выступление года на гала-вечере ЮНИСЕФ в Париже для программы под названием Gala Variety from Paris , в которой также приняли участие несколько других знаменитостей, включая Махариши Махеш Йоги . [53]

Wild Honey был выпущен в США 18 декабря, вместе с синглом "Darlin ' " (поддержанным " Here Today " от Pet Sounds ). [50] Он был выпущен на контрасте с психоделической музыкой, которая занимала чарты, и в конкуренции с Magical Mystery Tour The Beatles и Their Satanic Majesties Request The Rolling Stones . [ 50] Wild Honey стал самым продаваемым альбомом Beach Boys на тот момент и оставался в чартах всего 15 недель. [19] "Darlin ' " достиг пика на 24 месте в США, как и Wild Honey . Когда сингл был переиздан в январе с би-сайдом "Country Air", он достиг пика на 11 месте. [54] В марте Wild Honey был выпущен в Великобритании, где он достиг пика на 7 месте. [55]

Критический прием

Современный

По имеющимся данным, Wild Honey был одним из любимых альбомов Джима Моррисона . [56]

Как и Smiley Smile , Wild Honey рассматривался современными критиками как несущественная работа, [1] и оттолкнул аудиторию, чьи ожидания были повышены шумихой, созданной для Smile . [19] Группа фактически оставалась в черном списке музыкальной прессы, в той степени, в которой обзоры записей группы либо не публиковались, либо публиковались задолго до даты релиза. [9] В своей книге 1969 года Outlaw Blues , Пол Уильямс резюмировал, что Wild Honey был «работой радости [...] новой и свежей и сырой и красивой», и сказал, что в то время как буги-вуги фортепианные риффы альбома были, «по-своему, такими же изобретательными, как более текстурированные записи Брайана [...] мы ожидали большего (от Брайана), чем мы ожидали бы от любого другого живого композитора, потому что треки, которые мы слышали от Smile, были именно такими хорошими. Smiley Smile был [...] путаницей [...] и Wild Honey — просто еще одна запись Beach Boys». [19]

Rolling Stone отметил, что Beach Boys вернули себе здравый смысл после «катастрофы» Smiley Smile , хотя их использование «уже существующих идей и идиом» на Wild Honey менее удовлетворительно и оригинально, чем в их более ранних работах: «Забавно, что Beach Boys внезапно заново открывают для себя ритм-н-блюз через пять лет после того, как Beatles и Stones вернули его домой». [35] Джин Скулатти из Jazz & Pop написал : «[The Beach Boys] имеют наглость дурачиться с r&b, территорией, действительно чуждой им. Удивительно, но Wild Honey хорошо работает. Он нисколько не претенциозен, он честен и убедителен». [4] В колонке для Esquire Роберт Кристгау написал , что альбом «олицетворяет Брайана Уилсона», включая песню «I'd Love Just Once to See You», которая «идеально выражает его тихую, вдумчивую, сентиментальную артистическую личность». [57] Billboard приветствовал возвращение группы в форму после «авангардного» Smiley Smile , но раскритиковал «How She Boogalooed It» как «гораздо ниже качества группы» и предсказал, что «I'd Love Just Once to See You» не будет транслироваться в эфире. [58]

Disc & Music Echo наградил альбом «LP месяца» и написал, что это лучший альбом группы со времен Pet Sounds . Журнал пришел к выводу, что «другие, которые, как и мы, чувствовали, что Брайан Уилсон увязает в своих сложных аранжировках, могут расслабиться и слушать самые освежающие звуки в течение многих месяцев». [59] Встатье Crawdaddy! 1968 года Дэвид Андерле сообщил, что Джим Моррисон из Doors считал Брайана Уилсона «своим любимым музыкантом», а Wild Honey «одним из своих любимых альбомов. [...] он действительно втянулся в это». [56]

Ретроспектива

Как и Smiley Smile , Wild Honey позже был переоценён поклонниками и критиками, которые отметили простоту и очарование пластинки, особенно после того, как LP был переиздан Warner Bros. в 1974 году. [68] В своём обзоре Surf's Up 1971 года Артур Шмидт из Rolling Stone назвал Wild Honey «шедевром», «самым недооценённым» из «пост-серферских LP» группы и «последним разом, когда они действительно отрывались по полной, один трек за другим». [69] В ретроспективном путеводителе 1976 года по 1967 году для The Village Voice Кристгау считал, что Wild Honey «такой лёгкий», но «идеальный и полный удовольствия». Он утверждал, что «почти без единого плохого момента» альбом передает «беспокойную невинность Beach Boys сквозь время привлекательного, но опасного психоделического sturm und drang . Его метод — причудливость, откровенность и тщательно модулированная дилетантство, все это проявляется как юмор». [67] [nb 5]

Критик Джеффри Хаймс назвал пластинку «10 замечательными празднованиями повседневной жизни и потрясающим кавером Стиви Уандера. Однако Уандер никогда не пел оды чистому воздуху и освежающему ветру и не отпускал мальчишеских шуток о том, как он видит голую женщину или чистит зубы». [72] Продюсер пластинки Тони Висконти назвал Wild Honey одним из своих 13 любимых альбомов и сказал, что «я до сих пор отношусь к этой пластинке как к эталону так же, как и к Revolver ». [73] В 2020 году Rolling Stone поместил пластинку на 410-е место в своем списке « 500 величайших альбомов всех времен ». [74] Он также занял второе место в списке «Самых крутых летних альбомов всех времен» журнала Rolling Stone за 2012 год, а редакторы похвалили «гедонистический рок-н-ролльный дух», «юмор» и «задумчивую глубину» пластинки. [75] [76]

Менее благосклонно Ричи Унтербергер написал в своем обзоре для AllMusic , что, за исключением «Darlin ' », «Here Comes the Night» и заглавного трека, большая часть Wild Honey была «несущественной». Он находил музыку «часто довольно приятной, из-за великолепных гармоний, если не больше, но материал и аранжировки были просто тоньше, чем они были в течение долгого времени». [60] Соммер написал, что оригинальный мономикс альбома страдает от того, что он «плоский и странный». [28] В тексте песни Beta Band 1999 года « Round the Bend » Wild Honey восхваляется за его «забавные маленькие любовные песни», хотя считается «вероятно, не таким хорошим, как что-то вроде Pet Sounds ». [77]

В отрицательном обзоре критик Pitchfork Спенсер Оуэн сказал, что только «одна или две» песни были успешными, а большая часть Wild Honey «некрасивая» из-за своего R&B-направления, «интерпретируемого белыми серферами», включая «кавер Стиви Уандера, спетый с таким количеством фальшивой души, которое Карл Уилсон мог бы себе позволить». [64] В своей «Энциклопедии популярной музыки » Колин Ларкин сравнивает альбом с «разрозненным» Smiley Smile как две «поспешно выпущенные» работы, которые показывают, как музыка Beach Boys «потеряла свою сплоченность» из-за уменьшенного участия Брайана Уилсона. [78] Ноэль Галлахер , который считает Beach Boys «самой сильно переоцененной группой в истории популярной культуры», назвал «How She Boogalooed It» среди единственных «шести хороших мелодий» группы. [79]

Влияние и наследие

Тренд «возврат к основам» и DIY-музыка

Вслед за Wild Honey многочисленные современники Beach Boys переняли аналогичный подход «возвращения к основам», включая Боба Дилана ( Джон Уэсли Хардинг ), The Band ( Music from Big Pink ), The Beatles ( The Beatles ) и The Rolling Stones ( Beggars Banquet ). [80] Дэвид Кавано из Uncut заметил, что, несмотря на слабую реакцию критиков на альбом во время его выпуска, Wild Honey возвестил о рок-тенденциях конца 1960-х и фактически стал пионером «пост-психоделической музыки, пока Лето любви было еще в самом разгаре. И разве вы не знали, что « Lady Madonna » The Beatles получит признание». [81] Автор Майк Сегретто вторил: «За десять дней до того, как Дилан получил все признание за то, что лопнул психоделический воздушный шар с Джоном Уэсли Хардингом , Beach Boys сделали это первыми с Wild Honey ». [82]

Аналогичным образом музыкальный журналист Тим ​​Соммер охарактеризовал альбом как смело подрывающее «экспансию рока в помпезные сферы громкости, психоделии и лирической претенциозности» и назвал его предшественником таких альбомов, как Village Green Preservation Society группы Kinks и The Notorious Byrd Brothers группы Byrds ( оба 1968). [28] Редакторы Rolling Stone приписали LP начало «идее DIY-попа». [74]

1967 – Завтра будет солнечно

В 2017 году полный стереомикс Wild Honey был впервые выпущен на сборнике раритетов 1967 – Sunshine Tomorrow . В набор также вошли многочисленные сессионные моменты, альтернативные дубли и живые исполнения треков Wild Honey в дополнение к другому неизданному материалу, записанному в эпоху Smiley Smile и Lei'd in Hawaii . [83] Несколько месяцев спустя за сборником последовали еще два эксклюзивных цифровых релиза: 1967 – Sunshine Tomorrow 2: The Studio Sessions и 1967 – Live Sunshine . Они включают более 100 треков, которые не вошли в первый сборник. [84]

Трек-лист

Все треки написаны Брайаном Уилсоном и Майком Лавом , если не указано иное.

Персонал

Авторство принадлежит Крейгу Словински. [27]

Пляжные парни

Дополнительные музыканты

Неопределенные кредиты

Производственно-технический персонал

Диаграммы

Примечания

  1. ^ В течение следующего месяца Мюрри отправился в месячный тур по Европе и Великобритании для продвижения альбома. Он высказал мнение репортеру Melody Maker , что Beach Boys «никогда, никогда в обозримом будущем не будут такими же популярными, как The Beatles , хотя только в этом году они стали самой прибыльной группой в стране». [11] Он также сказал британскому Disc & Music Echo , что «после Good Vibrations Брайан сильно потерял уверенность. Он не думал, что сможет когда-либо снова написать что-то столь же хорошее [...] С помощью [моего] LP я собираюсь подтолкнуть моих ребят к соревновательному духу». [12]
  2. Billboard также назвал его поп-рок- записью. [15]
  3. Последний раз, когда у Beach Boys был альбом, на котором они по сути играли как самостоятельная группа, был Shut Down Volume 2 1964 года . [28]
  4. В список песен, которые были перечислены и которые ещё не были записаны, вошли «Here Comes the Night», «Let the Wind Blow», «A Thing or Two», «I Was Made to Love Her», «Lonely Days» и «Cool, Cool Water». [49]
  5. В 1978 году он поставил Wild Honey на 10-е место в своем списке лучших рок-альбомов [70] и позже включил его в свою «Базовую библиотеку записей» записей 1950-х и 1960-х годов, опубликованную в Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). [71]

Ссылки

  1. ^ ab Leaf 1985, стр. 125.
  2. ^ Шиндер 2007, стр. 119.
  3. ^ Карлин 2006, стр. 124.
  4. ^ abc Sculatti, Gene (сентябрь 1968). "Villains and Heroes: In Defense of the Beach Boys". Джаз и поп . Архивировано из оригинала 14 июля 2014 года.
  5. ^ Матихас-Мекка 2017, стр. 82–83.
  6. Харада, Уэйн (25 августа 1967 г.). «Не фальшивая записка Бобби, Уилсон». The Honolulu Advertiser .
  7. ^ Кроули 2015, стр. 150.
  8. ^ ab Badman 2004, стр. 199–200.
  9. ^ ab Badman 2004, стр. 200.
  10. ^ abcde Badman 2004, стр. 202.
  11. Бэдман 2004, стр. 204–205.
  12. Гейнс 1986, стр. 195.
  13. ^ ab Tobler 1978, стр. 45.
  14. Gaines 1986, стр. 183, «многие считают его» соулом; Fine 2004, стр. 46, 48, «более грубый альбом калифорнийского соула»; Leaf 1985, стр. 125, «этот альбом Beach Boys в стиле соул»; Preiss 1979, стр. 87, «что-то совершенно неожиданное: альбом Beach Boys в стиле соул»; Hodgkins 1996, стр. 69, «альбом для вечеринок», в котором смешаны ритм-энд-блюз, поп и соул.
  15. ^ "Campus Briefs". Billboard . № 9 ноября. 1974. стр. 3. Получено 5 июля 2016 г.
  16. ^ ab Hart, Ron (20 июля 2017 г.). «5 сокровищ на Beach Boys' New '1967—Sunshine Tomorrow'». New York Observer .
  17. ^ abcd Хьюз, Роб (22 ноября 2012 г.). «Брайан Уилсон – Альбом за альбомом». Необрезанный .
  18. ^ Чидестер, Брайан (7 марта 2014 г.). «Busy Doin' Somethin': Раскрытие утерянных записей из спальни Брайана Уилсона». Вставить . Архивировано из оригинала 11 декабря 2014 г. Получено 11 декабря 2014 г.
  19. ^ abcdefghijklmno Лиф, Дэвид (1990). Smiley Smile/Wild Honey (CD-вкладыш). The Beach Boys . Capitol Records .
  20. ^ аб Матихас-Мекка 2017, с. 83.
  21. ^ Диллон 2012, стр. 305–306.
  22. Фауст, Эдвин (1 сентября 2003 г.). «The Beach Boys – Smiley Smile/Wild Honey – On Second Thought». Stylus Magazine . Архивировано из оригинала 4 марта 2016 г. Получено 22 июня 2013 г.
  23. Kaye, Lenny (18 сентября 2012 г.). «Beach Boys, Wild Honey (2001 – Remaster)». Wondering Sound . Архивировано из оригинала 20 августа 2016 г. Получено 22 июня 2013 г.
  24. Хаймс, Джеффри (сентябрь 1983 г.). «The Beach Boys High Times and Ebb Tides. Карл Уилсон вспоминает 20 лет с Брайаном и без него». Музыкант (59).
  25. ^ ab Harrison 1997, стр. 51.
  26. ^ Уилсон и Гринман 2016, стр. 151.
  27. ^ ab Словински, Крейг (2017). Endless Summer Quarterly . Том 121. стр. ?.
  28. ^ abc Sommer, Tim (7 июля 2017 г.). «Блестящая новая компиляция охватывает самый важный год Beach Boys». LA Weekly .
  29. Харрисон 1997, стр. 49–50.
  30. ^ "The Beach Boys". Избранное в музыке . Т. 1, № 2. 1976.
  31. Прейсс 1979, стр. 87.
  32. ^ abc Doe & Tobler 2004, стр. 63.
  33. ^ ab Sharp, Ken (18 сентября 1992 г.). «Любовь среди руин». Goldmine. стр. 19.
  34. ^ ab Lambert 2007, стр. 298.
  35. ^ ab "Wild Honey". Rolling Stone . Нью-Йорк. 24 февраля 1968 г. Получено 22 июня 2013 г.
  36. Прейсс 1979, стр. 88.
  37. Corpuz, Kristin (13 мая 2017 г.). «Самые громкие хиты Billboard Hot 100 от Стиви Уандера». Billboard .
  38. ^ Доу и Тоблер 2004, стр. 64.
  39. ^ ab Carlin 2006, стр. 121.
  40. ^ «10 любимых записей Брайана Уилсона». Esquire Middle East . 30 октября 2021 г. Получено 20 апреля 2022 г.
  41. ^ аб Матихас-Мекка 2017, с. 84.
  42. ^ ab Badman 2004, стр. 203.
  43. ^ Ламберт 2007, стр. 299.
  44. Харрисон 1997, стр. 50–51.
  45. ^ Уилсон и Гринман 2016, стр. 262.
  46. Бэдман 2004, стр. 202–203, 205, 208.
  47. ^ Питерс, Тони (17 октября 2011 г.). "Шоу № 120 - Марк Линетт - часть 2 - Beach Boys SMiLE Sessions (17.10.11)". Iconfetch . Получено 12 декабря 2014 г.
  48. Бэдман 2004, стр. 200, 202–203.
  49. ^ abc Badman 2004, стр. 201.
  50. ^ abcde Badman 2004, стр. 208.
  51. ^ Карлин 2006, стр. 129.
  52. ^ Бэдман 2004, стр. 205.
  53. Бэдман 2004, стр. 207–208.
  54. ^ Бэдман 2004, стр. 212.
  55. ^ Бэдман 2004, стр. 214.
  56. ^ ab Anderle, Дэвид ; Williams, Пол (1968). "Брайан: Часть третья". Crawdaddy! .
  57. ^ Кристгау, Роберт (июнь 1968). «Колонки». Esquire . Получено 22 июня 2013 .
  58. «Обзоры альбомов: Wild Honey». Billboard . Том 17, № 51. 23 декабря 1967 г. ISSN  0006-2510.
  59. ^ "Beach Boys Get Out of the Rut". Disc & Music Echo . 9 марта 1968 г.
  60. ^ аб Унтербергер, Ричи . «Дикий мед». Вся музыка .
  61. ^ Wolk, Douglas (октябрь 2003 г.). "Smiley Smile/Wild Honey". Blender . Архивировано из оригинала 30 июня 2006 г. Получено 4 июля 2017 г.
  62. ^ Ларкин 2006, стр. 479.
  63. ^ Графф, Гэри; Дурххольц, Дэниел, ред. (1999). "The Beach Boys". MusicHound Rock: The Essential Album Guide. Фармингтон-Хиллз, Мичиган: Visible Ink Press. ISBN 978-1-57859-061-2.
  64. ^ ab Owen, Spencer (29 марта 2001 г.). "The Beach Boys: Smiley Smile/Wild Honey". Pitchfork . Получено 22 июня 2013 г.
  65. Файн 2004, стр. 46, 48.
  66. Iai (20 февраля 2008 г.). «The Beach Boys — Wild Honey». Sputnikmusic . Получено 20 декабря 2018 г.
  67. ^ ab Christgau, Robert (20 декабря 1976 г.). «Christgau's Consumer Guide to 1967». The Village Voice . Нью-Йорк. стр. 69. Получено 22 июня 2013 г.
  68. ^ Матиас-Мекка 2017, стр. 85.
  69. Шмидт, Артур (14 октября 1971 г.). «The Beach Boys: Surf's Up». Rolling Stone .
  70. ^ Гамбаччини, Пол (1978). Выбор рок-критиков: 200 лучших альбомов. США: Omnibus. стр. 83–84 . Получено 30 октября 2012 г.
  71. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Базовая библиотека записей: пятидесятые и шестидесятые". Путеводитель по записям Кристгау: рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . ISBN 0899190251. Получено 16 марта 2019 г. – через robertchristgau.com.
  72. ^ Хаймс, Джеффри . "Surf Music" (PDF) . teachrock.org . Rock and Roll: An American History. Архивировано из оригинала (PDF) 25 ноября 2015 г.
  73. ^ Маршалек, Джулиан (31 октября 2012 г.). «Тони Висконти о диком меде». The Quietus . Получено 1 ноября 2012 г.
  74. ^ ab "500 величайших альбомов всех времен". Rolling Stone . 22 сентября 2020 г. Получено 22 сентября 2020 г.
  75. Шеффилд, Роб (18 июля 2012 г.). «10 самых крутых летних альбомов всех времен». Rolling Stone . Получено 5 января 2015 г.
  76. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Rolling Stone . 22 сентября 2020 г. Получено 22 сентября 2020 г.
  77. ^ Боуи, Майлз (6 февраля 2014 г.). «10 лучших песен бета-групп». Stereogum . Получено 14 мая 2019 г. .
  78. ^ Ларкин 2006, стр. 477.
  79. ^ Линдси, Кэм (14 июня 2016 г.). «Ноэль Галлахер защищает Wings, называет Beach Boys самой переоцененной группой из когда-либо существовавших». Aux . Архивировано из оригинала 15 июня 2016 г.
  80. ^ Аткинс, Джейми (июль 2018 г.). «Wake The World: The Beach Boys 1967-'73» . Коллекционер пластинок .
  81. ^ Кавано, Дэвид (22 августа 2017 г.). "The Beach Boys - 1967 - Sunshine Tomorrow - Uncut". Uncut . Архивировано из оригинала 26 августа 2017 г.
  82. ^ Секрет 2022, стр. 119.
  83. Jarnow, Jesse (1 июля 2017 г.). «1967 — Завтра солнечно». Pitchfork .
  84. Рид, Райан (8 декабря 2017 г.). «Beach Boys раскопали редкие студийные и живые треки для новых сетов „Sunshine“». Rolling Stone .
  85. Stephenwdesper (17 марта 2002 г.). «Уважаемый мистер Деспер». surfermoon.com .

Библиография

Внешние ссылки