Wild Honey — тринадцатый студийный альбом американской рок- группы Beach Boys , выпущенный 18 декабря 1967 года на лейбле Capitol Records . Это был первый набег группы на соул-музыку , на который сильное влияние оказали R&B лейблов Motown и Stax Records . Альбом стал самым продаваемым альбомом группы на тот момент, заняв 24-е место в чартах США. Главный сингл « Wild Honey » достиг 31-го места, а его последующий « Darlin ' » — 19-го места. В Великобритании альбом достиг 7-го места.
Сессии альбома начались сразу после записи Lei'd in Hawaii , провального концертного альбома , и выпуска Smiley Smile , их предыдущего LP. Как и Smiley Smile , основной инструментальный состав Wild Honey состоит из органа , хонки-тонк-пианино и электробаса. The Beach Boys были вдохновлены перегруппировкой в качестве самодостаточной рок-группы, отчасти в ответ на критические утверждения о том, что они были «мальчиками-хористами без яиц». [1] Они также намеренно дистанцировались от преобладающих рок-тенденций того времени, которые были типичны для психоделии и масштабной записи или тематических тщеславий.
Это был второй альбом, в котором "The Beach Boys" были указаны в качестве продюсеров. По его просьбе, коллега по группе Карл Уилсон начал больше вносить вклад в процесс записи, тенденция, которая продолжилась и в последующих альбомах. Майк Лав также вернулся в качестве основного соавтора песен Брайана впервые со времен Summer Days (And Summer Nights!!) (1965).
Wild Honey предвещал подход «возврат к основам» , который впоследствии был принят современниками Beach Boys, включая Боба Дилана и The Beatles , и ему приписывают пионерство жанра DIY-поп . Большинство критиков изначально проигнорировали запись, но после середины 1970-х годов большая признательность сформировалась вокруг ее простоты и очарования. В 1979 году трек « Here Comes the Night » был переделан группой как диско- сингл. В 2020 году Wild Honey занял 410-е место в списке « 500 величайших альбомов всех времен » журнала Rolling Stone . Ремиксованное и расширенное издание под названием 1967 – Sunshine Tomorrow было выпущено в 2017 году.
Предыдущий альбом Beach Boys Smiley Smile , выпущенный в сентябре 1967 года, достиг 41-го места в чартах Billboard США [2] , что стало их худшим альбомом на сегодняшний день. [3] Споры о том, следует ли воспринимать группу как серьезную рок-группу, разделили критиков и поклонников, как писал в то время журналист Джин Скулатти , «калифорнийский секстет одновременно провозглашают воплощением гения и высмеивают как архетипичные отмазки от поп-музыки». [4] Незаконченный альбом, на смену которому пришел Smiley Smile , Smile , привлек значительное внимание прессы, и Capitol Records все еще были заинтересованы в выпуске альбома. В июле 1967 года по Capitol Records распространилась внутренняя служебная записка, в которой обсуждались предстоящие планы по выпуску 10-трековой версии оригинального Smile вслед за Smiley Smile , но это так и не было реализовано. [5]
Вместо этого группа отправилась в Гонолулу и попыталась записать концертный альбом под названием Lei'd in Hawaii . Там Уилсон сообщил репортеру, что ему нравится современная «поп-сцена», и признал, что, хотя «Beach Boys — тупицы», он не чувствует себя лично задетым такой репутацией, ссылаясь на прошлые успехи группы и удовольствие, которое они получают от записи. [6] Однако Карл Уилсон позже сказал, что Wild Honey был частично задуман как ответ на критику в адрес группы за «звучание, как мальчики из хора». Он вспоминал, что «был один обзор, в котором говорилось, что Брайан на самом деле звучит как Микки Маус . Это действительно его разорвало». [7] По возвращении в Лос-Анджелес в сентябре группа решила, что записи не подходят для выпуска, и попыталась переделать проект как альбом live-in-the-studio. [8] После этого группа записала материал, который сформировал Wild Honey . [8]
Между тем, через два дня после выпуска Smiley Smile , Карл продюсировал несколько записей для автора песен Стивена Калинича , который позже стал соавтором группы, и партнёра автора песен Марка Бакингема. Все треки остались неизданными. [9] В октябре Мюрри Уилсон , оригинальный менеджер группы, дебютировал с альбомом The Many Moods of Murry Wilson , с одним треком, написанным Элом Джардином и спродюсированным неуказанным Брайаном. [10] [nb 1]
Wild Honey была просто музыкой, чтобы расслабиться. Брайан все еще был очень обдолбанным, хотя я, кажется, помню, что к тому времени он уже завязал с кислотой. [...] Но мы все действительно врубились в Motown , поэтому Брайан посчитал, что нам стоит больше ходить в белых сумках R&B. Я также помню, что в то время группу, и Брайана в частности, очень сильно критиковали за то, что они звучали как мальчики из хора.
— Карл Уилсон , 1976 [13]
Wild Honey — это соул -альбом, в котором смешаны поп и R&B стили. [14] [nb 2] По словам Майка Лава, группа приняла осознанное решение «полностью отойти от мейнстрима того, что происходило в то время, а именно от хард-рока и психоделической музыки . [Альбом] просто не имел ничего общего с тем, что происходило». [16] Брайан сказал: «Мы решили сделать запись в стиле ритм-н-блюз. Мы сознательно сделали более простой альбом. Это было просто немного R'n'B и соула. Это определенно не было похоже на обычную запись Beach Boys». [17] Он был записан в основном в частной студии группы , расположенной дома у Брайана, и может ретроспективно рассматриваться как вторая часть в последовательной серии лоу-фай альбомов Beach Boys. [18] Сессии записи длились всего несколько недель, по сравнению с несколькими месяцами, потребовавшимися для их хита 1966 года « Good Vibrations ». [19] Музыковед Кристиан Матияс-Мекка отметил, что «хотя скудная эстетика альбома и упрощенная звуковая палитра обманчивы, альбом аранжирован с вниманием к деталям и тональной ясности». [20]
Альбом во многом отличается от предыдущих записей Beach Boys. [19] В отличие от предыдущих R&B-выступлений группы, которые обычно состояли из риффов, заимствованных у Чака Берри , большая часть Wild Honey опиралась на эмоциональную соул-музыку, связанную с лейблами Motown и Stax Records . [21] Эдвин Фауст из Stylus Magazine написал, что его музыка сосредоточена «просто на цепляющих хуках , резких мелодиях и прямолинейном чувстве буги-вуги ». [22] Ленни Кей , писавший для Wondering Sound , считал, что его «R&B-уклон» можно отнести к вокальным ролям Майка Лава и Карла Уилсона на альбоме. [23] Карл сказал, что его R&B-сторона «всегда хотела выйти. У меня есть эта огромная коллекция записей R&B. Когда мы делали Pet Sounds , я приходил домой и включал свои вещи Stax и Aretha . Это всегда было большой частью моей жизни». [24]
Wild Honey содержит очень мало группового пения по сравнению с предыдущими альбомами, и в основном Брайан поет за своим фортепиано. [19] Музыковед Дэниел Харрисон пишет, что его «простым песням» не хватает «загадочной странности» и «виртуозных гипнотизёров», присутствующих в Smiley Smile , хотя они имеют тот же подход к производству и схожую основную инструментальную комбинацию органа, хонки-тонк-фортепиано и электробаса. [25] Фортепиано было слегка расстроено, что, по словам Брайана, сделало его «больше похожим на двенадцатиструнную гитару, чтобы получить более мягкий звук. [...] Мне понравилось, как оно повлияло на звучание записи». [26] Только пять треков были записаны с помощью сессионных музыкантов: « Wild Honey », « Aren't You Glad », « I Was Made to Love Her », « Darlin' » и « Here Comes the Night ». [27] Некоторые сессии проводились в студии Wally Heider Recording в Лос-Анджелесе, чтобы предоставить музыкантам больше места для записи наложений. [10]
Брюс Джонстон вспоминал: «Мы снова хотели быть группой. Вся эта [ Smile ] история уничтожила всех, и мы снова хотели играть вместе». [19] [nb 3] Харрисон описывает Wild Honey как сознательную попытку Beach Boys «перегруппироваться» как рок-группу в противовес их более оркестровым делам прошлого. [29] К этому времени Брайан устал от продюсирования Beach Boys после нескольких лет этого, и поэтому он попросил Карла внести больший вклад в процесс. [13] [30] Брайан заявил, что его брат «действительно увлекся [...] продюсерской стороной вещей», начиная с Wild Honey . [17] Более того, Брайан сказал: «Люди все время ожидали, что я буду придумывать отличные оркестровые вещи, и это стало обузой». [17] Он указан как композитор или соавтор 9 из 11 треков, по сравнению с Smiley Smile , в котором он указал авторство песен для каждого трека. [25] Это был последний альбом The Beach Boys, сведенный в моно . [20]
« Wild Honey » была написана в соавторстве с Майком Лавом с точки зрения исполнения Стиви Уандером . [33] Сессионный музыкант Пол Таннер был нанят для игры на своем электротерменвоксе в этом треке. [10]
« Aren't You Glad » — песня в стиле Lovin' Spoonful . [34] [35] Биограф Байрон Прейсс написал, что она «олицетворяет» «простую энергию» альбома, [36] в то время как редактор журнала Джин Скулатти говорит, что она «достигает плавности стиля Miracles через песню в стиле Бобби Голдсборо ». [4]
« I Was Made to Love Her » была первоначально записана Уандером, который добился с этой песней второго места в июле 1967 года. [37] Распространенное заблуждение состоит в том, что Карл поет в этой песне фразу «son of a bitch». [38]
«Country Air» описывает сцену восхода солнца над сельской Америкой. Группа неоднократно гармонизирует в припеве: «Вдохните этот деревенский воздух / вдохните его красоту повсюду». [39] Брайан назвал его «любимым треком на пластинке». [40] В мастер-ленте есть техническая аномалия, из-за которой на протяжении всего трека слышен жужжащий шум. [19]
Кристиан Матиас-Мекка определяет «A Thing or Two» как «родственную» песне Smiley Smile « Gettin ' Hungry ». Вокальный рифф будет повторен в сингле группы 1968 года « Do It Again ». [41]
« Darlin ' » — это песня, которая была переработана из более ранней композиции Брайана Уилсона/Майка Лава «Thinkin' 'Bout You Baby». [19] Первоначально Брайан планировал отдать «Darlin ' » (вместе с « Time to Get Alone ») группе Three Dog Night , тогда называвшейся «Redwood», прежде чем Карл и Лав настояли, чтобы Брайан сосредоточил свое внимание на продюсировании Beach Boys. [41] Версия «Time to Get Alone» в исполнении Редвуда была выпущена на сборнике 1993 года Celebrate: The Three Dog Night Story . [10]
«I'd Love Just Once to See You» стала прообразом стиля письма, который Брайан позже будет использовать в следующем студийном альбоме Friends . [19] [43] На протяжении всей песни он поет о повседневных занятиях, таких как мытье посуды, прежде чем закончить ее строкой: «I'd Love Just Once to See You / In the Nude». [39]
« Let the Wind Blow » была первой композицией, записанной группой, которая находится в3
4время от начала до конца. [ необходима цитата ] По словам биографов Эндрю Доу и Джона Тоблера , песня была в основном написана Лавом и «переработана» Брайаном. [32] [34]
«How She Boogaloed It» — одна из самых динамичных песен альбома. [19] Это первая оригинальная песня Beach Boys (исключая инструменталы и кавер-версии), в которой не участвовал Брайан. [19]
« Mama Says » — это скандирование, которое произошло от неизданной версии песни Smile « Vegetables» . Это был первый раз, когда трек, связанный со Smile, был использован для завершения более позднего альбома Beach Boys, другими были 20/20 (1969), Sunflower (1970) и Surf's Up (1971). [19] Необъяснимо, когда была выпущена альтернативная версия «Mama Says» песни «Vegetables», авторство песни Ван Дайка Паркса не было отмечено, и вместо этого Лав был указан как единственный соавтор песни. [45]
Из сессий Wild Honey вышли оригинальные композиции « Can't Wait Too Long », «Time to Get Alone», « Cool, Cool Water », «Honey Get Home» и «Lonely Days». [46] «Can't Wait Too Long» был выпущен на двухдисковом переиздании 1990/2001 годов, в то время как «Time to Get Alone» и «Cool, Cool Water» были выпущены на последующих альбомах 20/20 и Sunflower соответственно. Сольная запись исполнения Брайаном песни Smile « Surf's Up » была утеряна и вновь обнаружена несколько десятилетий спустя в конце многодорожечной катушки для «Country Air». Архивариус Марк Линетт заявил: «Нет объяснений тому, почему он это сделал, и это никогда не развивалось дальше. Хотя я не думаю, что было намерение развивать это дальше, потому что это просто его живое пение и игра на пианино». [47] Эта запись будет выпущена на сборнике 2011 года The Smile Sessions . Группа также записала кавер-версии хита Box Tops « The Letter » (1967), « The Game of Love » Клинта Балларда-младшего (1965) и « With a Little Help from My Friends » (1967) группы The Beatles , а также демоверсию « Bluebirds over the Mountain » Джонстона . [48] Рон Харт из The New York Observer сказал, что значимость кавера «The Letter» в исполнении Алекса Чилтона в исполнении Beach Boys «просто выходит за рамки понимания [...] для этого особого рода музыкальных фанатов». [16]
13 октября 1967 года Capitol объявила, что следующим релизом Beach Boys станет Wild Honey , и предложила его трек-лист, хотя некоторые песни на тот момент ещё не были записаны. [49] [nb 4] Среди его отличий, «How She Boogalooed It», «Country Air» и «Mama Says» не были включены, в то время как «Cool, Cool Water», «Game of Love», «The Letter» (концертная версия с Гавайев) и «Lonely Days» были включены. «Honey Get Home» также была указана, но вычеркнута. «The Letter» должна была служить тизером для предстоящего концертного альбома, прежде чем планы по записи были отменены. [49]
Изображение на передней стороне обложки Wild Honey представляет собой небольшую часть сложного витражного окна, украшавшего дом Брайана в Бель-Эйр. [50]
В буклете друг Арни Геллер и кузен Уилсонов Стив Кортхофф написали: «Мед дикого сорта на полке в кухне Брайана был не только помощником для здоровья всех Beach Boys, но и источником вдохновения для альбома Wild Honey ». [19] Вокалист Three Dog Night Дэнни Хаттон поддержал: «Вибрация по-прежнему была отличной. [Брайан] приглашал меня к себе и внезапно говорил: «У меня есть идея, чувак!» Затем он указывал на банку дикого меда. «Вот оно! Вот как будет называться альбом!» И остальные ребята были в восторге». [51]
В качестве альтернативы Майк Лав сказал, что он придумал название после того, как нашел банку меда в шкафу Уилсона. [10] Он чувствовал, что название намекает как на съедобный мед, так и на «мед» как на ласковое слово, [33] Уилсон вспоминал в интервью 2012 года: «Люди до сих пор думают, что эта запись появилась из-за дикого меда, который я якобы хранил на своей кухне, но я не помню, чтобы это было правдой». [17]
Главный сингл "Wild Honey" был выпущен 23 октября 1967 года, с би-сайдом, взятым из Smiley Smile , " Wind Chimes ". Сингл достиг 31-го места в США и 20-го места в Великобритании. [42] С 17 по 26 ноября гастрольная группа отправилась в свой пятый ежегодный тур по США в честь Дня благодарения , с сет-листами, включавшими четыре песни с будущего альбома: "Wild Honey", "Darlin ' ", "Country Air" и "How She Boogalooed It". Клавишник Дэрил Драгон и басист Рон Браун поддерживали группу на сцене. [52] 15 декабря группа дала свое единственное студийное телевизионное живое выступление года на гала-вечере ЮНИСЕФ в Париже для программы под названием Gala Variety from Paris , в которой также приняли участие несколько других знаменитостей, включая Махариши Махеш Йоги . [53]
Wild Honey был выпущен в США 18 декабря, вместе с синглом "Darlin ' " (поддержанным " Here Today " от Pet Sounds ). [50] Он был выпущен на контрасте с психоделической музыкой, которая занимала чарты, и в конкуренции с Magical Mystery Tour The Beatles и Their Satanic Majesties Request The Rolling Stones . [ 50] Wild Honey стал самым продаваемым альбомом Beach Boys на тот момент и оставался в чартах всего 15 недель. [19] "Darlin ' " достиг пика на 24 месте в США, как и Wild Honey . Когда сингл был переиздан в январе с би-сайдом "Country Air", он достиг пика на 11 месте. [54] В марте Wild Honey был выпущен в Великобритании, где он достиг пика на 7 месте. [55]
Как и Smiley Smile , Wild Honey рассматривался современными критиками как несущественная работа, [1] и оттолкнул аудиторию, чьи ожидания были повышены шумихой, созданной для Smile . [19] Группа фактически оставалась в черном списке музыкальной прессы, в той степени, в которой обзоры записей группы либо не публиковались, либо публиковались задолго до даты релиза. [9] В своей книге 1969 года Outlaw Blues , Пол Уильямс резюмировал, что Wild Honey был «работой радости [...] новой и свежей и сырой и красивой», и сказал, что в то время как буги-вуги фортепианные риффы альбома были, «по-своему, такими же изобретательными, как более текстурированные записи Брайана [...] мы ожидали большего (от Брайана), чем мы ожидали бы от любого другого живого композитора, потому что треки, которые мы слышали от Smile, были именно такими хорошими. Smiley Smile был [...] путаницей [...] и Wild Honey — просто еще одна запись Beach Boys». [19]
Rolling Stone отметил, что Beach Boys вернули себе здравый смысл после «катастрофы» Smiley Smile , хотя их использование «уже существующих идей и идиом» на Wild Honey менее удовлетворительно и оригинально, чем в их более ранних работах: «Забавно, что Beach Boys внезапно заново открывают для себя ритм-н-блюз через пять лет после того, как Beatles и Stones вернули его домой». [35] Джин Скулатти из Jazz & Pop написал : «[The Beach Boys] имеют наглость дурачиться с r&b, территорией, действительно чуждой им. Удивительно, но Wild Honey хорошо работает. Он нисколько не претенциозен, он честен и убедителен». [4] В колонке для Esquire Роберт Кристгау написал , что альбом «олицетворяет Брайана Уилсона», включая песню «I'd Love Just Once to See You», которая «идеально выражает его тихую, вдумчивую, сентиментальную артистическую личность». [57] Billboard приветствовал возвращение группы в форму после «авангардного» Smiley Smile , но раскритиковал «How She Boogalooed It» как «гораздо ниже качества группы» и предсказал, что «I'd Love Just Once to See You» не будет транслироваться в эфире. [58]
Disc & Music Echo наградил альбом «LP месяца» и написал, что это лучший альбом группы со времен Pet Sounds . Журнал пришел к выводу, что «другие, которые, как и мы, чувствовали, что Брайан Уилсон увязает в своих сложных аранжировках, могут расслабиться и слушать самые освежающие звуки в течение многих месяцев». [59] Встатье Crawdaddy! 1968 года Дэвид Андерле сообщил, что Джим Моррисон из Doors считал Брайана Уилсона «своим любимым музыкантом», а Wild Honey «одним из своих любимых альбомов. [...] он действительно втянулся в это». [56]
Как и Smiley Smile , Wild Honey позже был переоценён поклонниками и критиками, которые отметили простоту и очарование пластинки, особенно после того, как LP был переиздан Warner Bros. в 1974 году. [68] В своём обзоре Surf's Up 1971 года Артур Шмидт из Rolling Stone назвал Wild Honey «шедевром», «самым недооценённым» из «пост-серферских LP» группы и «последним разом, когда они действительно отрывались по полной, один трек за другим». [69] В ретроспективном путеводителе 1976 года по 1967 году для The Village Voice Кристгау считал, что Wild Honey «такой лёгкий», но «идеальный и полный удовольствия». Он утверждал, что «почти без единого плохого момента» альбом передает «беспокойную невинность Beach Boys сквозь время привлекательного, но опасного психоделического sturm und drang . Его метод — причудливость, откровенность и тщательно модулированная дилетантство, все это проявляется как юмор». [67] [nb 5]
Критик Джеффри Хаймс назвал пластинку «10 замечательными празднованиями повседневной жизни и потрясающим кавером Стиви Уандера. Однако Уандер никогда не пел оды чистому воздуху и освежающему ветру и не отпускал мальчишеских шуток о том, как он видит голую женщину или чистит зубы». [72] Продюсер пластинки Тони Висконти назвал Wild Honey одним из своих 13 любимых альбомов и сказал, что «я до сих пор отношусь к этой пластинке как к эталону так же, как и к Revolver ». [73] В 2020 году Rolling Stone поместил пластинку на 410-е место в своем списке « 500 величайших альбомов всех времен ». [74] Он также занял второе место в списке «Самых крутых летних альбомов всех времен» журнала Rolling Stone за 2012 год, а редакторы похвалили «гедонистический рок-н-ролльный дух», «юмор» и «задумчивую глубину» пластинки. [75] [76]
Менее благосклонно Ричи Унтербергер написал в своем обзоре для AllMusic , что, за исключением «Darlin ' », «Here Comes the Night» и заглавного трека, большая часть Wild Honey была «несущественной». Он находил музыку «часто довольно приятной, из-за великолепных гармоний, если не больше, но материал и аранжировки были просто тоньше, чем они были в течение долгого времени». [60] Соммер написал, что оригинальный мономикс альбома страдает от того, что он «плоский и странный». [28] В тексте песни Beta Band 1999 года « Round the Bend » Wild Honey восхваляется за его «забавные маленькие любовные песни», хотя считается «вероятно, не таким хорошим, как что-то вроде Pet Sounds ». [77]
В отрицательном обзоре критик Pitchfork Спенсер Оуэн сказал, что только «одна или две» песни были успешными, а большая часть Wild Honey «некрасивая» из-за своего R&B-направления, «интерпретируемого белыми серферами», включая «кавер Стиви Уандера, спетый с таким количеством фальшивой души, которое Карл Уилсон мог бы себе позволить». [64] В своей «Энциклопедии популярной музыки » Колин Ларкин сравнивает альбом с «разрозненным» Smiley Smile как две «поспешно выпущенные» работы, которые показывают, как музыка Beach Boys «потеряла свою сплоченность» из-за уменьшенного участия Брайана Уилсона. [78] Ноэль Галлахер , который считает Beach Boys «самой сильно переоцененной группой в истории популярной культуры», назвал «How She Boogalooed It» среди единственных «шести хороших мелодий» группы. [79]
Вслед за Wild Honey многочисленные современники Beach Boys переняли аналогичный подход «возвращения к основам», включая Боба Дилана ( Джон Уэсли Хардинг ), The Band ( Music from Big Pink ), The Beatles ( The Beatles ) и The Rolling Stones ( Beggars Banquet ). [80] Дэвид Кавано из Uncut заметил, что, несмотря на слабую реакцию критиков на альбом во время его выпуска, Wild Honey возвестил о рок-тенденциях конца 1960-х и фактически стал пионером «пост-психоделической музыки, пока Лето любви было еще в самом разгаре. И разве вы не знали, что « Lady Madonna » The Beatles получит признание». [81] Автор Майк Сегретто вторил: «За десять дней до того, как Дилан получил все признание за то, что лопнул психоделический воздушный шар с Джоном Уэсли Хардингом , Beach Boys сделали это первыми с Wild Honey ». [82]
Аналогичным образом музыкальный журналист Тим Соммер охарактеризовал альбом как смело подрывающее «экспансию рока в помпезные сферы громкости, психоделии и лирической претенциозности» и назвал его предшественником таких альбомов, как Village Green Preservation Society группы Kinks и The Notorious Byrd Brothers группы Byrds ( оба 1968). [28] Редакторы Rolling Stone приписали LP начало «идее DIY-попа». [74]
В 2017 году полный стереомикс Wild Honey был впервые выпущен на сборнике раритетов 1967 – Sunshine Tomorrow . В набор также вошли многочисленные сессионные моменты, альтернативные дубли и живые исполнения треков Wild Honey в дополнение к другому неизданному материалу, записанному в эпоху Smiley Smile и Lei'd in Hawaii . [83] Несколько месяцев спустя за сборником последовали еще два эксклюзивных цифровых релиза: 1967 – Sunshine Tomorrow 2: The Studio Sessions и 1967 – Live Sunshine . Они включают более 100 треков, которые не вошли в первый сборник. [84]
Все треки написаны Брайаном Уилсоном и Майком Лавом , если не указано иное.
Авторство принадлежит Крейгу Словински. [27]
Пляжные парни
Дополнительные музыканты
Неопределенные кредиты
Производственно-технический персонал