stringtranslate.com

Утагава Куниёси

Ястреб, гравюра на дереве

Утагава Куниёси ( японский :歌川 国芳, [ɯtaɡawa kɯɲiꜜjoɕi] ; 1 января 1798 [1] - 14 апреля 1861) был одним из последних великих мастеров японского стиля укиё-э гравюры и живописи на дереве . [2] Он был членом школы Утагава. [3]

Диапазон тем Куниёси включал множество жанров: пейзажи, женщин, актёров Кабуки , кошек и мифических животных . Он известен изображениями сражений легендарных героев -самураев . [4] Его работы включали аспекты западного представления в пейзажной живописи и карикатуре . [2]

Жизнь

Куниёси родился 1 января 1798 года в семье красильщика шёлка Янагии Китиёмона [5] , которого изначально звали Ёсисабуро. По-видимому, он помогал отцу в его бизнесе в качестве дизайнера узоров, и некоторые предполагают, что этот опыт повлиял на его богатое использование цвета и текстильных узоров в гравюрах. Говорят, что Куниёси был впечатлён в раннем возрасте семи или восьми лет воинскими гравюрами укиё-э и изображениями ремесленников и простолюдинов (как они изображены в руководствах для ремесленников), и, возможно, они повлияли на его собственные более поздние гравюры.

Картина архата Хандаки ( Британский музей )

Ёсисабуро проявил свои таланты к рисованию в возрасте 12 лет, быстро привлекая внимание известного мастера печати укиё-э Утагавы Тоёкуни . [3] Он был официально принят в студию Тоёкуни в 1811 году и стал одним из его главных учеников. Он оставался учеником до 1814 года, когда ему дали имя «Куниёси» и он стал независимым художником. В этом году он создал свою первую опубликованную работу — иллюстрации к кусадзоси гокану Гобудзи Тюсюнгура , пародию на оригинальную историю Тюсюнгура . Между 1815 и 1817 годами он создал ряд книжных иллюстраций для ёмихон , коккейбон , гокан и ханашибон , а также напечатал свои отдельные полноцветные гравюры воинов и актеров кабуки .

Несмотря на многообещающий дебют, молодой Куниёси не смог создать много работ между 1818 и 1827 годами, вероятно, из-за отсутствия заказов от издателей и конкуренции со стороны других художников школы Утагава (Утагаварю ) . [3] Однако в это время он создавал картины красивых женщин (' бидзин-га ') и экспериментировал с крупными текстильными узорами и светотеневыми эффектами, характерными для западного искусства, хотя его попытки были больше имитацией, чем реальным пониманием этих принципов.

Его экономическое положение стало отчаянным в какой-то момент, когда он был вынужден продавать использованные татами . Случайная встреча с его преуспевающим однокурсником Кунисадой , которого он считал превосходящим в художественном таланте, заставила его удвоить свои усилия (но не создала никаких затяжных неприязненных чувств между ними, которые позже сотрудничали в ряде серий).

В 1820-х годах Куниёси создал ряд героических триптихов , которые демонстрируют первые признаки индивидуального стиля. В 1827 году он получил свой первый крупный заказ на серию « Сто восемь героев популярного Суйкодэна» ( Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin no hitori ), основанную на невероятно популярной китайской сказке « Шуйху Чжуань» . В этой серии Куниёси иллюстрировал отдельных героев на отдельных листах, рисуя им татуировки — новинка, которая вскоре повлияла на моду Эдо . Серия «Суйкодэн» стала чрезвычайно популярной в Эдо, и спрос на воинские гравюры Куниёси возрос, что позволило ему войти в основные круги укиё-э и литературные круги.

Тигр, гравюра на дереве

Он продолжал создавать гравюры с воинами, черпая большую часть сюжетов из военных сказаний, таких как «Повесть о Хэйкэ» ( Heike monogatari ) и «Взлет и падение Минамото и Тайра» ( Genpei Seisuiki ). Его гравюры с воинами были уникальны тем, что изображали легендарных популярных персонажей с дополнительным акцентом на снах, призрачных видениях, предзнаменованиях и сверхчеловеческих подвигах. Эта тематика заложена в его работах «Призрак Тайра-но Томомори в заливе Даймоцу » ( Taira Tomomori borei no zu ) и триптихе 1839 года «Мост Годзё» ( Gōjō no bashi no zu ), где ему удается вызвать эффективное чувство интенсивности действия в своем изображении битвы между Ёсицунэ и Бэнкэем . Эти новые тематические стили удовлетворяли интерес публики к ужасающему, захватывающему и странному, который рос в то время.

Реформы Тэмпо 1841–1843 годов были направлены на смягчение экономического кризиса путем контроля над публичными проявлениями роскоши и богатства, а изображение куртизанок и актеров в укиё-э было официально запрещено в то время. Это могло оказать некоторое влияние на создание Куниёси карикатурных гравюр или комических картинок ( гига ), которые использовались для маскировки настоящих актеров и куртизанок. Многие из них символически и юмористически критиковали сёгунат (например, дизайн 1843 года, изображающий Минамото-но Ёримицу спящим, преследуемым Земляным Пауком и его демонами) и стали популярными среди политически недовольной публики. Тимоти Кларк, куратор японского искусства в Британском музее , утверждает, что репрессивные условности того времени привели к непреднамеренным последствиям. Ограничения, созданные правительством, стали своего рода художественным вызовом, который на самом деле поощрял творческую изобретательность Куниёси, заставляя его искать способы аллегорически завуалировать критику сёгуната. [6]

Канама Горо Имакуни , гравюра на дереве ( Национальный музей , Варшава)

В течение десятилетия, предшествовавшего реформам, Куниёси также создавал пейзажные гравюры ( fūkeiga ), которые не подпадали под цензуру и соответствовали растущей популярности личных путешествий в Японии позднего Эдо . Среди них выделялись «Знаменитые произведения провинций» ( Sankai meisan zukushi , ок. 1828–1830) — где он включил западную штриховку, перспективу и пигменты — и «Знаменитые виды восточной столицы» начала 1830-х годов, на которые, безусловно, повлияла работа Хокусая начала 1830-х годов « Тридцать шесть видов горы Фудзи» ( Fugaku sanjūrokkei ). В это время Куниёси также создавал работы на чисто естественную тематику, в частности, животных, птиц и рыб, которые имитировали традиционную японскую и китайскую живопись.

В конце 1840-х годов Куниёси снова начал иллюстрировать актёрские гравюры, на этот раз обходя цензуру (или просто пробуждая творчество) с помощью детских, карикатурных портретов известных актёров кабуки, наиболее заметным из которых является «Каракули на стене склада» ( Nitakaragurakabe no mudagaki ). Здесь он творчески использовал элементарный, детский почерк, небрежно написанный каной под лицами актёров. Отражая свою любовь к кошачьим, Куниёси также начал использовать кошек вместо людей в кабуки и сатирических гравюрах. Известно также, что в это время он экспериментировал с широкой композицией, увеличивая визуальные элементы в изображении для драматического, преувеличенного эффекта (например, дочь Масакадо, принцесса Такияся, в старом дворце Сома ). В 1856 году Куниёси страдал параличом, из-за которого ему было очень трудно двигать конечностями. Говорят, что с этого момента его работы стали заметно слабее в использовании линий и общей жизненной силы. Перед своей смертью в 1861 году Куниёси смог стать свидетелем открытия портового города Иокогама для иностранцев, и в 1860 году создал две работы, изображающие западных людей в городе ( Иокогама-э , например, Вид на Хонтё и Кварталы удовольствий, Иокогама ). Он умер в возрасте 63 лет в апреле 1861 года в своем доме в Гэньядане.

Ученики

Куниёси был прекрасным учителем и имел многочисленных учеников, которые продолжили его ветвь школы Утагава. Среди наиболее известных были Ёситоси , Ёситора , Ёсиику , Ёсикадзу , Ёсицуя и Ёсифудзи . Обычно его ученики начинали ученичество, в котором они работали в основном над муся-э в стиле, похожем на стиль их учителя. Когда они утвердились как независимые художники, многие продолжали разрабатывать собственные весьма инновационные стили. Его самым важным учеником был Ёситоси , которого теперь считают «последним мастером» японской гравюры на дереве.

Среди тех, кто испытал влияние Куниёси, был Тоёхара Тиканобу . [7] Такаси Мураками считает, что Куниёси оказал новаторское влияние на его творчество. [4]

Серия печатных изданий

Вариация Утагавы Куниёси на тему « Мышь, превратившаяся в служанку»

Вот частичный список его серий печатных работ с датами:

Более подробный список см. в проекте «Куниёси» [8] .

Галерея

Многолистовые оттиски, триптихи

Ёко-э, печать в горизонтальном или «альбомном» формате

Формат одного листа

Темы

Работы Куниёси можно анализировать тематически, как в этой группе изображений, на которых изображены кошки.

Карикатуры были одной из тем творчества Куниёси.

Тюшингура Монстра (Бакэмоно Тюшингура) , ок. 1836 г., Художественный музей Принстонского университета.

Работы Куниёси хранятся в постоянных коллекциях многих музеев по всему миру, включая Музей искусств Метрополитен , [12] Художественный музей Принстонского университета, [13] Музей искусств Нашера , [14] Музей искусств Мичиганского университета , [ 15] Художественный музей Уолтерса , [16] Художественный музей Портленда , [17] Художественный музей Сиэтла , [18] Художественный музей Бирмингема , [ 19] Музеи изящных искусств Сан-Франциско , [20] Художественный музей Индианаполиса , [21] Бруклинский музей , [22] и Музей Ван Гога . [23]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Окубо, Дзюнъити (1994), «Утагава Куниёси», Асаси Нихон рекиси дзинбуцу дзитен (朝日日本歴史人物事典) (на японском языке), Токио, Япония: Asahi Shimbun Company, ISBN 4023400521, архивировано из оригинала 2016-10-05
  2. ^ Аб Нуссбаум, Луи Фредерик и др. (2005). «Куниёси» вЯпонская энциклопедия, стр. 576., стр. 576, в Google Books
  3. ^ abc Nussbaum, «Утагава-рю» на с. 1018. , с. 1018, в Google Книгах.
  4. ^ ab Lubow, Arthur. «Всё, кроме роботов: ретроспектива Куниёси раскрывает корни манги», New York Magazine. 7 марта 2010 г.
  5. ^ Робинсон (1961), стр. 5
  6. ↑ Джонсон, Кен. «Эпос и эротика от дедушки аниме», New York Times. 15 апреля 2010 г.
  7. ^ «Ёсю Чиканобу [некролог]», Мияко Симбун , № 8847, 2 октября 1912 г. с. 195.
  8. ^ «Проект Куниёси».
  9. ^ Китагава, Хироси и др. (1975). Сказание о Хэйкэ, стр. 511-513.
  10. ^ Нуссбаум, «Миямото Мусаси» на стр. 650. , стр. 650, в Google Books
  11. ^ Нуссбаум, «Какиномото но хитомаро», стр. 456. , с. 456, в Google Книгах.
  12. ^ «Минакути, Исибэ, Кусацу, Оцу, Киото». www.metmuseum.org . Проверено 17 февраля 2021 г.
  13. ^ "Тюшингура монстра (Бакэмоно Тюшингура 化物忠臣蔵) (2015-6735 ac)" . artmuseum.princeton.edu . Проверено 17 февраля 2021 г.
  14. ^ "Воин на белом коне". Музей искусств Нэшера в Университете Дьюка . Получено 17 февраля 2021 г.
  15. ^ "Обмен: Косо гоитидай рякудзу: Нитирэн, идущий босиком по снегу". exchange.umma.umich.edu . Получено 17.02.2021 .
  16. ^ «Бандо Мицугоро III (или IV) в роли Дарумы». Художественный музей Уолтерса . Проверено 17 февраля 2021 г.
  17. ^ "Отмели с песчаными берегами у побережья провинции Бузен". portlandartmuseum.us . Получено 17.02.2021 .
  18. ^ "Художник Оцу-э и сюжеты его картин". art.seattleartmuseum.org . Получено 2021-02-17 .
  19. ^ "Вы перенаправляетесь..." www.artsbma.org . Получено 2021-02-17 .
  20. ^ «(Итикава Дандзюро VIII) в роли Тераоке Хээмона - Утагава Куниёси». FAMSF Поиск в коллекциях . 08.05.2015 . Проверено 17 февраля 2021 г.
  21. ^ "Рокуёсай Куниёси дзиман; Сакку" . Интернет-коллекция Художественного музея Индианаполиса . Проверено 17 февраля 2021 г.
  22. ^ "Бруклинский музей". www.brooklynmuseum.org . Получено 2021-02-17 .
  23. ^ "Ходогая, из серии "Токайдо" в "Пятидесяти трех парах" - Музей Ван Гога". vangoghmuseum-prod.azurewebsites.net . Получено 17.02.2021 .

Ссылки

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы по теме Утагавы Куниёси .