Иоганн Иоахим Винкельман ( / ˈ v ɪ ŋ k əl ˌ m ɑː n / ; [1] немецкий: [ˈvɪŋkl̩man] ; 9 декабря 1717 — 8 июня 1768) — немецкий историк искусства и археолог . [2] Он был пионером эллинизма , который первым сформулировал различия между греческим , греко-римским и римским искусством . «Пророк и герой-основатель современной археологии » [3] Винкельман был одним из основателей научной археологии и первым применил категории стиля на широкой систематической основе к истории искусства . Многие считают его отцом истории искусств . [4] Он был одним из первых, кто разделил греческое искусство на периоды и временные классификации. [5]
Он оказал решающее влияние на возникновение неоклассического движения в конце 18 века. Его труды повлияли не только на новую науку археологию и историю искусства, но и на западную живопись, скульптуру, литературу и даже философию. «История древнего искусства» Винкельмана (1764 г.) была одной из первых книг, написанных на немецком языке и ставших классикой европейской литературы. Его последующее влияние на Готхольда, Эфраима Лессинга , Иоганна Готфрида Гердера , Иоганна Вольфганга фон Гете , Фридриха Гельдерлина , Генриха Гейне , Фридриха Ницше , Стефана Георга и Освальда Шпенглера было провокационно названо «Тиранией Греции над Германией». [6]
Винкельман был гомосексуалистом , и его работы по эстетике были наполнены открытым гомоэротизмом . В 1752 году он упомянул о «похоти», которую можно было испытать с «божественным монархом» (т. е. Фридрихом Великим ) в Потсдаме так же, как в «Афинах и Спарте», и которой он мог наслаждаться так безмерно, что никогда снова позволят. [7] [8] Его гомосексуализм был признан его современниками, такими как Гете. [9] В 1768 году, в возрасте 50 лет, он был убит другим гостем в своем отеле по причинам, которые остаются неясными.
Винкельман родился в бедности в Стендале в маркграфстве Бранденбург . Его отец, Мартин Винкельманн, работал сапожником, а мать, Анна Мария Мейер, была дочерью ткачихи. Ранние годы Винкельмана были полны трудностей, но его академические интересы подталкивали его вперед. Позже в Риме, когда он стал знаменитым ученым, он писал: «Здесь портят; но Бог был должен мне это; в юности я слишком много страдал».
Винкельман посещал Кёльнскую гимназию в Берлине и Альтштедтскую гимназию в Зальцведеле , а в 1738 году, в возрасте 21 года, поступил студентом богословия в университет Галле . Однако Винкельман не был богословом; в юности он заинтересовался греческой классикой, но вскоре понял, что преподаватели Галле не могут удовлетворить его интеллектуальные интересы в этой области. Тем не менее, он лично посвятил себя греческому языку и следил за лекциями Александра Готлиба Баумгартена , который ввёл термин « эстетика ». [10]
Намереваясь стать врачом, в 1740 году Винкельман посещал медицинские курсы в Йене . Он также преподавал языки. С 1743 по 1748 год он был заместителем директора гимназии Зеехаузена в Альтмарке , но Винкельман чувствовал, что работа с детьми не является его настоящим призванием. Более того, его средств было недостаточно: его зарплата была настолько низкой, что ему приходилось полагаться на родителей своих учеников в вопросах бесплатного питания. Таким образом, он был вынужден принять наставничество недалеко от Магдебурга . [11] Работая наставником в могущественной семье Лампрехтов, он влюбился в красивого сына Лампрехтов. [3] Это была одна из серии подобных любовей на протяжении всей его жизни. [12] Его энтузиазм по поводу мужской формы пробудил многообещающее восхищение Винкельмана древнегреческой и римской скульптурой. [12]
В 1748 году Винкельманн писал графу Генриху фон Бюнау : «Греческая литература, которой я посвятил себя настолько, насколько я мог проникнуть, не имеет большого значения, когда хорошие книги настолько редки и дороги». В том же году Винкельман был назначен секретарем библиотеки фон Бюнау в Нётнице, недалеко от Дрездена . В библиотеке насчитывалось около 40 000 томов. Винкельман читал Гомера , Геродота , Софокла , Ксенофонта и Платона , но он нашел в Нётнице работы таких известных писателей эпохи Просвещения , как Вольтер и Монтескье . Оставить позади спартанскую атмосферу Пруссии стало для Винкельмана большим облегчением. Его основная обязанность заключалась в том, чтобы помочь фон Бюнау написать книгу о Священной Римской империи и собрать для нее материалы; в этот период он несколько раз посещал коллекцию древностей в Дрездене, но его описание лучших картин осталось незаконченным. Тем не менее тамошние сокровища пробудили в Винкельмане интенсивный интерес к искусству, который углубился благодаря его общению с различными художниками, особенно с художником Адамом Фридрихом Эзером (1717–1799) — будущим другом и оказавшим влияние на Иоганна Вольфганга фон Гете — который поощрял Винкельмана в его эстетических исследованиях. (Впоследствии Винкельман оказал мощное влияние на Гете.) [13]
В 1755 году Винкельман опубликовал свою книгу « Gedanken über die Nachahmung der griechischen Werke in der Malerei und Bildhauerkunst » («Мысли о подражании греческим произведениям в живописи и скульптуре»), за которой последовала притворная атака на эту работу и защита ее принципов, якобы от беспристрастного критика. « Геданкен » содержит первое изложение доктрин, которые он впоследствии разработал, [11] идеал «благородной простоты и тихого величия» ( edle Einfalt und Stille Größe ) и окончательное утверждение: «[t] он является для нас одним из способов стать великими». возможно, неподражаемым является подражание древним». Произведение вызвало горячее восхищение не только содержащимися в нем идеями, но и литературным стилем. Он прославил Винкельмана, был несколько раз переиздан и вскоре переведен на французский язык. В Англии взгляды Винкельмана вызвали дискуссию в 1760-х и 1770-х годах, хотя она ограничивалась художественными кругами: английский перевод Генри Фюзели , озаглавленный «Размышления о живописи и скульптуре греков» , был опубликован в 1765 году и переиздан с исправлениями в 1767 году. . [14]
В 1751 году папский нунций в Саксонии Альберико Аркинто посетил Нётниц и был очень впечатлен Винкельманом. В 1754 году Винкельман обратился в Римско-католическую церковь. Гете пришел к выводу, что Винкельманн был язычником, а Герхард Гитманн утверждал, что Винкельман «умер набожным и искренним католиком»; [15] В любом случае, его обращение в конечном итоге открыло ему двери папской библиотеки. На основании Gedanken über die Nachahmung der Griechischen Werke Август III , король Польши и курфюрст Саксонии, предоставил ему пенсию в размере 200 талеров , чтобы он мог продолжить обучение в Риме. [11]
Винкельман прибыл в Рим в ноябре 1755 года. Его первой задачей было описать статуи Кортиле- дель-Бельведер — Аполлона Бельведерского , Лаокоона , так называемого Антиноя и Бельведерского торса , — которые представляли для него «высшее совершенство древняя скульптура».
Первоначально Винкельман планировал пробыть в Италии всего два года с помощью гранта Дрездена, но начало Семилетней войны (1756–1763) изменило его планы. Он был назначен библиотекарем кардинала Пассионея , который был впечатлен прекрасным греческим письмом Винкельмана и оказал ему большую доброту. Винкельман также стал библиотекарем Альберико Аркинто, который вернулся в Рим и стал кардиналом Аркинто . После смерти двух кардиналов Винкельман был нанят библиотекарем в дом Алессандро кардинала Альбани , который формировал свою великолепную коллекцию древностей на вилле у Порта Салариа . [11]
С помощью своего нового друга, [17] художника Антона Рафаэля Менгса (1728–79), с которым он сначала жил в Риме, Винкельман посвятил себя изучению римских древностей и постепенно приобрел непревзойденные знания античного искусства. [11] Метод тщательного наблюдения Винкельмана позволил ему идентифицировать римские копии греческого искусства, что было необычно для того времени — римская культура считалась высшим достижением античности. Его друг Менгс стал каналом, посредством которого идеи Винкельмана реализовывались в искусстве и распространялись по Европе. («Единственный путь для нас стать великими, да, неподражаемыми, если это возможно, — это подражание грекам», — заявлял Винкельман в «Геданкене» . Под подражанием он имел в виду не рабское копирование: «…то, что подражается , если обращаться с разумом, может принять как бы другую природу и стать своей собственной»). Художники-неоклассики пытались возродить дух и формы Древней Греции и Рима. Вклад Менгса в это был значителен: его считали величайшим из ныне живущих художников своего времени. Французский художник Жак-Луи Давид встретил Менгса в Риме (1775–80) и через него познакомился с художественными теориями Винкельмана. Ранее, находясь в Риме, Винкельманн встретил шотландского архитектора Роберта Адама , на которого он повлиял, чтобы он стал ведущим сторонником неоклассицизма в архитектуре. [18] Идеалы Винкельмана позже были популяризированы в Англии благодаря репродукциям фабрики Джозайи Веджвуда «Этрурия» (1782 г.). [12]
В 1760 году появилось «Описание резных драгоценных камней покойного барона Стоша » Винкельмана , за которым в 1762 году последовали его « Anmerkungen über die Baukunst der Alten » («Наблюдения за архитектурой древних»), который включал описание храмов в Пестуме . [11] В 1758 и 1762 годах он посетил Неаполь , чтобы наблюдать за археологическими раскопками, проводимыми в Помпеях и Геркулануме . [19] «Несмотря на свою связь с Альбани, Винкельман избегал теневого мира торговли произведениями искусства, который ставил под угрозу научную респектабельность таких блестящих, хотя и гораздо менее систематических антикваров , как Франческо Фикорони и барон Стош ». [20] Бедность Винкельмана, возможно, сыграла свою роль: торговля древностями была дорогой и спекулятивной игрой. В 1763 году при поддержке Альбани он был назначен префектом древностей Папы Климента XIII .
С 1763 года, сохраняя свою должность при Альбани, Винкельман работал префектом древностей (Prefetto delle Antichità) и скриптором (Scriptor linguae teutonicae) Ватикана. Винкельман снова посетил Неаполь, в 1765 и 1767 годах, и написал для избирательного принца и принцессы Саксонии свои « Краткие сведения о Бьянкони» , которые были опубликованы через одиннадцать лет после его смерти в « Романской антологии» . [21]
Винкельманн опубликовал различные эссе в Bibliothek der schönen Wissenschaften ; и в 1766 году опубликовал свою Versuch einer Allegorie . Гораздо большее значение имела работа под названием « Monumenti antichi inediti » («Неопубликованные памятники древности», 1767–1768), предваряемая « Предварительным трактатом» , в котором был представлен общий очерк истории искусства. Пластины в этой работе представляют собой изображения объектов, которые либо были неверно объяснены, либо не объяснены вообще. Объяснения Винкельмана принесли огромную пользу будущей археологической науке, поскольку методом наблюдения они показали, что основные источники вдохновения многих произведений искусства, предположительно связанных с римской историей, можно найти у Гомера . [11]
.png/1280px-Scan_of_Figurehead_from_Geschichte_der_Kunst_des_Alterhums_band_1_(1776).png)
Шедевр Винкельмана, Geschichte der Kunst des Alterthums («История искусства в древности»), опубликованный в 1764 году, вскоре был признан неизменным вкладом в европейскую литературу. В этой работе «самым значительным и продолжительным достижением Винкельмана было создание тщательного, всестороннего и ясного хронологического описания всего античного искусства, включая искусство египтян и этрусков». [20] Это была первая работа, определившая в искусстве цивилизации органический рост, зрелость и упадок. Здесь она включает в себя разоблачительную историю, рассказанную искусством и артефактами цивилизации — они, если присмотреться, рассказывают нам свою собственную историю о культурных факторах, таких как климат, свобода и ремесло. [11] Винкельманн излагает историю греческого искусства и Греции . Он представляет яркую картину политических, социальных и интеллектуальных условий, которые, по его мнению, способствовали творческой деятельности в Древней Греции. [11]
Основная идея художественных теорий Винкельмана состоит в том, что цель искусства — красота и что эта цель может быть достигнута только тогда, когда отдельные и характерные черты строго подчинены общей схеме художника. Настоящий художник, отбирая из натуры явления, соответствующие его цели, и комбинируя их посредством упражнения своего воображения, создает идеальный тип, в котором сохраняются нормальные пропорции, а отдельные части, например мышцы и вены, не могут нарушать структуру. гармония общих очертаний. [11]
.jpg/1280px-Johann_Joachim_Winckelmann_(Anton_von_Maron_1768).jpg)
В 1768 году Винкельман отправился на север через Альпы, но Тироль его расстроил, и он решил вернуться в Италию. Однако его друг, скульптор и реставратор Бартоломео Кавачеппи сумел уговорить его поехать в Мюнхен и Вену, где он был с почестями принят Марией Терезией . На обратном пути он был убит в Триесте 8 июня 1768 года на кровати в отеле своим попутчиком, человеком по имени Франческо Арканджели . Истинная причина убийства не известна. Одна из гипотез утверждает, что мотивом были медали, подаренные Винкельману императрицей Марией Терезией, но они не были украдены после преступления. Другая возможность состоит в том, что Арканджели убил Винкельмана из-за гомосексуальных домогательств, хотя Винкельманн думал, что Арканджели был всего лишь « un uomo di poco conto » («человеком небольшого значения»). Через месяц Арканджели был казнен, сломав колесо возле отеля, в котором они оба остановились.
Винкельман был похоронен на погосте Триестского собора . Доменико Россетти Де Скандер и Чезаре Паньини задокументировали последнюю неделю жизни Винкельмана; Генрих Александр Столль перевел итальянский документ, так называемый «Мордакте Винкельманн», на немецкий язык.
Сочинения Винкельмана являются ключом к пониманию современных европейских открытий древней (иногда идеализированной) Греции, [22] неоклассицизма и доктрины искусства как подражания ( Нахамунг ). Миметический характер искусства, которое имитирует, а не просто копирует, как еще раз заявил Винкельман [23] , занимает центральное место в любой интерпретации классического идеализма Просвещения . [24] Винкельманн стоит на ранней стадии трансформации вкуса в конце 18 века. [25]
Исследование Винкельмана Sendschreiben von den Herculanischen Entdeckungen («Письмо об открытиях в Геркулануме») было опубликовано в 1762 году, а два года спустя Nachrichten von den neuesten Herculanischen Entdeckungen («Отчет о новейших открытиях в Геркулануме»). Благодаря им ученые получили первую реальную информацию о раскопках в Помпеях.
Его главная работа, Geschichte der Kunst des Alterthums (1764, «История древнего искусства»), оказала глубокое влияние на современные взгляды на превосходство греческого искусства. Он был переведен на французский язык в 1766 году, а затем на английский и итальянский языки. Среди прочего, Готхольд Эфраим Лессинг основал многие идеи своего «Лаокоона» (1766) на взглядах Винкельмана на гармонию и выражение в изобразительном искусстве.
В исторических частях своих сочинений Винкельман использовал не только произведения искусства, которые он сам изучал, но и разрозненные заметки на эту тему, встречающиеся у древних писателей; а его обширные знания и активное воображение позволили ему предложить множество плодотворных предположений относительно периодов, о которых у него было мало прямых сведений. К все еще существующим произведениям искусства он применил тщательное эмпирическое исследование. Многие из его выводов, основанные на неадекватных доказательствах римских копий, будут изменены или отменены последующими исследователями. Тем не менее, пылкий описательный энтузиазм отрывков из его работ, его сильный и в то же время изящный стиль и яркие описания произведений искусства придали ему непосредственную привлекательность. Оно ознаменовало эпоху, указав, в каком духе следует подходить к изучению греческого искусства и древней цивилизации, а также методы, с помощью которых исследователи могли бы надеяться достичь надежных результатов. Для современников Винкельмана это стало откровением и оказало глубокое влияние на лучшие умы того времени. Ее с большим интересом прочитали Лессинг , который нашел в самых ранних работах Винкельмана отправную точку для своего «Лаокоона» [11] , а также Гердер , Гете и Кант . [26]
Историческое положение Винкельмана лучше всего иллюстрируется бесчисленными почестями, которые он получил после своей смерти. Одна из них — медаль, опубликованная в серии французских медалей выдающимся людям, отчеканенных в 1819 году .
Сегодня Институт Винкельмана при Берлинском университете имени Гумбольдта занимается изучением классической археологии.
Наиболее доступными изданиями избранных работ в сжатых формах являются Дэвид Ирвин, Винкельманн: Избранные сочинения об искусстве (Лондон: Phaidon) 1972 г. и Дэвид Картер, Иоганн Иоахим Винкельманн об искусстве, архитектуре и археологии (Камден Хаус) 2013 г. и критическое издание — Вальтер Рем и Хельмут Зихтерманн , ред., Kleine Schriften , Vorreden, Entwürfe (Берлин), 1968.
Отцом официальной истории искусства был немец Иоганн Иоахим Винкельман (1717–68).
