Айдол ( кор . 아이돌 ; RR : Aidol ) относится к типу знаменитостей, работающих в сфере K-pop в культуре фандома в Южной Корее , либо как участник группы, либо как сольный исполнитель. K-pop айдолы характеризуются тщательно продуманной звездной системой, в которой они дебютировали, а также их тенденцией представлять гибридное слияние визуальных образов, музыки, моды и танцев. [1] Они обычно работают в мейнстримном развлекательном агентстве и прошли обширную подготовку по танцам, вокалу и иностранным языкам. Айдолы поддерживают тщательно выстроенный публичный имидж и присутствие в социальных сетях и уделяют значительное время и ресурсы построению отношений с фанатами посредством концертов и встреч. [2] [3] [4]
Вдохновленный расцветом MTV в Соединенных Штатах, Ли Су-ман , основатель SM Entertainment, поставил себе целью заложить фундамент для современной корейской поп-музыкальной индустрии. Он стал свидетелем того, как New Kids on the Block стали очень популярны в Корее в 1990-х годах. [5] Кроме того, он популяризировал бизнес-модель стажеров из японской индустрии идолов, основанную Джонни Китагавой ; [6] [7] Сотни кандидатов каждый день посещают глобальные прослушивания, проводимые корейскими развлекательными агентствами, чтобы выступить за шанс стать стажером. Это было частью концепции, названной культурной технологией. [8] [9] [10]
Процесс стажировки длится неопределенный период времени, от нескольких месяцев до нескольких лет, и обычно включает в себя занятия вокалом, танцами и языком [11] [12], которые проводятся во время совместного проживания с другими стажерами, которые иногда посещают школу в то же время. Однако некоторые стажеры бросают школу, чтобы сосредоточиться на своей карьере. [13] [14]
Как только стажер попадает в систему, он регулируется во многих аспектах, включая личную жизнь, физическое состояние и внешний вид. Выживание, обучение и регулирование имеют приоритет над природным талантом в производстве корейских идолов. [1] Система требует от стажеров поддерживать «здоровый образ», оставаясь «частными в отношении своей жизни и мыслей». [15]
Бывшие стажеры сообщали, что им приходилось проходить через пластические операции, такие как блефаропластика или ринопластика , чтобы соответствовать приемлемым корейским стандартам красоты . Дальнейшая критика в адрес системы стажеров возникла из-за жестких ограничений по весу в компаниях, из-за которых стажеры часто теряли сознание от истощения или обезвоживания в попытке достичь требуемого веса для желаемой программы. [16] [17]
Инвестиции в потенциального стажера могут быть дорогими. В 2012 году The Wall Street Journal сообщил, что стоимость обучения одного члена Girls' Generation под руководством SM Entertainment составила 3 миллиона долларов США. [18]
Когда стажеров наконец выбирают для дебюта в новых группах, они сталкиваются с новым набором личностей, созданных компанией для удовлетворения рынка развлечений. У каждого участника идол-группы есть свой собственный характер, и поэтому важной частью их должностных обязанностей является поддержание этого темперамента в любом виде воздействия, которое они могут получить. Один из способов создания личного имиджа идол-групп — это использование социальных сетей с контентом, управляемым компанией, чтобы обеспечить последовательность этих личных характеристик. [19]
Отношения между корейскими айдолами и их фанатами можно охарактеризовать как « парасоциальные отношения», что означает, что фанаты создают семейную связь со своими айдолами, а не просто являются фанатами «издалека». В некоторых случаях внутри и за пределами фандомов фанаты также создают семейные связи с другими фанатами через схожие интересы или просто чтобы подружиться. Эти взаимодействия могут быть инициированы фанатами, компанией или самими айдолами, где им, скорее всего, все равно придется пройти через их компанию, чтобы получить одобрение. Некоторые проекты или мероприятия, созданные фанатами для айдолов, также должны быть одобрены местом проведения или компанией айдолов, чтобы свести к минимуму любой вред для айдолов и участников-фанатов. Взаимодействия и связи с фанатами можно увидеть через такие мероприятия, как встречи фанатов, также известные как помолвки артистов, концерты или фан-сайты, и кафе художников. Ежегодное мероприятие, известное как KCon, также является местом взаимодействия фанатов и артистов. Природа этих «парасоциальных родственных» отношений также может быть замечена в активном участии корейских фанатов-айдолов в создании идол-групп. Даже до дебюта у некоторых стажеров уже были свои собственные фанаты. Это приводит к тому, что «родство» начинается рано, и его построение очень важно для айдола как артиста и фаната как сторонника. После дебюта фанаты растут вместе со своими айдолами, и отношения айдол-фанат становятся глубже. Если что-то случается, у фанатов есть свои собственные уникальные способы выразить свое отношение и мнение по вопросам, касающимся «несправедливых» действий управляющих компаний. В этой ситуации фанаты часто, по-видимому, защищают айдолов от плохого обращения со стороны компании из-за семейной связи, выстроенной между обеими сторонами. [19]
Корейская поп-культура оказала значительное влияние на мир, создав многочисленные возможности для фанатов объединиться и отпраздновать разнообразие. Фанаты продемонстрировали свою приверженность идолам K-pop, взяв на себя инициативу изучать корейский язык, часто с помощью латинизации , чтобы понять смысл песен K-pop и установить связь с артистами на личном уровне. Этот растущий интерес к корейскому языку способствовал разрушению культурных и языковых барьеров, в конечном итоге способствуя большему пониманию и признанию корейской культуры. [20]
Несколько корейских идол-групп и сольных исполнителей возмутились контрактами, выданными им их управляющими компаниями, заявив, что десятилетние контракты «слишком длинны, слишком ограничительны и не дали им почти никакой прибыли от их успеха». Директор южнокорейского развлекательного агентства DSP Media заявил, что компания делится прибылью с исполнителями, но часто после оплаты расходов остается немного. [21] Корейские развлекательные компании, такие как SM Entertainment, были названы «фабриками» [22] за их уникальный метод массового производства звезд. Члены групп часто уходят на пенсию и заменяются новыми стажерами, когда их возраст или музыкальные наклонности начинают представлять проблему. [23] TVXQ обвинили SM Entertainment в необоснованных условиях в их контрактах с компанией в 2009 году. [24]
В корейской индустрии развлечений преобладает мнение, что айдолы преданы своим поклонникам. В связи с этим многие компании ввели политику, запрещающую любые свидания. Причина этого в том, что репутация имеет решающее значение для айдолов, и любой скандал может запятнать и разрушить их имидж и негативно повлиять на их карьеру. Поклонники также считают, что свидания могут стать помехой для успеха айдола. [25]
Согласно конституции, военная служба является обязательной для всех мужчин в возрасте от 18 до 35 лет, требуя от них зачисления на 18 месяцев. Несмотря на значительный вклад корейских идолов в экономику страны, для них не делается никаких исключений. В прошлом бывшая звезда K-pop, Ю Сын Джун , пытался уклониться от военной службы, получив американское гражданство. В результате ему впоследствии запретили въезд в Южную Корею. [26]
Южная Корея по-прежнему остается очень консервативной страной, и поэтому артисты, являющиеся членами сообщества ЛГБТ , по-прежнему сталкиваются со значительной дискриминацией и предрассудками. Го Тхэ-Соб, также известный как артист Холланд , дебютировал со своей первой песней в 2018 году «Neverland» как гей. Однако многие граждане были недовольны тем, что он открыто выражал свою сексуальность. Холланд привлек внимание и выступал за проблемы, связанные с правами ЛГБТК+. [27]
Компании индустрии развлечений в Корее используют систему тренировочных лагерей для подготовки своих кумиров. В случае с SM Entertainment , компания ежегодно получает 300 000 кандидатов из девяти стран. [28] У них есть учебные центры в районе Каннамгу в Сеуле, где новобранцы затем тренируются в течение многих лет в ожидании своего дебюта. SM была названа первой компанией, которая продвигала «группы как бренды» и превращала в товар не только продукт артистов, но и самих артистов. Такие методы привели к массовому признанию за рубежом и помогли зажечь Корейскую волну , которая приносит пользу компаниям индустрии развлечений, расширяя их аудиторию. [28] Поскольку отечественного фандома, как правило, недостаточно для получения прибыли, которая требуется этим корпорациям и их игрокам, брендинг и маркетинг артиста/группы стали центральными для прибыли отрасли и, таким образом, определяющей чертой жанра сегодня. [21]
По данным Национальной налоговой службы Южной Кореи, средний годовой доход корейского айдола в 2013 году составил 46,74 млн KR (42 000 долларов США). Это значительно больше, чем показатель 2010 года в 26,97 млн KR (25 275 долларов США), рост, обусловленный глобальным распространением Халлю в последние годы. В период с 2013 по 2014 год мало что изменилось для всех, кроме самой успешной горстки артистов. [29]
Корейская волна привела к глобальному росту интереса к корейским идолам, наряду с другими аспектами корейской культуры, включая корейские фильмы и K-драмы, которые экспортируются в другие части мира. [30] Наряду с Корейской волной, корейская красота стала популярной благодаря волне и растет в популярности во всем мире. Корейские идолы повлияли на рост популярности из-за своей, казалось бы, идеальной кожи. [31]
Тем не менее, некоторые фанатичные проявления поведения поклонников K-pop-идолов привели к формированию негативных стереотипов об этих людях в обществе, а также вызвали критику в обществе. [32]
За эти годы корейские айдолы приобрели поклонников по всему миру, и многие развлекательные компании начали продвигать своих артистов и группы на международном уровне. Такие знаменитости, как PSY, попали в топ музыкальных клипов, просмотренных на YouTube в течение 24 часов, [33] а такие группы, как BTS, стали первой иностранной группой, выступившей на ежегодной церемонии вручения премии Грэмми. [34] В 2018 году Red Velvet выступили в Пхеньяне , Северная Корея, и стали первой группой, сделавшей это за 16 лет. [35]
Была критика сексуальной объективации женских и мужских айдолов по всей индустрии. Проблема усугубляется из-за более жесткой жесткости гендерных норм в современном корейском обществе. [36] Корейская цензура в отношении наготы и непристойности , возможно, еще больше усилила эту объективацию.
Корейские идолы также часто носят открытую одежду и вызывающе танцуют в музыкальных клипах, что является частью усилий компаний по продвижению идолов различными способами. [37] В некоторых случаях эти усилия привели к цензуре; например, « Miniskirt » группы AOA была признана сексуально неподходящей для публичных телешоу и программ и не могла быть показана в эфире, пока группа не изменила свои наряды и хореографию. [38]
Эта сексуализация также привела к идее соответствия в принятии идолов. Идолы, которые не выступают сексуально привлекательным образом для своей целевой аудитории, подвергаются преследованиям; например, Эмбер Лю подвергалась критике за свою андрогинную внешность и пренебрежение гендерными нормами. [39]
[Как и продюсер "New Kids on the Block", Ли Су Ман прослушивался среди подростков в Корее и США, а затем набирал участников группы. Группа, которая была создана таким образом, ГОРЯЧАЯ]
[Система обучения Ли Су Мана сравнивала корейского певца-стажера Ким Ван Сона в 1980-х годах, а затем была введена система стажеров.]
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )