Limp Bizkit — американская ню-метал- группа из Джексонвилла, Флорида . В её состав входят ведущий вокалист Фред Дёрст , барабанщик Джон Отто , гитарист Уэс Борланд , диджей Lethal и басист Сэм Риверс . Музыкальный стиль группы отмечен агрессивным вокалом Дёрста и звуковыми экспериментами Борланда. Тщательно продуманный внешний вид Борланда, включающий в себя раскраску лица и тела, маски и униформу, также играет большую роль в живых выступлениях Limp Bizkit. Группа была номинирована на три премии Грэмми , продала 40 миллионов записей по всему миру и завоевала несколько других наград. [1]
Группа Limp Bizkit , образованная в 1994 году, [2] стала популярной, играя на андеграундной музыкальной сцене Джексонвилла в конце 1990-х годов, и подписала контракт с Flip Records (с дистрибуцией Interscope ), которая выпустила дебютный альбом группы Three Dollar Bill, Y'all (1997). Группа достигла мейнстримового успеха со своими вторым и третьим студийными альбомами Significant Other (1999) и Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water (2000). Однако этот успех был омрачен серией споров, связанных с ее выступлениями на Woodstock '99 и фестивалем Big Day Out 2001 года .
Борланд покинул группу в 2001 году, но Дёрст, Риверс, Отто и Летал продолжили записываться и гастролировать с гитаристом Майком Смитом . После выпуска альбома Results May Vary (2003) Борланд вернулся в группу и записал The Unquestionable Truth (Part 1) (2005) с Дёрстом, Риверсом, Леталом и барабанщиком Сэмми Сиглером , прежде чем уйти на перерыв. В 2009 году группа воссоединилась с Борландом, играющим на гитаре, и начала гастролировать, достигнув кульминации с записью альбома Gold Cobra (2011), после чего она покинула Interscope и позже подписала контракт с Cash Money Records ; DJ Lethal вскоре покинул группу, вернувшись в 2018 году. После многих лет дразнения альбомом под предварительным названием Stampede of the Disco Elephants [ 3] группа выпустила свой седьмой студийный альбом Still Sucks 31 октября 2021 года. [4]
Группа выпустила 26 синглов, наиболее примечательными из которых являются « Nookie », « Re-Arranged », « Break Stuff », « Take a Look Around », « Rollin' (Air Raid Vehicle) », « My Generation », « My Way », « Eat You Alive » и кавер-версия сингла The Who 1971 года « Behind Blue Eyes ». Все они вошли в двадцатку лучших в американском чарте альтернативной радиопередачи. [5]
Вырастая в Гастонии, Северная Каролина , Фред Дёрст интересовался брейк-дансом , хип-хопом , панк-роком и хэви-металом . Он начал читать рэп , кататься на коньках , битбоксить и быть диджеем .
Подстригая газоны и работая татуировщиком, он придумал идею группы, которая бы сочетала элементы рока и хип-хопа. [6] Дёрст играл с тремя другими группами: Split 26, Malachi Sage (обе были неудачными) и 10 Foot Shindig, которую Дёрст покинул, чтобы сформировать новую группу. [7] Дёрст сказал Сэму Риверсу , басисту Malachi Sage: «Тебе нужно уйти из этой группы и создать со мной группу, которая будет играть рэп и рок». [7] Риверс предложил, чтобы Джон Отто , который изучал джазовую игру на барабанах в Школе искусств Дугласа Андерсона и играл в местных авангардных группах, стал барабанщиком группы. [7] Дёрст, Риверс и Отто сыграли джем и написали три песни вместе, и после непродолжительного сотрудничества с гитаристами Робом Уотерсом и Терри Бальзамо , к ним присоединился Уэс Борланд в качестве постоянного гитариста. [7]
Дёрст назвал группу Limp Bizkit , потому что хотел название, которое отталкивало бы слушателей. По словам Дёрста, «Название призвано отворачивать людей. Многие берут диск и говорят: «Limp Bizkit. О, они, должно быть, отстой». Это те люди, которых мы даже не хотим слушать». [7] Фред сказал, что группе нравятся странные и банальные вещи, и что они не всегда воспринимают себя всерьез, и поэтому название «Limp Bizkit» отражает эти характеристики и группу в целом. [8] Другие названия, которые рассматривал Дёрст, включали Gimp Disco, Split Dickslit, Bitch Piglet и Blood Fart. [9] Каждый лейбл, который проявлял интерес к группе, давил на своих участников, чтобы те изменили название. [7]
Limp Bizkit приобрели культ на андеграундной музыкальной сцене, особенно в Milk Bar, андеграундном панк-клубе в Джексонвилле. Местная популярность группы была такова, что Шугар Рэй , у которого был контракт с крупным лейблом, выступал на разогреве у тогда еще не подписанных Limp Bizkit в Velocity с хип-хоп группой Funkdoobiest . [7] Владелец Milkbar Дэнни Уиммер заявил, что Limp Bizkit «имели наибольшую привлекательность для местной группы. Они прошли путь от игры [для] десяти человек до восьмисот за несколько месяцев. Фред... всегда занимался маркетингом группы. Он ходил в музыкальные магазины и вовлекал людей, он был на связи со средними школами». [7] Однако группа знала, что для достижения национального успеха им придется выделяться своими живыми выступлениями. [7] Привлекая толпы людей сарафанным радио , группа давала энергичные живые выступления, исполняя каверы на песни Джорджа Майкла « Faith » и Полы Абдул « Straight Up », а также показывая Борланда в странных костюмах. [7] Театральный рок-стиль Борланда был главной достопримечательностью для многих посетителей концертов. [7]
Дёрст безуспешно пытался привлечь внимание представителей A&R на различных лейблах, выдавая себя за менеджера группы. [7] Позже, когда Korn выступали в городе на разогреве у Sick of It All , Дёрст пригласил Korn выпить пива и сделать им татуировки. Хотя татуировки Дёрста были невыразительными, он смог уговорить Реджинальда «Филди» Арвизу послушать демо, состоящее из песен «Pollution», « Counterfeit » и «Stalemate». Korn добавили тогда ещё не подписанный Limp Bizkit в два тура, что открыло группу новой аудитории. [7] [10] Группа попыталась расширить своё звучание, прослушать ещё одного гитариста, но Борланд вскоре решил, что ещё один гитарист не ответ, и диджей Lethal , бывший участник хип-хоп группы House of Pain , присоединился к группе в качестве тёрнтейблиста после успешного репетиционного выступления. [11] Присоединение к группе дало Lethal возможность экспериментировать с техникой проигрывателя так, как хип-хоп не позволял ему, помогая сформировать стиль группы. Из-за творческих разногласий Борланд покинул группу в этот момент. [7]
После того, как их выступление на разогреве у Korn в Dragonfly в Голливуде было хорошо встречено, Limp Bizkit предложили контракт на запись с базирующимся в Лос-Анджелесе независимым лейблом Flip Records , который попытался подписать с группой контракт на 50 000 долларов. [12] Вскоре после этого, однако, им также предложили контракт с крупным лейблом Mojo , дочерней компанией MCA Records . По словам основателя Flip Records Джордана Шура , Limp Bizkit заявили, что единственный способ, при котором группа не подпишет контракт с Mojo, — это если фургон группы перевернется по дороге в Лос-Анджелес. [13]
Во время поездки в Калифорнию для записи своего первого альбома фургон группы перевернулся пять раз, в результате чего все участники группы получили серьезные травмы. В результате почти смертельного опыта Дёрст помирился с Борландом, который вернулся в группу. [7] [12] Авария также обострила отношения группы с Моджо, который, по мнению Дёрста, хотел, чтобы группа возобновила работу преждевременно, в результате чего Шур выкупил контракт группы на запись и управление и подписал контракт с Flip, что обошлось ему в 175 000 долларов. [11] [12]
Арвизу убедил Росса Робинсона послушать демо. Робинсон не стал слушать его, пока его не оценила его девушка. Впечатлённый мотивацией и звучанием группы, Робинсон спродюсировал дебютный альбом Limp Bizkit, который был записан на ранчо Indigo. Проблемы Дёрста с его девушкой вдохновили его на написание песни «Sour». [7] Настроение и тон, заданные Робинсоном в студии, позволили группе импровизировать; запись импровизации группы появилась в качестве последнего трека на альбоме, «Everything». [7] Шур финансировал сессии записи для альбома, и после его завершения заключил соглашение 50/50 с Interscope Records на распространение альбома. [13]
Несмотря на успех живых выступлений кавера группы на песню «Faith», Робинсон был против записи и пытался убедить группу не играть ее на альбоме. Однако финальная запись, которая включала более тяжелую игру на гитаре и барабанах, а также скретчинг диджея, произвела на него впечатление. [7] Робинсон также сблизился с Борландом, который, как он считал, не воспринимал группу всерьез. [7] Прогрессивная метал- группа Tool оказала сильное влияние на формирование звучания альбома, особенно в песне «Nobody Loves Me», которая содержит брейкдаун, в котором Дёрст имитировал манеру пения Мейнарда Джеймса Кинана . [7]
Продолжая политику группы по использованию названий, которые отталкивали бы потенциальных слушателей, Limp Bizkit назвали альбом, используя часть фразы «queer as a three dollar bill» (странный как трёхдолларовая купюра) и добавив слово «Y'all» для придания колорита Флориды, назвав его Three Dollar Bill, Y'all (Трёхдолларовая купюра, вы все) . [7] Завершённый альбом отличался резким, злым звучанием, которое Limp Bizkit использовали для привлечения слушателей к своей музыке. [7]
После того, как группа закончила запись, она гастролировала с Korn и Helmet в 1997 году. Критики неодобрительно отреагировали на выступления Korn и Limp Bizkit; музыкальный критик Milwaukee Journal-Sentinel Джон М. Гилбертсон раскритиковал выступление Дёрста, заявив: «Единственным привлекающим внимание моментом рэп -трэш -шоу Limp Bizkit был момент, когда вокалист выразил желание, чтобы геев „растоптали“. Это даже близко не бунтарство. Это просто ребячество». [7] В том же году они также выступили на разогреве в туре Album of the Year для Faith No More , группы, которую часто считают проложившей путь для Limp Bizkit и жанра ню-метал . [14] Они подверглись враждебному приему со стороны поклонников Faith No More, [15] а клавишник группы Родди Боттум позже вспоминал: «У этого парня, Фреда Дёрста, было очень плохое отношение. Он был своего рода придурком. Я помню, как он обозвал публику педиками на одном концерте, когда они его освистали. Нехорошая сцена». [16]
Interscope предложила группе, чтобы лейбл заплатил 5000 долларов, чтобы гарантировать, что радиостанция Портленда, штат Орегон , проиграет песню «Counterfeit» пятьдесят раз, предваряя и заканчивая объявлением о том, что эфирное время оплачено Interscope. [17] [18] Платное эфирное время подверглось критике со стороны СМИ, которые увидели в этом « подкуп ». [17] [18] Менеджер группы Джефф Кватинец позже назвал этот план «блестящим маркетинговым ходом». [17] Дёрст заявил: «Это сработало, но это не так уж и круто». [17]
После выпуска "Counterfeit" в качестве сингла, Three Dollar Bill, Yall был выпущен 1 июля 1997 года и был встречен с минимальным откликом. [11] Автор AllMusic Стивен Томас Эрлевайн написал: "У них может быть не так много оригинальных идей... но они хорошо звучат. У них мощная ритм-секция и запоминающиеся хуки, большинство из которых компенсируют неровное написание песен". [19] Однако Роберт Кристгау раскритиковал альбом. [20] Несмотря на минимальный отклик на альбом его группы, Дёрст был назначен старшим вице-президентом A&R в Interscope. [21]
Limp Bizkit присоединились к Warped Tour , выступая вместе с группами Pennywise , Mighty Mighty Bosstones , Sick of It All, Lagwagon и Blink-182 . [17] Перед первым туром группы с DJ Lethal Отто познакомился с вкладом Lethal, чтобы лучше сотрудничать с ним на сцене. [17] В дополнение к туру с Primus и Deftones , Limp Bizkit были хедлайнерами клубного тура Ladies Night in Cambodia, который был призван разнообразить в основном мужскую фан-базу группы, предлагая бесплатные билеты женщинам-участницам. Этот план успешно увеличил женскую фан-базу группы. [17]
В 1998 году Limp Bizkit гастролировали с Soulfly и Cold в рамках первого европейского тура Soulfly. [17] Гастроли постоянно увеличивали успех Limp Bizkit, и второй сингл с Three Dollar Bill, Y'all , кавер-версия песни Джорджа Майкла «Faith», стал успешным радиохитом, что привело к появлению на Ozzfest , туре, организованном Оззи и Шэрон Осборн . [17] В июле вокалист группы Snot Линн Стрейт был арестован после того, как он появился голым из бутафорского туалета Limp Bizkit, и был обвинён в непристойном поведении. [17] [22] Поскольку фанаты Limp Bizkit часто прорывались через баррикады, группу едва не выгнали из тура через два дня. [17] В августе Джон Отто провел ночь в тюрьме в Оберн-Хиллз, штат Мичиган, по обвинению в правонарушении, связанном с ношением скрытого оружия, после того как он якобы стрелял из пневматического пистолета и был арестован за ношение складного ножа. [17]
После завершения Ozzfest Limp Bizkit взяли перерыв в выступлениях и позже выступили в туре Korn's Family Values Tour . Дёрст также снял видеоклип на сингл группы "Faith" в поддержку его появления в фильме Very Bad Things , но остался недоволен и снял второе видео, в котором отдал дань уважения таким участникам тура, как Primus, Deftones и Korn, которые появились в видео. [17] Борланд заявил в интервью, что Джордж Майкл, автор песни, ненавидел кавер и "ненавидит нас за то, что мы это делаем". [17]
После успеха на радио "Faith" группа была полна решимости записать продолжение своего первого альбома, чтобы показать, что они не являются звучанием Korn или кавер-группой; группа начала писать альбом, который был посвящен проблемам, вытекающим из ее новообретенной славы. [23] Терри Дейт , который продюсировал альбомы Pantera , White Zombie и Deftones , был выбран для продюсирования альбома. [24] Группа позволила Дёрсту и Леталу исследовать свои хип-хоп-истоки, записав песню с Method Man . Первоначально песня называлась "Shut the Fuck Up", но была переименована в " N 2 Gether Now " в маркетинговых целях. [24] Дёрст также записывался с Эминемом , но совместная работа "Turn Me Loose" не вошла в альбом. [24] В записи альбома также приняли участие вокалист Stone Temple Pilots Скотт Вайланд , Джонатан Дэвис из Korn , вокалист Staind Аарон Льюис , а также выступили Лес Клейпул и Мэтт Пинфилд . [24]
Significant Other показал, что Limp Bizkit достигли нового уровня коммерческого успеха; группа была представлена на обложках популярных музыкальных журналов, включая Spin , и теперь их постоянно окружали толпами за автографы; группе было разрешено напрямую общаться со своими поклонниками на веб-сайте, созданном Dike 99. [25] Дёрст также переехал из Джексонвилла в Лос-Анджелес. Significant Other был воспринят как улучшение по сравнению с его дебютом и в целом был хорошо принят критиками со смешанными и положительными отзывами. Тем не менее, группа также продолжала подвергаться критике со стороны СМИ; статья, посвященная группе в Spin и обсуждающая Significant Other, утверждала, что «Limp Bizkit еще не написали хорошую песню», а музыканты Мэрилин Мэнсон и Трент Резнор критиковали группу. [25]
Группа продвигала альбом, играя необъявленные концерты в Детройте и Чикаго, в то время как радиостанции получали большое количество запросов на первый сингл с альбома, « Nookie ». [21] Significant Other поднялся на первое место в Billboard 200 , продав 643 874 копии за первую неделю релиза. [21] За вторую неделю релиза альбом продался тиражом еще 335 000 копий. [21]
В первый вечер тура группы Limptropolis с Кидом Роком Сэм Риверс разбил свою бас-гитару в отчаянии из-за плохого звука на площадке, порезав себе руку. После того, как ему наложили швы на руку в больнице, Риверс вернулся, чтобы закончить сет. [21] 12 июля Дёрст якобы ударил охранника по голове во время выступления в Сент-Поле, штат Миннесота, и позже был арестован по обвинению в нападении. [21] Дальнейшая критика группы появилась в Rolling Stone и The New York Times . [21] Автор New York Times Энн Пауэрс писала: «DJ Lethal использовал свои вертушки в качестве металлической гитары, экспансивно играя и стремясь к эффектам вместо ритма. Джон Отто на барабанах и Сэм Риверс на басу даже не пытались стать фанковыми, вместо этого направляя структуру хип-хопа, основанную на брейк-бите, в основу мощных аккордов. Это создает гибрид, который был бы более интересным, если бы группа постоянно не увязала в скучных темпах, и если бы у мистера Дёрста был хоть какой-то талант певца». [21]
Летом 1999 года Limp Bizkit выступили на долгожданном шоу Woodstock '99 перед примерно 200 000 человек. Во время и после выступления группы произошли жестокие действия, включая то, что фанаты отрывали фанеру от стен во время исполнения песни " Break Stuff ". Также сообщалось о нескольких случаях сексуального насилия после концерта. [10] [21] [26] Во время концерта Дёрст заявил: "Люди страдают. Не позволяйте никому страдать. Но я не думаю, что вам следует расслабляться. Это то, что Аланис Мориссетт заставила вас, ублюдков, делать. Если кто-то упадет, поднимите его. Мы уже выпустили негативную энергию. Теперь мы хотим выпустить позитивную энергию". [21] Позже Дёрст заявил в интервью: «Я не видел, чтобы кто-то пострадал. Вы этого не видите. Когда вы смотрите на море людей, а сцена находится на высоте двадцати футов, и вы выступаете, и вы чувствуете свою музыку, как они ожидают, что мы увидим что-то плохое?» [21] Лес Клейпул сказал The San Francisco Examiner : «Вудсток был просто Дёрстом, который был Дёрстом. Его позиция: «отсутствие прессы — плохая пресса», поэтому он сам в этом виноват. Он в этом утопает. Тем не менее, он отличный парень». [21] Джонатан Дэвис из Korn также защищал группу: «Я думаю, что Bizkit обвиняют в этом, потому что они были тяжелой группой… Я не думаю, что это была их чертова вина». [27] «Легко указывать пальцем и обвинять [нас], но они наняли нас за то, что мы делаем, — и все, что мы делаем, это то, что мы делаем. Я бы перевернул палец и указал на людей, которые нас наняли», — сказал Дёрст, имея в виду первого соучредителя Woodstock Майкла Лэнга . [27]
Дёрст считал, что группа стала козлом отпущения из-за скандала на мероприятии, и размышлял о критике, окружающей группу, в своем музыкальном видео на сингл " Re-Arranged ", в котором участники группы были изображены получающими смертные приговоры за свое участие в концертах. Видео закончилось тем, что разгневанные свидетели наблюдали, как группа тонула в молоке во время исполнения песни. [21] Позже Дёрст заявил, что промоутеры Woodstock '99 были виноваты в том, что заказали его группу из-за их репутации шумных выступлений. [21]
Несмотря на эти противоречия, Significant Other остался на первом месте в чартах Billboard , и группа возглавила годовой тур Family Values Tour . [21] Дёрст снял музыкальный клип на песню «N 2 Gether Now», в котором приняли участие Method Man и Поли Шор , и был вдохновлён драками инспектора Клузо со своим дворецким Като Фонгом в серии фильмов «Розовая пантера» . [21]
В 2000 году Дёрст объявил, что третий студийный альбом группы будет называться Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water . Пресса посчитала, что он шутит по поводу этого названия. [28] Название альбома должно было звучать как вымышленная группа; фраза «Chocolate Starfish» отсылает к человеческому анусу и самому Дёрсту, которого часто называли «мудаком». [28] Борланд придумал вторую половину названия альбома, когда группа стояла на стоянке для грузовиков, разглядывая бутылки с ароматизированной водой, и Борланд пошутил, что на стоянке для грузовиков не было воды со вкусом хот-догов или мяса. [28]
В июне 2000 года Limp Bizkit выступили на WXRK Dysfunctional Family Picnic , но опоздали на час. [29] Представитель Interscope заявил, что возникла путаница по поводу времени выступления группы. [29] Во время выступления группы Дёрст раскритиковал вокалиста группы Creed Скотта Стэппа , назвав его «эгоистом». [29] Позже представители Creed вручили Дёрсту автограф-сессию с руководством по управлению гневом. [29]
Летом тур Limp Bizkit спонсировался спорным файлообменным сервисом Napster , давая бесплатные концерты, и единственным, что отделяло их от публики, была металлическая клетка. [30] Дёрст был ярым сторонником файлообмена. [10] Они также провели «Партизанский тур», в ходе которого группа устраивала нелегальные и импровизированные публичные концерты на крышах и в переулках, некоторые из которых были закрыты полицией.
Во время церемонии вручения премии MTV Video Music Awards 2000 года Дёрст исполнил «Livin' It Up», песню из будущего альбома, дуэтом с Кристиной Агилерой . В ответ на выступление фронтмен группы Filter Ричард Патрик сказал: «Выход Фреда на сцену с Кристиной Агилерой смутил нас всех». [31] В ответ на негативную реакцию на выступление Дёрст заметил: «Люди всегда хотят говорить только о Бритни или Кристине. В чём проблема? Потому что они делают музыку, которая нам не положено? Или вы думаете, что они — враги нашей музыки? Зачем сегрегировать? Зачем быть таким чертовым расистом в музыкальном плане? Что вы имеете в виду, говоря, что я не могу тусоваться с такими людьми? Очевидно, мне было наплевать, что тоже подпитывало это. Я имею в виду, кто-то, кто не собирается сдаваться и извиняться... это заставит людей продолжать говорить». [32]
Дёрст также появился в музыкальном клипе Эминема на песню « The Real Slim Shady », в которой Эминем намекает, что у Кристины Агилеры и Дёрста были сексуальные отношения. Дёрст опроверг слухи и защитил Агилеру, сказав: «Во-первых, это неправда, так что меня это не волнует. [Эминем] как бы отвечает критикам. Он доходит до крайности, используя все, что может, чтобы теперь дать им пощечину... Это так перебор. Во-первых, Кристина потрясающая. Мне очень нравится эта девушка. Я думаю, что она потрясающая певица. Она будет долголетнем. Она станет одной из тех потрясающих женщин-иконок. Она мне очень нравится, она мне нравится, и я разговаривал с ней пару раз, и это все. У меня не было с ней никаких отношений или какого-либо рода полового акта. Она никогда не сосала мой член, она никогда не сосала Карсону». [33]
Выпущенный 17 октября, Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water установил рекорд по самым высоким продажам за первую неделю для рок-альбома, с более чем одним миллионом копий, проданных в США за первую неделю релиза. 400 000 из этих продаж были совершены в течение первого дня, что сделало его самым быстро продаваемым рок-альбомом в истории и побило рекорд, который в течение семи лет удерживал альбом Pearl Jam Vs. [ 34] Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water был сертифицирован как золотой, платиновый и шесть раз мультиплатиновый. [35]
Limp Bizkit возглавили первый Anger Management Tour в том году, а Эминем выступил в качестве со-хедлайнера, а также на разогреве у Papa Roach , Xzibit , D12 и позже Godsmack , DMX , Sinnistar. Тур длился 35 дат с 19 октября по 19 декабря 2000 года.
Альбом получил смешанные отзывы, [36] а Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic написал: «Жалость к себе Дёрста и монотонная музыка выдают, что группа очень быстро раскритиковала Chocolate Starfish — это звучание группы, решившей выпустить продолжение за ограниченное время». [37] Журналист Entertainment Weekly Дэвид Браун назвал его худшим альбомом 2000 года, [38] в то время как читатели журнала Kerrang! проголосовали за него как за худший альбом года, а также назвали Limp Bizkit и Фреда Дёрста худшей группой 2000 года и «Задницей года» соответственно. [39]
Во время тура по Австралии 2001 года на фестивале Big Day Out в Сиднее фанаты бросились на сцену в мошпите , и подросток Джессика Михалик умерла от удушья . В суде Дёрст, представленный давним адвокатом Эдом Макферсоном, дал показания о том, что он предупреждал организаторов концерта Аарона Джексона, Уилла Пирса и Амара Тейлора, а также промоутера концерта Вивиан Лиз о потенциальных опасностях такой минимальной безопасности. [40] Однако после просмотра видеозаписей и заслушивания показаний свидетелей коронер сказал, что было очевидно, что плотность толпы была опасной в то время, когда Limp Bizkit вышли на сцену, заявив, что Фред Дёрст должен был действовать более ответственно, когда проблема стала очевидной. [41] Дёрст заявил, что он был «эмоционально травмирован» из-за смерти подростка. [42] Дёрст также заявил, что он знал о проблемах с безопасностью, но он и группа были вынуждены играть на фестивале: «Нам было предложено сыграть на Big Day Out 2001, поэтому мы его заполнили. Когда мы пришли играть, мы сказали: «Баррикады не подходят — люди сойдут с ума, поэтому мы не будем играть». А они говорят: «Нет, вы чертовски неправы. Вы играете — вы хедлайнеры». А мы говорим: «Нет, у вас должны быть правильные баррикады». Промоутеры, которые владели Big Day Out в то время, были грубы. Приехала полиция, и это превратилось в нечто грандиозное, они сказали нам: «Будут беспорядки, если вы не будете играть, и если это произойдет, мы вас арестуем». [32]
Позже в 2001 году многочисленные хип-хоп исполнители, включая P. Diddy , Timbaland , Bubba Sparxxx и Everlast , сделали ремиксы известных песен группы в хип-хоп-версии, добавив собственные стили и модификации. Альбом назывался New Old Songs .
В октябре 2001 года Дёрст опубликовал на своем веб-сайте заявление, в котором говорилось, что «Limp Bizkit и Уэс Борланд полюбовно решили разойтись. И Limp Bizkit, и Борланд продолжат свою музыкальную карьеру. Оба желают друг другу удачи во всех будущих начинаниях». [43] Дёрст также заявил, что группа «прочесает мир в поисках самого крутого гитариста, известного человечеству», чтобы заменить Борланда. [43] Когда Росса Робинсона спросили, почему Борланд ушел из группы, он ответил, что ушел, потому что «он больше не продается за деньги». [44]
Дёрст провёл общенациональное прослушивание для нового гитариста под названием «Put Your Guitar Where Your Mouth Is». [45] Однако Майк Хендерсон, который был одним из гитаристов, пришедших на прослушивание, рассказал, что это мероприятие было не более чем рекламным трюком. Дёрст не собирался нанимать нового гитариста, и всё это было направлено на продажу продукции Guitar Center . Это вызвало бурю негодования среди гитаристов, которые ждали несколько часов. [46] В конечном итоге группа записалась с гитаристом Snot Майком Смитом , хотя позже они отменили первоначальные сессии записи со Смитом. [47] В мае 2002 года Дёрст опубликовал в сети личный адрес электронной почты Уэса Борланда и сказал фанатам попросить его вернуться в группу. Борланд заявил, что 75% или более всех писем умоляли его не возвращаться в группу. [48]
Во время производства альбома рабочее название Bipolar [47] было изменено на Panty Sniffer [47] , и альбом был завершен под названием Results May Vary . Под единоличным руководством Дёрста альбом охватил множество стилей [49] и включал кавер-версию песни The Who « Behind Blue Eyes », которая отличалась от оригинальной аранжировки включением Speak & Spell во время перехода к песне [47] . Results May Vary состоял из различных сессий записи, некоторые из которых включали Смита на гитарах, а некоторые — без; однако Смит продолжал выступать с группой вживую. [47]
Limp Bizkit выступили на WWE WrestleMania XIX , с гитаристами Смитом и Брайаном Уэлчем из Korn . Летом 2003 года Limp Bizkit приняли участие в Summer Sanitarium Tour, хедлайнером которого была Metallica . [50] На остановке тура в Чикаго посетители концерта бросали предметы и кричали в Дёрста с того момента, как он вышел на сцену. Когда толпа скандировала «К чёрту Фреда Дёрста» и продолжала нападать на него, Дёрст бросил микрофон после шести песен и ушёл со сцены, но перед этим начал кричать в ответ. Он неоднократно повторял: «Limp Bizkit — лучшая группа в мире!», пока роуди не отобрал у него микрофон. [50] В статье в Sun-Times говорилось, что враждебность была начата радиоведущим Мэнкоу . [51]
Results May Vary был выпущен 23 сентября 2003 года и получил в основном неблагоприятные отзывы. [52] Рецензент AllMusic Стивен Томас Эрлевайн раскритиковал альбом, написав: «В музыке нет мелодии, хуков или энергии, [и] все внимание сосредоточено на клоуне, который прыгает вверх-вниз и кричит впереди, и задолго до того, как пластинка заканчивается, вы остаетесь в недоумении, как, черт возьми, он вообще смог покончить с этим беспорядком?» [47] Рецензент The Guardian Кэролайн Салливан написала: «По крайней мере, Limp Bizkit нельзя обвинить в том, что они нарывают в рэп-рок- гетто... Но проблемы Дёрста никуда не делись — и кого-нибудь это еще волнует?» [49] Несмотря на критику альбома, он имел коммерческий успех, достигнув 3-го места в Billboard 200. [53] Смит покинул группу в августе 2004 года. Позже Дёрст рассказал фан-сайту, что у него была размолвка со Смитом, сказав: «Мы из тех людей, которые остаются верными своей семье и своим инстинктам и в любой момент будут действовать по интуиции в целом. Майк был не тем парнем. Нам было весело играть с ним, но в глубине души мы всегда знали, что он не там, где нам нужно, в плане психики». [54]
В августе 2004 года Борланд вновь присоединился к Limp Bizkit, которые начали запись нового альбома The Unquestionable Truth (Part 1) . [55] [54]
В мае был выпущен The Unquestionable Truth (Part 1) . Сэмми Сиглер взял на себя обязанности барабанщика для группы на большую часть альбома, который отличался более экспериментальным звучанием, описанным автором AllMusic Стивеном Томасом Эрлевином как «нео-проговый альт-метал». [56] По настоянию Дёрста альбом был выпущен как андеграундный альбом без какой-либо рекламы или продвижения. [57] [58] Борланд не согласился с решением, предположив, что это было «самосаботаж»: «Возможно, он уже был недоволен музыкой, и он на самом деле не хотел ее выпускать». [58]
Альбом получил смешанные отзывы. Стивен Томас Эрлевайн похвалил музыку, назвав ее «шагом в правильном направлении — она более амбициозна, драматична и агрессивна, построена на избивающих куплетах и припевах с остановками». Однако он чувствовал, что группу «сдерживает» Дёрст, которого он назвал «самым необычайно неприятным, абсурдным фронтменом в роке». [56] Обозреватель IGN Спенс Д. также дал смешанный отзыв, так как он чувствовал, что альбому не хватает направления, но это показало потенциал для музыкального роста группы. [59]
The Unquestionable Truth (Part 1) был продан тиражом более 37 000 копий за первую неделю релиза и дебютировал на 24 месте в Billboard 200, но из-за отсутствия рекламы продажи быстро упали и к марту 2006 года в США было продано всего 88 000 копий. [53] [60] [61] После выпуска альбома Greatest Hitz группа взяла перерыв. [58] [62] Борланд заявил, что маловероятно, что будет выпущено продолжение The Unquestionable Truth , и что «на данный момент ни один из моих планов на будущее не включает Limp Bizkit». [58] [63]
В 2009 году Limp Bizkit воссоединились с Борландом, играющим на гитаре, и начали тур Unicorns N' Rainbows . [64] Дёрст объявил, что они начали записывать новый альбом, который Борланд назвал Gold Cobra . [65] [66] Борланд сказал, что название не имеет никакого значения, и что оно было выбрано, потому что оно соответствовало стилю музыки, которую группа писала для альбома. [66] Группа записала устное вступление, написанное Дёрстом и исполненное участником Kiss Джином Симмонсом для альбома, но оно не вошло в готовый альбом. [67] [68] Группа также записала дополнительные «неальбомные» треки, включая «Combat Jazz», в котором участвовал рэпер Raekwon , и «Middle Finger» с участием Пола Уолла . [68]
« Shotgun » был выпущен как сингл 17 мая 2011 года. Песня примечательна тем, что в ней присутствует гитарное соло Борланда, что не является чем-то, чем группа известна. [69] «Shotgun» получил положительные отзывы, а Artistdirect написал: «['Shotgun'] кажется, что Bizkit приблизились к фирменному стилю Three Dollar Bill Y'All и Significant Other с еще одним десятилетием инструментального опыта и виртуозности, выдав хит, который мог заставить задницы шевелиться в клубе или кулаки летать в мошпите ». [70]
«Золотая кобра» вышла 28 июня и получила смешанные и положительные отзывы. [71] Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic назвал его «возвращением к полномасштабной атаке Three Dollar Bill Y'All» . [63] Автор IGN Чад Гришоу написал: «Хотя это и далеко не лучшая их работа, последняя работа Limp Bizkit, по крайней мере, доказывает, что их альбом Greatest Hitz 2005 года , возможно, был преждевременным». [72] Автор Metal Hammer Терри Безер дал высокую оценку альбому, написав: «Помимо странных неудачных моментов, Gold Cobra выдаёт горячее дерьмо, которое заставит вас снова и снова подпрыгивать в мошпите». [69] Группа начала тур Gold Cobra в поддержку альбома. Был выпущен видеоклип на заглавный трек. [73] Gold Cobra был продан тиражом около 80 000 копий только в Соединенных Штатах и достиг 16-го места в Billboard 200; однако группа покинула Interscope после выхода альбома. [74] [75]
В феврале 2012 года группа вернулась в Австралию впервые за 11 лет, чтобы выступить на фестивале Soundwave . [76] Дёрст посвятил шоу Джессике Михалик , которая умерла во время выступления Limp Bizkit на Big Day Out 2001. [77] Limp Bizkit подписали контракт с Cash Money Records . [74] [78] [79] После спора между Дёрстом, Леталом и Отто о предполагаемом хроническом употреблении наркотиков и алкоголя последним, DJ Lethal в гневе покинул группу. [80] Позже DJ Lethal опубликовал извинения перед группой в Twitter, [81] но в конечном итоге ему не разрешили вернуться в группу. [82] [83]
Фред Дёрст был представлен в песне «Champions» Кевина Рудольфа, которая была использована в качестве темы для WWE 's Night of Champions . Песня дебютировала на WWE Raw 3 сентября 2012 года. Это был первый раз, когда Limp Bizkit сотрудничали с WWE с 2003 года. [84]
Он то приходил, то уходил, то приходил, то уходил. Я знаю, что он хочет делать, но не знаю, что бы он делал, если бы вернулся в группу. Он как бы вездесущ, и я не знаю, хочет ли он быть в группе. Когда он вернулся, ничего не материализовалось в плане материала, который он мог бы добавить в альбом. Мы ведем с ним переговоры. Недавно мы снова начали с ним диалог, и посмотрим, что из этого выйдет.
— Уэс Борланд об отношениях группы с DJ Lethal [85]
Группа записала свой седьмой студийный альбом Stampede of the Disco Elephants [86] с продюсером Россом Робинсоном, [87] [88] который также продюсировал дебютный альбом группы Three Dollar Bill, Yall и их шестой альбом 2005 года The Unquestionable Truth (Part 1) [ 85]
24 марта 2013 года первый сингл с альбома « Ready to Go » (при участии Лил Уэйна) был выпущен на limpbizkit.com. [89] В ноябре группа выпустила кавер-версию песни Ministry «Thieves» на своих официальных аккаунтах в Facebook и Twitter. [90] В декабре группа выпустила ранее опубликованную песню «Lightz» вместе с сопровождающим ее музыкальным видео. [91] Следующий сингл с альбома, « Endless Slaughter », планировалось выпустить только на кассете и во время концертов, [92] но его можно скачать на официальном сайте группы.
В октябре 2014 года Фред Дёрст сообщил, что группа покинула Cash Money и снова стала независимой. Раскол был осуществлён полюбовно, и Фред говорит, что «Мы действительно любим джем, который мы сделали с Лил Уэйном. Мы любим эту песню». [93]
Limp Bizkit выступили в качестве хедлайнеров круиза ShipRocked 2015 с 2 по 6 февраля. Среди других присутствовавших групп были Chevelle , Black Label Society , POD и Sevendust . Группа анонсировала свой главный тур 2015 года под названием «Money Sucks», российский тур из 20 дат, который пройдет в октябре и ноябре в честь 20-летия Limp Bizkit. Название тура было намеком на сложную экономическую ситуацию, с которой Россия столкнулась в то время. [94] [95] [96] Тур вызвал критику на фоне русско-украинской войны и поведения Фреда Дёрста, который показал флаг с надписью « Крым = Россия», намекая на незаконную аннексию Крыма Россией в 2014 году. [97]
Перед тем, как группа отправилась в Европу для участия в туре «Money Sucks», у Сэма Риверса диагностировали дегенеративное заболевание межпозвоночных дисков, осложненное защемлением нерва, что вызывало сильную боль в этих областях и мешало ему выступать с группой. [98] 23-летний немецкий басист Самуэль Герхард Мпунгу заменил Риверса на время тура. [99]
.jpg/1280px-Fred_Durst_&_Wes_Borland_@_KROQ_Weenie_Roast_2019_(Quintin_Soloviev).jpg)
Limp Bizkit дали несколько концертов в Великобритании зимой 2016 года вместе с Korn . [100] Относительно этого тура Фред говорит: «Возможно, в вашей жизни было много крутых концертов, но я могу гарантировать вам, что вечер с Korn и Limp Bizkit всегда и навсегда станет вашим любимым. Никто не делает вечеринку более жесткой, тяжелой и захватывающей, чем мы. Никто. И... убедитесь, что вы хорошо отдохнули накануне вечером. Пришло время вернуть его!» [101] Из-за недостатка информации и постоянных задержек с выпуском Stampede , в интервью/разговоре с подкастом «Someone Who Isn't Me» Уэс сказал, что Фред «не доволен» тем, над чем он работал. Гитарист сказал, что Дёрст «просто продолжит работать над чем-то, пока не будет доволен этим, даже если на это потребуются годы и годы». [102]
.jpg/1280px-Limp_Bizkit_at_Quebec_Agora_Fest_2019_(Quintin_Soloviev).jpg)
DJ Lethal возобновил выступления с группой 17 марта 2018 года на фестивале Storm the Gates в Окленде, Новая Зеландия . [103] 8 июля 2019 года группа исполнила новую песню из своего будущего альбома под названием «Wasteoid» на живом выступлении в Париже. [104]
В июне 2021 года компания Borland представила обновление альбома, в котором подробно описала трудности, возникшие при его создании:
За последние 10 лет мы, наверное, были в студии, чтобы попытаться завершить запись, я бы сказал, семь раз, в разных студиях. И мы работали над чем-то, работали над чем-то, работали над чем-то. И Фред [Дерст] был постоянно неудовлетворен тем, где находится видение, я полагаю... У нас, наверное, 35 песен записано инструментально, и он сделал вокал для них, а затем выбросил вокал — сделал вокал, а затем [ушел], 'К черту это' [и] выбросил его. Так что я думаю, что он, наконец, сейчас в той точке, где он собирается выбрать набор этих песен, которые ему, наконец, нравятся, и закончить их, и мы собираемся закончить запись. Так что, держим пальцы крестиком». [105]
В августе 2021 года, всего через неделю после выступления на главном фестивале Lollapalooza, группа отменила летний тур «из соображений предосторожности и беспокойства за безопасность группы, команды и, прежде всего, фанатов» в связи с ростом числа случаев заболевания COVID-19 в Соединенных Штатах . [106]
25 августа 2021 года группа объявила, что новая музыка будет «сливаться» в быстрой последовательности, а вскоре после этого выйдет их новый альбом. [107]
30 сентября 2021 года группа выпустила новый сингл «Dad Vibes». [108] 19 октября Дёрст намекнул в Instagram , что скоро выйдет больше песен, раскрыв названия «Turn It Up Bitch» и «Goodbye», а также альбом, содержащий 12 треков. [109] 28 октября 2021 года Дёрст подтвердил в Instagram, что седьмой альбом группы — теперь называемый Still Sucks — выйдет 31 октября 2021 года. [110]
В начале 2023 года компания Borland объявила, что планирует выпустить еще один альбом в 2024 году. [111]
Дёрст хотел, чтобы Limp Bizkit были «мегагруппой», которая могла бы пересечься в как можно большем количестве различных стилей музыки. [7] Музыка Limp Bizkit преимущественно описывалась как ню-метал , [112] [113] [114] [115] [116] [117] [118] рэп-метал [119] [120] [121] [122] и рэп-рок . [123] [124] [125] [126] [127] [128] Limp Bizkit также описывались как альтернативный металл , [129] [130] альтернативный рок , [131] пост-гранж [132] и хард-рок . [133] В 2000 году New York Daily News окрестила группу « брат -металом». [134]
Музыка Limp Bizkit известна своей «кинетической, бешеной энергией». [19] Отто мастерски играет на барабанах в различных стилях, от бразильской и афро-кубинской музыки до бибопа и фанка . [7] DJ Lethal выступает в качестве звукорежиссера группы, формируя их звучание. По словам Lethal, «я стараюсь привносить новые звуки, а не только обычные щебечущие царапающие звуки. ... Это все разные вещи, которые вы раньше не слышали. Я пытаюсь быть похожим на другого гитариста». [7] Игра Борланда на гитаре экспериментальна и нетрадиционна, и он известен своим творческим использованием шести- и семиструнных гитар . [135] Three Dollar Bill, Yall показывает, как он играет без медиатора , играя двумя руками, одной играя мелодические ноты, а другой играя последовательности аккордов. [7] Его игра на гитаре использует октавные формы и прерывистые ритмы восьмых нот, иногда сопровождаемые приглушением струн левой рукой, создавая ударный звук. [136] Борланд также использовал неравномерно акцентированные синкопированные шестнадцатые ноты для создания дезориентирующего эффекта и гипнотические, гудящие фразы . [136] В песне «Stuck» используется педаль сустейна в первом такте и приглушенные риффы во втором такте. [136]
Автор AllMusic Стивен Томас Эрлевайн сказал, что альбом группы Significant Other содержит «цветы неопсиходелии на грохочущих металлических номерах» и «завихрения струнных , даже напевающих , на самом неожиданном фоне». [137] Группа не использовала соло до Gold Cobra (за исключением песни «Underneath the Gun» с Results May Vary ), однако во время записи Significant Other барабанщик Джон Отто исполнил расширенное соло в середине песни «Nobody Like You». [24] Барабанное соло также можно услышать в «9 Teen 90 Nine» с того же альбома.
Тексты песен Дёрста часто богохульные, скатологические или злые. [37] [63] Большая часть лирического вдохновения Дёрста пришла из взросления и его личной жизни. [7] Песня «Sour» из альбома Three Dollar Bill, Yall была вдохновлена проблемами Дёрста с его девушкой. [7] Его разрыв с ней вдохновил Significant Other на песни « Nookie » и « Re-Arranged » . [23] Описывая тексты песен Limp Bizkit, The Michigan Daily сказала: «В менее серьёзном ключе Limp Bizkit использовали звучание ню-метала как способ превратить подпитываемые тестостероном фантазии в язвительный рэп белого парня. Как ни странно, зрители восприняли фронтмена Фреда Дёрста более серьёзно, чем он хотел, не заметив преднамеренную глупость во многих его песнях». [138] Дёрст сказал, что люди не поняли предложения группы: «В моей жизни всегда было много боли. Психическое и физическое насилие регулярно случается в моей жизни. Меня всю жизнь запугивали, но я также люблю веселиться, сходить с ума, быть глупым и возмутительным. У нас всегда это было в группе, и многие люди этого не понимали». [139] Дёрст также сказал, что цель группы состояла в том, чтобы служить сатирой, но «мы просто не делали это настолько очевидным». [140] Гитарист группы, Уэс Борланд , сказал, что «Limp Bizkit определенно тупая рок-группа». [141] Тексты песен Limp Bizkit также были описаны как «женоненавистнические». [142] В ответ на эти обвинения Дёрст сказал: «Это потому, что я сказал слова шлюха и сука. Вся моя запись о моей девушке, которая три года подвергала меня гонениям [ sic ] и моей неуверенности в себе по этому поводу. Это стало чем-то большим». [143] The Baltimore Sun рассказала о песне группы «Nookie», которую обвиняют в сексизме и женоненавистничестве: «Несмотря на, казалось бы, непристойное название, «Nookie» не о радости секса; вместо этого вокалист Фред Дёрст говорит о том, как он позволил своей девушке воспользоваться им, потому что он был дураком из-за любви. Поэтому, когда он доходит до крылатой фразы припева — «Я сделал все это ради nookie», — то, что мы слышим, больше похоже на самоупрек, чем на хвастовство». [144] «Неоспоримая правда» (часть 1) фокусируется на более серьезных и мрачных лирических темах, включая случаи сексуального насилия со стороны католиков , терроризм и славу. [56]
Гитарист Уэс Борланд известен тем, что использует костюмы и боди-арт во время концертов, появляясь в костюмах кролика и кунг-фу, [7] и раскрашиваясь как скелет и то, что он описывает как «сгоревшую спичку». Описывая персонажа, он заявил: «Я выхожу на сцену почти без одежды. На мне нижнее белье и ботинки, и я крашу всю голову в черный цвет — от шеи и выше — и у меня черные контактные линзы. Все, что вы можете видеть, — это эти светящиеся зубы». [135] Черные контактные линзы Борланда были изготовлены для него компанией, известной тем, что она делала линзы для научно-фантастического сериала «Вавилон 5» . [135]
В дополнение к внешнему виду Борланда, группа также использовала сложные сценические установки в своих выступлениях. Их клубный тур Ladies Night in Cambodia визуально отдал дань уважения фильму «Апокалипсис сегодня » с помощью сложной сценической установки, которая включала пустой джип, камуфляжную сетку и пальмы. [17] Во время тура группы с Primus, Limp Bizkit черпали вдохновение из фирменного самоуничижительного слогана Primus «Primus sucks»: Дёрст, Борланд, Риверс, Отто и Летал вышли на сцену с поднятыми средними пальцами . По словам Борланда, «они показывают нам пальцы в ответ — и вы знаете, что это значит для нас — что они любят нас. Это как говорить, что что-то плохое, когда на самом деле вы имеете в виду хорошее. Лес Клейпул вышел в первый вечер тура и получил от этого большое удовольствие. Мы решили, что это правильная идея. Это заставляет критиков говорить «ага»» [17]
Во время выступлений группы на Ozzfest зрители тура освистывали Limp Bizkit, из-за чего группа использовала 30-футовый (9,1 м) туалет в качестве сценического реквизита, из которого они выходили во время каждого выступления; группа перемежала свои выступления «смыванием» картонных фигур поп-звезд, таких как Хэнсон и Spice Girls . [17] Во время своего выступления на первом туре Family Values Tour Limp Bizkit выступали на сет-листе, который Los Angeles Times описала как «смесь «Войны миров» и «Марс атакует ». Группа вышла из космического корабля во время тура, и Борланд продолжал экспериментировать с визуальными образами. [17] Во время выступления группы на Хэллоуин в туре каждый из участников группы оделся как Элвис Пресли на разных этапах его карьеры. [17]
На Limp Bizkit оказали влияние Jesus Lizard , [145] Tomahawk , [145] Dave Matthews Band , [145] Portishead , [145] Mr. Bungle , [145] Sepultura , [145] Ministry , [145] Prong , [145] Tool , [146] Primus , [145] [147] Pantera , [148] [149] Minor Threat , [145] [150] Angry Samoans , [150] Black Flag , [150] Fat Boys , [150] Treacherous Three , [150] Cold Crush Brothers , [150] Urban Dance Squad , [148] Rage Against the Machine , [148] Korn , [148] Deftones , [148] Jane's Addiction , [151] и Джон Зорн . [145]
Несмотря на похвалу за их артистизм и музыкальный вклад, группа получила долю негативной критики от коллег-музыкантов. [152] Как отметил автор Джоэл МакИвер , миксу рэпа и металла Limp Bizkit в значительной степени предшествовали группы Rage Against the Machine и Faith No More , но их тексты сильно отличались от радикальной политики первой и экзистенциальной поэзии второй. [153] Дёрст назвал обе группы двумя из своих самых больших источников вдохновения. [154] [151] Полуироничный кавер Faith No More на песню « Easy » Лайонела Ричи в 1992 году намекнул, что будет записью « Faith » Джорджа Майкла группой Limp Bizkit в 1997 году. [155] Фронтмены обеих групп дистанцировались от Limp Bizkit; Зак де ла Роча из Rage Against the Machine заявил, что Limp Bizkit «отстой», [156] в то время как вокалист Faith No More Майк Паттон перефразировал цитату, приписываемую Гётцу фон Берлихингену , Er kann mich am Arsch lecken – «Он может лизнуть мою задницу», когда немецкий репортер спросил его об интересе Дёрста к выпуску своей музыки через Interscope Records. [157] Во время церемонии вручения премии MTV Video Music Awards 2000 года басист Rage Against the Machine Тим Коммерфорд поднялся на часть сета в знак протеста против победы Limp Bizkit в номинации «Лучшее рок-видео» , позже выразив свою неприязнь к группе во время интервью Rolling Stone в 2015 году, заявив: «Я извиняюсь за то, что вдохновляю на такое дерьмо». [158]
Korn и Limp Bizkit связывала давняя дружба после того, как басист Реджинальд Арвизу помог группе заключить контракт на запись в 1996 году. Группы продолжали укреплять свои отношения, часто гастролируя вместе в конце 1990-х годов. Slipknot в то время были перспективной группой, и их одноименный дебютный альбом спродюсировал Росс Робинсон (продюсер, работавший со всеми тремя группами). Во время тура по продвижению своего нового альбома во время тура Ozzfest 1999 года вокалист Кори Тейлор обратил внимание на модельную кампанию барабанщика Korn Дэвида Сильверии для Calvin Klein в нескольких журналах, пока группа была на стоянке для грузовиков в Техасе. Испытывая отвращение к деловым решениям Сильверии расшириться в модельный бизнес, Тейлор купил множество копий выпуска журнала и публично сжег копии на сцене во время живых выступлений группы. По словам Тейлора, Дёрст и DJ Lethal были в ярости от этих жестов и нападали на Slipknot в различных интервью весной 1999 года. Тейлор признает, что он и несколько участников Slipknot были впечатлены дебютным альбомом Limp Bizkit 1997 года, даже ссылаясь на то, что он повлиял на их дебютный альбом, но позже он утверждал, что они потеряли уважение к группе после выпуска «Significant Other» в 1999 году, обвинив группу в продажности. [159] Дёрст сделал дальнейшие ответные комментарии в адрес поклонников Slipknot в декабре 1999 года, назвав их «толстыми, уродливыми детьми». [160] Вокалист Slipknot Кори Тейлор ответил во время интервью с поклонниками в феврале 2000 года в Сиднее, Австралия, заявив, что поклонники Slipknot «по большей части наслаждаются всеми видами музыки, например, Limp Bizkit… может быть». Тейлор продолжил утверждать, что оскорбление поклонников Slipknot может также оскорблять поклонников Limp Bizkit. [161] Во время интервью VH1 в октябре 2000 года Дёрст похвалил музыку Slipknot, выразив свое желание успокоить напряженность между обеими сторонами, когда его спросили о музыке Slipknot, Дёрст сказал репортерам: «Чувак, эта группа суперкрутая, чувак; мы даже не знаем их. В этом вся их фишка, в этом их скандирование, в этом их фишка, это круто. Может быть, вся эта ненависть, которая распространяется по всему миру, вот почему я сказал: «Это все, что мир видел в последнее время»». Несмотря на это, Тейлор парировал похвалой финансовым предприятиям Дёрста, но напал на его художественные мотивы, заявив, что «Фред Дёрст отличный бизнесмен, но он не художник». [162] Несмотря на нападки между двумя группами, они разделили множество дат фестивалей в Великобритании вместе в 2000 году,включая фестивали в Рединге и Лидсе 2000 года . [163] [164] [165]
Тейлор позже утверждал, что вражда начала утихать в конце 2000-х годов после того, как две группы поделились дружеской встречей во время Download Festival 2009 года , на котором Дёрст подошел к нему, сообщив Тейлору, что его дети являются поклонниками музыки Slipknot. Дёрст спросил Тейлора, не подпишет ли он несколько автографов для своего сына, на что Тейлор любезно согласился. [166] Эти двое продолжили находиться в более дружеских отношениях в 2010 году. Пока Limp Bizkit записывали «Gold Cobra», Дёрст включил строчку в песню 90.2.10, отдавая дань уважения Тейлору. [167] Позже Limp Bizkit были забронированы на японской части тура Slipknot Knotfest в 2014 году вместе с Korn. [168]
В августе 2021 года Limp Bizkit публично почтили память барабанщика Slipknot Джои Джордисона , который недавно умер 26 июля. Дёрст и группа почтили его память во время своего концерта в Де-Мойне, штат Айова (родной город Slipknot). Дёрст спросил у аудитории: «Slipknot откуда-то отсюда, не так ли?», прежде чем выразить поддержку Джордисону и остальной группе, позже сказав толпе: «Покойтесь с миром, давайте послушаем это! Это прекрасно. Жизнь коротка и всегда мимолетна, так что, чувак, давайте просто помнить, что все, что мы есть, это прямо сейчас», одновременно призывая толпу скандировать имя Джордисона. [169] 19 мая 2024 года; участник Slipknot Сид Уилсон выступил вживую во время выступления Limp Bizkit на фестивале Sonic Temple того года в Колумбусе, штат Огайо. [170] [171]
Мэрилин Мэнсон был известен своим резким отношением к музыке Limp Bizkit; в 1999 году он напал на артистизм группы и их поклонников, назвав их «безграмотными обезьянами, которые надрывали вас в старшей школе за то, что вы «педики», а теперь продают вам безликие тестостероновые гимны женоненавистничества и притворяются аутсайдерами...». [68] Позже сообщалось, что Мэнсон отказался от участия в фестивале Woodstock '99 из-за своей неприязни к Limp Bizkit, хотя позже он утверждал, что это было связано с неудобным временем его выступления. [172] [173] [174] Мэнсон вместе с фронтменом Nine Inch Nails Трентом Резнором снова нацелился на Дёрста и группу в клипе Nine Inch Nails на песню « Starfuckers, Inc. », в котором они нацелились на нескольких артистов, начиная от фронтмена The Smashing Pumpkins Билли Коргана , Майкла Стайпа из REM и (самым явным образом) на Дёрста и Limp Bizkit. В интервью 2000 года Мэнсон позже объяснил: «С этим видео мы не хотели показаться нытиками о том, что Limp Bizkit каким-то образом лучше нас, по их мнению». Позже Резнор добавил к комментарию: «Мне не нужно говорить, что Limp Bizkit отстой, вы это знаете, я это знаю, мне не следовало этого говорить». [175] Дёрст ответил на оскорбления Мэнсона и Резнора: «Я понимаю, что Мэрилин Мэнсон очень недоволен тем, что его карьера пошла вразнос, и он оттолкнул своих фанатов, так что если он должен говорить такие вещи, потому что он очень зол на себя, я прощу его. И Трент Резнор в той же гребаной лодке. Трент Резнор, очевидно, недоволен тем, как он оттолкнул мир, как долго он делал запись, и как он считал себя бессмертным. Мы просто здесь, делаем то, что делаем, и нам нечего сказать ни о ком. Я желаю им обоим удачи, и мне жаль, что они так завидуют и злятся на себя, что им приходится говорить дерьмо». [68] Отношения Дёрста с Мэнсоном, по-видимому, стали сердечными, поскольку позже они оба появились на обложке журнала Rolling Stone в июне 2003 года вместе с Джеймсом Хэтфилдом и Оззи Осборном . [176] Гитарист Limp Bizkit Уэс Борланд позже присоединился к гастрольной группе Мэнсона в 2008 году. Во время концерта в Сеуле, Южная Корея , 15 августа 2008 года Мэнсон представил Борланда на сцене и начал нападать на Limp Bizkit, восклицая толпе: «Вот наш новый гитарист, он раньше играл в очень плохой группе...». [177]Борланд позже покинул гастрольную группу Мэнсона менее чем через девять месяцев, сославшись на неспособность писать песни и раскритиковав властное руководство Мэнсона. В 2021 году Мэнсон стал предметом дальнейших споров вокруг многочисленных обвинений в сексуальном насилии против него. Борланд продолжил нападать на Мэнсона в многочисленных интервью, осуждая его как «плохого чувака, мать его». Трент Резнор, очевидно, изменив свое мнение, поддержал заявления Борланда о неправомерном поведении Мэнсона, а также напал на него за обвинения в насилии во время интервью с Ultimate Guitar . [178]
Limp Bizkit и Placebo начали давнюю вражду, которая началась с шоу, которое Дёрст проводил в Irving Plaza в декабре 1998 года. [179] Дёрст утверждал, что был готов представить Placebo публике, прежде чем вокалист Брайан Молко оскорбил его, не зная, кто он такой. [180] Позже Дёрст объяснил:
«Я стоял сбоку от сцены, и тут ко мне подошел певец, оттолкнул меня и сказал: «Убирайся отсюда нахрен!» А я такой: «Я здесь только потому, что меня попросили тебя представить». А он такой: «Мне плевать, кто ты, убирайся с моей сцены» или что он там еще говорил. Так что, думаю, он не знал, что я из Limp Bizkit, а я его представлял».
Поведение Молко побудило Дёрста разозлить толпу, скандируя «Placebo отстой!» перед их выступлением. [179] Позже Молко заявил, что он совершенно не знал, что Дёрст был ведущим шоу, позже выразив ещё большее отвращение к тому факту, что Placebo должны были выступать после Кид Рока . [181] 11 июня 1999 года Дёрст представлял группу Staind перед их выступлением в рамках Dysfunctional Family Picnic группы K-Rock в Холмделе , штат Нью-Джерси, когда он в очередной раз подстрекал публику скандировать «К чёрту Placebo». [182] Вражда возобновилась во время Big Day Out 2001, на котором Placebo были указаны ниже Limp Bizkit, а басист группы Стефан Олсдал заявил, что Placebo боялись публики, поскольку они враждебно ждали выступления Limp Bizkit во время их сета. [179] К 2004 году вражда, как сообщается, прекратилась. [183]
Limp Bizkit считается одной из определяющих групп жанра ню-метал. [184] [185] Alternative Press пишет: «С течением лет некоторые ню-метал группы постепенно преуменьшали хип-хоп-чувствительность своего класса. Тем не менее, вы можете гарантировать, что одним из их главных влияний были Limp Bizkit... счастливо несочетающаяся группа из Джексонвилла, Флорида, установила основные правила ню-метала... размыла границы между двумя самыми поляризованными жанрами в музыке... Limp Bizkit создали вечные оды подростковой тоске, которые, как мы обнаружили со временем, по-прежнему применимы и во взрослой жизни». [185]
Журнал Kerrang! говорил о влиянии песни группы «Break Stuff»: «Если Deftones представляли собой нечто более глубокое в ню-метале, то Limp Bizkit представляли собой нечто совершенно на другом конце шкалы. Несмотря на то, что у них был по-настоящему новаторский гитарист Уэс Борланд, чье видение его группы, охватывающей все жанры, вероятно, больше соответствовало таким группам, как Primus , Faith No More и Mr. Bungle ... Break Stuff, кхм, сломали Limp Bizkit своим дьявольски простым мотивом из двух аккордов, пинком под зад и своим приклеенным к MTV видео с Джонатаном Дэвисом , Фли , а также мегазвездами рэпа Снуп Доггом , Эминемом и Доктором Дре , выведя их на аудиторию, выходящую далеко за рамки металла. Последовавшая за этим известность была огромной. Влияние, которое она оставила, было еще больше». [186]
Хотя Limp Bizkit вдохновили такие ню-метал группы, как Linkin Park в 2000-х, [187] новые группы в этом жанре продолжают использовать звучание Bizkit в качестве влияния, например, известная группа возрождения ню-метала Wargasm , участники которой выросли, слушая Limp Bizkit, и говорили, что они «не были бы той группой, которой мы являемся сегодня, без них». [188] Другие группы, которые ссылались на Limp Bizkit как на источник влияния, включают Emmure , [189] Attila , [ нужна цитата ] Hacktivist , [190] Lionheart , [191] Rise of the Northstar , [ нужна цитата ] Islander , [192] [193] Of Mice & Men , [ нужна цитата ] Vision Eternel , [194] [195] и Zeal & Ardor . [196]
Ричард Чиз исполнил лаунж- версию песен «Nookie» и «Break Stuff» на своем дебютном альбоме Lounge Against the Machine . [197] Струнный квартет Vitamin записал трибьют-альбом под названием The String Quartet Tribute to Limp Bizkit: Break Stuff , который содержит переосмысления песен группы, исполненные скрипачом в сопровождении виолончелей, синтезаторов и клавишных ударных. [198] Blackout перепели « My Generation » для сборника Higher Voltage!: Another Brief History of Rock . [199]
Группа была негативно воспринята в начале 21-го века. В 2003 году читатели Guitar World проголосовали за Limp Bizkit как за «худшую группу года». [200] Опрос читателей Rolling Stone 2013 года проголосовал за Limp Bizkit как за третью худшую группу 1990-х годов, после Creed и Nickelback . [201] Группа была оскорблена коллегами-музыкантами, включая Чино Морено из Deftones и Керри Кинга из Slayer , при этом Кинг признал, что популярность Limp Bizkit заставила его задуматься об уходе из музыки. [202] [203] Slate отметил, что «симпатия к Limp Bizkit может показаться этической неудачей: тексты песен Дёрста часто утверждают пагубную систему ценностей, в которой кипящая ненависть к Мужчине сосуществует с кипящей ненавистью к женщинам ». [204] The Independent заявила, что «Limp Bizkit часто... использовался как похожее обозначение несчастий, которые плохая рок-музыка, по-видимому, принесла миру». [205] После выступления группы на Lollapalooza 2021, которое транслировалось на Hulu , и выпуска песни «Dad Vibes», группа начала испытывать сдвиг в общественном мнении, получив положительные отзывы критиков и зрителей. [206] [207] [208] Альбом-возвращение группы Still Sucks помог с изменением мнения, альбом получил в основном положительные отзывы. [209] [210]
Limp Bizkit упоминаются в сцене между доктором Роботником Джима Керри и Наклзом Идриса Эльбы в фильме « Соник в кино 2» (2022), где Роботник сравнивает Наклза с тем, что он столь же бесполезен, как «пропуск за кулисы Limp Bizkit». [211] [212]
Limp Bizkit появляется в Generation Kill (2004), изначально задуманном журналистом Эваном Райтом как серия из трех частей для журнала Rolling Stone , прежде чем быть выпущенным как полноценная книга и ставшим мини-сериалом HBO 2008 года под тем же названием. Generation Kill рассказывает об опыте Райта как репортера, путешествующего со взводом морских пехотинцев США во время вторжения в Ирак в 2003 году . Во время поездки по извилистому каналу по пути в Багдад , накаченный, заправленный капрал из Миссури по имени Джош Рэй Персон (которого играет актер Джеймс Рэнсон ) незабываемо «рассказывает о группе, которую он сформировал после школы, Me or Society». Это хэви-метал рэп-группа, его группа однажды выступала на разогреве у Limp Bizkit на концерте в Канзас-Сити. «Мы были отстой, но и они тоже», — говорит Персон. «Единственная разница в том, что они стали знаменитыми сразу после того, как мы играли вместе. Я стал морским пехотинцем. [213]
Limp Bizkit были номинированы и выиграли несколько наград. [218] Limp Bizkit были номинированы на три премии Грэмми, включая Лучшее хард-рок исполнение (« Nookie »), Лучший рок-альбом ( «Significant Other» ) и Лучшее хард-рок исполнение (« Take A Look Around »). Limp Bizkit были номинированы на 3 премии American Music Awards в категории Любимый альтернативный исполнитель, выиграв одну из них в 2002 году.
В 1999 году группа выиграла премию Maximum Vision Award на церемонии Billboard Music Video Awards за свой видеоклип «Nookie» [219] На церемонии Blockbuster Awards 2000 и 2001 годов группа выиграла награду Favorite Group (Rock) [220] [221] В том же году группа выиграла премию MuchMusic Award за лучшее международное видео, отдав должное своему видеоклипу на песню « Break Stuff ». [218] На церемонии ECHO Awards 2001 года группа выиграла награду Best International Metal Band [222] На церемонии Kerrang! Awards 2009 года группа получила награду Hall of Fame [223] В дополнение к достижениям и популярности группы, они также стали первой группой, включенной в «Зал славы» Total Request Live на MTV 26 мая 2001 года. [224] [225]
и примите это видео LIGHTZ как подарок за то, что вы есть, и постарайтесь сделать все возможное, чтобы провести замечательный день ...
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )(20 марта 2009 г.). Получено 22 сентября 2015 г.прав по всем пяти (Bush, Hootie and the Blowfish, Limp Bizkit, Nickelback и Creed), но я не думаю, что список заканчивается на этом. Это, по-видимому, самоочевидное отвращение сосредоточено на целом моменте, периоде времени на рубеже тысячелетий, когда пост-гранж продолжал возглавлять альтернативные чарты, а люди, которые чувствовали, что знают лучше, чем массы, продолжали ненавидеть его всеми фибрами души.
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )