Луи Беллсон (урожденный Луиджи Паолино Альфредо Франческо Антонио Балассони , 6 июля 1924 — 14 февраля 2009), часто упоминаемый в источниках как Луи Беллсон , хотя сам он предпочитал написание Луи, был американским джазовым барабанщиком. Он был композитором, аранжировщиком, руководителем оркестра и преподавателем джаза, и ему приписывают новаторство в использовании двух больших барабанов . [1]
Беллсон и его жена, актриса и певица Перл Бейли [2] (женаты с 1952 года до смерти Бэйли в 1990 году) заняли второе место по количеству появлений в Белом доме ( больше только у Боба Хоупа ).
Беллсон был вице-президентом компании Remo , производящей барабаны. [3] Он был занесен в Зал славы современных барабанщиков в 1985 году. [4]
Беллсон родился в Рок-Фолс, штат Иллинойс , в 1924 году, где его отец владел музыкальным магазином. Он начал играть на барабанах в три года. Еще будучи маленьким ребенком, отец Беллсона перевез семью и музыкальный магазин в Молин, штат Иллинойс . [5] В 15 лет он первым начал использовать два больших барабана одновременно - технику, которую он изобрел на уроке рисования в средней школе. [6] В 17 лет он одержал победу над 40 000 барабанщиками и выиграл национальный конкурс Джина Крупы в Слингерленде . [7]
После окончания средней школы Молина в 1942 году он работал с биг-бэндами на протяжении 1940-х годов с Бенни Гудманом , Томми Дорси , Гарри Джеймсом и Дюком Эллингтоном . В 1952 году он женился на джазовой певице Перл Бэйли . В 1950-е годы он играл с Dorsey Brothers, Jazz at the Philharmonic, выступал в качестве музыкального руководителя Бэйли и записывался в качестве лидера для Norgran Records и Verve Records . [8]
В разные годы его помощниками были Рэй Браун , Пит и Конте Кандоли , Чак Финдли , Джон Херд , Роджер Ингрэм , Дон Менза , Блу Митчелл , Ларри Новак , Нат Пирс , Фрэнк Розолино , Бобби Шью , Кларк Терри и Снуки Янг .
В интервью 2005 года журналу Jazz Connection он назвал оказавших на него влияние Джо Джонса , Сида Кэтлетта и Чика Уэбба . «Я должен отдать должное двум парням, которые действительно увлекли меня игрой на барабанах – Большому Сиду Кэтлетту и Джо Джонсу. Они оказали на меня влияние. Все трое из нас осознали, что сделал Джо Джонс, и это повлияло на многих из нас. трое смотрели на Джо как на «папу», который действительно сделал это. Джин помог вывести барабаны на передний план как сольный инструмент. Но мы также должны оглянуться назад и на вклад Чика Уэбба» . [9]
В 1960-е годы он вернулся в оркестр Эллингтона для постановки « Мои люди в и для концерта духовной музыки» , который иногда называют «Первым духовным концертом». Эллингтон назвал эти концерты «самым важным делом, которое я когда-либо делал». [10]
Альбом Беллсона The Sacred Music of Louie Bellson and the Jazz Ballet появился в 2006 году. В мае 2009 года Франсин Беллсон рассказала в синдицированной радиопередаче The Jazz Joy and Roy : «Мне нравится называть (Sacred)« то, как Мастер использовал двух маэстро »». добавив: «Когда (Эллингтон) дал свой священный концерт еще в 1965 году с Луи за барабанами, он сказал Луи, что священные концерты были основаны на «в начале», первых трех словах Библии». Она вспомнила, как Эллингтон объяснил Луи, что «вначале были молния и гром, и это ты!» — воскликнул Эллингтон, отметив, что барабаны Луи были просто громом. И Эллингтон, и Луи, говорит миссис Беллсон, были глубоко религиозными людьми. «Эллингтон сказал Луи: «Ты должен устроить собственный священный концерт», и так оно и было», — сказал Беллсон, добавив: «В «Священной музыке Луи Белсона» сочетаются симфония, биг-бэнд и хор, в то время как «Джазовый балет» основано на обетах Святого Брака...» [11]
5 декабря 1971 года он принял участие в мемориальном концерте в лондонском Queen Elizabeth Hall в честь барабанщика Фрэнка Кинга. В этом трибьют-шоу также приняли участие Бадди Рич и британский барабанщик Кенни Клэр . Оркестром руководили ирландский тромбонист Бобби Лэмб и американский тромбонист Рэймонд Премру . Несколько лет спустя Рич (которого часто называют величайшим барабанщиком в мире) сделал Беллсону комплимент, попросив его возглавить его группу в туре, пока он (Рич) был временно инвалидом из-за травмы спины. Беллсон согласился. [9]
14 февраля 2009 года Беллсон умер в возрасте 84 лет от осложнений, вызванных переломом бедра, перенесенным в декабре 2008 года, и болезни Паркинсона . Он похоронен рядом со своим отцом на кладбище Риверсайд, Молин, Иллинойс . [12]
Будучи плодовитым создателем музыки, как письменной, так и импровизированной, его композиции и аранжировки (сотни) включают джаз, джаз/рок/фьюжн, романтические оркестровые сюиты, симфонические произведения и балет. Беллсон также был поэтом и автором текстов. Его единственная бродвейская постановка, «Портофино» (1958), потерпела оглушительный провал и закрылась после трех выступлений. [13]
Как автор он опубликовал более десятка книг по барабанам и перкуссии. Вместе со своим биографом он работал над книгой, описывающей его карьеру и носящей то же название, что и одно из его произведений, «Skin Deep». Кроме того, "The London Suite" (записанная на его альбоме Louie in London ) была исполнена в Hollywood Pilgrimage Bowl перед рекордной аудиторией. Произведение, состоящее из трех частей, включает хоровую часть, в которой 12-голосный хор поет слова, написанные Беллсоном. Часть первая - это зажигательная песня "Carnaby Street", созданная в сотрудничестве с Джеком Хейсом. [9]
В 1987 году на съезде Общества ударных искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, Беллсон и Гарольд Фарберман исполнили крупное оркестровое произведение под названием «Концерт для джазового барабанщика и полного оркестра», первое произведение, когда-либо написанное специально для джазового барабанщика и полного симфонического оркестра. Эта работа была записана Симфоническим оркестром Борнмута в Англии и выпущена шведским лейблом BIS . [9]
На протяжении всей своей карьеры Беллсон был известен тем, что проводил семинары по игре на барабанах и оркестрах в средних школах, колледжах и музыкальных магазинах. [9]
Беллсон поддерживал плотный график посещений и выступлений как больших, так и небольших групп в колледжах, клубах и концертных залах. В перерывах он продолжал записывать и сочинять музыку, в результате чего было выпущено более 100 альбомов и более 300 композиций. Дебютная запись Беллсона в Telarc , Louie Bellson And His Big Band: Live From New York , была выпущена в июне 1994 года. Он также создал новую барабанную технологию для Remo , вице-президентом которой он был. [14]
Беллсон получил звание почетного доктора гуманитарных наук в 1985 году в Университете Северного Иллинойса . По состоянию на 2005 год, помимо других выступлений, Беллсон каждый июль посещал свой родной город Рок-Фолс, штат Иллинойс, на Дни наследия Луи Беллсона, выходные в его честь, приуроченные к его дню рождения 6 июля, с приемами, музыкальными концертами и другими выступлениями Беллсон. [1] На мероприятии 2004 года, посвященном его 80-летию, Беллсон сказал: «Я не такой уж старый; мне 40 в этой ноге и 40 в другой». [15] Каждый год он отмечал свой день рождения в River Music Experience в Давенпорте, штат Айова .
Беллсон был включен в Залы славы журнала Modern Drummer в 1985 году и Общества ударных искусств в 1978 году. Йельский университет назвал его стипендиатом Дюка Эллингтона в 1977 году. В 1985 году он получил степень почетного доктора Университета Северного Иллинойса. Он выступал его оригинальный концерт - Tomus I, II, III - с Вашингтонским гражданским симфоническим оркестром в историческом зале Конституции в 1993 году. Сочетание полного симфонического оркестра, ансамбля биг-бэнда и 80-голосного хора "Tomus" было результатом музыкального сотрудничества Беллсона. и слова его покойной жены Перл Бэйли. Беллсон был девятикратным номинантом на премию Грэмми . [16]
В январе 1994 года Беллсон получил премию NEA Jazz Masters Award от Национального фонда искусств . [17] Как один из трех лауреатов, его похвалила председатель NEA Джейн Александер, которая сказала: «Эти колоссальные таланты помогли написать историю джаза в Америке». [18]
19 ноября 1952 года Беллсон женился в Лондоне на американской актрисе и певице Перл Бэйли . Беллсон и Бейли усыновили сына Тони в середине 1950-х годов и дочь Ди Ди (родилась 20 апреля 1960 года). [19] После смерти Бэйли в 1990 году Беллсон женился на Франсин Райт в сентябре 1992 года. [12] Райт, получивший образование физика и инженера в Массачусетском технологическом институте , [20] стал его менеджером. Союз продлился до его смерти. [3] Ди Ди Беллсон умерла 4 июля 2009 года в возрасте 49 лет, в течение пяти месяцев после своего отца.
С Королями Трубы
