Луис Финсон , Лодевийк Финсон или Людовикус Финсониус (между 1574 и 1580–1617) — фламандский художник, рисовальщик, переписчик и торговец произведениями искусства . Писал портреты, религиозные композиции, аллегорические картины и жанровые сцены. Переехав в Италию в начале своей карьеры, он стал одним из первых фламандских последователей Караваджо , которых лично знал в Неаполе. Он выпустил несколько копий по произведениям Караваджо. [1] В течение ряда лет он работал в различных городах Франции, где создавал запрестольные образы и портреты. Он известен как совладелец вместе со своим коллегой-фламандским художником и деловым партнером Авраамом Винком двух картин Караваджо, возможно, включая « Юдифь, обезглавливающую Олоферна» , вновь открытую в Тулузе в 2014 году. [1] Луи Финсон сыграл важную роль в Северной Караваджское движение через его собственные работы, а также через его роль арт-дилера. [2]
Финсон родился в Брюгге , в семье Джейкоба Финсона и Мэйкен Барт. Его отец был художником, который был в Брюгге учеником Амброзиуса Бенсона , итальянского художника, работавшего в Брюгге, который был частью Северного Возрождения , и Рожье де Пэу. Первоначально Джейкоб Финсон был зарегистрирован как маляр по тканям (cleerscryver) или маляр (huusscruyver), ремесленник, который расписывал текстиль и обои, а также статуи. Позже он был зарегистрирован как обычный художник. Он занимал несколько должностей в гильдии Брюгге и стал ее деканом в 1583–1584 годах гильдии. У Луи Финсона было два или три старших брата и сестра, и он, вероятно, был младшим ребенком в семье. [3]
После смерти Мейкена Барта в 1580 году его отец женился на Жозине Ванде Вурде. Во второй половине 16 века Габсбургские Нидерланды переживали период жестоких религиозных конфликтов, которые нанесли тяжелые потери гражданскому населению. Вероятно, это заставило семью Финсон покинуть Брюгге в 1585 году и поселиться в городке Вере , на острове Валхерен в провинции Зеландия . В то время Вере был важным торговым и военным портом Голландской республики. Джейкоб Финсон оставался в Вере до своей смерти в апреле 1608 года. Его сын Арну был зарегистрирован как художник в Вере и умер там до 1617 года .
Нет никаких записей о передвижениях Луи Финсона между 1585 и 1604 годами. Вероятно, он переехал с остальной семьей в Вир в 1585 году. В то время Луи был еще молод и, вероятно, оставался со своей семьей до конца 1590-х годов. [4] Финсон, вероятно, получил начальное художественное образование у своего отца. [1] Вполне возможно, что он продолжил учебу в другом городе Голландской Республики, например, в Амстердаме. [4]
Он отправился в Италию, где впервые был записан в Неаполе в марте 1605 года при получении оплаты за картину. Его первоначальные заказы включали портреты. [5] В Неаполе он подружился с другим фламандским художником и арт-дилером Авраамом Винком, с которым некоторое время делил мастерскую, а также жильё. [1] Винк находился в Неаполе примерно с 1598 года и уехал из города около 1609 года в Амстердам. [6] Его отношения с Винком, вероятно, позволили Финсону быстро найти покровителей в городе. Оба художника также были деловыми партнерами, которые занимались торговлей произведениями искусства и копированием. [5]
Вполне вероятно, что Финсон и Винк предложили Караваджо убежище, когда он прибыл в Неаполь после бегства из Рима после убийства художника-конкурента в драке. Возможно, они организовали для него место для работы и связали его с покровителями в Неаполе. [7] Финсон получил комиссию в Неаполе. 24 августа 1612 года Финсон получил последний платеж за Благовещение , сделанное для церкви Святого Фомы Акино в Неаполе (ныне в Музее Каподимонте ). На сегодняшний день это единственный сохранившийся заказ Финсона на алтарь, датируемый его пребыванием в Неаполе. Возможно, его картины в Неаполе не имели большого успеха. Возможно, это одна из причин, почему он решил покинуть город. [4]
Финсон впервые провел короткое время в Риме в 1613 году. Он покинул Италию около 1613 года и, возможно, путешествовал через Испанию. Он прибыл во Францию не позднее 27 февраля 1613 года, когда был записан в Марселе . Его сопровождал художник Мартин Герман Фабер, который, возможно, был его учеником. [5] Примерно в это же время Финсон и Фабер нарисовали по автопортрету, который они выполнили в соответствующем стиле Караваджа. [8] Французский учёный и интеллектуал Николя-Клод Фабри де Пейреск , который также был большим другом Рубенса, познакомился с Финсоном и был поклонником его творчества. Пейреск был одним из первых поклонников и поборников Караваджо во Франции после того, как в возрасте 20 лет обнаружил работы Караваджо в часовне Контарелли в Риме в 1600 году. [9] Он собрал вокруг себя то, что называли «мастерской караваджо Южной Франции». в который входили такие художники, как Луи Финсон, Мартин Герман Фабер, Трофим Биго и другие. [10] Он организовал ряд заказов для Финсона, в том числе на исторические картины и портреты. В результате Финсон приобрел прочную репутацию в Провансе. Ему удалось продать часть непроданных картин из Неаполя французским покровителям. [4] Он также нарисовал портрет Николя Клода Фабри де Пейреска . Пейреск был заядлым коллекционером произведений искусства и воспользовался связями Финсона в Италии, чтобы приобрести две работы Караваджо у семьи Паскуалини в Риме. Во время своего пребывания во Франции Финсон вместе со своим партнером Мартином Германом Фабером владел девятью оригинальными работами Караваджо. [10]
Финсон работал в различных городах Франции, где писал религиозные произведения, алтари и портреты. Создавал произведения в Марселе (1613–1616), Экс-ан-Провансе (1613–1614), Арле (март 1614) и Монпелье (1614). После болезни он был задержан в Бордо в октябре и ноябре 1614 года. В 1615 году он писал картины в Пуатье, а затем в Париже. [1]
Он покинул Париж 10 июля 1615 года и прибыл в Амстердам в 1616 году или позже. [1] Здесь он снова связался с Авраамом Винком, который был его владельцем в период 1616-1617 годов резиденции на улице Аудезийдс Ворбургвал в Амстердаме. [6] Он снова заболел и составил завещание 19 сентября 1617 года. В завещании он оставил Винку свою долю в двух картинах Караваджо, которые они приобрели у Караваджо во время своего пребывания в Неаполе. [1] Вскоре он умер и был похоронен 1 октября 1617 года в Ауде Керк в Амстердаме. [11] Его поместье включало третью картину Караваджо « Мученичество Святого Андрея» (частная коллекция).
Финсон в основном известен своими религиозными композициями и портретами. Он также написал аллегорическую картину « Четыре стихии» ( Музей изящных искусств, Хьюстон ) и аллегорическую жанровую сцену, изображающую пять чувств . Далее он выпустил ряд копий произведений Караваджо. [4]
За исключением копий Караваджо, сделанных после 1606 года, таких как «Юдифь, обезглавливающая Олоферна» (1607), почти нет известных картин Финсона до 1610 года. Подписанные, но не датированные Венера и Амур с маловероятной парой (В Доротеуме, 13 октября 2010 г., Вена). , лот 352), вероятно, была сделана в Италии вскоре после его прибытия в Италию и до того, как он познакомился с натурализмом Караваджо. Это показывает, что в это время Финсон все еще находился под влиянием маньеристской школы живописи при дворе Рудольфа II в Праге с ее предпочтением к исследованию эротических мотивов, а также маньеристского стиля антверпенских художников, таких как Якоб де Бакер . [5] Святой Иоанн Креститель, готовящийся к мученической смерти, в частной коллекции был приписан Финсону в 2019 году и датирован примерно 1607 годом. Он показывает конфронтацию Финсона с работами Караваджо. Картина предлагает оригинальную интерпретацию сюжета. На переднем плане доминирует обнаженное тело святого, изображенное в покорной позе за несколько мгновений до обезглавливания. Слева — головы Саломеи и старой девы, которая близка к старой деве из « Досье Караваджо: Саломея с головой Иоанна Крестителя-Караваджо» в Национальной галерее в Лондоне. [12] Караваджская картина « Мученичество святого Себастьяна» (приходская церковь Ружье , Франция) ранее была датирована 1615 годом, но теперь датируется 1610 годом. Это относит ее к итальянскому периоду творчества художника. [5] [12]
В 1610 году он подписал и датировал следующие картины: « Воскресение» (церковь Сен-Жан-де-Мальт в Экс-ан-Провансе), «Давид и Вирсавия» (торговля Sotheby's в Лондоне 3 декабря 2008 года, лот 30) и «Адам и Ева» (Марбург ). , Марбургский университетский музей искусства и культуры). « Давид и Вирсавия» , « Адам и Ева» демонстрируют слияние его фламандского образования и натуралистического стиля, возникшего в Неаполе под влиянием Караваджо. Первая картина напоминает некоторые стилистические особенности творчества Якоба де Баккера, в частности рисунок обнаженных плеч служанки Вирсавии. Во второй масштабной работе он предлагает оригинальную интерпретацию райской истории, показывая Рай как пышный фламандский натюрморт из фруктов, которые в блаженстве поглощают Адам и Ева. Два главных героя изображены с телосложением в стиле Караваджа и драматическим освещением. [5]
Нарисовав «Четыре элемента» в Неаполе в 1611 году, Финсон создал совершенно новое представление классической темы четырех элементов. Наполненная действием, с использованием ярких цветов и сильных световых эффектов, работа демонстрирует влияние Караваджо. Четыре стихии изображены в виде четырех обнаженных людей, двух мужчин и двух женщин, которые ведут ожесточенную борьбу. В правом верхнем углу Огонь в образе молодого человека протянул руки, чтобы контролировать Воздух, представленный молодой женщиной в верхнем левом углу, и сдерживать Воду, представленную стариком в левом нижнем углу. Земля изображена в правом нижнем углу картины в виде лежащей на спине старушки, окруженной коричневой землей. [4]
Под влиянием Караваджо Финсон создал более мощные произведения, такие как «Мученичество святого Себастьяна» (продажа Доротеума в Вене от 24 апреля 2018 г., лот 91). В этой работе он цитирует « Обращение Святого Павла в капелле Черази» Караваджо , используя сильный ракурс. [7] В своем «Автопортрете» , который является подвеской к «Автопортрету» Мартина Германа Фабера (ок. 1613, оба в Музее изящных искусств Марселя ), художники демонстрируют большое чувство самосознания. . Портреты, изображающие мускулистую, полуобнаженную верхнюю часть тела художника, имеют определенный гротескный оттенок и напоминают насмешливые автопортреты Караваджо, такие как « Молодой больной Вакх» (ок. 1593, Галерея Боргезе , Рим). Они представляют собой радикальную трансформацию типологии жанра автопортрета художника. [5]
Большинство запрестольных образов, которые Финсон создал во время своего проживания во Франции, подписаны и имеют в левом нижнем углу бумажную бирку, нарисованную в стиле обманка, на которой стоит подпись Финсона. В этих работах он использует элементы караваджа в рамках фламандских, несколько устаревших композиционных решений. Он часто цитирует Караваджо в сложных архитектурных декорациях, с фигурами, всегда немного жесткими, расположенными в позах, подчеркивающих их мускулатуру, сгибание конечностей и скрещивание рук. [5]
Он также создал алтарные образы, которые в большей степени обязаны фламандскому и голландскому искусству XVI века, такие как « Воскресение Лазаря» (1613, церковь Шато-Гомбер, Марсель), «Избиение невинных» (1615, церковь Сент-Бегге, Анденн), Мученичество Святого Стефана (1614 г., церковь Св. Трофима, Арль ), Поклонение волхвов (1614 г., церковь Св. Трофима, Арль) и Обрезание (оригинал в старой часовне Иезуитского колледжа в Пуатье, без подписи) копия Финсона в Сен-Николя-де-Шан, Париж). [5] Во второй половине своего пребывания во Франции Финсон нарисовал несколько запрестольных образов, которые были менее убедительными, чем его предыдущие работы. [4] Вполне возможно, что в течение последних нескольких лет в Амстердаме он создал такие картины, как « Музыкальная труппа» (Аллегория пяти чувств) ( Музей Герцога Антона Ульриха ), в которой рассматривается тема, популярная в Северных Нидерландах в то время. Финсон рассматривает этот предмет через деликатные изменения цвета скорее как настоящую жанровую картину, а не как олицетворение чувств. [5]
СМИ, связанные с Луи Финсоном, на Викискладе?
.jpg){kind=link}
/File:Louis_Finson_-_Musical_company.jpg){kind=link}