Лукас Кранах Старший ( нем . Lucas Cranach der Ältere [ˈluːkas ˈkʁaːnax deːɐ̯ ˈʔɛltəʁə] ; ок. 1472 — 16 октября 1553) — немецкий художник и гравёр эпохи Возрождения, занимавшийся гравюрой на дереве и гравюрой . Большую часть своей карьеры он был придворным художником курфюрстов Саксонии и известен своими портретами как немецких принцев, так и лидеров протестантской Реформации , дело которых он поддержал с энтузиазмом. Он был близким другом Мартина Лютера . Кранах также рисовал религиозные сюжеты, сначала в католической традиции, а затем пытаясь найти новые способы передачи лютеранских религиозных проблем в искусстве. На протяжении всей своей карьеры он продолжал рисовать обнаженные сюжеты, взятые из мифологии и религии.
У Кранаха была большая мастерская, и многие его произведения существуют в разных версиях; его сын Лукас Кранах Младший и другие продолжали создавать версии произведений его отца в течение десятилетий после его смерти. Его считали самым успешным немецким художником своего времени. [1]
Он родился в Кронахе в верхней Франконии (ныне центральная Германия ), вероятно, в 1472 году. Точная дата его рождения неизвестна. Искусству рисования он научился у своего отца Ганса Малера (его фамилия означает «художник» и указывает на его профессию, а не на его происхождение, в соответствии с обычаями того времени и класса). [2] Его мать по фамилии Хюбнер умерла в 1491 году. Позже название места его рождения было использовано в качестве его фамилии, что является еще одним обычаем того времени. Как обучался Кранах, неизвестно, но, вероятно, это было у местных южногерманских мастеров, как, например, у его современника Матиаса Грюневальда , который работал в Бамберге и Ашаффенбурге (Бамберг — столица епархии, в которой находится Кронах). [3] Есть также предположения, что Кранах провел некоторое время в Вене около 1500 года. [2]
С 1504 по 1520 год он жил в доме на юго-западном углу рыночной площади в Виттенберге . [4]
По словам Гундерама (наставника детей Кранаха), Кранах продемонстрировал свои таланты художника еще до конца 15 века. Его работа затем привлекла внимание герцога Фридриха III, курфюрста Саксонии , известного как Фридрих Мудрый, который присоединил Кранаха к своему двору в 1504 году. Записи Виттенберга подтверждают заявление Гундерама в такой степени: что имя Кранаха впервые появляется в государственные отчеты 24 июня 1504 года, когда он получил 50 гульденов в качестве полугодового жалованья как pictor ducalis («художник герцога»). [3] Кранах должен был оставаться на службе у курфюрста и его преемников до конца своей жизни, хотя он мог выполнять и другую работу. [2]
Кранах женился на Барбаре Бренгбир, дочери горожанина из Готы и тоже родившейся там; она умерла в Виттенберге 26 декабря 1540 года. Позже Кранах владел домом в Готе, [3] но, скорее всего, он познакомился с Барбарой недалеко от Виттенберга, где ее семья также владела домом, который позже также принадлежал Кранаху. [2] У Кранаха было два сына, оба художника: Ганс Кранах , жизнь которого неизвестна и который умер в Болонье в 1537 году; и Лукас Кранах Младший , родившийся в 1515 году, умерший в 1586 году. [2] У него также было три дочери. Одной из них была Барбара Кранах, которая умерла в 1569 году, вышла замуж за Кристиана Брюка (Понтануса) и была предком Иоганна Вольфганга фон Гете . Его внучка вышла замуж за Поликарпа Лейзера Старшего , что сделало его родоначальником рода богословов Поликарпа Лейзера .
Первое свидетельство мастерства Кранаха как художника можно найти на картине, датированной 1504 годом. В начале своей карьеры он активно работал в нескольких областях своей профессии: иногда был художником-декоратором, чаще создавал портреты и алтари , гравюры на дереве, гравюры и создавал дизайн монет. для электората. [3]
В начале своей официальной службы он поразил придворных своего хозяина реализмом, с которым он рисовал натюрморты, дичь и рога на стенах загородных дворцов в Кобурге и Лохе; его изображения оленей и диких кабанов считались поразительными, и герцог развил свою страсть к этому виду искусства, взяв его с собой на охотничье поле, где он зарисовал «его светлость», бегущего оленя, или герцога Иоанна, втыкающего кабана. [3]
До 1508 года он написал несколько алтарных образов для замковой церкви в Виттенберге, конкурируя с Альбрехтом Дюрером , Гансом Бургкмайром и другими; герцог и его брат Иоанн были изображены в разных позах, и был опубликован ряд его лучших гравюр на дереве и медных пластин. [3]
В 1509 году Кранах отправился в Нидерланды и нарисовал императора Максимилиана и мальчика, который впоследствии стал императором Карлом V. До 1508 года Кранах подписывал свои произведения своими инициалами. В том же году курфюрст подарил ему крылатую змею в качестве эмблемы, или Клейнода , которая заменила инициалы на его изображениях после этой даты. [3]
Кранах был придворным художником с 1505 по 1550 год [5] у курфюрстов Саксонии в Виттенберге, районе в самом сердце зарождающейся протестантской веры. Его покровителями были влиятельные сторонники Мартина Лютера , а Кранах использовал свое искусство как символ новой веры. Кранах сделал множество портретов Лютера и предоставил гравюры на дереве для немецкого перевода Библии Лютера . [6] Несколько позже герцог предоставил ему монополию на продажу лекарств в Виттенберге и патент на типографию с исключительными привилегиями в отношении авторских прав на Библии . Прессы Кранаха использовались Мартином Лютером. Его аптека была открыта на протяжении веков и сгорела только в 1871 году. [3]
Кранах, как и его покровитель, на самом раннем этапе был дружен с протестантскими реформаторами ; однако трудно определить время его первой встречи с Мартином Лютером. Самое старое упоминание о Кранахе в переписке Лютера датируется 1520 годом. В письме, написанном из Вормса в 1521 году, Лютер называет его своим «сплетником», горячо намекая на свою «Геваттерин», жену художника. Кранах впервые сделал гравюру с изображением Лютера в 1520 году, когда Лютер был монахом -августинцем ; пять лет спустя Лютер отрекся от своих религиозных обетов, а Кранах присутствовал в качестве свидетеля на празднике помолвки Лютера и Катарины фон Бора . [2] Он также был крестным отцом их первого ребенка, Иоганна «Ганса» Лютера, родившегося в 1526 году. В 1530 году Лютер жил в цитадели Весте-Кобург под защитой герцога Саксен-Кобургского, и там сохранилась его комната вместе с картина с его изображением. Герцоги стали известными коллекционерами работ Кранаха, некоторые из которых сохранились в семейной коллекции в замке Калленберг .
Смерть в 1525 г. курфюрста Фридриха Мудрого и курфюрста Иоанна в 1532 г. не внесла никаких изменений в положение Кранаха; он оставался фаворитом Иоанна Фридриха I , при котором он дважды (1531 и 1540) занимал должность бургомистра Виттенберга . [3] В 1547 году Джон Фредерик был взят в плен в битве при Мюльберге , и Виттенберг был осажден. Когда Кранах писал из своего дома гроссмейстеру Альберту, герцогу Прусскому в Кенигсберг , чтобы сообщить ему о пленении Иоанна Фридриха, он продемонстрировал свою привязанность, сказав: [3]
Я не могу скрыть от вашей милости, что у нас украли нашего дорогого принца, который с юности был для нас истинным принцем, но Бог поможет ему выйти из тюрьмы, поскольку кайзер достаточно смел, чтобы возродить папство, которое Бог, конечно, не позволит. [3]
Во время осады Карл V, император Священной Римской империи, вспомнил Кранаха с детства и вызвал его в свой лагерь в Пистрице. Пришел Кранах и на коленях умолял о добром обращении с курфюрстом Джоном Фредериком. [3]
Три года спустя, когда все сановники Империи встретились в Аугсбурге , чтобы получить приказы от императора, а Тициан прибыл по просьбе Карла, чтобы нарисовать короля Испании Филиппа II , Иоанн Фридрих попросил Кранаха посетить город; и здесь в течение нескольких месяцев он оставался в доме пленного курфюрста, которого впоследствии сопровождал домой в 1552 году. [3]
Он умер в возрасте 81 года 16 октября 1553 года в Веймаре , где дом, в котором он жил, до сих пор стоит на рыночной площади. [1] Он был похоронен в Якобсфридхофе в Веймаре.
Лютеранская церковь вспоминает Кранаха как великого христианина 6 апреля вместе с Дюрером [7] и, возможно, Грюневальдом или Бургкмайром. [8]
Самая старая из дошедших до нас картин Кранаха — « Покой Богородицы во время бегства в Египет» , 1504 года. Картина уже демонстрирует замечательное мастерство и изящество, а сосновый лес на заднем плане изображает художника, знакомого с горными пейзажами Тюрингии . В пейзажах более позднего времени больше лесной мрачности. [3]
После огромного международного успеха гравюр Дюрера другие немецкие художники, гораздо чаще, чем итальянские, посвятили свой талант гравюрам и гравюрам на дереве. Это объясняет сравнительную непроизводительность художников Альбрехта Дюрера и Ганса Гольбейна Младшего , а также может объяснить, почему Кранах не был особенно искусен в обращении с цветом, светом и тенью. Постоянное внимание к контуру и черно-белому изображению, как у гравера, похоже, повлияло на его зрение; и он часто обрисовывал формы черным цветом, вместо того чтобы использовать моделирование и светотени . [3]
Большую часть произведений Кранаха составляют портреты, и главным образом благодаря ему мы знаем, как выглядели немецкие реформаторы и их княжеские сторонники. Он нарисовал не только самого Мартина Лютера, но и его жену, мать и отца. Он также изобразил ведущих католиков, таких как Альберт Бранденбургский , архиепископ-курфюрст Майнца , Антоний Гранвель и герцог Альва . [3]
Дюжина изображений Фридриха III и его брата Иоанна датированы 1532 годом. Это характерно для плодотворной работы Кранаха и является доказательством того, что он использовал большую мастерскую, что он получил плату в Виттенберге в 1533 году за «шестьдесят пар портретов курфюрста и его брат» в один день. [3] Качество таких работ неизбежно меняется.
Религиозные сюжеты Кранаха отражают развитие протестантской Реформации и ее отношение к религиозным образам. В начале своей карьеры он нарисовал несколько Мадонн; его первая гравюра на дереве (1505 г.) представляет Богородицу и трех святых в молитве перед распятием . Позже он написал бракосочетание св. Екатерины , ряд мученичеств и сцены Страстей . [3]
После 1517 года он время от времени иллюстрировал старые сюжеты, но выражал и некоторые мысли реформаторов, хотя его портреты реформаторов были более распространены, чем картины религиозных сцен. На картине 1518 года, где умирающий отдает «свою душу Богу, свое тело земле, а мирские блага своим родственникам», душа поднимается навстречу Троице на небесах, и ясно показано, что спасение зависит от веры. а не на добрые дела. [3]
Другие произведения этого периода посвящены греху и божественной благодати . На одном изображен Адам , сидящий между Иоанном Крестителем и пророком у подножия дерева. Слева Бог предъявляет скрижали закона, Адам и Ева вкусят запретный плод, змей поднимает голову, а наказание проявляется в виде смерти и царства сатаны . Справа Зачатие, Распятие и Воскресение символизируют искупление, и Иоанн Креститель должным образом запечатлел это на Адаме. В галереях Готы и Праги есть два примера этой композиции , оба датированные 1529 годом. [3] Его мастерская создала алтарь со сценой Распятия в центре, который сейчас находится в Кройцкирхе в Ганновере .
К концу жизни, после того как первоначальная враждебность Лютера к крупным публичным религиозным образам смягчилась, Кранах написал ряд «лютеранских алтарей» Тайной вечери и других сюжетов, на которых Христос был изображен в традиционной манере, включая нимб , но апостолы без нимбов были портретами ведущих реформаторов. Он также выпустил ряд жестоких антикатолических и антипапских пропагандистских репродукций в более грубом стиле. Его самой известной работой в этом духе была серия гравюр для брошюры Passional Christi und Antichristi , [9] где сцены Страстей Христовых сочетались с гравюрой, высмеивающей практики католического духовенства, так что Христос водил менял. Из Храма ему соответствовал Папа или Антихрист , подписывавший индульгенции за столом, накрытым деньгами (см. галерею ниже). Некоторые гравюры перекликались с картинами, такими как «Поклонение пастухов» (ок. 1517 г.).
Одна из его последних работ — алтарь, завершенный после его смерти Лукасом Кранахом Младшим в 1555 году для Штадткирхе (городской церкви) в Веймаре . Иконография оригинальна и необычна: дважды изображен Христос: слева попирающий Смерть и сатану, справа распятый, с кровью, текущей из копья . Иоанн Креститель указывает на страдающего Христа, в то время как струя крови падает на голову портрета Кранаха, а Лютер читает из своей книги слова: «Кровь Христа очищает от всякого греха». [3]
Столь же успешен Кранах в серии картин с мифологическими сценами, на которых почти всегда изображена хотя бы одна стройная женская фигура, обнаженная, если не считать прозрачной драпировки или большой шляпы.
В основном это узкие вертикальные форматы; примерами являются несколько Венеры , одна или с Амуром , которая иногда крала соты и жалуется Венере, что его ужалила пчела ( Веймар, 1530; Берлин, 1534). Другими такими сюжетами являются «Три грации» , Диана с Аполлоном , стреляющими из лука, и Геркулес, сидящий за прялкой, над которым насмехаются Омфала и ее служанки. [3] Аналогичный подход был применен к библейским сюжетам Саломеи , Адама и Евы . Он и его мастерская также нарисовали более шестидесяти версий Лукреции , языческой героини, зарезавшей себя, смерть которой спровоцировала возникновение Римской республики.
Эти предметы были созданы в начале его карьеры, когда они демонстрируют итальянское влияние, в том числе влияние Якопо де Барбери , который находился при дворе Саксонии в период до 1505 года. Затем они стали редкими до смерти Фридриха Мудрого. Более поздние обнаженные модели выполнены в характерном стиле, который отказывается от итальянского влияния в пользу возрождения стиля поздней готики, с маленькими головами, узкими плечами, высокой грудью и талией. Позы становятся более откровенно соблазнительными и даже эксгибиционистскими. [11]
Юмор и пафос порой сочетаются в таких картинах, как «Ревность» (Аугсбург, 1527; Вена, 1530), где женщины и дети сбиваются в группы и наблюдают за ссорой дико сражающихся вокруг них мужчин. Говорят, что на утраченном полотне 1545 года изображены охотники, ловящие и жарящие зайцев. В 1546 году, возможно, под итальянским влиянием, Кранах написал « Фонс Ювентутис» ( «Фонтан молодости »), исполненный его сыном, картину, на которой пожилые женщины входят в фонтан эпохи Возрождения и выходят из него, превратившись в юных красавиц. [3]
Нацисты особенно любили работы Кранаха и разграбили многие картины во времена Третьего рейха . [12] Это привело к искам о реституции, особенно со стороны еврейских коллекционеров, подвергшихся преследованиям или грабежам нацистами. Нацисты украли портрет Иоанна Фридриха I, курфюрста Саксонии Кранаха (около 1530-х годов) у еврейского коллекционера произведений искусства Фрица Гутмана , прежде чем убить его, но картина была обнаружена внуком Гутмана Саймоном Гудманом восемьдесят лет спустя после десятилетий поисков. [13]
Картина Кранаха «Амур, жалующийся Венере» попала в личную коллекцию Гитлера, что заставило Национальную галерею изучить ее историю, подозревая, что она могла быть разграблена. [14] [15] Диптих «Адам и Ева» Лукаса Кранаха Старшего оказался в центре судебного спора между наследниками бывшего владельца, голландского коллекционера произведений искусства Жака Гудстиккера , и музея Нортона Саймона в Калифорнии. [16] В 1999 году Комиссия по восстановлению произведений искусства Всемирного еврейского конгресса уведомила Художественный музей Северной Каролины о том, что его ценная Мадонна Кранаха с младенцем была украдена нацистами у еврейского венского коллекционера произведений искусства Филиппа фон Гомперца . [17] [18]
20 октября 2000 года суд Будапешта постановил вернуть ей картину Кранаха и другие картины, на которые претендует внучка известного венгерского еврейского коллекционера произведений искусства барона Герцога и которые были разграблены нацистами с помощью венгерской финансовой полиции. [19] В 2012 году наследники Розы и Якоба Оппенгеймеров подали в Национальную галерею Ирландии иск на картину Кранаха, изображающую Святого Христофора. Музей нанял частного исследователя происхождения Лори Стайн для расследования обстоятельств продажи в 1934 году, и она пришла к выводу, что Кранах не был продан еврейскими владельцами под принуждением. [20]
В апреле 2021 года картина Кранаха «Воскресение» была продана на аукционе после мирового соглашения между наследниками жертвы Холокоста Маргарет Эйзенманн и арт-дилером Юджином Тоу . [21] После разграбления «Кранах» был отправлен на аукцион Sothebys Гансом Ланге и прошел через галереи Хьюго Перлза и Кнодлера , прежде чем был приобретен Юджином Тоу. [22] [23] Большинство исков длятся много лет и проходят несколько апелляций в разных судах. Картина последователя Лукаса Кранаха Старшего под названием « Плач» , завершенная в 1530-х годах и украденная из Польши в 1946 году, была возвращена в Национальный музей во Вроцлаве в 2022 году .
Лукас Кранах Старший был, пожалуй, самым успешным немецким художником своего времени.