Lush — английская рок- группа, образованная в Лондоне в 1987 году. Первоначальный состав состоял из Мики Береньи (вокал, гитара), Эммы Андерсон (вокал, гитара), Стива Риппона (бас-гитара) и Криса Экланда (ударные). Фил Кинг заменил Риппона в 1991 году. Они были одной из первых групп, получивших ярлык « шугейзинг ». После смерти Акланда группа распалась в 1996 году.
Группа воссоединилась на короткое время между 2015 и 2016 годами с Береньи, Андерсоном, Кингом и Джастином Уэлчем . Они гастролировали и записали EP с новым материалом. [1] [2]
Группа была образована в 1987 году в Лондоне и первоначально называлась Baby Machines (в честь строчки из песни Siouxsie and the Banshees « Arabian Knights ») [3] в составе Мериэл Барэм (вокал), Андерсона (гитара, вокал), Береньи (гитара, вокал), Стив Риппон (бас-гитара) и Крис Экланд (ударные). [4] [5] Их влияние было разнообразным; они были вдохновлены гаражной рок- сценой из сериалов Nuggets , Cocteau Twins , My Bloody Valentine , Siouxsie and the Banshees , The Beach Boys и The Byrds . [6]
Андерсон и Береньи были школьными друзьями, знали друг друга с начала 1980-х годов и вместе издавали журнал для фанатов «Алфавитный суп» . [7] В 1986 году Андерсон присоединился к Rover Girls в качестве бас-гитариста, а Береньи присоединился к Bugs, также в качестве бас-гитариста. Ни одна из групп не просуществовала долго, и в 1987 году они присоединились к Бархэму и Экланду в группе Baby Machines. [4] Вскоре после этого к группе присоединился Риппон, и участники группы решили сменить название на Lush, дебютировав вживую в Camden Falcon 6 марта 1988 года. [4] [7] Бархэм покинул группу и позже присоединился к Pale Saints . Затем Береньи взял на себя ведущий вокал. [4]
Андерсон сказал о зарождении группы: «В каком-то смысле мы были своего рода панк-роком. Мы думали: «Ну, если они могут это сделать, почему, черт возьми, мы не можем?» По сути, наша идея заключалась в том, чтобы иметь очень громкие гитары с гораздо более слабым вокалом. И, действительно, вокал был слабее из-за нервозности – мы всегда говорили : «Выключите их! Выключите их! » написав дерьмовые гимны riot grrl ... что, наверное, было очаровательно по-детски. Но с того момента, как мы начали писать для пластинок, произошел очень быстрый сдвиг. Музыка, тексты стали гораздо более продуманными и выразительными, более важными, правда. Я помню, как эти перемены начались, когда Эмма написала «Мыслеформы», и это определенно заставило меня задуматься, что мне нужно собраться с силами». [8]
В 1989 году группа подписала контракт с 4AD Records и выпустила свою первую запись Scar , мини-альбом из шести треков. Критическая похвала Scar и популярное живое выступление сделали Lush одной из самых обсуждаемых групп на британской инди-сцене конца 1980-х - начала 1990-х годов. Андерсон рассказал Эверетту Тру в Melody Maker : «Я помню, когда я не мог играть, я не был в группе, не знал никого, кто мог бы играть, и теперь у нас есть пластинка на 4AD. Иногда я считаю невозможным смириться с происходящим». [7]
Вскоре после этого британская музыкальная пресса присвоила им ярлык «шугейзинг». В следующем году были выпущены EP «Mad Love» (продюсер Робин Гатри из Cocteau Twins ) и «Sweetness and Light» (продюсер Тим Фриз-Грин ). [9] Все три релиза в конечном итоге были объединены в сборник Gala , который выпускался в основном для рынков США и Японии. Группа записала живую сессию для шоу Джона Пила на BBC Radio 1 в 1990 году, а позже в том же году внесла кавер-версию " Cirpy Chirpy Cheep Cheep " в альбом Alvin Lives (In Leeds), выступающий против налоговых избирателей . [4]
Популярность группы повысилась благодаря обширным гастролям, включая выступление на фестивале в Гластонбери в июне 1990 года и турне по Японии в конце 1990 года и по США (с Ride ) весной 1991 года . EP, выпущенный в октябре 1991 года, первый полноформатный альбом Lush с совершенно новым материалом, Spooky , был выпущен в январе 1992 года. Spooky , снова спродюсированный Гатри, имел звучание, очень похожее на звучание группы Гатри Cocteau Twins, со стенами звука и многим другим. гитарных эффектов . Рецензии на альбом были неоднозначными, и критики альбома считали, что продюсирование Гатри отклонило звучание от первоначального творческого видения группы, хотя он хорошо продавался, достигнув 7-го места в британском чарте альбомов . [4] Альбому предшествовал первый сингл группы, вошедший в топ-40 Великобритании , "For Love", [4] который был частично перезаписан и переработан Марком Фригардом. Он также продюсировал би-сайды сингла: оригинальную запись "Starlust", кавер Wire "Outdoor Miner" и единственный трек Lush с вокалом Андерсона "Astronaut". Гил Нортон сделал ремикс на "Superblast!" для выпуска японского сингла.
Риппон покинул группу после записи EP "For Love", чтобы сосредоточиться на сочинении, хотя его книга Cold Turkey Sandwich - художественная хроника его гастролей - была отклонена издателями. Его заменил Фил Кинг . [8] Летом 1992 года Lush гастролировали по Америке в рамках второго фестиваля Lollapalooza . [4] Lush был добавлен в список организатором Lollapalooza Перри Фарреллом , фронтменом Jane's Addiction / Porno for Pyros , который лично запросил Lush. [5]
Lush обратились к Бобу Молду с просьбой продюсировать их второй альбом. Группа заявила, что Молд был слишком занят, чтобы продюсировать их, но Молд сказал в статье Spin , что отказался, потому что «я продолжал выбирать песни не тех девушек… Мне пришлось уйти, прежде чем я распустил группу!» [4] Группу разочаровало завершение Сплита . Он был записан Майком Хеджесом в студии Rockfield Studios в Уэльсе. Затем Хеджес вместе с группой отправился микшировать записи сначала в Abbey Road Studios , а затем в студии Хеджеса в Домфронте, Франция. Однако ни группа, ни Иво Уоттс-Рассел из их лейбла 4AD не были удовлетворены звуком; в конце концов Алан Молдер был нанят для создания на него ремикса. [11] [12] [13] Необычно то, что группа выпустила два EP с альбома («Hypocrite» и «Desire Lines») в один и тот же день (30 мая 1994 года). [12] Ни один сингл не попал в топ-40 Великобритании. Выпущенный 13 июня 1994 года, Split оказался менее успешным, чем Spooky . [ нужна цитата ]
По совету своего руководства группа сосредоточилась на американском рынке, но совершить прорыв не удалось. Третий EP с "Split", запланированный к выпуску осенью 1994 года, должен был включать "Lovelife" в качестве заглавного трека вместе с версией "The Childcatcher", записанной во время сессий "Split"; но выпуск был отложен руководством. Эта первая версия "The Childcatcher" была выпущена трижды: на бесплатной кассете Secret Tracks 2 , включенной в майский выпуск журнала Select за 1994 год , на компиляции 4AD All Virgos Are Mad и как часть двойного 7-дюймового сборника EP From Greer. to Eternity , выпущенный на Fierce Panda Records позже в том же году. Они потерпели дальнейшие неудачи, когда туры по Японии и Великобритании были отменены. [4] Они решили порвать со своим менеджером Говардом Гофом и начать работу над новым альбомом. Однако новое руководство также поставило во главу угла достижение успеха в Америке. [14]
Lovelife , четвертый альбом группы, был выпущен в марте 1996 года. Его продюсировал Пит Бартлетт, концертный инженер группы. Lovelife представлял собой изменение в производстве, в котором стали меньше полагаться на тяжелые гитарные эффекты. Он стал самым продаваемым за всю их карьеру, возможно, потому, что больше соответствовал современному стилю брит-поп . [15] Lovelife включала в себя хит-синглы «Single Girl», « Ladykillers » и «500 (Shake Baby Shake)», а также участие в качестве гостя Джарвиса Кокера из Pulp , дуэта с Береньи в песне « Ciao! ». [9]
Вместо того, чтобы извлечь выгоду из успеха в Великобритании, руководство группы отправило их в непродуманный тур по Америке с группой Gin Blossoms . [16] [17] Поскольку участники группы чувствовали давление и усталость, Андерсон заговорил об уходе. Она заявила, что не может сделать еще один Lovelife , а предпочла бы сделать меньший и более личный альбом. Остальные участники группы поддержали эту идею, в частности Береньи стремился сохранить группу вместе. [14] [18] [17]
В сентябре 1996 года группа отыграла свой последний концерт перед воссоединением в Японии. [19] Месяц спустя в группе произошла трагедия: 17 октября барабанщик Акланд умер, повесившись в саду своих родителей. Группа фактически взяла длительный перерыв, официально объявив о своем распаде 23 февраля 1998 года. [4] [5] [14] [17]
Береньи продолжал работать редактором в двух крупных издательствах журналов. [18] В 1998 году Андерсон сформировал новую группу Sing-Sing с певицей Лизой О'Нил. Sing-Sing выпустили два полноформатных альбома, но в январе 2008 года объявили о своем расформировании. Андерсон жил в Гастингсе и работал на различных должностях в музыкальном бизнесе: в сфере менеджмента, PR, бухгалтерии и в агентстве по бронированию. Кинг играл на бас-гитаре в группе «Иисус и Мэри Чейн» , а также работал в журнале Uncut исследователем изображений. [20]
В сентябре 2015 года музыкальная пресса предположила, что воссоединение может быть запланировано после того, как Андерсон опубликовал загадочную фразу «7 дней». появилось сообщение в социальных сетях и на официальном сайте группы. [21] [22] 28 сентября Lush объявили о своем воссоединении на своей странице в Facebook . [1] Воссоединившаяся группа состояла из Андерсона, Береньи и Кинга, а также барабанщика Джастина Уэлча ( Elastica ), старого друга Криса Экланда. [1]
Нам бы хотелось, чтобы это произошло раньше, но в течение многих лет об этом было слишком больно думать без Криса, а затем всевозможные обязательства, изменившие жизнь, сделали это невозможным. Теперь, наконец, мы втроем оказались в нужном месте и в нужное время, чтобы снова играть музыку вместе. [1]
Чтобы отпраздновать свое возвращение, 4AD выпустили ограниченный двойной виниловый LP своего сборника Ciao! Best of Lush вышел 7 ноября 2015 года, а 11 декабря последовал Chorus , бокс-сет из пяти дисков, предназначенный только для компакт-дисков, содержащий почти весь выпущенный ими материал, а также подборку раритетов, радиосессий и демо. [23] Ко Дню музыкального магазина 2016 года 4AD выпустили ограниченный тираж из 5 цветных виниловых бокс-сетов под названием Origami , в который вошли Gala (прозрачный винил), Spooky (серебряный винил), Split (красный винил), Lovelife (розовый винил) и первый виниловый релиз канадской версии Topolino (желтый винил) с переработанным оформлением Криса Бигга. Британско-европейская версия была упакована в белую картонную «коробку для пиццы», украшенную тремя разными логотипами Lush 1990, 1994 и 1996 годов.
Lush также объявили о концерте в Roundhouse в Лондоне 6 мая 2016 года [24] , а позже добавили вторую дату, 7 мая 2016 года, после того, как билеты на первое шоу были распроданы за шесть часов. [25] Они упомянули о дальнейших концертах в Северной Америке, [26] подтвердили это 19 января 2016 года, когда было объявлено об их первом турне по Северной Америке за 20 лет. [27]
15 апреля 2016 года группа объявила о выпуске EP Blind Spot , первого нового материала группы с 1996 года. Продюсерами его выступили Джим Эббисс и участник Ladytron Дэниел Хант . 18 октября 2016 года группа объявила об уходе басиста Кинга на своем официальном сайте. 15 ноября 2016 года Lush опубликовали заявление, в котором объявили, что Майкл Конрой из Modern English будет играть на бас-гитаре на финальном концерте в Manchester Academy, и подтвердили, что группа распадется после выступления. [29]
Для Lush это был фантастический год. Наш EP Blind Spot и три прекрасных релиза 4AD за всю карьеру получили невероятный прием , билеты на два концерта Roundhouse были распроданы, с большим успехом гастролировали по Северной Америке и отлично выступили на европейских фестивалях. Было чудесно вернуться к нашей старой музыке и создать новый материал. Однако сейчас нам пора вернуться в свои семьи и дома и завершить время, проведенное вместе как группа. Мы сердечно благодарим всех наших поклонников – это воссоединение никогда бы не состоялось без вашей огромной поддержки и преданности делу. [29]
В сентябре 2018 года было объявлено о создании новой группы Piroshka - квартета, в который вошли Береньи, Уэлч, Конрой и бывший участник Moose Кей Джей «Муз» МакКиллоп. [30] Их дебютный альбом Brickbat был выпущен Bella Union 15 февраля 2019 года. [31] Второй альбом Love Drips and Gathers вышел 23 июля 2021 года.
Lovelife был одним из альбомов, которые совместно слушали подписчики #TimsTwitterListeningParty с сопровождающими письменными комментариями в виде твитов Береньи 14 мая 2020 года, во время пандемии COVID-19 . [32]
29 сентября 2022 года издательство Nine Eight Books опубликовало мемуары Береньи « Скрещенные пальцы», в которые включен ее рассказ об истории Лаша. [33] Береньи продвигал книгу живыми выступлениями авторов, а также серией выступлений в 2023 году под названием Трио Мики Береньи на разогреве у Gang of Four . [34]
11 августа 2023 года 4AD выпустила новые виниловые издания Spooky, Split и Lovelife. [35]
20 октября 2023 года на лейбле Sonic Cathedral вышел дебютный сольный альбом Андерсона Pearlies . [36]
Треки, не входящие в альбом: [47]