Mango Groove — южноафриканская афропоп- группа из 11 человек , чья музыка сочетает в себе поп-музыку и городскую музыку , особенно мараби и квелу .
С момента своего основания в 1984 году группа выпустила шесть студийных альбомов и множество синглов. Их последний альбом Faces to the Sun 2016 года создавался более четырех лет. [1]
Группа Mango Groove была основана в Йоханнесбурге в 1984 году. [2] Трое из четырех членов-основателей — Джон Лейден, Энди Крэггс и Бертран Мутон — были товарищами по группе в «белой панк-группе среднего класса» под названием Pett Frog, когда они были студентами в Университет Витватерсранда . В 1984 году трое молодых людей встретили музыканта квела «Big Voice» Джека Лерола в здании Gallo Records в Йоханнесбурге. В конце 1950-х годов Лерол возглавлял группу квела под названием Elias and His Zig-Zag Jive Flutes . Джон Лейден был очарован южноафриканским джазом той эпохи. Репутация Лерола опередила его. Он и ребята из Pett Frog вместе репетировали, и начала формироваться новая группа. [3] Название группы было придумано за ужином: игра слов на фразе «Чувак, давай!». [4]
В первые дни существования Mango Groove музыканты приходили и уходили по мере того, как группа превращалась в единое целое. [5] Лейден был единственным членом-основателем, который остался в составе с самого начала, но полный состав в конечном итоге увеличился до 11 человек. [2] Алан Лазар , композитор и аранжировщик, ставший клавишником группы, объясняет, что биг-бэнд с разнообразными музыкальными элементами позволяет создавать разнообразные аранжировки . [6] На протяжении большей части истории группы в ее состав входили четыре вокалиста, ведущая и бас-гитара, духовая секция , барабаны, клавишные и свисток . (Свисток — центральный инструмент в музыке квела — южноафриканском стиле, который сильно повлиял на звучание Mango Groove.) Сопрано ведущей певицы Клэр Джонстон дополняют бэк-вокалистки Беула Хаше, Мэрилин Нокве и Фумзиле Нтули.
Гитарист и давний участник Джордж Льюис присоединился к группе в 1984 году. Он, Джон Лейден, Кевин Бота, Джек Лерол и Саймон «Махлатини» Нкабинде написали в соавторстве песню «Dance Some More», которая стала первой песней, записанной Mango Groove. [7] Группа еще не нашла своих вокалистов, и эту плодотворную запись возглавляли Джек Лерол и Mahotella Queens . [7] Джонстон присоединилась к нам, когда ей было 17 лет. [1] В то время она получала голосовые инструкции от Евы Босуэлл . Бертран Моултон позвонил Босуэллу в 1984 году и попросил ее порекомендовать ее лучшую певицу, и она порекомендовала Клэр Джонстон. [3] Лейден впервые встретил Джонстона в Роузбанке , пригороде Йоханнесбурга. Она проиграла ему несколько записей своего пения и пошла посмотреть выступление группы. «Я был заинтригован, потому что никогда не слышал ничего подобного Mango Groove». Спустя месяц после отсутствия вестей от группы Джонстон позвонила из Лейдена и спросила, может ли она порепетировать для шоу, назначенного на два дня позже. [8]
Когда Джонстон окончила среднюю школу, она, как и до нее Лейден, Крэггс и Моултон, поступила в университет Витватерсранда. Во время гастролей с группой она получила степень бакалавра искусств . [ нужна цитата ] Она и Джон Лейден поженились в 1999 году и развелись более десяти лет спустя. [9] [10] [11]
Первой студийной записью группы с Клэр Джонстон стала "Two Hearts", которую они выпустили как сингл в 1985 году. [7] В то время в группе было семь участников: Джон Лейден (бас-гитара), Сара Понтин ( альт-саксофон и кларнет ). , Банза Кгасоане (труба), Микки Вилакази (тромбон), Сифо Бхенгу ( тенор-саксофон ) и Джордж Льюис (гитара). На оборотной стороне обложки пластинки было рекламное объявление, знакомящее потенциальных слушателей с группой и ее духом. Николас Хаузер, написавший копию , описал "Two Hearts" как "городской вальс битбокса", в котором сочетается музыка разных традиций. [12] Первый хит группы появился в 1987 году: "Move Up", выпущенный на 7-дюймовой пластинке тиражом 4000 экземпляров, занял первое место в хит-параде Capital Radio. [7] [13]
Среди других бывших участников группы - барабанщик Питер Коэн, трубач Банза Кгасоане, композитор/клавишник Алан Лазар, пенни-свистун Келли Петлейн, клавишник Лес Блумберг и тромбонист Микки Вилакази. До работы в Mango Groove Коэн был соучредителем южноафриканской поп-рок-группы Bright Blue ; [14] Позже он присоединился к Freshlyground (основан в 2003 г.), фьюжн-ансамблю из шести человек, который сравнивали с Mango Groove. [15] [16]
Альт-саксофонистка и кларнетистка Сара Понтин покинула группу в 1986 году. [13] Мдудузи Магваза в конечном итоге заняла ее место за альт-саксофонисткой; он также играет на свистке.
Алан Лазар присоединился к Mango Groove в качестве клавишника вскоре после образования группы. Он был соавтором некоторых из их первых песен, в том числе сингла 1985 года «Two Hearts». В середине 1990-х годов он начал писать музыку для кино и телевидения и выиграл стипендию американской программы Фулбрайта для иностранных студентов . [17] После получения степени магистра изящных искусств в Школе кино и телевидения Университета Южной Калифорнии в 1997 году он поселился в США и продолжил свою карьеру в районе Большого Лос-Анджелеса . [17] [18] [19]
«Большой Микки» Вилакази, ветеран Второй мировой войны , также был одним из первых участников группы. Когда он присоединился к нам, ему было 65 лет; [3] Джон Лейден вспоминал, что, когда Вилакази умер в июне 1988 года, какое-то время казалось, что группа может распасться. [15] [20]
Банза Кгасоане , давний трубач Манго, умер 9 декабря 2015 года в возрасте 65 лет . дань уважения Банзе. [24] Моше, как и его отец, взял в руки трубу; он выступает как Mo-T с группой Mi Casa. [25] [26] 21 декабря министр искусств и культуры Южной Африки Нати Мтетва почтил память Кгасоане в заявлении для прессы, опубликованном Департаментом . [27] [28]
В июле 1989 года, через год после смерти Микки Вилакази, группа выпустила свой первый студийный альбом : Mango Groove . Четыре из одиннадцати песен альбома ранее были выпущены как синглы: «Two Hearts» в 1985 году, «Love Is (the Hardest Part)» в 1986 году и «Do You Dream of Me?» и «Move Up» в 1987 году. После выхода альбома еще три песни были выпущены как синглы: «Hellfire», «Dance Sum More» и «Special Star». Дебютный альбом Mango оставался в топ-20 национального альбомного чарта Radio Orion в течение года и достиг второй строчки. Это был самый длинный альбом, который удерживал такое место в чарте Orion. Однако, когда несколько месяцев спустя Фил Коллинз выпустил «…But Seriously» — альбом, в котором были темы против апартеида, — он продемонстрировал аналогичную стойкость. [29] (Радио «Орион» само по себе было национальной FM-радиостанцией , управляемой Южноафриканской радиовещательной корпорацией . Оно работало только ночью, в формате, который включал «широкое разнообразие музыки, телепередачи и тематические дискуссии».) [ 29] 30] [31]
За Mango Groove последовали Hometalk в 1990 году, Another Country в 1993 году и Eat a Mango в 1995 году. В Южной Африке каждый из них был выпущен компанией Tusk Music или ее издательством One World Entertainment. Hometalk стал золотым , как только был выпущен в Южной Африке (с тех пор он достиг платинового статуса). [29] После Eat a Mango группа выпустила несколько сборников , но они не выпускали еще один студийный альбом до Bang the Drum в 2009 году. «Мы взяли перерыв», - сказала Клэр Джонстон в интервью интервьюеру вскоре после Bang the Drum . выпускать. «Я хотел сделать несколько сольных вещей и избавиться от разочарований и стремлений из своей системы… Мы просто отложили Mango Groove на второй план… [Мы] все делали свои собственные вещи, но при этом снова собирались вместе для странный концерт Mango Groove». [32] В интервью 2014 года Джонстон уточнил: «Мы пережили творческое затишье. Это случается со всеми; и за это время я действительно много узнал о себе. Я присоединился к Mango Groove в таком молодом возрасте, что мне нужно было уйти. самостоятельно и исследовать…». [33]
В этот период Джонстон выпустила свой первый сольный альбом Fearless (2001) и кавер-альбом Africa Blue (2004). Она также записала песню «Together as One (Kanye Kanye)» с Джеффом Малулеке в 2003 году; Джон Лейден был продюсером. [34] Позже Джонстон и Малулеке вместе записали альбом: Starehe: An African Day (2006), а Лейден продюсировал альбомы для других исполнителей. [32] Саксофонист и свистульщик Мдудузи «Дузи» Магваза также выпустили альбом Boerekwela (2005) и сопровождали струнный квартет Соуэто в их мировом турне. [11] [35] [ когда? ] Стимулом к новой совместной записи Mango Groove стал после того, как в 2007 году группа запустила свой веб-сайт: фанаты продолжали спрашивать, когда они выпустят новый альбом. [36]
После Bang the Drum вышел DVD Mango Groove: Live in Concert (2011), но только в 2016 году группа выпустила новый студийный альбом: Faces to the Sun , двойной альбом , на написание и запись которого ушло более четырех лет. , и производить. [1] «Мы не выпускаем альбомы», — сказал Лейден в 2015 году, когда Faces to the Sun еще находился в производстве. «В Mango много людей, и у нас есть разные творческие проекты, над которыми мы работали на протяжении многих лет… [У нас были] длительные перерывы, но Mango никогда не переставала работать». [37]
С 1989 по 2009 год группа продала более 700 000 альбомов в Южной Африке; [11] это число в конечном итоге превысило один миллион. [ нужна цитата ]
Первые семь лет существования группы у власти находилась Национальная партия , а апартеид был официальной политикой правительства ЮАР . Для группы, состоящей из белых и черных членов, политика правительства по принудительной расовой сегрегации сделала размещение, бронирование и путешествия более трудными, а то и опасными. [38] Иногда, когда они приходили в клуб на выступление, им отказывали во входе, поскольку они были многонациональными. [39] Однажды Джон Лейден (белый мужчина) был арестован по обвинению в праздношатании после того, как подвез домой своего товарища по группе Джека Лерола (черного человека). [3]
В то же время государство пыталось подвергнуть цензуре и подавить музыкальную сцену , выступающую против истеблишмента . [38] В 1980-х и начале 1990-х годов, ближе к концу эпохи апартеида, Mango Groove и Juluka были единственными крупными южноафриканскими музыкальными группами, в которых участвовали как чернокожие, так и белые участники. [ нужна цитата ] В начале 1990-х годов Mango Groove управлялся Родди Куином (с Run-Run Artist Management), который также был менеджером Джонни Клегга из Juluka. [40] Эти две группы стали символами радужной нации , представленной Десмондом Туту и Нельсоном Манделой . [38] Когда Мандела был освобожден из тюрьмы Виктора Верстера 11 февраля 1990 года после 27 лет заключения, американская новостная программа Nightline использовала песню «We Are Waiting» в качестве музыкального сопровождения к этому событию. Участники группы написали песню в ожидании освобождения Манделы. Число зрителей в США, посмотревших трансляцию, оценивалось в 30 миллионов. [29] В 1994 году группу пригласили выступить на инаугурационном концерте Манделы перед толпой около 100 000 человек. Это была первая в стране инаугурация президента, избранного как черными, так и белыми избирателями. [37] [38]
«Мы не были откровенно политическими», — сказала солистка Клэр Джонстон в 2017 году. «Единственная песня, которая была, была «Другая страна». Но мы изменили сердца и умы людей так, как не могут политики». [41]
Mango Groove выступали на многочисленных площадках и музыкальных фестивалях в своей родной стране, Южной Африке. В интервью 2015 года Джон Лейден заявил о необходимости ограничить количество живых выступлений Mango Groove в год, чтобы избежать чрезмерного внимания в такой маленькой стране, как Южная Африка. «Мы никогда не прекращали выступать, но мы очень избирательно относимся к выступлениям… Суть Mango Groove — это… живое выступление». [37]
В начале своей карьеры группа отыграла шесть аншлаговых концертов на Суперкубке Сан-Сити в Сан-Сити, Северо-Запад , и еще шесть на Standard Bank Arena в Йоханнесбурге. [42] После выпуска Hometalk в ноябре 1990 года группа и шесть танцоров гастролировали по Южной Африке и прифронтовым штатам с декабря 1990 года по январь 1991 года. [29] (Также было выпущено концертное видео.) Перед выпуском своего третьего альбома Альбом «Другая страна » 1993 года они отыграли концерт под открытым небом с Национальным симфоническим оркестром Южной Африки в амфитеатре Йоханнесбурга. [43] [ какой? ]
Mango выступили на музыкальном фестивале Innibos в июле 2009 года [39] [44] и выпустили свой пятый студийный альбом Bang the Drum в сентябре следующего года. В 2010 году они начали национальный тур по Южной Африке с возможностью остановок в других частях Африки, а также в Австралии, Новой Зеландии и Великобритании. [45] Это был тур-возвращение, поскольку Bang the Drum стал первым студийным альбомом, выпущенным группой после Eat a Mango 1995 года . Тур Big World Party Tour, как его называли, был назван в честь текста песни «Give It», написанной Джоном Лейденом и Клэр Джонстон для альбома: [46]
Это вечеринка, большая мировая вечеринка.
Все трясут своим телом.
Скажи миру, что они должны прийти.
Тур начался 5 апреля 2010 года в Порт-Элизабет , где они дали заключительное музыкальное выступление на фестивале MTN Nelson Mandela Bay Splash Festival. [47] [45] 17 апреля они появились на плотине Эммарентия и в ботаническом саду Йоханнесбурга в сопровождении разогрева Джози Филд и Wrestlerish. [48] В те же выходные они дали концерт в Spier Gardens в Стелленбосе . [49]
С тех пор они выступали на музыкальных фестивалях Oppikoppi (2013), Splashy Fen (2016) и Park Acoustics (2013 и 2016). [36] [38] [50] [51] [52] В первый день Нового 2012 и 2017 годов они выступили в Национальном ботаническом саду Кирстенбош в рамках серии садовых концертов «Летний закат». [53]
Когда переговоры после пограничной войны с ЮАР завершились провозглашением независимости Намибии в марте 1990 года, группу пригласили выступить на праздничном концерте Намибии. Мероприятие состоялось на стадионе Независимости в Виндхуке в субботу после Дня независимости Намибии ; Намибийские и южноафриканские группы выступили перед почти 20 000 человек. [29] [54] [55] В 1994 году они снова играли в Намибии на праздновании интеграции Уолфиш-Бей и Пингвинских островов в Намибию. (Выход Намибии из Южной Африки изначально не включал эти территории. Южная Африка окончательно уступила их 1 марта 1994 года.) [56] [57] Концерт по интеграции в Уолфиш-Бей был первым разом, когда Mango Groove исполнила «Let Your Heart Speak» перед живая публика. Они не играли в Намибии до 1998 года, когда тур по Южной Африке предварился выступлением в загородном клубе Виндхука. [55]
Первым зарубежным выступлением Mango стал антирасистский концерт в Париже в 1990 году — последний из ежегодной серии, начавшейся в 1985 году. Организаторы концертов (Джулиан Дрей и др. из SOS-Racisme ) были вдохновлены концертом, организованным Rock Против расизма в Лондоне, 1978 год. [58] На парижском концерте Mango Groove выступили перед 200-тысячной аудиторией. [59] В том же году группа впервые гастролировала по Австралии. За австралийскими шоу последовало выступление в Гонконге, где Гонконгский балет танцевал под «Special Star». [60] [43]
После завершения тура по Южной Африке и прифронтовым штатам в январе 1991 года группа отправилась в Великобританию для участия в туре Live in London. Там они выступили в Hammersmith Apollo и других площадках Большого Лондона . 20 апреля 1992 года они выступили через спутниковую связь в прямом эфире из Южной Африки на концерте в честь Фредди Меркьюри в Лондоне перед телевизионной аудиторией, оцениваемой в один миллиард человек. [61] В июле 1992 года их выступление на джазовом фестивале в Монтрё в Швейцарии встретило такой восторженный отклик, что они вернулись на сцену три раза на бис . [37] [62] [63] В 1997 году они выступили на концерте Celebrate Hong Kong Reunification, который последовал за церемонией передачи Гонконга . [64] После турне по Южной Африке в 1998 году группа планировала в августе совершить тур по Германии, а затем и по США. [55] Они гастролировали по Австралии в середине 1990-х годов, а также выступали в Канаде и Зимбабве. [37] [59] [65]
Тур по Австралии и Новой Зеландии в 2014 году был отменен, когда промоутер тура Mzungu Promotions потерял основной источник средств (по причинам, не связанным с туром). [66] [67] Первоначально тур должен был включать шесть концертов с 21 февраля по 4 марта, начиная с Red Hill Auditorium в Перте ; затем в театре «Форум» в Мельбурне ; Центр Брюса Мейсона в Окленде ; Big Top Sydney в Луна-парке Сиднея ; Отель Eatons Hill в Брисбене ; и завершится в концертном зале Норвуд в Аделаиде . [68] [69] За несколько дней до начала тура он был перенесен на май и июнь и дополнен запланированной остановкой в Данидине . [65] Место проведения в Перте было изменено с Red Hill Auditorium на концертный клуб Metro City, а место проведения в Аделаиде изменилось с концертного зала Норвуд на штаб-квартиру. [70] Тем не менее, в пресс-релизе, выпущенном в середине мая, было объявлено об отмене всего тура. [67]
7 марта 2015 года группа вернулась в Hammersmith Apollo в Лондоне впервые за более чем 20 лет. [71] [72] На разогреве выступил южноафриканский певец и автор песен Мэтью Моул . Клэр Джонстон провела персональную выставку в «Аполло» в 2014 году, что вызвало спрос на концерт Mango. [71]
Южноафриканская радиовещательная корпорация наградила Mango Groove пятью наградами OKTV в первые годы существования группы: [15] Дебютный альбом Mango Groove выиграл в категориях «Лучший альбом» и «Лучший аранжировщик»; один из синглов получил награду «Лучшее видео». [2] [ какой? ] В 1991 году Hometalk получил награду «Лучший поп-альбом», а один из его синглов — «Хит года». [13] [ какой? ] Премия OKTV Awards была ежегодным мероприятием, судьями на котором выступали представители южноафриканских СМИ.
На второй ежегодной церемонии вручения наград South African Music Awards в 1996 году альбом Eat a Mango получил премию SAMA в категории «Лучшее современное исполнение для взрослых: английский». [15] В 2017 году седьмой студийный альбом группы Faces to the Sun был номинирован в категориях « Лучший современный альбом для взрослых » и «Лучший инженерный альбом» (инженером выступил участник группы Эндрю Бэрд). [73] Награду за «Лучший современный альбом для взрослых» получил альбом Хью Масекела « No Borders » ; Награда за лучший инженерный альбом досталась альбому Aandblom 13 Арно Карстенса . [74] Другими номинантами в категории «Современный альбом для взрослых» в том году были «Оптика » Элвиса Блю , «Огонь» Маджози и «Zaneliza: How the Water Moves» Мсаки . [73]
В 2015 году Buzz South Africa включила «Special Star» в свой список «100 величайших южноафриканских песен всех времен». [75]
Mango Groove впервые получили добро на выступление в Австралии. Завтра группа отправится на концерты в главные центры Австралии и на шоу в Гонконг, где Гонконгский балет присоединится к ним на сцене в специально поставленном номере для номера «Special Star».
