Марк Фрейзер Дэвис (30 марта 1913 — 12 января 2000) — выдающийся американский художник и аниматор Walt Disney Animation Studios . Он был одним из «Девяти стариков Диснея» , знаменитых главных аниматоров диснеевских анимационных фильмов, и пользовался уважением за свои знания и понимание визуальной эстетики. После работы над «Сто и одним далматинцем» он перешел в Walt Disney Imagineering, чтобы работать над аттракционами для Диснейленда и Мира Уолта Диснея, прежде чем выйти на пенсию в 1978 году.
Уолт Дисней однажды сказал о Дэвисе: «Марк может создавать истории, он может создавать персонажей, он может анимировать, он может создавать для меня шоу. Все, что мне нужно сделать, это сказать ему, чего я хочу, и оно уже готово! Он мой человек эпохи Возрождения». [2] [3]
Дэвис родился в Бейкерсфилде, Калифорния , 30 марта 1913 года. Семья много переезжала, поэтому Дэвис учился в 26 школах, прежде чем пошел в среднюю школу. В детстве школьные хулиганы стали для Дэвиса толчком к рисованию. Когда он рисовал, он обнаружил, что другие дети хотели его рисунков, и хулиганы не стали его избивать. [4] Дэвис учился в Художественном институте Канзас-Сити , Калифорнийской школе изящных искусств в Сан-Франциско и Художественном институте Отиса в Лос-Анджелесе. Будучи студентом, он целыми днями рисовал животных зоопарка; вечером он изучал анатомию животных в публичной библиотеке. [5]
Марк Дэвис начал свою карьеру в Диснее в 1935 году в качестве аниматора в фильме « Белоснежка и семь гномов» и был ответственным за многих персонажей Диснея, став настолько уважаемым за свою работу над женскими персонажами, что его называли «ловеласом». [6]
Важность Марка Дэвиса для студии Диснея, одного из «девяти стариков» Уолта Диснея, очевидна сразу. Дэвис был творческим и опытным человеком, способным выделиться среди выдающейся группы ветеранов-аниматоров. Его мастерство рисования и живописи привело его к созданию анимации, а затем трехмерных персонажей и рассказывания историй. [7] «Я не использовал Марка так, как следовало бы», - однажды признался Дисней Элис Дэвис: «У меня там целое здание заполнено аниматорами, и это все, что они могут сделать. Марк может создавать истории, персонажей, анимировать, создавать для меня шоу. Все, что мне нужно сделать, это сказать ему, чего я хочу, и оно будет готово. Он мой Человек эпохи Возрождения». [8] Еще более высокий комплимент от Диснея вернулся к Дэвису на протяжении многих лет. Когда его спросили, какая часть анимации Студии ему понравилась больше всего, Дисней ответил: «Думаю, это должно быть то место, где ее достанет Золушка. [9] [10] Именно Дэвис оживил Золушку во время ее трансформации, а Джордж Роули оживил саму пыльцу пикси .
Несмотря на свои навыки в анатомии животных и карикатуре, Дэвис и Милт Кал более десяти лет работали над «сложными для рисования» и «скучными» человеческими персонажами. [11] По словам самого Дэвиса: «Милт часто застревал с принцем, а я — с девочками». Несмотря на его отвращение к этой роли, его приверженность художественному совершенству никогда не позволяла ему забывать, что ему «все еще нужно было придать персонажам индивидуальность. Нужно было верить, что персонажи живы, играть, как актер, и оживлять их для аудитория." [12] Дэвис выполняет это обязательство, о чем свидетельствует его активная работа с эталонными изображениями, актерами озвучивания и живыми актерами. Дэвис стал мастером наблюдения и съемки жизни, «что заметно в его игре, позе и движениях». [13]
Актеры озвучивания Малефисенты, Брайар Роуз и Круэллы Де Виль обсудили влияние Дэвиса на анимацию своих персонажей. Мэри Коста , озвучившая Брайар Роуз, вспоминала, что ее даже не пригласили на премьеру « Спящей красавицы» , потому что в то время озвучку почти не узнавали. Несмотря на то, что Голливуд не признал важность озвучки, Дэвис признал. В интервью Коста описал работу с Дэвисом в Disney: «Марк сидел в звуковой кабине и зарисовывал каждый мой жест и выражение лица». Он вспомнил, как, несмотря на то, что Хелен Стэнли была нанята в качестве персонажа для фильма «Брайар Роуз», именно ее «манеры» попали на большой экран. Когда ее мать посмотрела фильм, она воскликнула: «О, Мэри, она похожа на тебя!» [14] Элеонора Одли , озвучивающая Малефисенту, вспомнила, как Дэвис говорил ей, что «голос — самая необходимая вещь в мире». В конце концов Дэвис призналась, что Малефисента «очень похожа на Элеонору». [15] Когда дело дошло до Круэллы, одного из немногих персонажей, которых когда-либо полностью контролировал один аниматор, Дэвис заявил, что его величайшим вдохновением было вокальное исполнение Бетти Лу Герсон . [16] Герсон прокомментировал в интервью, как Дэвис соединил ее высокие скулы с лицом Круэллы и как тесно ей пришлось работать с ним, чтобы усовершенствовать «смех». [17]
Отсылки к живым боевикам также повлияли на работу Дэвиса, хотя его особый стиль все еще проглядывал, в отличие от многих аниматоров, которые просто извергали реальность. [13] Самая известная сцена Дэвиса из «Спящей красавицы» — это когда Браяр Роуз кружится в лесу с раскинутыми руками. Хотя он следил за референсными кадрами живых выступлений, «Дэвис преувеличил ракурс и широкие дуги рук», сделав художественный выбор, а не выбор из реальности, который сделал принцессу «более привлекательной». [18] Коллега-аниматор Фрэнк Томас раскритиковал Дэвиса за то, что он «переборщил» с Круэллой Де Виль, сделав лицо злодея более «черепом». Однако умение Дэвис передавать индивидуальность позволило «ее ключевым позам и углам лица» сохранить «определенный гламур». [16] Еще одним примером этого таланта является то, как Дэвис прекрасно уловил и сформулировал пресловутую дерзость и индивидуальность Тинкер Белл только с помощью пантомимы и выражения лица. [9] Маргарет Керри , персонаж феи вживую, вспомнила, как просила у Дэвиса совета о том, кем он хочет видеть Тинкер Белл , и получила ответ, который она назвала «замечательным». Дэвис сказал ей, что хочет, чтобы «она была тобой!» [19] У Дэвиса было видение персонажей, которых он анимировал, помимо того, как они выглядели, он знал, как они будут вести себя, звучать, двигаться и что они будут носить. Ярким примером предусмотрительности Дэвиса является платье Браяр Роуз. Дэвис рассказал своей жене Алисе, как он хочет, чтобы платье принцессы струилось, чтобы она могла сшить правильный костюм к моменту прибытия игровой модели. [20]
Вклад Дэвиса в анимацию Диснея неоспорим. Когда его спросили, каким он хотел бы, чтобы его запомнили, он ответил: «Ну, я думаю, что он действительно порядочный человек и чертовски хороший артист». [21]
Важными персонажами, которые он создал и анимировал, являются:
Дэвис, блестящий рисовальщик , также разработал персонажей для многих аттракционов Диснейленда и шоу -аниматроники :
Будучи профессором Художественного института Шуинар , Дэвис впервые встретил Алису Эстес, будучи там студенткой, в 1947 году. После ее окончания они поженились в июне 1956 года и оставались так в течение 44 лет до его кончины в 2000 году .
В 1982 году Дэвис стал лауреатом премии Винзора Маккея . [24] В 1985 году Дэвис был удостоен Золотой награды за 50 лет службы от кинокарикатуристов . [25] В 1989 году он был удостоен звания легенды Диснея . [26] В 1993 году Дэвис был удостоен награды DFC Disney Legend Award, присуждаемой фан-клубом Диснея . [27] Он также был лауреатом столь желанной Mousecar (диснеевский эквивалент Оскара ) . [28] Дэвис вместе со своей женой Алисой удостоился чести разместить свои имена на расположенных рядом окнах на Мейн-стрит в США в Диснейленде . На табличке Марка написано: «Импорт с Дальнего Востока – Экзотическое искусство – Марк Дэвис – Владелец». [22]
Начиная с 1994 года, Академия кинематографических искусств и наук ежегодно представляет серию лекций Марка Дэвиса по анимации с участием известных творцов и светил отрасли. [5] [29] [30]
Дэвис умер 12 января 2000 года. [31] В том же месяце в Калифорнийском институте искусств был официально учрежден Стипендиальный фонд Марка Фрейзера Дэвиса .
В 2014 году Семейный музей Уолта Диснея представил выставку Leading Ladies and Femmes Fatales: The Art of Marc Davis . [32] [33] [34]
В октябре 2014 года издательством Disney Editions была опубликована книга в твердом переплете об искусстве и карьере Дэвиса « Марк Дэвис: Человек эпохи Возрождения Уолта Диснея» ISBN 978-1423184188 . [35] [36] [37] За ним в сентябре 2020 года последовал выпуск книги «Марк Дэвис в его собственных словах: воображение парков Диснея» ISBN 978-1484755754 , двухтомного набора в твердом переплете, посвященного его работе в WED.