Марсель Мюль (24 июня 1901 г. – 18 декабря 2001 г.) был французским классическим саксофонистом . Он был известен во всем мире как один из величайших классических саксофонистов, и многие произведения были написаны для него, впервые исполнены им и аранжированы им. Многие из этих произведений стали основными в репертуаре классического саксофона . Он считается основателем французской школы саксофона и наиболее представительным солистом-саксофонистом своего времени, будучи фундаментальной фигурой в развитии инструмента.
Марсель Мюль родился в деревне в Об , Франция, у отца, который научился играть на саксофоне во время военной службы и стал директором духового оркестра Бомон-ле-Роже . В то время, когда в Париже не хватало учителей саксофона, общение с духовыми оркестрами было единственным способом научиться играть на саксофоне. Его отец познакомил его с саксофоном в возрасте восьми лет, в дополнение к скрипке и фортепиано. Он также научил его играть «прямым» тоном (без вибрато ), что было обычаем того времени.
Хотя Марсель проявил талант, необходимый для продолжения музыкальной карьеры, в то время, когда жизнь музыканта была нелегкой, отец Мула порекомендовал ему выбрать карьеру учителя. Таким образом, он поступил в École Normale в Эвре и получил диплом через три года. Он преподавал всего шесть месяцев в школе в городе, прежде чем его призвали на военную службу.
Первая мировая война привела Марселя в Париж, где он служил в Пятом пехотном полку. Именно там он вернулся к музыке, играя в полковом военном оркестре в 1921 году. Также во время своего пребывания в Париже он продолжил свое музыкальное обучение по гармонии , фортепиано и скрипке.
Только после окончания военной службы музыкальная карьера Марселя пошла в гору. В 1923 году он сдал экзамен, чтобы стать членом оркестра Республиканской гвардии , La Musique de la Garde Républicaine. Это давало ему постоянный доход. Он прославился своим прекрасным звучанием и стал солистом-саксофонистом в Гарде, что побудило его играть на концертах с оркестрами, а также в оркестре Опера -Комик (хотя почти исключительно для « Вертера » Массне , так как это была единственная опера в репертуаре, где требовался оркестровый саксофон). Как признается Мюль, в то время людям нравился его звук, хотя он играл так же, как и другие в то время, с прямым внутренним звучанием. Именно в этот период он часто играл с современными танцевальными коллективами, а его знакомство с американскими джазовыми коллективами и их трактовкой вибрато вдохновило его на эксперименты и разработку своего фирменного классического вибрато на саксофоне.
В 1927 году Мюль сформировал квартет саксофонов вместе с членами Garde под названием Quatuor de la Garde Républicaine. На самом раннем этапе (он просуществовал около 40 лет) для таких групп не было музыки. Мюль транскрибировал музыку классических композиторов, таких как Альбенис ( Севилья из Испанской сюиты соч. 47) и Моцарт . Его новый ансамбль быстро получил признание критиков. Как следствие, важные композиторы того времени, включая Габриэля Пьерне , Флорана Шмитта и Александра Глазунова , внесли свои собственные произведения в постоянно расширяющийся репертуар инструментальной группы. Этот приток захватывающего нового материала оказался необходимым для становления квартета саксофонов как жизнеспособного, устойчивого типа ансамбля.
В 1936 году, столкнувшись с необходимостью концертов за рубежом, Мюль покинул Гард и посвятил себя выступлениям и сочинению музыки. Квартет сменил название на Quatuor de Saxophones de Paris, но позже стал называться просто Quatuor Marcel Mule . Ансамбль выступал на концертах и сольных выступлениях по всей Франции, Бельгии, Голландии, Англии, Швейцарии, Германии, Италии и Северной Африке. Это был период интенсивных усилий, который позволил ему раскрыть истинное благородство и музыкальный потенциал саксофона.
В 1944 году Клод Дельвенкур , директор Парижской консерватории , разрешил восстановить класс саксофона, который был заброшен с уходом Адольфа Сакса в 1870 году. Дельвенкур доверил эту должность Марселю Мюлю, которому к тому времени было 43 года и который пользовался большим уважением во Франции и за рубежом. За годы работы в консерватории Мюль обучил более 300 студентов, многие из которых впоследствии стали известными исполнителями и преподавателями саксофона.
В 1958 году карьера Мюля достигла апогея, когда он отправился в турне по США с двенадцатью концертами с Бостонским симфоническим оркестром под управлением Шарля Мюнха . Его программой для тура стали Concertino da Camera Жака Ибера для альт-саксофона и Ballade Анри Томази .
Описывая турне Мула с Бостонским симфоническим оркестром , нью-йоркский журналист Луи Леопольд Бьянколли (1907–1992) назвал Мула « Рубинштейном саксофона». Несколькими годами ранее французский журналист окрестил Мула « Паганини саксофона». В 1939 году Альфред Франкенштейн (1906–1981), музыкальный критик San Francisco Chronicle, написал: «Марсель Мюль — это Яша Хейфец саксофона». [1]
По словам Мьюла, качество звука зависит от четырех условий:
Методическое обучение Мула следует следующим принципам:
Все эти методы подробно изложены в его книгах. Мьюл дал истории саксофона очень обширный учебный материал, несравнимый ни с чем существовавшим ранее.
Книги, созданные Марселем Мюлем, были сосредоточены на пунктах, упомянутых выше: техника (гаммы, арпеджио), артикуляция и производство тона. Некоторые из учебных пособий, созданных Марселем Мюлем:
В 1967 году Марсель Мюль удалился на виллу у Средиземного моря, взяв с собой саксофон, хотя больше на нем не играл. Как он сказал, пришло время дать дорогу новым поколениям.
24 июня 2001 года все его многочисленные друзья и выпускники встретились с ним, чтобы отпраздновать его столетие . Там были Гай Лакур , бывший тенор-саксофонист в Квартете, Мишель Нуо, Жан Ледье, Жак Персон, Жан-Мари Лондекс и другие из Франции, а также из Испании, Канады и Соединенных Штатов. В октябре 2001 года музыкальный факультет Университета Лаваля (Канада) отдал дань уважения Мастеру.
Чуть больше чем через месяц после визита в Лаваль Марсель Мюль умер во сне в возрасте 100 лет .
Марсель Мюль общепризнанно является современным мастером классического саксофона и духовным наследником Адольфа Сакса. Его труды в качестве аранжировщика и транскрибатора стали центральными для развития репертуара для инструмента. Его влияние привлекло внимание некоторых из самых важных композиторов того времени, включая Дариуса Мийо , Артюра Онеггера и Флорана Шмитта , чьи новые работы впоследствии включали саксофон в свои силы. Многие из самых важных фигур в истории классического саксофона были учениками Мюля, включая Фредерика Хемке , Жана-Мари Лондекса , Эжена Руссо , Даниэля Деффайе (который сменил Мюля в Парижской консерватории в 1968 году) и Клода Делангля (который сменил Деффайе в 1988 году).
Виртуозность исполнения Марселя Мюля сочеталась с его способностью извлекать концепции из игры и объяснять их другим людям. Короче говоря, помимо того, что он был прекрасным исполнителем, Мюль был выдающимся учителем, который мог наиболее эффективно излагать свои методы. Его глубина характера, теплота и энтузиазм заслужили любовь и уважение его коллег и учеников, внося неоценимый вклад в утверждение саксофона как жизнеспособного голоса для музыкального выражения.
За свою карьеру Мул сделал много записей, в основном на пластинках 78RPM и 33RPM. Среди известных: