stringtranslate.com

Синтезатор Муг

Синтезатор Moog ( / ˈ m oʊ ɡ / MOHG ) — модульный синтезатор , изобретенный американским инженером Робертом Мугом в 1964 году. Компания Муга, RA Moog Co. (позже известная как Moog Music), производила множество моделей с 1965 по 1981 год, и снова с 2014 года. Это был первый коммерческий синтезатор , основавший концепцию аналогового синтезатора .

Первые синтезаторы Moog состояли из отдельных модулей, создающих и формирующих звуки, которые соединялись посредством патч-кордов . Модули включают управляемые напряжением генераторы , усилители , фильтры , генераторы огибающей , генераторы шума , кольцевые модуляторы , триггеры и микшеры. На синтезаторе можно играть с помощью контроллеров, включая клавиатуры , джойстики, педали и ленточные контроллеры , или управлять им с помощью секвенсоров . Его генераторы создают сигналы , которые можно модулировать и фильтровать для формирования их звучания ( субтрактивный синтез ) или использовать для управления другими модулями ( низкочастотные колебания ).

Роберт Муг разработал синтезатор в ответ на спрос на более практичное и доступное оборудование для электронной музыки, руководствуясь предложениями и запросами таких композиторов, как Херб Дойч , Ричард Тейтельбаум , Владимир Усачевский и Венди Карлос . Основным нововведением Муга было управление напряжением, которое использует напряжение для управления высотой звука . Он также представил фундаментальные концепции синтезаторов, такие как модульность и генераторы огибающих.

Синтезатор Moog стал массовым благодаря Switched-On Bach (1968), бестселлеру, состоящему из композиций Баха в аранжировке Венди Карлос для синтезатора Moog. Морт Гарсон использовал Moog для озвучивания транслируемой по телевидению лунной прогулки Аполлона-11 , связывая синтезаторы с космосом в массовом воображении. В конце 1960-х годов его переняли рок- и поп-группы, включая Doors , Grateful Dead , Rolling Stones и The Beatles . На пике популярности он был основным продуктом прогрессивного рока 1970-х годов , его использовали такие группы, как Yes , Tangerine Dream и Emerson, Lake & Palmer . Благодаря своей способности имитировать такие инструменты, как струнные и валторны, он поставил под угрозу работу сессионных музыкантов , и на какое-то время ему запретили использовать его в коммерческой работе. В 1970 году Moog Music выпустила портативную автономную модель Minimoog .

Разработка

Роберт Муг в 1970-е годы

В начале 1960-х годов технология электронной музыки была непрактичной и использовалась в основном композиторами-экспериментаторами для создания музыки, не имеющей особой популярности. [1] В 1963 году американский инженер Роберт Муг , аспирант Корнеллского университета , который проектировал и продавал терменвоксы , [2] встретил композитора Херба Дойча на торговой ярмарке Ассоциации школьной музыки штата Нью-Йорк в Рочестере, штат Нью-Йорк . Дойч создавал электронную музыку, используя терменвокс, магнитофон и однотональный генератор — трудоемкий процесс, который включал в себя сращивание ленты . Признавая необходимость в более практичном и сложном оборудовании, Муг и Дойч обсудили идею «портативной студии электронной музыки». [3]

Муг получил грант в размере 16 000 долларов от Ассоциации малого бизнеса штата Нью-Йорк и начал работу в Трумансбурге, штат Нью-Йорк , недалеко от кампуса Корнелла. [3] В то время комнаты были заполнены инструментами, похожими на синтезаторы. [4] Муг надеялся создать более компактный инструмент, который понравится музыкантам. [5] Изучая свой опыт создания непомерно дорогого гитарного усилителя , он считал, что практичность и доступность являются наиболее важными параметрами. [5]

Предыдущие синтезаторы, такие как RCA Mark II , создавали звук из сотен электронных ламп . [6] Вместо этого Муг использовал недавно появившиеся кремниевые транзисторы — в частности, транзисторы с экспоненциальной зависимостью между входным напряжением и выходным током . С их помощью он создал генератор, управляемый напряжением (ГУН), который генерировал сигнал , высоту которого можно было регулировать путем изменения напряжения. Муг спроектировал свой синтезатор исходя из стандарта один вольт на октаву . Точно так же он использовал напряжение для управления громкостью с помощью усилителей, управляемых напряжением (VCA). [3]

Moog разработал прототип с двумя VCO и VCA. Поскольку сами ГУНы могут выводить напряжение, один из них можно использовать для модуляции выходного сигнала другого , создавая такие эффекты, как вибрато и тремоло . [3] По словам Муга, когда Дойч увидел это, он воодушевился и сразу же начал сочинять музыку с помощью прототипа, привлекая интерес прохожих: «Они стояли там, слушали и качали головами… Что это за странная херня выходит из подвала?" [3]

Композитор Херб Дойч (на фото в 2011 году) помог Мугу усовершенствовать свой синтезатор.

В 1964 году Муг и Дойч продемонстрировали синтезатор в студии электронной музыки Университета Торонто . [3] После того, как презентация произвела впечатление на композиторов, Общество аудиоинженеров пригласило Муга выступить на их ежегодном съезде в Нью-Йорке в октябре того же года. [4] Хотя он не планировал продавать там синтезаторы, некоторые клиенты разместили заказы на выставке, и хореограф Элвин Николаис стал первым человеком, купившим коммерческий синтезатор Moog. [3]

Муг конструировал синтезаторы на заказ. [6] Первый заказ на полноценный синтезатор Moog, для которого Мугу пришлось спроектировать клавиатуру и кабинет, поступил от композитора Эрика Сидея . [3] Не имея книг и возможности сохранять или делиться настройками, ранним пользователям приходилось учиться пользоваться синтезатором самостоятельно, устно или на семинарах, проводимых Moog и Deutsch. [1]

Муг усовершенствовал синтезатор в ответ на запросы музыкантов и композиторов. [7] Например, после того, как Дойч предложил Мугу найти способ постепенного появления и исчезновения заметок, Муг изобрел модуль конверта , взяв в качестве прототипа кнопку дверного звонка. [3] По предложению композитора Густава Чиамаги Муг разработал модуль фильтра, средство удаления частот из сигналов. [3] Его первая конструкция фильтра создавала звук, похожий на звук педали вау-вау . Позже он разработал отличительный «лестничный» фильтр, который был единственным элементом конструкции синтезатора, запатентованным Мугом 28 октября 1969 года. Дальнейшие разработки были обусловлены предложениями таких музыкантов, как Ричард Тейтельбаум , Владимир Усачевский и Венди Карлос. . [7] Карлос предложил первую сенсорную клавиатуру, управление портаменто и банк фильтров , которые стали стандартными функциями. [3]

Были споры о роли клавиатуры в синтезаторах. Некоторые, такие как композитор Владимир Усачевский и конкурент Муга Дон Букла , считали, что они носят ограничительный характер. Однако Муг признал, что большинству клиентов нужны клавиатуры, и обнаружил, что они сделали инструмент более доступным. Изображение клавишных инструментов на фотографиях помогло пользователям понять, что синтезатор предназначен для создания музыки. [3]

Классический смысл слова «синтезировать» — собрать целое из частей. [3] Первоначально Муг избегал этого слова, поскольку оно ассоциировалось с синтезатором RCA, и вместо этого описал свое изобретение как «систему» ​​«модулей электронной музыки». После долгих дебатов Муг в конце концов сказал композитору Рейнольду Вейденаару : «Это синтезатор, и вот что он делает, и нам просто придется с ним смириться». [3] Муг впервые использовал это слово в печати в 1966 году. К 1970-м годам термин «синтезатор» стал стандартным термином для таких инструментов. [3]

Большинство модулей Moog были завершены к концу 1960-х годов и оставались практически неизменными до тех пор, пока Moog Music не прекратила продажу в 1980-х. [1] Муг занимался разработкой своего синтезатора как хобби; он подчеркнул, что не был бизнесменом и не знал, что такое баланс . [3] Он сравнил этот опыт с катанием на аттракционах в тематическом парке: «Вы знаете, что не пострадаете слишком сильно, потому что никто вам этого не позволит, но вы не совсем контролируете ситуацию». [3]

Компоненты

Модули: 921 ГУН, 911 генератор огибающих; 902 СВУ

Синтезатор Moog состоит из отдельных модулей – таких как генераторы , усилители , генераторы огибающих , фильтры , генераторы шума , триггеры и микшеры – которые можно подключать различными способами через патч-корды . [6] [3] Модули также можно использовать для управления друг другом. [3] Они не издают звук, пока не будет подключена работоспособная комбинация модулей. [1]

Генераторы создают сигналы различных тонов и обертонов , такие как «яркая, полная, медная» пилообразная волна , более тонкая, похожая на флейту треугольная волна , «гнусавая, пронзительная» пульсовая волна и «свистящая» синусоидальная волна . [3] Эти сигналы можно модулировать и фильтровать для создания большего количества комбинаций звуков ( субтрактивный синтез ). [3] Генераторы трудно поддерживать в гармонии, а небольшие изменения температуры заставляют их быстро дрейфовать. [1] Поскольку первые клиенты Moog были больше заинтересованы в создании экспериментальной музыки, чем в воспроизведении обычных мелодий, Moog не считал поддержание стабильности генераторов приоритетом. [6]

Фильтр нижних частот Moog мощностью 24 дБ [8] особенно уникален: он имеет «богатый», «сочный», «жирный» звук. [3] Фильтр, основанный на парах транзисторов, соединенных конденсаторами, расположенных по лестничной схеме, ослабляет частоты выше уровня, установленного пользователем, и повышает частоты около частоты среза. [3] При перегрузке фильтр производит характерные искажения , называемые «звуком Муга». [3]

На синтезаторе можно играть с помощью контроллеров, включая клавиатуры , джойстики, педали и ленточные контроллеры. [6] Ленточный контроллер позволяет пользователям управлять высотой звука аналогично перемещению пальца по струне скрипки. [3]

Влияние

Кейт Эмерсон выступает с синтезатором Moog в 1970 году.

New Scientist описал Moog как первый коммерческий синтезатор. [9] Он был намного меньше, чем предыдущие синтезаторы, и намного дешевле - 10 000 долларов США по сравнению с шестизначными суммами других синтезаторов. [4] В то время как RCA Mark II был запрограммирован с помощью перфокарт , на синтезаторе Муга можно было играть в реальном времени с помощью клавиатуры, что делало его привлекательным для музыкантов. [4]

По данным Guardian , статья Муга 1964 года « Музыкальные модули, управляемые напряжением» , в которой он предложил модули синтезатора Moog, изобрела современную концепцию аналогового синтезатора . [6] Авторы Analog Days писали: «Хотя идея управления напряжением и схемы Муга не были оригинальными, инновации Муга заключались в объединении элементов, понимая, что проблема экспоненциального преобразования может быть решена с использованием транзисторных схем и создания таких схемы и заставить их работать так, чтобы это было интересно музыкантам». [3]

Такие функции Moog, как генератор, управляемый напряжением , огибающие , генераторы шума , фильтры и секвенсоры , стали стандартами на рынке синтезаторов. [3] [10] Лестничный фильтр был воспроизведен в аппаратных синтезаторах, [11] процессорах цифровых сигналов , [12] программируемых вентильных матрицах [13] и программных синтезаторах. [14]

Ранние последователи и включенный Бах

Большинство синтезаторов Moog принадлежали университетам или звукозаписывающим компаниям и использовались для создания саундтреков или джинглов . К 1970 году музыкантам принадлежало всего 28 домов. [15] Moog впервые использовался композиторами-экспериментаторами, в том числе Ричардом Тейтельбаумом , Диком Хайманом , [7] и Перри и Кингсли . [16]

Композитор Морт Гарсон записал первый альбом на Западном побережье с использованием синтезатора Moog, The Zodiac: Cosmic Sounds (1967). Муг присутствовал на записи альбома, что помогло ему убедиться в коммерческом потенциале синтезатора. [17] Гарсон также использовал Moog для написания джинглов и саундтреков, что помогло сделать его звучание повсеместным. В 1969 году Гарсон использовал Moog для написания саундтрека к телевизионной съемке лунной прогулки Аполлона-11 , создав связь между электронной музыкой и космосом в массовом воображении американцев. [17]

В 1968 году Венди Карлос выпустила Switched-On Bach — альбом композиций Баха в аранжировке для синтезатора Moog. Он получил три премии «Грэмми» и стал первым классическим альбомом, получившим платиновый статус . [18] [5] Альбому приписывают популяризацию Moog и демонстрацию того, что синтезаторы могут быть чем-то большим, чем «машины со случайным шумом». [7] На какое-то время имя Moog стало настолько ассоциироваться с электронной музыкой, что иногда его использовали как общий термин для любого синтезатора. [7] Мугу это нравилось, но он не одобрял многочисленные «грубые» новинки, выпущенные с его именем, такие как Music to Moog By , Moog España и Moog Power . [7]

Рок и поп

Первым использованием синтезатора Moog в рок-музыке стала песня группы Doors « Strange Days » 1967 года. [19] В том же году The Monkees использовали Moog в своем альбоме Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd. [7] В 1969 году Джордж Харрисон выпустил альбом записей Moog, Electronic Sound , и Битлз использовали Moog на несколько треков из их альбома Abbey Road . [7] Другие рок-группы, принявшие Moog, включают Grateful Dead и Rolling Stones . [2] Его также переняли джазовые музыканты, в том числе Херби Хэнкок , Ян Хаммер и Сан Ра . [7]

В 1970-х годах, на пике своей популярности, Moog использовался такими прогрессив-рок- группами, как Yes , Tangerine Dream и Emerson, Lake & Palmer . [7] Кит Эмерсон был первым крупным рок-музыкантом, выступившим вживую с Moog, и это стало визитной карточкой его выступлений. Согласно Analog Days , такие музыканты, как Emerson, «сделали для клавишных то же, что Джими Хендрикс сделал для гитары». [3]

Почти каждый элемент влиятельной песни Донны Саммер 1977 года « I Feel Love » был создан с помощью синтезатора Moog, а продюсеры стремились создать футуристическое настроение. [20] Роберт Муг был критически настроен, заявив, что секвенированная басовая партия имела «определённую бесплодность» и что Саммер звучала так, будто она «боролась с секвенсором». [21] В последующие десятилетия хип-хоп группы, такие как Beastie Boys , и рок-группы, в том числе They Might Be Giants и Wilco , «возродили интерес к ранним тембрам синтезаторов Moog». [7]

Промышленность

The Guardian писала, что синтезатор Moog с его совершенно новым звучанием появился в тот момент в американской истории, когда после войны во Вьетнаме «почти все, что касалось старого порядка, подлежало пересмотру». [5] Сессионные музыканты чувствовали, что синтезаторы с их способностью имитировать такие инструменты, как струнные и валторны, ставят под угрозу их работу. На какое-то время Moog было запрещено использовать в коммерческой работе - ограничение, согласованное Американской федерацией музыкантов (AFM). [3] Роберт Муг чувствовал, что AFM не осознавал, что синтезатор — это инструмент, который нужно изучать и осваивать, как и любой другой, и вместо этого воображал, что «все звуки, которые музыканты могли издавать, каким-то образом существовали в Moog — все, что вам нужно было сделать нужно было нажать кнопку с надписью « Яша Хейфец », и оттуда вышел бы самый фантастический скрипач». [22]

Модели

Первоначально выпускавшаяся с 1973 по 1981 год, Moog перевыпустила System 55 в 2015 году ограниченным тиражом в 55 единиц. [23] [24]

Хотя клиенты могли выбирать любую комбинацию модулей, Moog продавала несколько стандартных систем.

Преемники

Слегка модифицированный Minimoog , портативная автономная версия синтезатора Moog.

В 1970 году Moog Music выпустила Minimoog , портативную автономную модель, а модульные системы стали второстепенной частью бизнеса Moog. [1] Minimoog называют самым известным и влиятельным синтезатором в истории. [15]

После продажи Moog Music производство синтезаторов Moog прекратилось в начале 1980-х годов. Срок действия патентов и других прав на модульные схемы Moog истек в 1990-х годах. В 2002 году, после того как Роберт Муг вернул себе права на бренд Moog и купил компанию, Moog выпустила обновленную версию Minimoog Voyager . Начиная с 2016 года, Moog выпустил несколько переизданий Minimoog с некоторыми изменениями. [1] [42] [43] В 2018 году Moog выпустил « Бабушку» , а в 2019 году — «Матриарха»; части схем, используемых в этих инструментах, были вдохновлены синтезатором Moog. [44] [45] [46]

Клоны и эмуляции

Клон модульного синтезатора Moog от Behringer.

После прекращения производства оригинальных синтезаторов Moog в 1980 году некоторые производители, такие как Synthesizers.com , создали свои собственные модули и клоны модулей Moog. Модули Moog, известные как формат «dotcom» или «5U», все еще доступны, но были заменены Eurorack в качестве доминирующего формата синтезаторов . [47] С 2020 года компания Behringer производит клоны модулей Moog в формате Eurorack, которые также продаются в конфигурациях, основанных на оригинальных системах Moog. [48] ​​[49]

Синтезатор Moog эмулировался в программных синтезаторах , таких как Arturia Modular V. [50] В 2016 году Moog выпустила приложение Moog Model 15 , программную эмуляцию Model 15 первоначально для iOS , а затем в 2021 году для macOS . [51] [52] [53]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ abcdefg Леон, Ричард. «Доктор Роберт и его модульные муги». Звук на звуке . Проверено 20 января 2020 г.
  2. ^ ab «Некролог: доктор Роберт Муг». Новости BBC . 22 августа 2005 г. Проверено 3 декабря 2018 г.
  3. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad Пинч, Тревор; Трокко, Фрэнк (2004). Аналоговые дни: изобретение и влияние синтезатора Moog . Издательство Гарвардского университета . ISBN 978-0-674-01617-0.
  4. ^ abcd "Биография Роберта Муга (1934-2005)" . Проводной . Проверено 3 декабря 2017 г.
  5. ^ abcd Stearns, Дэвид Патрик (25 августа 2005 г.). «Некролог: Роберт Муг». хранитель . Проверено 3 декабря 2018 г.
  6. ^ abcdef МакНэми, Дэвид (10 августа 2010 г.). «Эй, что это за звук: синтезаторы Moog». Хранитель . Проверено 12 октября 2018 г.
  7. ^ abcdefghijk Козинн, Аллан (23 августа 2005 г.). «Роберт Муг, создатель музыкального синтезатора, умирает в 71 год». Газета "Нью-Йорк Таймс . Проверено 3 декабря 2018 г.
  8. ↑ Сэм Галлахер (17 июля 2019 г.). «Анализ фильтра Муга». все о цепях.
  9. ^ Хамер, Мик. «Интервью: Электронные маэстро». Новый учёный . Проверено 3 декабря 2018 г.
  10. ^ Вейл, Марк (2014). Синтезатор . Издательство Оксфордского университета . ISBN 978-0195394894.
  11. ^ «Аналогово-цифровой гибридный синтезатор» (PDF) . Модальная электроника . 2020.
  12. ↑ Антти Хуовилайнен (8 октября 2004 г.). «Анализ фильтра Муга» (PDF) . Хельсинкский технологический университет. S2CID  17311153. Архивировано из оригинала (PDF) 24 апреля 2019 года.
  13. ↑ Юрген Шумахер (17 сентября 2005 г.). «Модуль фильтра Moog в VHDL 2005». Звук музыки Лос-Анджелеса.
  14. ^ Уилл Пиркл (2013). «Реализация и сравнение виртуальных аналоговых фильтров» (PDF) . www.willpirkle.com . Архивировано из оригинала (PDF) 9 июля 2021 года . Проверено 25 июля 2020 г.
  15. ^ Аб Вайнер, Софи (20 октября 2017 г.). «Minimoog: первый по-настоящему портативный синтезатор». Музыкальная Академия Ред Булл . Проверено 28 ноября 2018 г.
  16. ↑ Холмс, Том (17 июня 2013 г.). «Moog: История записей - первые записи синтезатора Moog». Фонд Боба Муга . Проверено 28 января 2021 г.
  17. ^ аб Вайнер, Софи (27 сентября 2016 г.). «Морт Гарсон». Музыкальная Академия Ред Булл . Проверено 2 января 2024 г.
  18. ↑ Бернштейн, Адам (23 августа 2005 г.). «Роберт Муг умирает; создан электронный синтезатор». Вашингтон Пост . ISSN  0190-8286 . Проверено 3 декабря 2018 г.
  19. ^ Пинч, Тревор; Трокко, Фрэнк (2002). Аналоговые дни: изобретение и влияние синтезатора Moog. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета . стр. 120–121. ISBN 0-674-01617-3.
  20. ↑ Брюстер, Билл (22 июня 2017 г.). «Я чувствую любовь: Донна Саммер и Джорджио Мородер создали образец танцевальной музыки, какой мы ее знаем». Миксмаг . Проверено 13 октября 2018 г.
  21. ↑ Сноуден, Дон (23 мая 2012 г.). «Роберт Муг: «Я бы не назвал это музыкой» — классическое интервью в честь дудла Google». Хранитель . ISSN  0261-3077 . Проверено 13 января 2020 г. .
  22. ^ Интервью с Бобом Мугом, Plug, осень 1974 г., стр.2.
  23. ^ abcd «Moog переиздает модульные синтезаторы System 55, System 35 и Model 15». Аудиофанзин . 19 января 2015 года . Проверено 4 июля 2021 г.
  24. ^ abcd «Возвращение модульного модуля Муга» . Проверено 3 июля 2021 г.
  25. ^ abcdefghijk "Синтезатор Moog 1c/2c/3c | Vintage Synth Explorer" . www.vintagesynth.com . Проверено 2 июля 2021 г.
  26. ^ ab "Модульный системный синтезатор 1968 года" . Архивы Moog . Проверено 19 июля 2021 г.
  27. ^ abcdefg "Музыкальный каталог Moog 1971 года" (PDF) .
  28. ^ ab "Модульный системный синтезатор 2 1968 года" . Архивы Moog . Проверено 19 июля 2021 г.
  29. ^ «Повторное представление синтезатора Moog IIIc» . Проверено 3 июля 2021 г.
  30. ^ «Moog переиздали один из своих первых синтезаторов: Watch». DJMag.com . 1 мая 2017 года . Проверено 4 июля 2021 г.
  31. ^ «Мы возвращаем в производство синтезатор Moog IIIp» . Проверено 3 июля 2021 г.
  32. ↑ Synthhead (16 февраля 2018 г.). «Модульная система Moog Synthesizer IIIp переиздана за 35 000 долларов» . Синтотопия . Проверено 4 июля 2021 г.
  33. ^ «Анонс новой модульной системы Emerson Moog» . Проверено 3 июля 2021 г.
  34. ^ Рид, Гордон (2014). «Возрождение Moog Modular Кита Эмерсона». Звук на звуке . Проверено 20 июля 2021 г.
  35. ^ «Последняя модульная система Emerson Moog строится и будет продаваться за 150 000 долларов» . Миксмаг . Проверено 4 июля 2021 г.
  36. ^ "Последняя модульная система Emerson Moog" . Проверено 5 июля 2021 г.
  37. ^ "Синтезатор Moog Model 10 возвращается" . Проверено 3 июля 2021 г.
  38. ^ «Moog объявляет об ограниченном переиздании Synth Model 10» . WMC · Зимняя музыкальная конференция – виртуальное издание – 20–21 мая 2021 г. 20 сентября 2019 г. Проверено 4 июля 2021 г.
  39. ↑ Элизабет (17 сентября 2019 г.). «Moog Music повторяет синтезатор Moog Model 10». Синтотопия . Проверено 4 июля 2021 г.
  40. ^ "Синтезатор Муга 12" . Синтмузей . Проверено 19 июля 2021 г.
  41. ^ abc "Японский каталог 1976 года" (PDF) .
  42. ↑ Роджерсон, Бен (29 июня 2017 г.). «Moog прекращает производство Minimoog Model D». Музыкальный Радар . Проверено 4 июля 2021 г.
  43. ↑ Роджерсон, Бен (17 ноября 2022 г.). «Знаменитый синтезатор Moog Minimoog Model D снова в производстве и выглядит лучше, чем когда-либо». Музыкальный Радар . Проверено 15 октября 2023 г.
  44. ^ Рид, Гордон. «Бабушка Муг». Звук на звуке . Проверено 10 июля 2021 г.
  45. ^ Гастон, Райан. «Матриарх Муг: кому нужна полифония - идеальная схема». Идеальная трасса . Проверено 10 июля 2021 г.
  46. ^ Рид, Гордон. «Муг Матриарх». Звук на звуке . Проверено 10 июля 2021 г.
  47. ^ «Различные варианты модульных синтезаторов». Журнал «Атака» . 17 июня 2019 года . Проверено 10 июля 2021 г.
  48. ^ Уиллингс, Сэм. «Behringer клонирует более 20 модулей Moog для Eurorack». МьюзикТех . Проверено 19 октября 2021 г.
  49. ^ Уиллингс, Сэм. «Behringer объединяет свои модули System 55 Eurorack в стойки трех разных размеров». МьюзикТех . Проверено 19 октября 2021 г.
  50. ^ Магнус, Ник. «Артурия Муг Модульная V». Звук на звуке . Проверено 10 июля 2021 г.
  51. ^ Рид, Гордон. «Приложение Moog Model 15». Звук на звуке . Проверено 10 июля 2021 г.
  52. ^ Ши, Дэниел (9 сентября 2021 г.). «Приложение Moog's Model 15 наконец-то доступно в формате VST». МьюзикТех . Проверено 21 октября 2021 г.
  53. ↑ Беттс, Уилл (20 января 2021 г.). «NAMM 2021: синтезаторное приложение Moog Model 15 выходит на рабочий стол на macOS Big Sur» . МьюзикТех . Проверено 21 октября 2021 г.

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с синтезаторами Moog .