Художественный музей Мори (森美術館, Мори Бидзюцукан ) — музей современного искусства , основанный застройщиком Минору Мори . Он расположен в башне Roppongi Hills Mori Tower в комплексе Roppongi Hills , коммерческом, культурном и жилом мегакомплексе в Токио , Япония . Основное внимание музея уделяется крупномасштабным международным выставкам современного искусства, хотя в нем также имеется постоянная коллекция произведений искусства из Японии и всего Азиатско-Тихоокеанского региона . [1]
Музей был основан и развивался на основе убеждения Мори, что «культура формирует идентичность города» [2] и, как следствие, предлагает разнообразные программы, которые предназначены для обслуживания широкой и разнообразной аудитории, «от детей до пожилых людей и от местных жителей до иностранных гостей». [3] В 2015 году музей претерпел капитальный ремонт и одновременно пересмотрел свою миссию, чтобы отразить расширение и изменение ландшафта « глобального искусства » за предыдущее десятилетие. В то же время музей представил несколько новых серий программ, дополняющих существующую ротацию международных выставок современной тематики: «Коллекция MAM», «Экран MAM» и «Исследование MAM». [2]
С момента открытия в 2003 году Художественный музей Мори провел выставки с участием ряда всемирно известных художников из Японии и других стран, в том числе Яёи Кусама , Ай Вэйвэй , Билл Виола , Цао Фей , Аниш Капур и Джефф Кунс . [4] Сегодня МАМ является одним из самых популярных художественных музеев Токио, и в 2018 году его посетили 13,5 миллионов человек со всего мира. [3]
Художественный музей Мори был основан в 2003 году как часть гораздо более крупного проекта развития Roppongi Hills , цель которого заключалась в объединении рабочих, развлекательных и жилых помещений в один мегакомплекс. Этот проект был детищем Минору Мори, влиятельного бизнес-магната, который занимался развитием Roppongi Hills в течение 17 лет до его открытия. Он представлял этот мегаполис как шаг к утопии, в которой время в пути будет сокращено и больше времени можно будет посвящать семье, обществу и досугу, уделяя особое внимание культурным занятиям. [5]
В центре этого проекта была Башня Мори , на вершине которой Мори основал Художественный музей Мори как отражение своего общественного видения. В заявлении о музее Мори написал:
МАМ стремится быть местом для удовольствия, стимулирования и обсуждения — местом, где то, что важно в нашей культуре и обществе, открыто обсуждается не только посредством выставок, которые там проводятся, но и посредством широкого спектра учебных программ. [3]
Первым директором Художественного музея Мори был Дэвид Эллиотт (2003–2006), а затем Фумио Нандзё (2006–2019). В конце 2019 года главный куратор Мами Катаока был объявлен преемником Фумио Нандзё. [6]
В 2015 году, через три года после смерти Минору Мори, МАМ претерпел значительную реконструкцию, после чего была введена новая программа в дополнение к существующей ротации крупномасштабных выставок. С тех пор его хвалили за широкую и многогранную привлекательность его выставок, которые Condé Nast Traveler охарактеризовал как «столь же заставляющие задуматься, поскольку их можно инстаграмировать». [7] Музей выделяется среди крупных музеев Токио своим поздним режимом работы, что является частью усилий по обеспечению доступности искусства и культуры для широкой публики. В 2018 году посетители после 17:00 составили 30 процентов от общей посещаемости музея. [2]
Художественный музей Мори расположен на 53-м и 54-м этажах башни Мори в Роппонги-Хиллз. Он является частью Центра искусств Мори, который включает в себя Tokyo Center View (смотровую площадку на крыше), галерею Центра искусств Мори, музейный магазин и музейное кафе и ресторан. [8]
Посетители входят в музей на 2-м этаже башни Мори Роппонги-Хиллз через «Музейный конус», структуру эллиптической формы, окружающую высокоскоростной лифт, на котором посетители могут подняться на 52-й этаж (где находится Галерея Центра искусств Мори, Токийский музей). Магазин с видом на город и ресторан) и 53-й этаж (где находится Художественный музей Мори). Последний этаж служит основным выставочным пространством музея, а также включает в себя зрительный зал и дополнительный магазин. Сами музейные галереи также имеют эллиптическую форму с лестницей, ведущей на небесную палубу в центре этажа. [9]
Первой крупной выставкой музея стала «Счастье: руководство по выживанию в искусстве и жизни», кураторами которой выступили приглашенный куратор Пьер Луиджи Тацци и Дэвид Эллиот. [9] На выставке были представлены работы всемирно известных художников, таких как Аниш Капур, Хери Доно , Чон Со Юн и Джефф Кунс, сочетающие современные инсталляции, скульптуры и картины с произведениями классического азиатского искусства, в основном из Японии и Китая. . Эта подборка создала масштабный блокбастер выставки, призванной проиллюстрировать цель Мори и Эллиота создать международный и современный мегаполис «арт-интеллекта» (термин Мори) в стенах музея. [10] В каталоге выставки Эллиотт объяснил связь между концепцией счастья и искусством выставки. Он пишет: «Искусство предоставляет нам открытое поле, на котором мы можем без границ и предубеждений созерцать то, что для нас действительно важно». [11]
Еще раз демонстрируя свои амбиции по широкому международному масштабу, который также будет способствовать продвижению современного искусства и дизайна внутри Японии, музей сотрудничал с Музеем современного искусства в Нью-Йорке в 2004 году для выставки «Пересечение Роппонги: новые взгляды на японское искусство 2004». [9] На этой выставке были представлены образцы современного восточноазиатского (в первую очередь японского) искусства, архитектуры и дизайна, а также показано, как эти жанры пересекались и взаимодействовали, становясь «незаменимой частью повседневной жизни». [12]
В 2017 году МАМ в сотрудничестве с Национальным центром искусств в Токио представил выставку «Солнечный душ: современное искусство Юго-Восточной Азии, с 1980-х годов до наших дней». Выставка , объявленная «крупнейшей за всю историю» выставкой современного искусства Юго-Восточной Азии , включала около 190 работ восьмидесяти шести художников, выставленных на двух площадках в течение трех с половиной месяцев. [13] Выставка также побывала, в несколько сокращенном виде, в Гаосюнском музее изящных искусств на Тайване . [14]
МАМ продолжает уделять больше внимания своим временным выставкам-блокбастерам, регулярно представляя ряд работ всемирно известных художников, однако у него также есть постоянная коллекция, которая насчитывает около 460 работ (по состоянию на январь 2023 года) и в основном состоит из авангардных и современных произведений из Японии и других частей Восточной Азии. [1] С 2015 года музей представил новый проект под названием «Коллекция МАМ», целью которого является расширение существующей коллекции музея и организация небольших выставок, демонстрирующих его основные моменты в небольшой галерее рядом с книжным магазином музея. [1]
35 ° 39'37,82 "N 139 ° 43'44,64" E / 35,6605056 ° N 139,7290667 ° E / 35,6605056; 139,7290667