Nach dir, Herr, verlanget mich (По Тебе, Господи, тоскую),[2] BWV 150,[b]—ранняя церковная кантатаИоганнаСебастьяна Баха,написанная по неизвестному поводу. Она уникальна среди кантат Баха своей скудной оркестровкой и независимостью и значимостью хора, который представлен в четырёх из семи частей. Текст чередует стихи изПсалма 25и поэзию неизвестного либреттиста. Бах написал произведение для четырёх вокальных партий и небольшогобарочного инструментальногоансамбля из двухскрипок,фаготаибассо континуо.
Многие ученые полагают, что это, возможно, самая ранняя из сохранившихся кантат Баха, возможно, написанная в Арнштадте в 1707 году.
Оригинальная партитура Баха утеряна. Музыка сохранилась в копии, сделанной К. Ф. Пензелем , одним из последних учеников Баха, после смерти композитора. [3] Дата сочинения неизвестна, и источники расходятся относительно того, когда и где Бах сочинил это произведение. Однако баланс мнений сместился в сторону даты начала карьеры Баха. В настоящее время не оспаривается, что это одна из самых ранних сохранившихся кантат Баха. Предложения о месте сочинения были следующими:
Исследователь творчества Баха Андреас Глёкнер в 1988 году утверждал, что кантата могла быть написана в Арнштадте. [7]
Ученый Ганс-Иоахим Шульце в 2010 году обнаружил замечательный акростих в частях 3, 5 и 7 (который он описал в Bach-Jahrbuch 2010 года , журнале Neue Bachgesellschaft ). С поправкой на ошибки переписчика в транспонировании , начальные буквы должны звучать как DOKTOR CONRAD MECKBACH, и, вероятно, произведение было написано в честь 70-летия этого советника Мюльхаузена в апреле 1707 года. На этом основании кантата может датироваться временем Баха в Арнштадте. Возможно, кантату услышали несколько недель спустя после окончания Великого поста , и, таким образом, она могла стать тестовой пьесой для назначения в Мюльхаузен, написанной в Арнштадте с учетом сторонника Баха Мекбаха. [8] [9]
Кантата, как отмечает Джон Элиот Гардинер , «общепризнанно считается первой церковной кантатой Баха». [10] В 2000 году Гардинер дирижировал « Паломничеством кантаты Баха » и исполнил кантату в церкви, для которой она, вероятно, была тогда написана, во времена Баха называвшейся Neue Kirche (новая церковь), сейчас это церковь Иоганна Себастьяна Баха . [10]
В либретто чередуются библейские стихи и свободная современная поэзия, что часто встречается в поздних кантатах Баха, но редко встречается в его ранних кантатах. Текст частей 2, 4 и 6 — это избранные псалмы, Псалмы 25:1–2, 5, 15. Автор поэзии неизвестен. На основании текста было высказано предположение, что произведение было написано для покаянной службы. [11]
Кантата была впервые опубликована в 1884 году в Bach-Gesellschaft-Ausgabe , первом издании полного собрания сочинений Баха. Композитор Иоганнес Брамс , работавший в редакционной коллегии Bach-Gesellschaft-Ausgabe, заинтересовался кантатой, когда она была опубликована. Он использовал адаптированную версию басовой линии заключительной чаконы для работы, которую он завершил в 1885 году, своей Симфонии № 4. [12 ]
Бах структурировал кантату в семь частей, вступительную инструментальную симфонию и четыре хоровых части, перемежающиеся всего двумя ариями . Он партитурил ее для четырех солистов ( сопрано , альт , тенор и бас ), четырехголосного хора и небольшого барочного инструментального ансамбля из двух скрипок (Vl), фагота ( облигато ) (Fg) и бассо континуо . [13] Продолжительность кантаты составляет около 17 минут. [7]
В следующей таблице движений партитура соответствует Neue Bach-Ausgabe . [13] Тональности и размеры взяты из Альфреда Дюрра , с использованием символа для общего размера (4/4). Континуо, играемое на протяжении всего произведения, не показано. [7]
Произведение начинается с симфонии, а затем чередуются хоровые части и арии . В нем нет речитативов , повторов da capo и хоральной мелодии, что необычно для кантат Баха. Бах широко использует хоровые фуги и имитационную полифонию , часто очень быстро меняя темп и характер музыки в пределах частей, чтобы вместить новую музыкальную идею с каждой последующей фразой текста.
Симфония и вступительное хоровое движение основаны на мотиве скачка октавы , за которым следуют пять нисходящих полутонов . Эта хроматическая фигура, иногда называемая «lamento bass» или passus duriusculus , использовалась композиторами еще во времена Монтеверди в качестве музыкального представления тоски, боли и тоски. [14] Симфония также вводит тематический материал, разработанный позже в произведении, использует асимметричную фразировку и «непрерывный поток неудержимой мелодии». [15]
Первый припев в начале Псалма 25, " Nach dir, Herr, verlanget mich. Mein Gott, ich hoffe auf dich. " (Господи, я тоскую по Тебе. Мой Боже, я надеюсь на Тебя.), [2] "своеобразно построен, несмотря на свою относительную краткость". Он эпизодичен, подчеркивая нисходящий мотив хроматической гаммы. Музыковед Тадаси Исояма отмечает "графически хроматические фразы вступительной симфонии и последующего припева; они вызывают в памяти страдания мира". [3]
Следующая ария сопрано « Doch bin und bleibe ich vergnügt » («Тем не менее, я доволен») [2] также кратка, но включает в себя значительную словесную живопись . [15]
Четвертая часть, « Leite mich in deiner Wahrheit und lehre mich » (Веди меня в свою Истину и научи меня) [2] , представляет собой еще один короткий и эпизодический припев, разделенный на четыре части. [15]
Пятая часть, « Zedern müssen von den Winden oft viel Ungemach empfinden » (Кедры, должно быть, перед ветрами часто испытывают большие трудности), [2] является одним из немногих вокальных трио, которые можно найти в творчестве Баха, а также единственной частью в кантате в all major . Исояма пишет: «партия continuo движет музыку вперед своей фразой, описывающей испытания штормовых ветров». [3]
Предпоследняя часть, « Meine Augen sehen stets zu dem Herrn », представляет собой «небесную дымку» инструментов как часть сложной текстуры. [15] Она имеет бинарную форму и модулируется от ре мажора через си минор до си мажора . [16]
Заключительная часть, « Meine Tage In Dem Leide », представляет собой чакону , форму, которая обычно строится на повторяющемся басе . Бах использует бас, который, возможно, заимствован у Пахельбеля . Это инверсия хроматического четвертого остинато из вступительной части. [17] Оркестровка Баха включает в себя эффекты бренчания, которые можно рассматривать как напоминание о происхождении чаконы в испанской гитарной музыке. [18] С теологической точки зрения, как инверсия баса lamento , так и ряд модуляций в этой части выражают в барочном музыкальном воздействии то, как Христос ведет от скорби к радости. [17]