On a Clear Day You Can See Forever — мюзикл с музыкой Бертона Лейна , книгой и текстами Алана Джея Лернера, основанный на произведении Berkeley Square , написанном в 1926 году Джоном Л. Балдерстоном . [1] В нем рассказывается о женщине, которая обладает экстрасенсорным восприятием и перевоплотилась . Мюзиклполучил триноминации на премию «Тони» .
Бродвейская постановка открылась в театре Марка Хеллингера 17 октября 1965 года и закрылась 11 июня 1966 года после 280 представлений и 3 предварительных просмотров. Постановкой руководил Роберт Льюис , хореографом был Герберт Росс , в главных ролях были Барбара Харрис в роли Дэйзи Гэмбл/Мелинды, Джон Каллум в роли доктора Марка Брукнера, Клиффорд Дэвид в роли Эдварда Монкрифа, Титос Вандис в роли Фемистокла Криакоса и Уильям Дэниелс (партнер Харриса в «Тысяче клоунов ») в роли Уоррена Смита. Луи Журдан был оригинальным исполнителем главной роли, когда шоу проходило прослушивание в Колониальном театре в Бостоне, но был заменен Каллумом до того, как оно достигло Бродвея. Сценография была разработана Оливером Смитом , а дизайн костюмов — Фредди Уиттопом .
Шоу не было хорошо принято. Бен Брэнтли из New York Times вспоминал: «Его книга была натянутой и запутанной, большинство критиков согласились; его большие постановочные номера были просто громоздкими. Но у него была [] пышно мелодичная партитура...» [2] Последовали гастроли, в которых в главных ролях выступали такие разные актрисы-певицы, как Тэмми Граймс , Линда Лавин и Нэнси Дюссо в роли Дэйзи/Мелинды. [3]
The New York Times сообщила, что бюджет шоу составил $600 000, NBC предоставила $150 000, а RCA $60 000. Операционные расходы в неделю, как говорят, составляли $55 000-60 000, в то время как типичные еженедельные расходы на большой мюзикл составляли около $45 000. [4]
В 1970 году вышла экранизация романа, снятая Винсентом Миннелли, в главных ролях снялись Барбра Стрейзанд , Ив Монтан , Боб Ньюхарт и Джек Николсон .
В феврале 2000 года серия New York City Center Encores! представила постановочный концерт с Кристин Ченовет в роли Дэйзи/Мелинды и Питером Фридманом в роли доктора Брукнера. [2] Премьера шоу состоялась в Лондоне в 2000 году в театре Брайдвелл.
Пересмотренная бродвейская постановка началась 12 ноября 2011 года в театре St. James Theatre и открылась 11 декабря 2011 года под руководством Майкла Майера и с новой книгой Питера Парнелла . Гарри Конник-младший сыграл роль доктора Марка Брукнера. [5] [6] В актерский состав вошли Джесси Мюллер в роли Мелинды и Дэвид Тернер в роли Дэвида Гэмбла. [6] Пересмотренная версия, которая имела развивающий семинар в театре Vineyard Theatre осенью 2009 года [5] и имела чтения в августе 2010 года в театре Powerhouse Theater в колледже Вассар , отошла от сюжета оригинала. Пациент теперь гей-флорист Дэвид (Тернер), который был джазовой певицей Мелиндой (Мюллер) в прошлой жизни, и который влюбляется в своего психиатра, вдовца доктора Марка Брукнера (Конник). [7] Концерт Вассара смешал «материал из сценических и киноверсий и исключил перегруженные номера в стиле постановок 1960-х годов». [8] Эта постановка закрылась 29 января 2012 года после 29 предварительных просмотров и 57 представлений. [9]
On A Clear Day You Can See Forever был возобновлен в Union Theatre в Лондоне с Вики Ли Тейлор в роли Дэйзи Гэмбл и Надимом Кроу в роли доктора Марка Брукнера. Спектакль был поставлен Кирком Джеймсоном и открылся восторженными отзывами, а показ завершился 28 сентября 2013 года. [10]
Пересмотренная в 2011 году бродвейская версия была возобновлена в The New Conservatory Theater Center в Сан-Франциско, Калифорния, с Крисом Мореллом в роли Дэвида Гэмбла, Мелиссой О'Киф в роли Мелинды Уэллс и популярным местным актером Уильямом Джаммоной [11] в роли доктора Марка Брукнера. Постановкой руководил художественный руководитель и основатель Эд Деккер, музыкальное руководство Мэтью Ли Кэннона, хореография Джейн Забан и новые инструментальные аранжировки Бена Принса. Премьера состоялась 21 мая 2016 года.
Театр Porchlight Music Theatre представил это шоу как часть своего сезона "Porchlight Revisits", где они ставят три забытых мюзикла в год. Это было в Чикаго, штат Иллинойс, в мае 2017 года. Режиссером выступила Лили-Энн Браун. [12]
Номинантка на премию «Тони» Мелисса Эррико сыграла главную роль в возрождении мюзикла Off-Broadway в Нью-Йорке в 2018 году в Ирландском репертуарном театре ; [13] тем же летом она также написала о мюзикле в своем исследовании гендерной политики в театре для The New York Times . [14]
Эксцентричная Дэйзи Гэмбл считает себя ничем не примечательной личностью и имеет низкую самооценку, хотя она может (1) заставить растения расти замечательно, (2) предсказать, когда зазвонит телефон или кто-то зайдет, и (3) сказать, где найти предмет, который ищет кто-то другой. Однако ее нынешняя проблема - ее отвратительная привычка курить, которая помешает шансам ее жениха Уоррена на работу с большими преимуществами. Она ищет помощи у психиатра, доктора Марка Брукнера, чтобы бросить курить. Когда он гипнотизирует ее, она описывает прошлую жизнь в Англии конца 18 века как «Мелинда Уэллс», которая умерла в конце тридцатых годов от обстоятельств, не зависящих от нее. Свободолюбивая Мелинда была влюблена в портретиста Эдварда Монкрифа. Марк хранит в себе то, что открыла ему Дэйзи, и говорит ей, что она не должна стыдиться своего экстрасенсорного восприятия.
На следующем сеансе Дейзи под гипнозом рассказывает сцены из непристойного лондонского клуба Hellrakers' Club, где Мелинда познакомилась с Эдвардом. Мелинда и Эдвард в конце концов женятся, но художник изменяет ей, занимаясь любовью со своими подданными. Марк обнаруживает, что влюбляется в «Мелинду» и убеждается, что Дейзи на самом деле реинкарнация Мелинды. Мелинда в конце концов оставляет Эдварда и отправляется в Америку, но корабль так и не достигает Бостона. Прежде чем Марк успевает спасти Мелинду от кораблекрушения, Дейзи просыпается.
Марк сообщает об этом случае своим коллегам-психиатрам, которые высмеивают его выводы. Греческий судоходный магнат Фемистокл Криакос узнает о вере Марка в реинкарнацию и предлагает профинансировать исследование событий жизни Мелинды в обмен на помощь Марка в выяснении того, кем он будет в следующей жизни, что позволит ему оставить свое состояние себе в будущем. Дэйзи случайно обнаруживает, что она и есть «Мелинда» в центре растущего противоречия, и что Марк предпочитает Мелинду ей самой. В своей гневной конфронтации с психиатром по этому поводу она говорит ему, что «хватит быть посредником между тобой и девушкой твоей мечты. Ты не собираешься продолжать использовать мою голову для мотеля».
Дэйзи отправляется в аэропорт, готовая вернуться домой. Ее экстрасенсорные способности предупреждают ее, что самолет, на котором она планирует лететь, разобьется. Она наконец понимает, насколько она особенная. Она оставляет своего чопорного жениха и объединяется с Марком, чтобы исследовать свое необычное будущее.
Мюзикл доступен по крайней мере в двух заметно отличающихся опубликованных версиях (помимо киноверсии), хотя основная сюжетная линия остается той же. Первая версия была опубликована в 1966 году. [15] Музыкальные номера, записанные в оригинальном альбоме бродвейского состава [16] 1965 года, соответствуют этой версии.
Вторая версия очевидна в фортепианно-вокальной партитуре, опубликованной в 1967 году. [17] Здесь отсутствуют несколько вокальных номеров из вышеуказанной версии ("Ring Out the Bells," "Tosy and Cosh", "Don't Tamper with my Sister"), как и вступление к песне "Hurry, It's Lovely Up Here," которая записана в альбоме актеров. Кроме того, соло греческого миллионера "When I'm Being Born Again" имеет совершенно другой текст ("When I Come Around Again") и вместо этого исполняется друзьями Дэйзи. Увертюра, записанная в альбоме актеров, объединяет "overture" и " entr'acte ", напечатанные в вокальной партитуре.
Киноверсия 1970 года значительно отошла от мюзикла, добавив персонажа Джека Николсона (бывшего сводного брата по имени «Тэд») и изменив детали других персонажей, переместив период жизни Мелинды вперед на десятилетие или два (в начало 19 века), удалив несколько песен, изменив тексты и добавив две новые песни.
† Песни взяты из музыкального фильма «Королевская свадьба» .
Примечание: В фортепианно-вокальной партитуре появляется песня, которая не была включена в оригинальную бродвейскую постановку: "The Solicitor's Song", во время первой сцены регрессии Дэйзи. В первом акте оригинальной постановки также был балет под названием "At the Hellrakers" и песня "Ring Out the Bells", которые не были включены в оригинальную бродвейскую запись.
Заглавная песня , впервые представленная Джоном Каллумом в мюзикле 1965 года, была записана рядом артистов, включая Роберта Гуле , Джонни Матиса , бейсбольного питчера Денни Маклейна и Серджио Франки на его альбомах DynaHouse и TeleHouse 1976 года; [18] Барбра Стрейзанд , звезда киноверсии 1970 года, записала заглавную песню в саундтрек к фильму и часто включала ее в свои концерты. Сэмми Дэвис-младший также исполнял заглавную песню вживую на концерте, а Гарри Джеймс выпустил версию в 1967 году на своем альбоме Our Leader! ( Dot DLP 3801 и DLP 25801). В 2012 году джазовый кавер The Peddlers 1968 года был использован в 3-м эпизоде 5-го сезона («Hazard Pay») сериала « Во все тяжкие » на канале AMC-TV над монтажом производства метамфетамина Уолтом и Джесси .
«What Did I Have That I Don't Have» была с некоторым успехом перепета Эйди Гормом , а также была исполнена Стрейзанд в саундтреке к фильму. «Come Back to Me» была записана группой возрождения свинга Cherry Poppin' Daddies в 1994 году, которая позже появилась на их мультиплатиновом сборнике 1997 года Zoot Suit Riot и была перезаписана для их трибьюта Rat Pack 2014 года Please Return the Evening .
Заглавная песня напоминает часть «Рассвет» Равеля из его балета «Дафнис и Хлоя» . [19]