Opera dei Pupi ( сицилийский : opra î pupi в Палермо, сицилийский : opira î pupi в Катании; [1] английский: «Опера кукол» ) — марионеточное театральное представление франкских романтических стихов, традиционно исполняемых на Сицилии , Италия.
Включенный в Список устного и нематериального наследия человечества ЮНЕСКО в 2001 году, он восходит к третьему десятилетию девятнадцатого века [ 2 ] и имел особый успех среди среднего и низшего класса, став одним из самых значительных на Сицилии. выражения истории и культурной самобытности.
Кукольники (называемые пупари ) оживляют марионеток, чтобы они представляли эпизоды сериализованных историй, заимствованных из эпико-рыцарской литературы средневекового происхождения, с особым упором на Каролингский цикл ; и, в более ограниченной форме, из романов о короле Артуре. Все эти истории были развиты в «Истории паладинов Франции» , написанной Джусто Ло Дико, которая представляет собой «сборник итальянских рыцарских поэм эпохи Возрождения, в которых французская литература Средневековья была свободно изменена». [3] Издаваемое в раздаточных материалах с 1858 года, произведение, написанное в прозе, объединяет и перерабатывает стихотворения культурной литературы, такие как Orlando innamorato , Orlando Furioso и Gerusalemme Liberata .
Традиционный репертуар спектаклей также включает историко-романтические повествования, рассказы о разбойниках, произведения Уильяма Шекспира , такие как «Ромео и Джульетта» и «Макбет» , и короткие фарсы. [4]
Трудно установить, когда и где зародилась Opera dei Pupi. "В хрониках говорится, что инициаторами оперы в Палермо были дон Гаэтано Греко (1813-1874) и дон Либерато Канино, а в Катании - дон Гаэтано Крими (1807-1877) и его антагонист Джованни Грассо (1792-1863)" . [5] Так называемые куколки в паже (то есть без доспехов), безусловно, предшествовали бронированным и использовались для изображения сицилийских сказок и фарсов , которые исполняются и сегодня. Исследования также показывают, что с 16 века рыцарские представления с марионетками устраивались по всей Европе; а в XVIII веке такие представления проходили также на Сицилии и в Неаполе (были представлены в театре Джузеппины д'Эррико, также известном как «Донна Пеппа» [6] ).
Однако лишь в первые десятилетия XIX века на Сицилии рыцарский репертуар достиг такого громкого успеха, что вытеснил все остальные и определил ряд технических и образных новшеств.
Вероятно, это произошло из-за отсроченного воздействия предромантического и романтического стиля Средневековья ; но это также следствие гениальных технических изобретений, позволивших придать необыкновенную эффектность боевым сценам, которые становятся своего рода возвышенным танцем с ритмом крещендо и вызывают у зрителей напряженное психомоторное участие [7] .
Сицилийской Opera dei pupi посвящено множество исследований. Самые последние исследования Игнацио Э. Буттитты, Бернадетты Майораны, Алессандро Наполи и Розарио Перриконе последовали за исторически фундаментальным вкладом Антонино Буттитты, Антонино Уччелло, Янне Вибека и Кармело Альберти. Кроме того, нельзя не упомянуть фундаментальные исследования Джузеппе Питре и Себастьяно Ло Нигро, а также книгу Антонио Паскуалино Opera dei pupi [8] (Sellerio 1977). К этому короткому списку можно также добавить рассказы и воспоминания самих кукольников.
Со временем Opera dei pupi пережила несколько периодов серьезного кризиса: Джузеппе Питре зафиксировал ее упадок в конце девятнадцатого века; новый кризис относится к 1930-м годам и был обусловлен распространением кинематографа ; Самый последний, и даже более острый, относится к пятидесятым и шестидесятым годам, когда популярные районы городов начали пустеть, а традиционная культура стала отвергаться вслед за распространением новых форм экономического благосостояния потребительского общества. эпоха. Несмотря на эти трудные периоды, Opera dei pupi по-прежнему практикуется различными труппами острова, компаниями, имеющими древнюю или более недавнюю историю и привлекающими новую аудиторию, демонстрируя обновленную жизненную силу.
Провозглашение Opera dei Pupi [9] в 2001 году ЮНЕСКО « Шедевром устного и нематериального наследия человечества » по кандидатуре , поддержанной Ассоциацией по сохранению народных традиций [10] , во многом способствовало возобновлению деятельности Внимание на сицилийский традиционный кукольный театр. Будучи первой итальянской практикой, получившей это важное признание, в 2008 году она была зарегистрирована в Репрезентативном списке нематериального культурного наследия человечества после ратификации Италией Конвенции об охране нематериального культурного наследия в 2003 году .
Куклы, оснащенные деревянным каркасом, облачены в настоящие доспехи, богато украшены и высечены, а движения различаются в зависимости от «школы», к которой они принадлежат: Палермо, Катании или Неаполя. Они различаются в некоторых механических и образных аспектах, а иногда и между разными отдельными предметами.
Как правило, рама состоит из деревянного туловища, к которому прикреплены ножки, обеспечивающие маятниковое движение. Пупика перемещают с помощью ниток и металлических стержней . Так называемый главный стержень, к которому прикреплены нити для управления конечностями, проходит через центр головы и соединяет ее с туловищем. Верхний конец стержня зацеплен, что позволяет временно подвешивать марионетку даже во время игры; а наклон стержня позволяет перемещать марионетку.
С образной точки зрения можно в общих чертах отличить персонажей в доспехах (вооружённых) от персонажей без доспехов (на странице). Доспехи и костюмы марионеток соответствуют сложному иконографическому коду и соответствуют романтической моде XIX века на представление Средневековья.
Среди вооруженных персонажей можно выделить христианских и сарацинских героев. Христианские воины имеют добрые лица и симметричные черты лица, носят килт (называемый фарончина в Палермо и вести в Катании) и изображают соответствующие эмблемы своей семьи на своих шлемах, нагрудниках и щитах, позволяя зрителям узнавать персонажей. У сарацин более выраженные черты лица; они часто носят брюки и тюрбаны, а их доспехи украшены полумесяцами и звездами. Среди пажских персонажей выделяются более комичные персонажи: в Катании наиболее известен Пеппинину, выступающий оруженосцем у Роланда и Рено; в Палермо Нофрио и Виртиккьо выступают в фарсах с распущенным и смешным тоном, который часто завершал представление. Фарсы восходят к «вастасате» , комическим изображениям, заимствованным из «Комедии дель арте» .
Кукольник, также известный как « опранте », « театринаро » и, в Неаполе, « кукловод » — управляет театром, является режиссером спектакля и оживляет марионеток, придавая представлениям, пылу и пафосу представленные эпические сцены. Он рисует сцены и рекламные плакаты, а иногда даже мастерит кукол. [11]
Кукловоды являются хранителями обширного наследия историй, перформативных кодов и техник строительства, которые до сих пор передаются устно от учителя к ученику.
Для продвижения спектаклей возле театров вывешивались рекламные плакаты ( cartelli ); сегодня ими украшают стены театров. Окрашенные в яркие цвета, они представляют различные эпизоды Каролингского цикла и сообщают публике, в каком месте повествования появился кукольник.
Марионетки, карты , сцены и реквизит являются частью так называемого местьера труппы, представляющего собой набор предметов, необходимых для постановки спектакля.
Кукловоды, составляющие наследие Opera dei Pupi, являются хранителями обширного и сложного наследия, которое до сих пор передается устно от учителя к ученику как внутри семьи, так и за ее пределами. Это наследие, включающее представленные истории и способы представления, перформативные коды (например, звуковой код, кинетический код и т. д.), а также методы изготовления кукол и способы рисования сцен и плакатов. Передача этого наследия происходит внутри компаний и ремесленных мастерских, прежде всего, через слушание и наблюдение молодого ученика за мастером.
В традиционном контексте передаче этого нематериального наследия способствовало ежедневное наслаждение вечерним шоу. Придя в театр вечер за вечером, можно было послушать и посмотреть представленные истории. Таким образом, ежедневное наблюдение за работой мастеров обеспечивало успешную смену поколений и передачу знаний.
Хотя кризис середины 19 века вызвал значительную нерегулярность представлений (которые больше не представляются ежедневно), и сегодня передача этого наследия происходит традиционными методами. Чтобы усилить процесс передачи живого наследия Сицилийской оперы деи Пупи и эффективно ответить на вызовы нового тысячелетия, в 2018 году кукольные труппы собрались в «Итальянскую сеть организаций по защите, продвижению и развитию». из Оперы деи Пупи». [12]
Среди главных героев рыцарского эпоса Opera Dei Pupi — паладины на службе императора Карла Великого , принцесса Анжелика, некоторые сарацины (враги паладинов) и Гано-предатель:
Признанная в 2001 году ЮНЕСКО шедевром устного и нематериального наследия человечества, Сицилийская опера деи Пупи имеет два разных варианта: вариант в Палермо на западе Сицилии и вариант в Катании на востоке Сицилии.
Стиль «Катании» Opera dei Pupi характеризует восточную Сицилию, в частности провинции Катания , Мессина и Сиракузы . Скелет кукол Катании имеет набивку, которая помогает утяжелить марионеток. Их высота обычно составляет от 110 до 130 см. , а вес они могут достигать около 30 килограмм.Если они воины, то почти всегда держат меч в правой руке из-за отсутствия проволоки, которая у палермских марионеток соединяет рукоять с рукоятью меча. шарнирно-сочлененные ножки позволяют выгрузить значительный вес кукол на сцене без риска сгибания ног, а также облегчают маневры, выполняемые операторами ( сицилийское : manianti ).Они действуют с поднятого моста ( сицилийское : scannappogiu ), Расположен за задником, и это положение определяет уменьшенную глубину сцены в пользу большей ширины. Из-за задника некоторые ораторы ( сицилийский : parraturi/parlatrice ) импровизируют драматические диалоги или читают различные части из растянутого сценария соответственно. мужских и женских персонажей.
Руководство обычно поручается одному из говорящих, который дает указания манианти .
В Катании в репертуар также входили: Эрминио делла Стелла д'Оро , Гвидо из Санта-Кроче , Узета Катанец , Фарисмане и Сифас , Траморо из Медины и Гельфо из Негропонте . В дополнение к этому можно также найти « Белисарио Мессины» , историю, представленную в Мессине, «которая отмечает особую особенность города пролива по сравнению с катанийской традицией Opera dei Pupi». [13]
В Opera dei Pupi в Катании представление сопровождалось музыкой в исполнении оркестра, включавшего плектровые инструменты, а иногда и аккордеон и несколько духовых инструментов. Сегодня в постановках часто используется записанная музыка.
В Катании картели нарисованы темперой на оберточной бумаге и изображают самую важную сцену вечернего эпизода. К знаку был прикреплен съемный листок, на котором были показаны основные моменты этой истории ( сицилийское : ricordino ).
Стилистические варианты традиции Катании включают традиции Ачиреале и Сиракуз.
В Ачиреале существует другая система маневрирования, согласно которой марионетками управляют с моста, расположенного выше авансцены, и размещают их перед задником. Даже у марионеток есть некоторые отличия: они меньше по размеру, а движения основной и правой руки очень длинные и имеют крючок на верхнем конце. В Ачиреале, как и в Палермо, говорящий использует свой голос, чтобы представлять как мужских, так и женских персонажей.
«В Сиракузах, в исторических театрах семьи Пуццо, куклы по размеру, весу, системе маневрирования и репертуару подобны куклам Катании; однако у них ноги с суставом в колене». [14]
«В настоящее время на востоке Сицилии проживают пять семей кукольников, которые являются хранителями устного и нематериального наследия Opera dei Pupi, а также материальных благ (марионеток, вывесок, сцен, сценического оборудования и т. д.). Сюда входит как исторический материал, так и тот, который используется для реализации спектаклей» [15] :
«Палермский» стиль оперы деи щенков характеризует западную Сицилию и, в частности, провинции Палермо , Агридженто и Трапани . Куклы Палермо имеют рост около 90 см и вес от 5 до 10 кг. Ноги могут совершать маятниковые движения, имеют шарнирные колени, а также могут вытаскивать и помещать меч в ножны благодаря проволоке, которая пересекает правую руку и соединяет маневренное железо с рукоятью меча.
В Палермо кукловоды располагаются по бокам сцены (по этой причине театр глубже, чем ширина) и, скрытые боковыми кулисами, действуют на одном уровне с марионетками, вытягивая руки. Мастер-кукловод располагается в правом крыле (слева от зрителей), руководит спектаклем, управляет марионетками, импровизирует диалоги, озвучивая всех персонажей (даже женщин) и создавая звуковые и световые эффекты.
Шоу сопровождалось музыкой одной или нескольких скрипок, которые в конце XIX века были заменены шарманкой, используемой до сих пор.
Картелли из Палермо, написанные темперой на холсте, разделены на разные квадраты, обычно восемь, напоминающие шахматную доску. Каждый квадрат, часто снабженный подзаголовком, соответствует одному из эпизодов длинного цикла Каролингов. К квадрату, посвященному вечернему представлению, был прикреплен лист с надписью «Сегодня», указывающий, в какой момент цикла они прибыли.
Сообщество наследия
«В настоящее время в Палермо существует восемь трупп кукольников, которые являются хранителями устного и нематериального наследия Opera dei Pupi, а также театрального реквизита (куклы, вывески, декорации, инструменты и т. д.). Это включает как исторический материал, так и который используется для проведения шоу»: [16]
Палермо:
Алькамо :
Opera dei Pupi засвидетельствована в Кампании и Апулии , где куклы имеют одинаковую механику и образные характеристики.
Рост кукол на деревянном каркасе с мягкой подкладкой составляет 110 см. и весят около 20 кг. Ноги полусуставные. У них есть один подвижный железный стержень, поскольку обе руки управляются проволокой. Кукловоды управляли марионетками с поднятого моста за задником и озвучивали марионеток, читая сценарий, размещенный на раздвижном кафедре.
Как и в Катании, положение кукловодов определяет большую ширину сцены и уменьшенную глубину.
Помимо воинственных историй, к которым относятся « Цикл паладинов» , «Геррен Мескино» и « Пальмерино д'Уливо» , в Неаполе были также представлены историко-романтические события, истории о бандитах и истории о гуаппи .
В Неаполе картелли рисуют темперой пастельных тонов на оберточной бумаге или на холсте и изображают одну сцену, к которой прикреплен лист, резюмирующий историю дня.
Среди самых известных компаний Кампании — компании Анджело Буонанди, Кореллия, Ди Джованнис, Альфредо Фарина и Вербале.
Если сам спектакль является моментом реализации устного и нематериального наследия мастеров-кукловодов, то объекты, связанные с Opera dei Pupi (куклы, декорации, вывески и т. д.), также представляют собой ценное наследие материальных активов, способных восстановить история сицилийского традиционного кукольного театра, включая различные этапы, через которые он прошел, инновации и талантливых мастеров, которые его оживляли. Среди наиболее представительных музеев и коллекций местьеров отдельных семей кукольников можно выделить:
Opera dei Pupi питает коллективное воображение как в театральной, кинематографической, так и в ремесленной сферах. Например, в 2015 году Джироламо Ботта, уроженец Палермо, основал в Сульмоне арт-компанию G.Botta . Со своим мобильным театром он совершает турне с куклами и картинами по центральной Италии. Его артефакты имеют меньший размер, чем традиционные изделия палермской школы: собственно, куклы имеют размер 70 см, да и театр меньшего масштаба. Позже он дал жизнь «Итальянским марионеткам», рассказывающим о подвигах воинов оско-умбрийских народов во время Социальной войны против Римской республики.
Опера деи Пупи неоднократно появлялась в кино, а также снимались документальные фильмы. Ниже приведен неисчерпывающий список:
Появления и реинтерпретации фильмов:
Документальные фильмы
