Сергей Параджанов [а] [б] (9 января 1924 – 20 июля 1990) – армянский кинорежиссер и сценарист. [1] Кинокритики, историки кино и режиссеры считают Параджанова одним из величайших и влиятельных режиссеров в истории кино. [2]
Параджанов изобрел свой собственный кинематографический стиль, [3] который не шел в ногу с руководящими принципами социалистического реализма ; единственный санкционированный художественный стиль в СССР. Это, в сочетании с его образом жизни и поведением, привело к тому, что советские власти неоднократно преследовали его и заключали в тюрьму, а также запрещали его фильмы. Несмотря на это, Роттердамский международный кинофестиваль назвал Параджанова одним из 20 кинорежиссёров будущего, [4] а его фильмы вошли в число величайших фильмов всех времён по версии Sight & Sound . [5] [6]
Хотя он начал профессионально снимать кино в 1954 году, позже Параджанов отрекся от всех фильмов, снятых им до 1965 года, как от «мусора». После того, как он снял «Тени забытых предков» , Параджанов получил международное признание и стал объектом нападок со стороны СССР. Почти все его кинопроекты и планы с 1965 по 1973 год были запрещены, отменены или закрыты советскими киноуправлениями, как местными (в Киеве и Ереване ), так и федеральными ( Госкино ), почти без обсуждения, пока он не был окончательно арестован в конце 1973 года. по ложным обвинениям в изнасиловании, гомосексуализме и взяточничестве. Он находился в заключении до 1977 года, несмотря на просьбы о помиловании со стороны различных артистов. Даже после освобождения (в третий и последний раз его арестовали в 1982 году) он оставался персоной нон грата в советском кинематографе. Лишь в середине 1980-х годов, когда политический климат начал смягчаться, он смог возобновить режиссуру. Тем не менее, для того, чтобы его последним полнометражным фильмам был дан зеленый свет, потребовалась помощь влиятельного грузинского актера Додо Абашидзе и других друзей. Его здоровье серьезно ослабло после четырех лет трудовых лагерей и девяти месяцев тюремного заключения в Тбилиси. Параджанов умер от рака легких в 1990 году, когда после почти 20 лет подавления его фильмы демонстрировались на зарубежных кинофестивалях. В интервью 1988 года он заявил: «Все знают, что у меня три Родины. Я родился в Грузии, работал на Украине и умру в Армении». [7] Параджанов похоронен в Пантеоне Комитаса в Ереване. [8]
Фильмы Параджанова завоевали призы кинофестиваля в Мар-дель-Плата , Стамбульского международного кинофестиваля , премии Nika Awards , Роттердамского международного кинофестиваля , Ситжесско-Каталонского международного кинофестиваля , Международного кинофестиваля в Сан-Паулу и других. Комплексная ретроспектива в Великобритании состоялась в 2010 году в BFI Southbank . Ретроспективу курировали Лейла Александер-Гарретт и специалист по Параджанову Элизабетта Фабризи, которая заказала в галерее BFI новую комиссию современного художника Мэтта Коллишоу («Ретроспектр»), вдохновленную Параджановым. Творчеству Параджанова был посвящен симпозиум, на котором собрались эксперты, чтобы обсудить и отметить вклад режиссера в кино и искусство. [9]
Параджанов родился Саркис Овсепи Параджанянц ( Սարգիս Հովսեփի Փարաջանյանց) в семье творчески одаренных армянских родителей Иосифа Параджанова и Сирануш Бежановой в Тбилиси, Грузия ; однако фамилия Параджанянц засвидетельствована сохранившимся историческим документом в музее Сергея Параджанова в Ереване . [10] Он получил доступ к искусству с раннего возраста. В 1945 году он отправился в Москву, поступил на режиссерский факультет ВГИКа , одной из старейших и уважаемых киношкол Европы , и учился у режиссеров Игоря Савченко и Александра Довженко .
В 1948 году он был осужден за гомосексуальные отношения (которые в то время были незаконны в Советском Союзе) с офицером МГБ по имени Николай Микава в Тбилиси. Позже эти обвинения оказались ложными. Его приговорили к пяти годам лишения свободы, но через три месяца освободили по амнистии. [11] В видеоинтервью друзья и родственники оспаривают правдивость всего, в чем ему было предъявлено обвинение. Они предполагают, что наказание могло быть формой политического возмездия за его мятежные взгляды.
В 1950 году Параджанов женился в Москве на своей первой жене Нигяр Керимовой . Она происходила из татарско-мусульманской семьи и приняла православие , чтобы выйти замуж за Параджанова. Позже она была убита своими родственниками из-за ее обращения. После ее убийства Параджанов уехал из России в Киев, Украина , где он продюсировал несколько документальных фильмов ( «Думка» , «Золотые руки» , «Наталия Ужвий ») и несколько повествовательных фильмов: « Андриеш» (по сказке молдавского писателя Эмилиана Букова ), «Вершина ». «Гай» ( колхозный мюзикл), «Украинская рапсодия» (мелодрама военного времени) и « Цветок на камне» (о религиозном культе, проникшем в шахтерский городок в Донбассе ). Он свободно говорил по- украински и в 1956 году женился на своей второй жене, Светлане Ивановне Щербатюк (1938-2020 [12] ), также известной как Светлана Щербатюк или Светлана Параджанова. В 1958 году Щербатюк родила сына Сурена. [13] В конце концов пара развелась, и они с Суреном переехали в Киев , Украина . [12]
Огромное влияние на самораскрытие Параджанова как кинорежиссера оказал первый фильм Андрея Тарковского « Иваново детство» . Позже влияние стало обоюдным, и они с Тарковским стали близкими друзьями. Еще одно влияние оказал итальянский режиссер Пьер Паоло Пазолини , которого Параджанов позже назвал для него «подобным Богу» и режиссером «величественного стиля». [14] В 1965 году Параджанов отказался от социалистического реализма и снял поэтические «Тени забытых предков» , свой первый фильм, над которым он имел полный творческий контроль. Он получил множество международных наград и, в отличие от последующего «Цвета граната» , был относительно хорошо принят советскими властями. Сценарная редакция Госкино Украины высоко оценила фильм за «передачу поэтичности и философской глубины повести М. Коцюбинского языком кино» и назвала его «блестящим творческим успехом студии Довженко». Москва также согласилась на просьбу Госкино Украины выпустить фильм с оригинальным украинским саундтреком, а не переводить диалог на русский язык для общесоветского проката, чтобы сохранить его украинский колорит. [15] (Русский дубляж был стандартной практикой в то время для нерусских советских фильмов, когда они распространялись за пределами республики происхождения.)
Вскоре после этого Параджанов уехал из Киева на родину своих предков, в Армению . В 1969 году он приступил к работе над фильмом «Саят-Нова» , который многие считают его главным достижением, хотя он был снят в относительно плохих условиях и имел очень небольшой бюджет. [16] Советские цензоры вмешались и запретили «Саят-Нову» за якобы подстрекательское содержание. Параджанов перемонтировал свои кадры и переименовал фильм в «Цвет граната» . Актер Алексей Коротюков заметил: "Параджанов снимал фильмы не о том, как обстоят дела, а о том, как бы они были, если бы он был Богом". [17] Михаил Вартанов писал в 1969 году, что «кроме киноязыка, предложенного Гриффитом и Эйзенштейном, мировой кинематограф не открыл ничего революционно нового до « Цвета граната …». [18]
К декабрю 1973 года советские власти стали все больше подозрительно относиться к предполагаемым подрывным наклонностям Параджанова, особенно к его бисексуальности, и приговорили его к пяти годам исправительно-трудового лагеря за «изнасилование члена Коммунистической партии и распространение порнографии». [19] За три дня до вынесения приговора Параджанову Андрей Тарковский написал письмо в ЦК Коммунистической партии Украины, в котором утверждал, что «За последние десять лет Сергей Параджанов снял только два фильма: « Тени наших забытых предков» и «Цвет» . "Гранатов . Они повлияли на кинематограф сначала в Украине , во-вторых в нашей стране в целом, и в целом в мире. В художественном отношении мало кто в мире может заменить Параданова. Он виноват-виновен в своем одиночестве. ... Мы виноваты в том, что не думаем о нем ежедневно и не понимаем значения мастера». Эклектичная группа художников, актеров, режиссеров и активистов протестовала от имени Параджанова, призывая к его немедленному освобождению. Среди них были Роберт Де Ниро , Фрэнсис Форд Коппола , Мартин Скорсезе , Леонид Гайдай , Эльдар Рязанов , Ив Сен-Лоран , Марчелло Мастроянни , Франсуаза Саган , Жан-Люк Годар , Франсуа Трюффо , Луис Бунюэль , Федерико Феллини , Микеланджело Антониони , Андрей Тарковский и Михаил Вартанов .
Параджанов отсидел четыре года из своего пятилетнего заключения, а позже приписал свое досрочное освобождение усилиям французского поэта -сюрреалиста и романиста Луи Арагона , русской поэтессы Эльзы Триоле (жены Арагона) и американского писателя Джона Апдайка . [16] Его досрочное освобождение было санкционировано Леонидом Брежневым , Генеральным секретарем Коммунистической партии Советского Союза , предположительно вследствие случайной встречи Брежнева с Арагоном и Триоле в Большом театре в Москве. На вопрос Брежнева, может ли он чем-нибудь помочь, Арагон потребовал освобождения Параджанова, что и было осуществлено к декабрю 1977 года. [19]
Находясь в заключении, Параджанов создал большое количество миниатюрных кукольных скульптур (некоторые из которых были утеряны) и около 800 рисунков и коллажей, многие из которых позже были выставлены в Ереване , где сейчас постоянно находится музей Сергея Параджанова . [20] (В музее, открытом в 1991 году, через год после смерти Параджанова, хранится более 200 работ, а также мебель из его дома в Тбилиси .) Его усилия в лагере неоднократно подвергались риску со стороны тюремных надзирателей, которые отбирали у него материалы. и назвали его сумасшедшим, их жестокость утихла лишь после того, как в заявлении из Москвы признали, что "режиссер очень талантлив". [16]
После его возвращения из тюрьмы в Тбилиси пристальное наблюдение советских цензоров помешало Параджанову продолжить его кинематографическую деятельность и направило его к творческим сферам, которые он лелеял во время своего пребывания в тюрьме. Он создавал необычайно сложные коллажи, создал большую коллекцию абстрактных рисунков и развивал множество других направлений некинематографического искусства, шил больше кукол и несколько причудливых костюмов.
В феврале 1982 года Параджанов был снова заключен в тюрьму по обвинению во взяточничестве, что совпало с его возвращением в Москву на премьеру спектакля памяти Владимира Высоцкого в Театре на Таганке и было осуществлено с некоторой степенью обмана. Несмотря на еще один суровый приговор, он был освобожден менее чем через год, хотя его здоровье серьезно подорвано. [19]
В 1985 году медленная оттепель в Советском Союзе побудила Параджанова возобновить увлечение кино. При поддержке различных грузинских интеллектуалов он создал отмеченный множеством наград фильм « Легенда о Сурамской крепости» , основанный на новелле Даниэля Чонкадзе , его первое возвращение в кино после «Саят-Нова» пятнадцатью годами ранее. В 1988 году Параджанов снял еще один отмеченный множеством наград фильм «Ашик Кериб » по рассказу Михаила Лермонтова . Это история странствующего менестреля, действие которой происходит в азербайджанской культуре . Параджанов посвятил фильм своему близкому другу Андрею Тарковскому и «всем детям мира».
Затем Параджанов попытался завершить свой последний проект. Он умер от рака в Ереване , Армения , 20 июля 1990 года в возрасте 66 лет, оставив свою последнюю работу «Исповедь » незаконченной. Он сохранился в своем первоначальном негативе под названием «Параджанов: Последняя весна» , созданном его близким другом Михаилом Вартановым в 1992 году. Федерико Феллини , Тонино Гуэрра , Франческо Рози , Альберто Моравиа , Джульетта Мазина , Марчелло Мастроянни и Бернардо Бертолуччи были среди тех, кто публично оплакивал его смерть. [18] Они отправили в Россию телеграмму со следующим заявлением: «Мир кино потерял волшебника. Фантазия Параджанова будет навсегда завораживать и приносить радость людям мира…». [18]
Несмотря на то, что Параджанов изучал кино во ВГИКе , он открыл свой творческий путь только после просмотра сказочного первого фильма российского режиссера Андрея Тарковского «Иваново детство» .
Параджанов был высоко оценен самим Тарковским в биографическом фильме « Путешествие во времени » («Всегда с огромной благодарностью и удовольствием вспоминаю фильмы Сергея Параджанова, которые очень люблю. Его образ мышления, его парадоксальные, поэтические... способности» любить красоту и способность быть абсолютно свободным в своем представлении»). В том же фильме Тарковский заявил, что Параджанов — один из его любимых режиссеров.
Итальянский кинорежиссер Микеланджело Антониони заявил, что «Цвет граната Параджанова, по моему мнению, одного из лучших современных режиссеров, поражает совершенством красоты». Параджановым восхищался и американский кинорежиссер Фрэнсис Форд Коппола . Французский кинорежиссер Жан-Люк Годар также заявил, что «В храме кино есть образы, свет и реальность. Хозяином этого храма был Сергей Параджанов».
Несмотря на то, что у его искусства было много поклонников, его видение не привлекло много последователей. «Тот, кто попытается подражать мне, проиграет», - как сообщается, сказал он. [21] Однако такие режиссеры, как Тео Ангелопулос , Бела Тарр и Мохсен Махмальбаф, разделяют подход Параджанова к кино как к прежде всего визуальному средству, а не как инструменту повествования. [22]
Институт Параджанова-Вартанова был создан в Голливуде в 2010 году для изучения, сохранения и популяризации творческого наследия Сергея Параджанова и Михаила Вартанова . [23]
Среди его проектов были также планы экранизации « Песни о Гайавате » Лонгфелло , « Гамлета » Шекспира , « Фауста » Гете , древнеславянской поэмы «Слово о полку Игореве» , но сценарии фильмов для них так и не были закончены.
Избранная библиография книг и научных статей о Сергее Параджанове.
