Вид октавы (гамма), лежащий в основе древнегреческого фригийского тона (в его диатоническом роде ), соответствует средневековому и современному дорийскому ладу . Терминология основана на «Началах» Аристоксена ( ок. 335 г. до н. э. ), ученика Аристотеля . Фригийский тонос или гармония назван в честь древнего царства Фригия в Анатолии .
В греческой музыкальной теории гармония , получившая это название, была основана на тоносе , который, в свою очередь, основывался на гамме или октавном типе, построенном на тетрахорде , который в своем диатоническом роде состоял из ряда восходящих интервалов в целый тон , за которым следовал полутон , а затем целый тон.
В хроматическом роде это малая терция, за которой следуют два полутона.
Диатонический род октав, построенный на ноте D, примерно эквивалентен воспроизведению всех белых нот на клавиатуре фортепиано от D до D:
Эта гамма, в сочетании с набором характерных мелодических поведений и связанных с ней ethe , составила гармонию , которая получила этническое название «фригийская», в честь «неограниченных, экстатических народов диких горных районов Анатолийского нагорья». [1] Это этническое название также было применено теоретиками, такими как Клеонид, к одному из тринадцати уровней хроматической транспозиции , независимо от интервального состава гаммы. [2]
Начиная с эпохи Возрождения, теоретики музыки называли эту же последовательность (в диатонической гамме) « дорийским » ладом из-за ошибки в интерпретации греческого языка (он отличается от греческого лада, называемого «дорийским» ).
Амбитус этого лада простирался на один тон ниже, до D. Шестая ступень, C , которая является тенором соответствующего третьего тона псалма, рассматривалась большинством теоретиков как самая важная нота после финала, хотя теоретик пятнадцатого века Иоганнес Тинкторис подразумевал, что вместо этого так можно рассматривать четвертую ступень, A. [3]
Сопоставление двух тетрахордов и одного тона внизу гаммы дает гипофригийский лад (ниже фригийского):
Современный фригийский лад
В современной западной музыке (начиная с XVIII века) фригийский лад соотносится с современной натуральной минорной гаммой , также известной как эолийский лад , но с пониженной на полутон второй ступенью, что делает ее малой секундой над тоникой, а не большой секундой.
Ниже приведен фригийский лад, начинающийся с ноты E или E Фригийский, с соответствующими ступенями тональной гаммы , иллюстрирующими, как современный мажорный лад и натуральный минорный лад могут быть изменены для получения фригийского лада:
Таким образом, фригийский лад состоит из: тоники, малой секунды, малой терции, чистой кварты, чистой квинты, малой сексты, малой септимы и октавы. Альтернативно, его можно записать как образец
половина, целый, целый, целый, половина, целый, целый
В современном джазе фригийский лад используется поверх аккордов и звучностей, построенных на ладе, таких как аккорд sus4( ♭ 9) (см. Подвешенный аккорд ), который иногда называют фригийским подвешенным аккордом . Например, солист может сыграть фригийский лад поверх аккорда Esus4( ♭ 9) (E–A–B–D–F).
Фригийский доминантный лад
Фригийская доминантовая гамма получается путем повышения третьей ступени лада:
Фригийская доминанта также известна как испанская цыганская гамма , потому что она напоминает гаммы, встречающиеся во фламенко , а также берберские ритмы; [4] это пятый лад гармонической минорной гаммы. Музыка фламенко использует фригийскую гамму вместе с модифицированной гаммой из арабского макама Хиджази [5] [6] (подобно фригийской доминанте, но с большой шестой ступенью гаммы), [ нужна ссылка ] и бимодальную конфигурацию, использующую как большую, так и малую вторую и третью ступени гаммы. [6]
Примеры
Древнегреческий
Первый Дельфийский гимн , написанный в 128 г. до н. э. афинским композитором Лимениусом , написан на фригийском и гиперфригийском тоносах с большим количеством вариаций. [8]
Эпитафия Сейкилоса ( I в. н.э.) написана на фригийском языке (диатонический род), в иастийской (или нижнефригийской) транспозиции. [9]
Джулиан Кохран , Прелюдия № 14 использует фригийский строй на протяжении всего произведения. [34]
Музыка из фильмов
Говард Шор , «Пролог», сопровождающий вступительную часть фильма, хотя вторая половина мелодии содержит ля-бекар, что в тональности пьесы делает ее фригийской доминантой. Властелин колец: Братство кольца . [35]
С практической точки зрения следует сказать, что немногие рок-песни, которые используют такие лады, как фригийский, лидийский или локрийский, на самом деле сохраняют строго фиксированную гармонию. Обычно происходит следующее: гамма гармонизируется в [аккордах с чистыми] квинтами, а затем риффы играются [поверх] этих [аккордов]. [38]
^ Томас, Сэмюэл. «Связь между ритмами берберов и фламенко». Academia .
^ Варгас, Энрике. «Модальная импровизация и мелодическое построение в среде фламенко». Guitarras De Luthier .
^ ab Sadie & Tyrrell 2001, «Фламенко [cante flamenco]» Израиля Дж. Каца.
^ Бенвард, Брюс и Мэрилин Надин Сейкер. 2009. Музыка в теории и практике: Том II , восьмое издание. Бостон: McGraw-Hill. стр. 244. ISBN 978-0-07-310188-0 .
^ Пёльманн, Эгерт и Мартин Л. Уэст. 2001. Documents of Ancient Greek Music: The Extant Melodies and Fragments , отредактировано и транскрибировано с комментариями Эгерта Пёльмана и Мартина Л. Уэста. Оксфорд: Clarendon Press. стр. 73. ISBN 0-19-815223-X .
↑ Сэди и Тиррелл 2001, «Реквиемная месса» (§1) Теодора Карпа, Фабриса Фитча и Бэзила Смоллмена .
^ Песич 2005, везде .
↑ Карвер 2005, стр. 77.
^ Браатц, Томас и Арье Орон. Апрель 2006 г. «Хоральные мелодии, использованные в вокальных произведениях Баха Es woll (или wolle/wollt) uns Gott genädig sein». (по состоянию на 24 октября 2009 г.)
^ Сэди и Тиррелл 2001, «Шютц, Генрих [Генрих] [Стрелец, Хенрикус]» (§10) Джошуа Рифкина, Евы Линфилд, Дерека Маккалока и Стивена Бэрона.
^ Сэди и Тиррелл 2001, «Букстехуде, Дитрих» Кералы Дж. Снайдера.
^ Карштедт, Г. (ред.). 1985. Thematisch-systematisches Verzeichnis der musikalischen Werke von Dietrich Buxtehude: Buxtehude-Werke-Verzeichnis , второе издание. Висбаден. Французская онлайн-адаптация «Дитрих Букстехуде (около 1637–1707) Каталог произведений BuxWV: Инструментальные произведения: Musique pour orgue, BuxWV 136–225». Веб-сайт Университета Квебека (по состоянию на 17 мая 2011 г.).
^ Штейнберг, Майкл (1995). Симфония: Путеводитель слушателя . Нью-Йорк; Оксфорд: Oxford University Press. стр. 89. ISBN978-0-19-512665-5.
↑ Карвер 2005, стр. 76–77.
↑ Карвер 2005, стр. 79.
^ Парч 2007, стр. 227.
↑ Карвер 2005, стр. 89–90.
↑ Карвер 2005, стр. 90–92.
↑ Карвер 2005, стр. 91–98.
↑ Карвер 2005, стр. 96–97.
↑ Карвер 2005, стр. 98.
↑ Карвер 2005, стр. 79, 81–88.
↑ Карвер 2005, стр. 79–80.
↑ Сэди и Тиррелл 2001, «Вон Уильямс, Ральф» Хью Оттавэя и Алена Фрогли.
^ Адамс, Джон . 2010. «Фригийские ворота и Китайские ворота». Официальный веб-сайт Джона Адамса. Доступ 7 августа 2019 г.
↑ Поллак 2000, стр. 191.
↑ Поллак 2000, стр. 192.
↑ Сэди и Тиррелл 2001, «Гласс, Филипп» Эдварда Стрикленда.
^ "Прелюдия № 14, Джулиан. Кохран". YouTube . Норин Хольцен. 2022. Фригийская гамма используется на протяжении всего произведения.
^ Адамс, Дуг . 2010. Музыка фильмов «Властелин колец»: всеобъемлющий отчет о музыке Говарда Шора . Ван Найс, Калифорния: Carpentier/Alfred Music Publishing. стр. 54. ISBN 0-7390-7157-2 .
↑ Пеллетье-Бакуэр, Бруно. и «Various Thoughts: Sus Chords», дата обращения 10 декабря 2009 г.
^ ab Baerman, Noah (1996). Complete Jazz Keyboard Method: Intermediate Jazz Keyboard , 21. Alfred Music. ISBN 9781457412905 .
^ Руксби, Рикки (2010). Риффы: как создавать и играть отличные гитарные риффы . Backbeat. ISBN 9781476855486 .
^ abcd Серна, Дези (2008). Теория грифа , т. 1, стр. 113. Guitar-Music-Theory.com. ISBN 9780615226224 .
^ abcd Серна, Дези (2021). Теория гитары для чайников с онлайн-практикой , стр. 266. Wiley. ISBN 9781119842972 .
Источники
Карвер, Энтони Ф. (февраль 2005 г.). «Брукнер и фригийский лад». Музыка и письма . 86 (1): 74–99. doi :10.1093/ml/gci004.
Песич, Питер (2005). «Земная музыка и космическая гармония: интерес Иоганна Кеплера к практической музыке, особенно Орландо ди Лассо». Журнал музыки семнадцатого века . 11 (1).
Поллак, Ховард (лето 2000 г.). «Сэмюэль Барбер, Ян Сибелиус и становление американского романтика». The Musical Quarterly . 84 (2): 175–205. doi :10.1093/musqtl/84.2.175.
Соломон, Джон (лето 1984). «К истории Тонои ». Журнал музыковедения . 3 (3): 242–251. doi :10.2307/763814. JSTOR 763814.
Соломон, Джон (зима 1986 г.). «Сейкилосская надпись: теоретический анализ». Американский журнал филологии . 107 (4): 455–479. doi :10.2307/295097. JSTOR 295097.
Дальнейшее чтение
Франклин, Дон О. 1996. «Vom alten zum neuen Adam: Phrygischer Kirchenton und Moderne Tonalität в JS Bachs Kantate 38». В «Фон Лютер цу Бах»: Bericht über die Tagung 22–25. Сентябрь 1996 г. в Айзенахе , под редакцией Ренаты Штайгер, 129–144. Internationalen Arbeitsgemeinschaft für theologische Bachforschung (1996): Эйзенах. Зинциг: Студия-Верлаг. ISBN 3-89564-056-5 .