Пиццикато ( / ˌ p ɪ t s ɪ ˈ k ɑː t oʊ / , итальянский: [pittsiˈkaːto] ; переводится как «защемленный», а иногда примерно как «щипнутый») [1] — это техника игры, которая включает в себя перещипывание струн струнный инструмент . Точная техника несколько различается в зависимости от типа инструмента:
При ударе по струне или перещипывании, в том числе пиццикато, генерируются звуковые волны, которые не принадлежат к гармоническому ряду , как при смычке струны. [2] Этот сложный тембр называется негармоничностью . Негармоничность струны зависит от ее физических характеристик, таких как натяжение, состав, диаметр и длина. Негармоничность исчезает, когда струны натянуты, потому что смычковое движение смычка является периодическим, поэтому оно приводит все резонансы струны в точное гармоническое соотношение, даже если им приходится немного отклонять их от естественной частоты. [3]
Первое признанное использование пиццикато в классической музыке можно найти в « Поэтической музыке капитана Хьюма » Тобиаса Хьюма (1607), где он инструктирует исполнителя на виоле да гамба использовать пиццикато («тумпе»). Еще одно раннее использование можно найти в « Il Battletimento di Tancredi e Clorinda » Клаудио Монтеверди (около 1638 г.), в котором игрокам предлагается перебирать струны двумя пальцами правой руки. Позже, в 1756 году, Леопольд Моцарт в своей «Versuch einer gründlichen Violinschule» инструктирует музыканта использовать указательный палец правой руки. Это остается наиболее распространенным способом исполнения пиццикато, хотя иногда используется средний палец. Лук при этом удерживают в руке, если только между смычковыми проходами нет достаточно времени, чтобы опустить его и снова поднять.
В джазе и мятлике , а также в некоторых популярных музыкальных стилях, в которых используется контрабас (например, французский современный шансон , американский сайкобилли и рокабилли ), пиццикато является обычным способом игры на контрабасе . Это необычно для инструментов семейства скрипок, потому что независимо от того, используются ли инструменты семейства скрипок в джазе (например, джазовая скрипка), популярной, традиционной (например, скрипка мятлика) или классической музыке , на них обычно играют смычком для большая часть выступления. В классической игре на контрабасе пиццикато часто исполняется со смычком в руке; поэтому струну обычно перебирают только одним пальцем. Напротив, в джазе, мятлике и других неклассических стилях игрок обычно не держит смычок и поэтому может свободно перетягивать струну двумя или тремя пальцами.
Однако в классической музыке на струнных инструментах чаще всего играют смычком, и композиторы дают особые указания играть пиццикато там, где это необходимо. Пьесы классической музыки, исполняемые полностью пиццикато, включают:
Антонио Вивальди в разделе «Ah Ch'Infelice Sempre» своей кантаты Cessate, omai cessate объединил пиццикато и смычковые инструменты для создания уникального звука. Он также включил пиццикато во вторую часть «Зимы» из « Времен года » .
В нотной записи композитор обычно указывает, что исполнителю следует использовать пиццикато с аббревиатурой пицц. Возвращение к поклону обозначается итальянским термином «arco» или «болото». . Пиццикато для левой руки обычно обозначается небольшим крестиком над нотой, а пиццикато Бартока часто обозначается кругом с небольшой вертикальной линией, проходящей через верхнюю часть его над соответствующей нотой, или написанием « Пиццикато Бартока» в начале ноты. соответствующий отрывок.
В классической музыке игра арко является стандартным предположением; таким образом, если начинается часть нотной записи и не указывается, являются ли ноты арко или пицц, игрок предполагает, что ноты смычковые.
Если струннику приходится продолжительное время играть пиццикато, исполнитель может отложить смычок. Скрипачи и альтисты также могут держать инструмент в « позиции банджо » (горизонтально на коленях) и перебирать струны большим пальцем правой руки. Эта техника используется редко и обычно только в движениях, которые полностью выполнены в стиле пиццикато. Подобная техника, когда струны фактически играются, как на гитаре , используется в 4-й части « Испанского каприччио » Римского-Корсакова (Scena e canto gitano), где скрипкам, альтам и виолончелям предлагается играть пиццикато «квазигитара», музыка здесь состоит из трех- и четырехнотных аккордов, на которых играют пальцами и играют так же, как на имитируемом инструменте.
Другая красочная техника пиццикато, использованная в упомянутом выше произведении Римского-Корсакова, — это пиццикато двуручное, обозначаемое маркировкой ms и md (для mano sinistra — левая рука и mano destra — правая рука); здесь открытая струна E поочередно перебирает левую и правую руки.
Можно также использовать пальцы левой руки для пиццикато, когда они не используются или когда они покидают свое прежнее положение. Это позволяет пиццикати в местах, где обычно нет времени перевести правую руку из положения поклона или в него. Использование пиццикато левой рукой относительно редко и чаще всего встречается в репертуаре скрипки соло; Двумя известными примерами пиццикато для левой руки являются «24-й каприс» Паганини и « Цигеунервайзен » Сарасате . Пиццикато левой рукой также можно использовать, удерживая смычковые ноты, этот эффект появляется в основном в репертуаре конца 19 века и позже. Примеры этого приема можно найти в произведениях Венявского , Берга ( Скрипичный концерт ), Стравинского ( Три пьесы для струнного квартета ) и многих других.
Морис Делаж призывает к невнятному пиццикати в партии виолончели своих четырех стихотворений, индуистских для сопрано и камерного оркестра. Это достигается путем игры одной ноты, а затем остановки новой ноты на той же струне без повторного перетягивания струны. Эта техника (известная как « удар по гитаре») редко используется на смычковых инструментах.
Еще одним вариантом является особенно сильное пиццикато, при котором струна дергается вертикально, щелкая, и отскакивает от грифа инструмента. Это известно как snap pizzicato или Bartók pizzicato , в честь одного из первых композиторов , который широко использовал его (например, в 4-й части своего Четвертого струнного квартета , 1928). Густав Малер, как известно, использует этот вид пиццикато в третьей части своей Седьмой симфонии , в которой он снабжает виолончели и контрабасы сноской «дергайте так сильно, что струны ударяются о дерево» в такте 401.
На контрабасе этот стиль снэп-пиццикато, или «пощечины», использовался в джазе с 1920-х годов, а позже использовался в рокабилли. Поскольку контрабас без усилителя, как правило, является самым тихим инструментом в джаз-бэнде, многие музыканты 1920-х и 1930-х годов использовали стиль шлепка, хлопая и натягивая струны так, чтобы они издавали ритмичный звук «шлепка» по накладке грифа. Стиль слэпа прорезает звучание группы лучше, чем простое перебирание струн, и позволял легче услышать бас на ранних звукозаписях, поскольку записывающее оборудование того времени не поддерживало низкие частоты.
Барток также использовал пиццикато глиссанди , исполняемое путем выщипывания ноты и последующего перемещения стопорного пальца вверх или вниз по струне. Эту технику можно услышать в его «Музыке для струнных, ударных и челесты» .