Radio Rewrite — музыкальная композиция 2012 года американского композитора Стива Райха , [1] вдохновленная двумя песнями британской рок-группы Radiohead : « Jigsaw Falling to Place » и « Everything in It Right Place ». Это первый раз, когда Райх переработал материал западной поп-музыки или рок-музыки.
Radio Rewrite состоит из пяти частей, чередующихся быстро и медленно, и рассчитана для кларнета , флейты , двух скрипок , альта , виолончели , двух вибрафонов , двух фортепиано и электрического баса . Премьера состоялась в Лондоне в 2013 году в исполнении London Sinfonietta и вызвала в целом положительный прием. Внимание сосредоточилось на материале Radiohead; некоторые рецензенты хвалили, насколько полностью интегрирована работа, в то время как другие сомневались, насколько она подходит Райху. Alarm Will Sound сделала первую запись этой пьесы для альбома, выпущенного на None such Records в 2014 году. [2]
Райх — один из основателей минималистического движения в музыке. [3] [4] Хотя его творчество черпает вдохновение из музыки барокко , Игоря Стравинского , джаза , еврейской кантилляции , а также западноафриканской и балийской музыки, [5] [6] композитор заявляет, что он сочинил только две более ранние пьесы, которые напрямую ссылаются на материал. из существующей музыки. [7] Его вокальное произведение 1995 года «Притча» основано на произведениях композитора XII–XIII веков Перотена ; совсем недавно его пьеса 2011 года для двух фортепиано « Finishing the Hat » взята из произведений музыкального писателя Стивена Сондхейма , ближайшего современника Райха. [7] Райх связывает эту практику переписывания с давней традицией в классической музыке , уходящей корнями в начало 15 века. [7] [8] Хотя он считает, что классическая и популярная музыка тесно связаны между собой [9] [10] – по его словам, «окно открыто между улицей и концертным залом» [9] – и часто сочиняет для электронные инструменты , [11] Райх не называет себя поклонником рок-музыки и никогда ранее не исследовал потенциал западной поп /рок-музыки для такого обращения. [9] [12] [13]
Композиции Райха часто упоминались в популярной музыке самых разных жанров, и его влияние очевидно как источник вдохновения для произведений Афекса Твина , Бьорка , Дэвида Боуи , Тайондая Брэкстона , Брайса Десснера , Брайана Ино , Майка Олдфилда , The Orb , Talking Heads. , Черепаха и U2 и другие. [9] [12] [10] [14] [15] [ 16] [17] Райх говорит, что он рад, что диск-жокеи делают ремиксы на его работы. [8]
Radiohead — британская рок-группа, образованная в середине 1980-х годов, [18] чей стиль в 2012 году был описан как «электронный рок с оттенком джаза». [19] Райх впервые встретился с ведущим гитаристом Джонни Гринвудом в сентябре 2011 года на фестивале Sacrum Profanum в Кракове , Польша, где Гринвуд играл «Electric Counterpoint» Райха с Ensemble Modern . [7] [10] Райх был впечатлен игрой Гринвуда и его разнообразными интересами как композитора и альтиста. [7] О музыке Гринвуда к фильму « Нефть будет кровь » Райх сказал: «Вот парень, увлекающийся Мессианом . Я бы никогда не узнал, что ее написал рокер». [10]
После фестиваля Райх впервые познакомился с музыкой Radiohead. [7] [9] [20] Он описал их как «важную и новаторскую рок-группу» [7] и «определенно одну из лучших групп мира» [15] с «красивыми» мелодическими элементами. [10] Ему особенно запомнились две песни: « Все на своем месте » из альбома 2000 года Kid A и « Jigsaw Falling to Place » из альбома 2007 года In Rainbows . [7] [9] [12] [15] [20] Райх охарактеризовал "Jigsaw" как "красивую песню" с "продуманными гармоничными движениями". [9] Он описал «Все на своем месте» как «очень богатое… очень простое и очень сложное одновременно». [21] «Это трехаккордный рок, но это не так, он очень необычный». [9] Он объяснил, что, хотя песня написана в тональности фа минор , аккорд фа минор никогда не появляется. [9] Райх заметил, что слово «все» поется в тонике - доминанте -тонике, перекликаясь, вероятно, бессознательно, с доминантно-тоническими аккордами, которые образуют конец всего в классической музыке... это прекрасно, это все ». [9]
В 2011 году Райх уже работал над совместной ансамблевой комиссией из Alarm Will Sound и London Sinfonietta , которую он изначально задумал как «гигантский контрапункт » для 15 музыкантов, удвоенных по сравнению с равным количеством записей. [9] [20] Произведение не удалось собрать воедино, и Райх решил использовать материал из двух песен Radiohead, которые он нашел «волнующими и заряжающими энергией», чтобы оживить проект. [9] [20] Он не пробовал треки Radiohead и не писал на них вариаций; скорее, работая полностью по нотам, он основывал свою композицию на их основных гармониях и включал короткие фрагменты мелодии. [7] [15] [20] Он написал вдохновленное роком произведение для ансамбля, играющего почти полностью на классических инструментах. [7]
Райх заявил, что самая сильная связь с оригинальными песнями наблюдается в первых двух частях, особенно в быстрой первой части, которая перекликается с гармонической структурой "Jigsaw", а также заимствует краткий мелодический элемент. В медленной второй части Райх намеренно перетасовал последовательность аккордов из «Все на своем месте», которую он описывает как «мощную», а также транспонировал ее по тональности, чтобы не слишком сильно затягивать песню. [20] В этом разделе также заимствована тоника-доминанта-тоника слова «все», которое дополнительно используется в другом медленном разделе. В последних трёх частях, особенно в двух быстрых, Райх отошёл дальше от исходного материала. [20] Райх завершил работу в августе 2012 года. [7]
Radio Rewrite написан для кларнета , флейты , двух скрипок , альта , виолончели , двух вибрафонов , двух фортепиано и электрической бас-гитары . [7] [15] Пьеса длится около 19 минут и состоит из пяти частей, которые чередуются в быстром и медленном темпе и исполняются непрерывно. [7] [20] [22] Три быстрых части (первая, третья и пятая) взяты из «Пилы, падающей на свое место», а две медленные из «Все на своем месте». [7] [20] По словам Райха: «Что касается прослушивания оригинальных песен, правда в том, что иногда вы их слышите, а иногда нет»; [7] «...те, у кого более острый слух, могут уловить гармонические сходства». [10] Рецензенты отметили, что короткая мелодия из «Jigsaw» неоднократно появляется в быстрых частях, особенно во фразе кларнета в финальной части, в то время как наиболее явное влияние «Everything» - это повторяющаяся трехаккордовая последовательность. [14] [23] [24] По словам Сета Колтера Уоллса, писавшего в Slate , в работах Райха есть «ритмическая сложность», выходящая за рамки песен. [23]
Мировая премьера Radio Rewrite состоялась 5 марта 2013 года в Королевском фестивальном зале в Лондоне , Великобритания, в исполнении London Sinfonietta под управлением Брэда Лабмана. [12] [25] Райх укомплектовал микшерский пульт для выступления. [24] Концерт транслировался в прямом эфире на BBC Radio 3 , где каждое произведение было представлено интервью с Райхом. [24] Radio Rewrite впоследствии была исполнена Лондонской симфониеттой во время тура по Великобритании. [9] Работа была заказана совместно London Sinfonietta в Великобритании и Alarm Will Sound в США; [7] Премьера в США состоялась на канале Alarm Will Sound 16 марта 2013 года в Пало-Альто , Калифорния. [26] Alarm Will Sound продолжил исполнение произведения по Соединенным Штатам, в том числе в Метрополитен-музее , [27] Кливлендском государственном университете, [28] и Бруклинской музыкальной академии . [29]
Басист Radiohead Колин Гринвуд сказал в интервью программе Today на BBC Radio 4 :
Это фантастика и настолько захватывающе, я имею в виду, что я могу распознавать формы аккордов и ритм. ... Что мне интересно, так это все вокальные интонации. Я слышу все пение. Его любопытство и его отношение к тем аккордам, которые мы использовали, и повторение как бы их дразнят, так что это фантастика. ... Когда я вчера вечером слушал его работу, я думал о "Jigsaw" и различных формах аккордов, расширениях аккордов, например, для басовых партий и тому подобном. Не знаю насчет переосмысления, а просто наслаждаюсь этим, понимаешь, ты видишь это чужими глазами или через призму, понимаешь, другое преломление. За это мы все невероятно благодарны. [15]
Премьера привлекла значительное внимание средств массовой информации в Великобритании. [24] Radio Rewrite в целом был хорошо принят критиками классической музыки: концерт получил четыре звезды из пяти в обзорах Financial Times , The Guardian и The Telegraph , а также три звезды от The Independent и The Times . [12] [14] [25] [13] [30] Лаура Бэтл в статье для Financial Times охарактеризовала произведение как «богатое и впечатляющее», отметив его атмосферное написание и «чувство задумчивости». [12] Иван Хьюитт из The Telegraph назвал это «прекрасным проявлением композиционного мастерства». [14] Стивен Притчард в The Observer описал его как «мгновенно доступный, мгновенно доставляющий удовольствие» и обратил внимание на «перламутровую яркость» вибрафонов. [31]
Вдохновение Radiohead было встречено неоднозначно. Притчард писал, что работа представляет собой «не просто набор вариаций… не столько переписывание, сколько переосмысление в гиперреалистическом стиле Райха». [31] Хьюитт и Игорь Торони-Лалич с сайта theartsdesk.com похвалили, насколько полностью интегрирован материал Radiohead; [14] [32] Торони-Лалик сказал, что это «не имеет ничего общего с культурой ремиксов ». [14] Он писал: «Незнакомые гармонии, с которыми Райх вынужден играть, освобождают его для исследования более драматичной палитры. В двух медленных частях он упивается диссонансами, создаваемыми « Все на своем месте» , побуждая их предположить еврейский канторский вопль сквозь колорит деревянных духовых инструментов ». [32]
Другие рецензенты более критично отнеслись к этому аспекту. Дамманн писал, что «это произведение вбирает лишь несколько жестов из песен в знакомую композиционную структуру», [25] , а Баттл считает, что «широко разрекламированные намеки мимолетны». [12] Хелен Уоллес из журнала BBC Music Magazine написала: «Надеялась, что элементы Radiohead зажгут что-то или, по крайней мере, нарушат что-то в творческом процессе Райха, что вдохновит его. Фактически, он нейтрализовал их. Результат был привлекательным и ... То, что объединяет некоторые из его лучших произведений ... - это разрушительный «чужой» элемент, будь то африканская музыка, поэзия, документальная речь или звук, музыка Radiohead, возможно, в конечном итоге слишком близка к его собственной эстетике». [17] Анна Пикард в обзоре для The Independent сочла эту пьесу «довольно безвкусной» и одной из «би-сайдов» Райха. Она написала, что «после почти 50 лет, когда он отдавал предпочтение ранним французским полифонистам , модальному джазу и африканской музыке, будучи равнодушным к диско , панку , техно , краут-року или Motown , Radiohead кажется ему странным местом для начала отношений с поп-музыкой». : слишком худой, слишком унылый, слишком не хватает экстаза и тепла». [13]
Рок-критик Питер Калшоу с сайта theartsdesk.com охарактеризовал отсылки к Radiohead как «немного подглядывания и Spot That Tune ». [33] Его не убедило произведение в целом, и он написал, что медленные части демонстрируют «вспышки настоящей красоты поверх приятных диссонансных аккордов, но в целом не совсем удовлетворительны. ... Медленные части иногда оставляют тошнотворное впечатление – словно кто-то нарисовал розу странного цвета поверх картины Мондриана или Бриджит Райли ». [33] В 2016 году Эндрю Клементс из The Guardian назвал Radio Rewrite одной из 10 лучших композиций Райха. [34]
В 2014 году на лейбле None such Records была выпущена запись Radio Rewrite ансамбля Alarm Will Sound . Он также включает исполнение « Электрического контрапункта» Джонни Гринвуда и «Фортепианного контрапункта» Вики Чоу. [35]