Rotterdamse Kunststichting RKS ( Совет по делам искусств Роттердама ) [1] был независимым фондом по содействию искусству и культуре в Роттердаме с 1945 по 2005 год. В 2005 году фонд объединился с Советом по искусству и культуре Роттердама, консультативным органом, в то время как другие задачи были переданы департаменту искусства и культуры муниципалитета Роттердама.
Фонд, финансируемый муниципалитетом, выполнял консультативную роль по отношению к муниципалитету и местным учреждениям искусства, предоставлял субсидии учреждениям и проектам, а также разрабатывал собственные инициативы. [2]
За шестьдесят лет своего существования фонд внес вклад в реконструкцию города, предоставил базу для Poetry International и Международного кинофестиваля в Роттердаме , а также способствовал тому, что Роттердам стал культурной столицей Европы в 2001 году.
Rotterdamse Kunststichting был основан в августе 1945 года для содействия развитию художественного климата в городе. Инициатива была выдвинута гаагским должностным лицом Хендриком Яном Рейнинком (1901–1979), генеральным секретарем Министерства образования, искусств и наук с 1945 по 1955 год. [3]
Рейнинк хотел вывести финансирование искусств за рамки национального и местного правительства, создав национальное художественное учреждение с отделениями во всех голландских городах для управления и распределения субсидий на искусство на местном уровне. Отчасти благодаря движущей силе Эдуарда Резера такое учреждение было создано в Роттердаме в короткий период времени сразу после войны. В других городах были похожие намерения, которые, однако, не смогли сдвинуться с мертвой точки. [3]
Rotterdamse Kunststichting получил свой первый совет в 1946 году, первым директором стал Вилли Хофман. Он назначил государственного служащего секретарем, который также отвечал за муниципальную политику в области искусства. Фонд сначала разместился в здании мэрии Роттердама. В 1953 году они переместили свой офис на Zoutmanstraat из-за возникшего желания взять более независимый курс. [4]
В первые послевоенные годы фонд сыграл важную роль в восстановлении культурной инфраструктуры города. To взял под контроль восстановленные и вновь построенные здания, такие как временный Rotterdamse Schouwburg в 1948 году, Ahoy hall в 1950 году, авангардный кинотеатр 't Venster в 1953 году и театр De Lantaren в 1956 году. [4] После завершения строительства сами здания были переданы ответственной муниципальной службе, [5] с 1966 года Департаменту муниципальных художественных зданий. [4] Rotterdamse Kunststichting взял под контроль деятельность различных культурных учреждений.
Rotterdamse Kunststichting также начал ежегодное предоставление заказов художникам на муниципальном уровне. [2] Начало было положено также с Международной коллекции скульптур, которая достигла кульминации в скульптурном маршруте Westersingel. Однако годы оставались неудачными для Роттердама, с одной стороны, потому что большая часть культурной деятельности уехала в Амстердам. С другой стороны, планы оставались на полке из-за нехватки денег, например, идея создания центрального центра искусств, предложенная Людо Питерсом, тогдашним председателем Rotterdam Art Circle. [5] С 1950 года жетонами Rotterdamse Kunststichting стали медали Leuve, Maze, Rotte и Merwe.
С момента своего назначения на должность директора Вилли Хофман отвечал за Rotterdamse Schouwburg, театр Luxor и муниципальные студии художников. Под руководством Хофмана управлялось больше театров, включая Hofpleintheater, Piccolo Theater, De Doelen и Zuidplein Theater. Для программирования он придумал так называемую философию лица, которая означала, что каждый театр должен был излучать свое собственное лицо или характер. Когда Хофман стал директором нового Департамента муниципальных зданий искусств (DGK) в 1966 году, управление театральными зданиями было передано туда. [6]
Адриан ван дер Стаай был назначен директором в 1968 году. В следующем году Ван дер Стаай и Мартин Муй, глава отдела писем, выступили с инициативой Poetry International. Во время совместного визита на Poetry International Festival в Лондоне они получили необходимое вдохновение и контакты для аналогичной инициативы в Роттердаме.
В следующем году в малом зале концертного зала De Doelen состоялся первый Rotterdam Poetry International. Гостями были двадцать три поэта, в том числе поляк Збигнев Герберт , француз Эжен Гийевик и австриец Эрнст Яндл . Среди гостей в последующие годы были Воле Шойинка , Шеймус Хини , Чеслав Милош , Иосиф Бродский и Томаш Транстрёмер . [5]
В 1970 году по инициативе Rotterdamse Kunststichting при поддержке Art Foundation был открыт Lijnbaancentrum на Korte Lijnbaan. Это выставочное пространство возглавлял Феликс Валк (1927–1999), руководитель выставок Art Foundation и впоследствии директор Музея этнологии в Роттердаме. [7]
Центр Лийнбаан представил экспериментальные выставки по широкому спектру искусства, образа и массовой культуры, где он хотел обратиться к широкой аудитории. Например, Робин Пейдж , первый художник Fluxus , провел там выставку своего колониального юмористического искусства в начале 1975 года, где он зазывал людей с помощью видеообращения на улице.
В 1970 году Rotterdamse Kunststichting открыл художественную лабораторию в отремонтированном театре Lantaarn с графической мастерской и собственной видеостудией под руководством Роммерта Бунстра. Там также было выставочное пространство, организовывались курсы, проводился первый международный кинофестиваль, был придуман собственный фестиваль Perfo и проводились замечательные поп-концерты.
Коллектив Hard Werken позже появился из графической мастерской. В видеостудии видеоарт создавали такие художники, как Вито Аккончи , Джоан Йонас , Нэн Хувер , Вим Гейзен и Ян ван Мюнстер . Они получили поддержку от видеогруппы из Художественного общества, включая Винка ван Кемпена. [7] В 1984 году Lijnbaancentrum был закрыт из-за сокращения бюджета.
Третьей инициативой Rotterdamse Kunststichting под руководством Адриана ван дер Стаая в 1970-х годах стал Международный кинофестиваль, руководство которым было делегировано Хубу Балсу (1937–1988). [2] Хууб Балс хотел показать на фестивале небольшие, неизвестные фильмы со всех уголков мира. Личные и художественные фильмы предпочитались коммерческим фильмам из Голливуда.
Первый Международный кинофестиваль был организован в 1972 году в Arts Lab De Lantaren и проходил в 't Venster и кинотеатре Calypso. Всего было показано около 31 фильма, которые привлекли в общей сложности 5000 посетителей. Название фестиваля было изменено на Международный кинофестиваль в Роттердаме (IFFR), и с тех пор он проводится ежегодно в январе.
После введения в 1945 году Положения о художниках (Beeldende Kunstenaars Regeling BKR) за прошедшие годы была собрана значительная коллекция муниципальной художественной собственности. В 1974 году Профессиональная ассоциация художников-визуалистов (Beroepsvereniging van Beeldende Kunstenaars BBK) в Роттердаме предложила сделать эту коллекцию доступной через художественную библиотеку. С помощью Rotterdamse Kunststichting на Вурхавене в Дельфсхафене был открыт Rijnmond Artotheek . [8]
В 1970-х годах муниципалитет открыл Бюро визуальных искусств (Bureau Beeldende Kunst), где отдельные художники могли подавать заявки на гранты. В конце 1970-х годов эта служба была объединена с Artotheek, а в 1982 году переехала в угловое здание на Nieuwe Binnenweg. Следуя идее арт-критика NRC Handelsblad Дольфа Веллинга (1919-2015), он был назван «Centrum Beeldende Kunst» (Центр визуальных искусств), первым в Нидерландах. [8] В дополнение к выставочному пространству и художественной библиотеке был также создан центр документации. Спустя 24 года, в 2016 году, помещение на Nieuwe Binnenweg переехало в Городской треугольник.
После 1945 года в Роттердаме регулярно проводились крупные публичные мероприятия. Это началось с выставки Rotterdam Ahoy! в 1950 году. Впоследствии были организованы Национальная энергетическая манифестация 1955 года, Флориада 1960 года и манифестация "Communicatie 70". [9] В 1970-х годах Rotterdamse Kunststichting явно сосредоточился на интернационализации и массовой культуре, которая началась в области поэзии и фильмов. Кроме того, были учреждены фестивали в области архитектуры, поп-музыки и исполнительского искусства. [4]
Масштабная манифестация в честь 650-летия Роттердама в 1990 году не имела оглушительного успеха. Она привела в 1993 году к созданию центра знаний Роттердамских фестивалей, который должен был координировать фестивали и мероприятия. В формуле фестиваля было заложено, что организуемые фестивали должны способствовать укреплению идентичности и профиля города, а также его экономическому развитию. Кроме того, они должны поощрять сотрудничество между художественными учреждениями Роттердама. Роттердамские фестивали были созданы как центр знаний для координации фестивалей и мероприятий в Роттердаме. [4]
На протяжении многих лет Rotterdamse Kunststichting участвовал в многочисленных художественных и дизайнерских изданиях. Они опубликовали книги о художниках и дизайнерах, таких как Homero Aridjis , Toeti Heraty , Ajip Rosidi и Lotte Stam-Beese .
В 1990 году в сотрудничестве с музеем Бойманса — ван Бёнингена и Centrum Beeldende Kunst Rotterdam (CBK) они создали выставку Rotterdam Assorti в бывшем главном офисе Holland America Line , ныне Hotel New York . [10] [11] Кураторами выставки были Ян ван Адрихем для Boymans, Уве Лукас для CBK и Томас Майер цу Шлохтерн для RKS. В 1993 году Томас Майер для RKS курировал выставку Verwantschaften в Rotterdam Kunsthal . [12]
В 1996 году Совет по делам искусств Роттердама предоставил убежище для первой европейской выставки «Манифеста» в Роттердаме [13] , которая должна была пройти в Никосии, Кипр.
В 1993 году Rotterdamse Kunststichting инициировал Rotterdam Design Award с Кристиной де Баан в качестве ее директора-основателя. Она была представлена как самая важная награда для голландского дизайна и дизайнеров в Нидерландах. [14]
Из нескольких сотен заявок было номинировано около сорока проектов и дизайнеров, из которых жюри выбрало одного победителя и около пяти рекомендателей. Номинанты были выставлены в Кунстхал Роттердам , где в конце выставки была вручена премия.
Последним директором был Роберт Р. де Хаас, ранее занимавший должность директора Rijksdienst Beeldende Kunst (RBK). Под его руководством Роттердам стал Европейской столицей культуры в 2001 году. Кроме того, он поощрял новые направления развития танца в городе. Среди прочего, он основал HipHopHuis в Роттердаме.
В 2003 году началась масштабная реструктуризация сектора искусства и культуры Роттердама. Ряд муниципальных мероприятий в этой области были приватизированы. И были инициированы новая Служба искусства и культуры и Совет Роттердама по искусству и культуре. [15]
7 июня 2005 года муниципалитет Роттердама учредил Совет по искусству и культуре Роттердама в качестве нового официального консультативного органа. Таким образом, Rotterdamse Kunststichting сохранился как независимое юридическое лицо и работодатель для людей из офиса Совета по искусству и культуре Роттердама. Управление и распределение субсидий на искусство, задача, которую Rotterdamse Kunststichting выполнял в течение 60 лет, были переданы в Департамент искусства и культуры муниципалитета Роттердама. [15]
На протяжении многих лет директора Rotterdamse Kunststichting оставили свой след в основании и в направлении, по которому плыли. Всего было шесть следующих директоров: [16]
В независимом фонде директор был подотчетен совету директоров. Этот совет состоял из широкого круга людей из бизнеса, политики и культурного сектора. Первым председателем совета Rotterdamse Kunststichting в 1945 году был Сес ван дер Леув. Последующими президентами были Людо Питерс до 1980-х годов, который ранее, будучи председателем Роттердамского художественного кружка, был постоянным членом совета директоров, и Джордж Брауэр с 1999 по 2012 год. Другим видным членом совета директоров был Й. К. Эббинге Вуббен, который с 1945 по 1978 год был директором Музея Бойманса-ван-Бёнингена . [16]
С момента основания Совета по искусству и культуре Роттердама в его состав входило пятнадцать членов под председательством Микки Теенстра-Верхаара. [17]