Shonen Knife — японская поп-панк- группа, образованная в Осаке в 1981 году. [3] Под влиянием женских групп 1960-х годов , поп- групп, The Beach Boys и ранних панк-рок -групп, таких как Ramones , группа создает урезанные песни с простыми словами. но нетрадиционные тексты исполнены как на японском, так и на английском языке. [4] [5]
Группе приписывают то, что она сделала «международный поп-андеграунд более интернациональным», «открыв его для групп из Японии». [6] Они также выступали как трибьют-группа Ramones под названием Osaka Ramones. [7] Гитаристка и певица Наоко Ямано — единственная участница, оставшаяся в группе на протяжении всей ее истории; ее сестра Ацуко Ямано была одним из основателей и после долгого перерыва вернулась в группу в 2016 году. [1] Они выпустили 22 студийных альбома; их последний альбом Our Best Place вышел в феврале 2023 года. [8]
По словам газеты Boston Globe , «происходит нечто странное завораживающее, когда обманчиво глупые тексты зажаты между плавной гитарой и стремительной ударной установкой в стиле поп-панк. Это, возможно, объясняет, почему японское женское альтернативное рок/поп-панк-трио Shonen Knife до сих пор поет песни о печенье, суши, мармеладках и, конечно же, банановых чипсах». [6]
Shonen Knife была основана в декабре 1981 года в Осаке , Япония, Наоко Ямано (гитара и вокал); ее подруга по колледжу Мичи Накатани, играющая на басу, клавишных и вокале; и тогдашняя 17-летняя сестра Наоко Ацуко Ямано на барабанах. [4] [9] [10] Наоко и Мичи оба работали в офисе; Ацуко получила образование модельера и создала множество сценических костюмов для группы. [11] Группа была названа в честь старой марки перочинных ножей, которые продавались японским мальчикам. [1] На момент своего создания Shonen Knife представляли собой относительную аномалию, поскольку в то время в Японии женские рок-группы были редкостью. Развивая звучание панк-рока , группа подчеркивала позитив, используя запоминающиеся, жизнерадостные мелодии и простые, беззаботные тексты, которые часто касались сладостей , животных и потребительской культуры. [4] [6] Как объяснил Накатани в интервью: «Нам всегда нравилось писать песни о повседневных вещах. Кроме того, уже существует достаточно групп, поющих о загрязнении окружающей среды, войне и бедности. мы также считаем, что музыка должна приносить удовольствие». [12]
Они отыграли свой первый концерт в Осаке в марте 1982 года [2] и позже в том же году самостоятельно выпустили кассетный альбом Minna Tanoshiku . [10] Их первый полноформатный альбом Burning Farm был выпущен в 1983 году, [13] за ним последовал Yama-no Attchan в 1984 году . [14] Хотя ранние альбомы группы были официально выпущены только в Японии, импортные копии привлекли к себе культ среди последователей. поклонники альтернативного рока в США. [10] [15] В 1985 году Burning Farm привлекла внимание лейбла K Records в Олимпии, штат Вашингтон , который переиздал альбом в Америке. [16]
В 1986 году группа выпустила несколько международных версий альбома Pretty Little Baka Guy , [17] с американской версией, выпущенной Sub Pop , [17] , а их песня «One Day of the Factory» появилась на международном сборнике, выпущенном этим лейблом. . [10] В 1987 году Shonen Knife были приглашены на разогрев у Sonic Youth в Осаке, [18] и впервые выступили на международном уровне на концерте в Лос-Анджелесе при организационной поддержке Sonic Youth и Redd Kross . [19] Культ группы среди музыкантов был проиллюстрирован трибьют-альбомом 1991 года Every Band Has a Shonen Knife Who Loves Them с кавер-версиями 23 панк- и альтернативных рок-групп. [20] [21]
Группа выпустила альбом 712 в 1991 году. [22] Shonen Knife получили значительное международное признание позже в том же году, когда давний фанат Курт Кобейн пригласил их выступить на разогреве у Nirvana во время европейского тура, незадолго до того, как Nirvana получила широкую известность благодаря своему альбому Nevermind . [4] Кобейн похвалил выступления Shonen Knife во время тура, заявив: «Когда я наконец увидел их вживую, я превратился в истеричную девятилетнюю девочку на концерте Битлз ». [4] Shonen Knife признался, что не знал, кем была Nirvana до приглашения, но отметил дружелюбие и помощь Кобейна и других участников группы во время первого длительного международного тура Shonen Knife. [2] Наоко Ямано научила Кобейна играть песню Shonen Knife "Twist Barbie", а Nirvana несколько раз перепела эту песню во время тура. Позже Кобейн назвал «Burning Farm» группы Shonen Knife одним из своих любимых альбомов. [23]
Shonen Knife подписали контракт с Capitol Records в 1992 году и выпустили альбом Let's Knife в 1993 году, в который вошли перезаписанные версии многих их старых песен с новыми английскими текстами. [24] Альбом Rock Animals был выпущен на международном уровне компанией Virgin Records в 1994 году, [25] а видео на песню «Tomato Head» было показано в американском сериале Beavis & Butthead . [16] В 1994 году Shonen Knife гастролировали по Соединенным Штатам с фестивалем Lollapalooza . [11] Позже в том же году они внесли свой вклад в трибьют-альбом Carpenters If I Were A Carpenter . [26] В конце 1990-х Shonen Knife потеряли международный контракт со звукозаписывающей компанией, и их альбомы можно было импортировать только из Японии. [10] Альбом Brand New Knife был выпущен в 1997 году, [27] за ним последовал Happy Hour в 1998 году . [28]
Первая смена состава Shonen Knife произошла в 1999 году, когда Мичи Накатани покинула группу и ушла из музыки. [2] На следующих нескольких альбомах группы Ацуко Ямано играла и на барабанах, и на басу; для живых выступлений она перешла на бас, а для гастролей был нанят барабанщик Мана Нишиура . [10] Нишиура не выступала на студийных альбомах Shonen Knife и не считалась официальным участником, поскольку продолжала играть со своей постоянной группой DMBQ . Альбомы Strawberry Sound (2000), Heavy Songs (2002), Candy Rock (2003) и Genki Shock! (2006) были записаны дуэтом с Наоко Ямано на гитаре и вокале и Ацуко Ямано на басу и барабанах. [10] Нисиура погиб в автокатастрофе в 2005 году во время тура с DMBQ. [29] Ее заменил новый штатный барабанщик Эцуко Наканиси. [10]
В конце 2006 года Ацуко Ямано покинула группу, чтобы выйти замуж и переехать в США. В результате Наоко Ямано осталась последним оставшимся первоначальным участником группы. Ацуко заменила басистка Рицуко Танеда , ранее работавшая в J-pop группе Denki Candy. [30] В последующие годы Ацуко время от времени играл с группой во время туров за пределами Японии, в это время Танеда переключался на ритм-гитару; В этот период Ацуко не играла на студийных альбомах группы. Состав Наоко Ямано, Рицуко Танеда и Эцуко Наканиси выпустил альбомы Super Group (2008) [31] и Free Time (2010). [32] В 2009 году Shonen Knife подписали контракт с Damnally в Великобритании и с Good Charamel в США по приглашению владельца лейбла Робби Такача . [2] Наканиси покинул группу в 2010 году, и его заменил Эми Моримото. В этот период они громко выступили на фестивале All Tomorrow's Party в Англии по приглашению Мэтта Грёнинга . [33] [34]
В 2011 году Shonen Knife выпустила трибьют-альбом Ramones Osaka Ramones . [35] За этим последовали оригинальные альбомы Pop Tune в 2012 году [36] и Overdrive в 2014 году . [10] С апреля 2015 года по май 2016 года Танеда взяла отпуск в группе, чтобы родить ребенка, и его временно заменил басист. Нару Исидзука. [10] Также в 2015 году Моримото покинул группу, и его заменила 22-летняя барабанщица Риса Кавано, ранее работавшая в группе Brinky. [37] [38] В этот период они еще раз выступили на фестивале All Tomorrow's Party. [39]
В середине 2016 года Танеда вернулась из декретного отпуска, но играла на ритм-гитаре, что позволило Ишизуке остаться басистом группы. Это на короткое время впервые превратило официальный состав Shonen Knife в квартет. [40] Однако вскоре после десятилетнего отсутствия к группе присоединился один из основателей Ацуко Ямано в качестве басиста, и группа снова сократилась до трио, состоящего из сестер Ямано и Рисы Кавано. Танеда и Исидзука время от времени появлялись в качестве гостей на следующих двух альбомах группы. [10] Это воплощение группы выпустило в 2016 году альбом Adventure , вдохновленный классическим роком 1970-х годов [41] , а также концертный альбом и видео Alive! В Осаке в следующем году. Sweet Candy Power был выпущен в 2019 году [8] , а альбом Our Best Place последовал за ним в 2023 году, чему способствовал первый тур группы с момента начала пандемии COVID-19 . [42]
Текущий
Бывший
