Southern Culture on the Skids , также иногда известная как SCOTS — американская рок- группа из Чапел-Хилл, Северная Каролина .
Группа выпустила свой дебютный EP Voodoo Beach Party в 1984 году, а затем их одноименный дебютный альбом в следующем году. После этих ранних релизов состав группы изменился из-за ощущаемого отсутствия направления, и группа возродилась с новым звучанием, которое охватывало множество жанров.
Гитарист и основатель группы Рик Миллер рос, разделяя свое время между домом и бизнесом отца в Хендерсоне, Северная Каролина , и домом матери в южной Калифорнии. Миллер получил степень по искусству в Университете Северной Каролины в Чапел-Хилл . Первое воплощение Southern Culture on the Skids было сформировано в 1983 году и включало Миллера на гитаре, Стэна Льюиса (вокал), Лесли Лэнда (бас) и Чипа Шелби (ударные). [1] О названии группы Миллер позже сказал: «(Мы хотели) какое-то название, которое привлекло бы к нам внимание, понимаете? Мы слушали радио (станцию) UNC, и они играли песню REM . Мне REM нравится, но в конце диджей говорит: «Да, это были REM, звучание нового Юга». Я посмотрел на своего соседа по комнате, и мы сказали: «Боже, если это звучание «нового Юга», то мне оно нравилось, когда оно катилось под откос». Так мы и получили это название». [2] Этот состав выпустил EP Voodoo Beach Party , а затем в 1985 году — полноформатный альбом под названием Southern Culture on the Skids на местном инди-лейбле Lloyd Street. [1]
После этих релизов группа почувствовала, что им не хватает направления. [3] Это привело к уходу Льюиса в 1987 году, вскоре за ним последовал Лэнд. Миллер взял на себя роль ведущего вокалиста, а Мэри Хафф присоединилась к ней в качестве бас-гитариста и вокалиста. Хафф предложила в качестве нового барабанщика Дэйва Хартмана, с которым она ранее играла в другой группе. И Хафф, и Хартман были из Роанока, Вирджиния . Группа исследовала разные стили, прежде чем остановилась на « болотном роке ». [3] В конце концов, в 1991 году трио SCOTS выпустило Too Much Pork for Just One Fork на Moist Records с развивающимся фирменным звучанием SCOTS и юмористическими лирическими историями о культуре юга США, в частности о сексе и еде («Eight Piece Box»). Более роковый, более сырой альбом For Lovers Only вышел в 1992 году на Safe House Records , с Хаффом на вокале в песне «Daddy Was a Preacher But Mama Was a Go-Go Girl». SCOTS выпустили два EPS в 1993 году, наполовину студийный, наполовину живой Peckin' Party (Feedbag Records) и Girlfight на Sympathy for the Record Industry . В 1994 году вышел более кантри-альбом Ditch Diggin' , снова на Safe House, с более чистым продакшеном и немного более короткими, плотными песнями. В альбом также вошли каверы на песни Louvin Brothers («The Great Atomic Power») и Link Wray («Jack the Ripper Pts. 1 & 2»), которые были частью живых выступлений. [2] В 1994 году они начали созывать и быть хедлайнерами ежегодного фестиваля рутс-рока под названием Sleazefest , который проводился в конце лета в Чапел-Хилл. [4]
Растущая популярность SCOTS вызвала интерес у крупных лейблов, и в 1995 году они подписали контракт с дочерней компанией Geffen DGC. В следующем году появилась первая записанная версия «Camel Walk» на EP с мексиканской тематикой рестлинга под названием Santo Swings! Первый альбом SCOTS на DGC, Dirt Track Date , в который вошли перезаписанные версии популярных песен из предыдущих релизов («Eight Piece Box»; «Camel Walk»; «Voodoo Cadillac»; «Firefly») среди нового материала, включая «Soul City». Альбом имел успех у критиков и в коммерческом плане, было продано более четверти миллиона копий. [1] «Camel Walk» и «Red Beans 'n' Reverb» вошли в саундтрек к фильму 1996 года « Flirting with Disaster» , а в 1997 году группа появилась в фильме 1997 года « I Know What You Did Last Summer» , исполнив «My Baby's Got The Strangest Ways» в начальной сцене пляжной вечеринки. SCOTS добавили клавишника Криса «Кузена Криспи» Бесса в состав для альбома 1997 года Plastic Seat Sweat , создав более полное, насыщенное звучание. Plastic Seat Sweat также получил хорошие отзывы, но Geffen были разочарованы продажами, и они расстались со SCOTS. Позже Миллер прокомментировал, что запись окупила свои затраты, но Geffen хотел «хитов» и предложил продление контракта при условии создания песни, подходящей для радиоэфира, в течение следующих 3 месяцев, а также гастролей с популярными в то время ска-панк группами. SCOTS отказались. [4]
Без лейбла SCOTS стабильно гастролировали в течение нескольких лет. Zombified (1998) был ограниченным независимым релизом, посвященным фильмам ужасов из автокинотеатров и ночных телепередач. Следующий широко выпущенный альбом SCOTS появился в 2000 году, Liquored Up and Lacquered Down , на TVT Records . Многочисленные песни на алкогольную тематику отражали предыдущие два года группы, сказал Миллер. [4] Сделка с TVT была недолгой, и потребовалось еще четыре года, чтобы появиться следующей оригинальной записи SCOTS. В этот период Бесс ушла, и Миллер курировал развитие собственной студии звукозаписи группы, названной The Kudzu Ranch. В 2002 году вышел первый концертный альбом SCOTS, по крайней мере, «официальный» релиз среди нескольких бутлегов. Live at El Sol , на их собственном лейбле Kudzu Records, включал 16 треков, записанных на концертах в Мадриде, Испания, в 1997 году. Следующий альбом SCOTS, выпущенный в 2004 году на лейбле Yep Roc Records в Северной Каролине, назывался Mojo Box и был записан и спродюсирован Миллером на ранчо Kudzu. Mojo Box включал типичные песни о трейлерных парках («Doublewide»), маслкарах («69 El Camino») и любви Миллера к серф-року («The Wet Spot»), а также версии рокабилли-классики Джоди Рейнольдса «Fire of Love» (с Бесс на клавишных) и «Biff Bang Pow» группы The Creations . Второй концертный релиз последовал в 2006 году, Doublewide and Live , а также подарочное издание с тремя дополнительными песнями. Запись была сделана перед восторженной толпой в Local 506 в Чапел-Хилл. Затем группа немного удивила, выпустив в 2007 году альбом Countrypolitan Favourites , состоящий из разнообразных кавер-версий песен, в которых смешались стандарты кантри, включая « Oh Lonesome Me » и « Tobacco Road », с версиями мелодий T-Rex , The Kinks и The Byrds .
SCOTS взяли перерыв в гастролях и записях в 2008 году после рождения сына Миллера, но вскоре вернулись в путь с малышом на буксире и гитаристом Тимом Барнсом, дополняющим их живой звук. SCOTS все чаще стали выпускать материал, товары и продвигать шоу через свой веб-сайт, а не полагаться на звукозаписывающие компании или других посредников. Альбом The Kudzu Ranch , выпущенный в 2010 году на Kudzu Records (как и все будущие альбомы), представлял собой первый оригинальный записанный материал SCOTS за шесть лет. Но он развеял любые мысли о том, что группа потеряла свою харизму с такими треками, как 'Pig Pickin'', 'Bone Dry Dirt' и 'My Neighbor Burns Trash', наряду с образным мэшапом Nirvana / Pink Floyd ('Come As You Are / 'Lucifer Sam'). Предыдущие альбомы Too Much Pork… и Zombified были переизданы в 2011 году, последний с 5 бонус-треками, так как новые, молодые поклонники искали ранее записанный материал SCOTS, большая часть которого была удалена ныне несуществующими лейблами или утеряна в пожаре Universal . Возможно, с этой целью SCOTS перезаписали песни из альбома 1994 года Ditch Diggin' в 2013 году, выпущенного как Dig This! (Ditch Diggin' Vol. 2) , со скромными вариациями оригинальных песен и без двух кавер-версий. Миллер утверждал, что запись была вдохновлена необходимостью выкапывать засоренные стоки ранчо Кудзу. [5]
В ранние годы SCOTS иногда выступали в качестве собственного разогревающего артиста под названием The Pinecones, исполняя песни, вдохновлённые кантри-роком и психоделикой 1960-х годов, типичные для таких артистов, как Gram Parsons , The Byrds, The Seeds и The Chocolate Watchband (среди прочих). [6] [7] Это привело к появлению альбома SCOTS 2016 года The Electric Pinecones , в котором оригинальные песни в этом стиле («Grey Skies», «I Ain't Gonna Hang Around») смешивались с более типичными песнями SCOTS («Swamp Fox», «Rice and Beans»). Больше всего эта пластинка продемонстрировала музыкальность и универсальность Миллера, Хаффа и Хартмана. После альбома Dig This и распада DGC Records, SCOTS выпустили Bootlegger's Choice в 2018 году, включив в себя новые записи 15 песен с альбомов DGC Dirt Track Date и Plastic Seat Sweat , а также ремастерированную версию оригинальной «Camel Walk». Продолжая в том же духе, в 2020 году был переиздан очень редкий альбом 2003 года Kudzu Records Presents , сборник из шести песен, посвященных артистам NOLA , включая Джесси Хилл и Смайли Льюис . Версия 2020 года включала четыре дополнительных трека, включая песни Дуга Сэма и Слима Уитмена , а также два оригинальных инструментала.
Наступление пандемии COVID в 2019/20 остановило гастроли и выступления SCOTS. Группе удалось написать и записать несколько песен в импровизированной обстановке в гостиной Миллера, они легли в основу альбома At Home with Southern Culture on the Skids 2021 года . Упрощенные аранжировки неизбежно более интимных песен напрямую обращались к изоляции и разочарованию, вызванным пандемией («Call Me»), в то время как «Run Baby Run» была гаражным роком. В конце концов SCOTS вернулись на гастроли в конце 2021 года, набирая обороты до 2022 года.
AllMusic сказал, что Southern Culture on the Skids начиналась как простая рок- группа, прежде чем превратиться в «шумную, ироничную группу для вечеринок, одержимую сексом и жареной курицей в начале 90-х». [1] Stomp and Stammer описали группу как « Green Acres встречает Green Onions ». [8] По словам Lexington Herald Leader , «трио так настойчиво маскировало свой явно вышколенный болотный рок- гумбо-саунд достаточным количеством трюков на сцене трейлерного парка , что заставило многих проигнорировать — или принять, в зависимости от вашей точки зрения на развлечения — группу как новинку. На самом деле происходит то, что группа с рок-отбивными, чтобы не зацикливаться на материале и перспективах исполнения, которые делают ее музыку веселой». [9] Charleston Grit говорит, что группа делает « белую моду и южный гнусавый акцент формой искусства». [10] Группа известна своими живыми выступлениями, на которых в зал часто бросают жареную курицу и банановый пудинг , а также приглашают зрителей потанцевать и поесть на сцене. [10]
Shepherd Express заявил, что музыка группы классифицируется по «жанровым ярлыкам длиной в милю», включая рокабилли , R&B и сёрф . [11] WNRN описал стиль группы как « южный рок с приправой Дикси ». [12] Newtown Bee описал их музыку как «южный сайкобилли с приправой Серфинг » . [13] Журнал Elmore написал, что музыкальный стиль группы охватывает «эклектичный диапазон американы, включая рокабилли, сёрф-рок, кантри и R&B, с панковским оттенком и кучей юмора». [7] AllMusic описал звучание группы как «дикую, стремительную марку рок-н-ролла [...] типично южную смесь рокабилли, буги, кантри, блюза , болотной поп-музыки и винтажного R&B, плюс щедрая доза калифорнийской сёрф-гитары, намёк на панк-отношение и иногда духовые инструменты мариачи». [1] Стомп и Стэммер описали музыку группы как смесь кантри, гаражного рока , сёрфа, рокабилли и соула . [8] По данным Virginian-Pilot , группа смешивает блюз, сайкобилли и рок-н-ролл. [3]
На группу оказали влияние Cramps , [1] International Submarine Band , Buck Owens , Merle Haggard , The Byrds , The Seeds и The Chocolate Watchband . [7] Гитарист и вокалист Рик Миллер говорит, что музыка группы «очень похожа на обед в стиле южных штатов. Каждое блюдо в меню готовилось какое-то время и имеет свой собственный вкус. Но все они смешиваются, когда вы кладете их на тарелку и начинаете есть». [3]