stringtranslate.com

Стэн Лай

Стэн Лай или Лай Шэн-чуань ( традиционный китайский :賴聲川; упрощенный китайский :赖声川; пиньинь : Lài Shēngchuān , родился 25 октября 1954 года) — тайваньский драматург и театральный режиссер американского происхождения, который, возможно, наиболее известен своей пьесой « Тайная любовь в стране цветущих персиков» . Помимо того, что он всемирно известный театральный художник, Лай также является удостоенным наград кинорежиссером и практикующим тибетский буддизм , а также перевел несколько книг на эту тему. Роберт Брустейн назвал Лая «крупнейшим современным азиатским драматургом своего времени, возможно, всех времен». [1]

Жизнь

Лай родился 25 октября 1954 года в Вашингтоне, округ Колумбия , где его отец служил в посольстве Китайской Республики . Он вернулся на Тайвань со своей матерью в 1966 году. Лай изучал английскую литературу в Католическом университете Фу Джен и окончил его в 1976 году. В 1978 году Лай женился на Дин Най-чу (丁乃竺). После свадьбы пара отправилась в США для дальнейшего обучения. У пары есть две дочери: Стефани, актриса, и Селеста Лай, аниматор из Нью-Йорка.

Лай получил докторскую степень в области драматического искусства в Калифорнийском университете в Беркли в 1983 году. После возвращения на Тайвань Лай преподавал и занимал должность декана Школы театрального искусства в Тайбэйском национальном университете искусств . В 1984 году Лай и Дин вместе с тайваньскими актерами Ли Ли-чуном и Ли Го-сю основали Performance Workshop, [2] современную театральную группу, которая стала одной из самых известных в китайском мире. Лай стал художественным руководителем, а Дин занимал должность управляющего директора. Их работа оживила театр на Тайване и постоянно открывала новые горизонты в современном китайском театре. С момента своего основания в 1984 году Performance Workshop выпустила более 40 театральных работ и совместных работ Лая, включая такие знаковые произведения, как Secret Love in Peach Blossom Land , The Village, A Dream Like a Dream и AGO.

В 2006 и 2007 годах Лай преподавал в Стэнфордском университете в качестве приглашенного профессора и художника-резидента по программе IDA. В 2013 году он читал лекции в Беркли в качестве стипендиата Avenali и художника-резидента. В 2019 году он преподавал в Беркли в качестве художника-резидента.

Плодовитый автор 40 оригинальных поставленных пьес на сегодняшний день, Лай также был заказан правительством Китайской Республики для работы над рядом крупномасштабных мероприятий на Тайване. В 2009 году Лай был креативным директором известных церемоний открытия и закрытия Международных Сурдлимпийских игр в Тайбэе. В 2010 году Лай работал креативным директором Гала-концерта в честь 100-летия основания Китайской Республики . Также в 2010 году он занимал должность креативного директора Международной выставки флоры в Тайбэе. Лай занял должность генерального консультанта на Тайваньском фестивале фонарей 2011 года, который проводился в уезде Мяоли и привлек колоссальные 8,02 миллиона посетителей. В мае 2013 года вместе с Чэнь Сянхуном, актером Хуан Лэем и театральным режиссером Мэн Цзинхуэйем Лай стал соучредителем театрального фестиваля Wuzhen Theatre Festival , где он является директором фестиваля. В апреле 2015 года состоялась профессиональная американская премьера opus magnum Лая Secret Love in Peach Blossom Land на британском языке на Шекспировском фестивале в Орегоне , который проходил с 15 апреля по 31 октября.

В декабре 2015 года Лай открыл Theatre Above — театр на 699 ​​мест, расположенный в районе Сюйцзяхуэй, Шанхай , предназначенный для постановки его произведений.

В 2016 году Лай руководил постановкой китайской классической оперы « Сон в красном тереме» в Опере Сан-Франциско . [3]

В сентябре 2018 года в библиотеке Хантингтона состоялась премьера спектакля Лая «Ночная прогулка в китайском саду» . Спектакль, посвященный месту, был создан в сотрудничестве с Центром нового перформанса Хантингтона и CalArts, а также в сотрудничестве с труппой Шанхайского театра Куньцюй.

Работы

Пьесы Стэна Лая были описаны как «вершина нашей эпохи театра». (The Beijing News) [4] С 1984 года его более 30 оригинальных пьес постоянно прокладывали путь к новым горизонтам в современном китайском театре. Известный китайский литературный критик Юй Цююй говорит, что работы Лая «всегда способны затронуть сердечные струны бесчисленной аудитории». [5]

Наиболее известные работы Лая включают «В тот вечер мы исполнили перекрестные помехи» (1985), которая возродила умирающее искусство «перекрестных помех» на Тайване; «Деревня» (2008), описанная China Times как «коллекционное сокровище для нашего поколения», а Beijing News как «вершина нашей эпохи театра»; [6] 8-часовая эпическая пьеса «Сон, похожий на сон» (2000), описанная известным театральным критиком Рэймондом Чжоу как «важная веха в китайском театре, возможно, величайшая пьеса на китайском языке с незапамятных времен»; [7] и, возможно, его самая известная пьеса « Тайная любовь в стране цветущих персиков » (1986), описанная New York Times как «возможно, самая популярная современная пьеса в Китае… в конце зрители остаются размышлять о бремени памяти, истории, тоски, любви и силе самого театра». [8] Только в Китае число несанкционированных постановок пьесы превысило ошеломляющую цифру в 1000. В 2007 году Лай поставил свой собственный английский перевод пьесы в Стэнфордском университете и профессионально на Орегонском Шекспировском фестивале в 2015 году.

«Перекрестные разговоры» (сяншэн) пьес Лая, начиная с новаторского That Evening, We Performed Crosstalk (1985), фактически создали новый театральный жанр. Эти чрезвычайно популярные работы возродили умирающую традиционную форму исполнительского искусства Сяншэн. Его эпическая 8-часовая пьеса «Сон, похожий на сон» (2000), которую сравнивают с «Махабхаратой» Питера Брука , «может быть, самая космическая пьеса в китайскоязычном каноне» [9], раскрывающая буддийские и универсальные темы страдания и повторяющихся жизненных циклов в уникальном формате представления, разработанном Лаем, который помещает зрителей в центр пространства, а представление окружает зрителей.

Лай остается важным культурным мостом между Тайванем и Китаем, и его влияние на современную китайскую культуру продолжает расти. Помимо его творческих баз в Шанхае и Тайбэе, Лай был уполномочен создавать новые работы в Гонконге, Сингапуре и Пекине. В 2009 году Лай также был главным режиссером церемоний открытия и закрытия Сурдлимпийских игр, проведенных в Тайбэе, которые получили высокую оценку за их эстетическую красоту и представление духа глухих. Far Eastern Economic Review описывает его работу как «самый захватывающий театр в китайскоязычном мире». [10] Newsweek называет это «самым последним доказательством того, что Тайвань создает самое смелое китайское искусство в Азии сегодня». [11] International Herald Tribune пишет: «Его работа никогда не бывает одномерной или линейной, в ней всегда есть слои». [12] В 2013 году Лай занимал должность художественного руководителя первого театрального фестиваля Wuzhen в живописном водном городе Wuzhen, Китай. Фестиваль открылся постановкой «Сон, как сон» , и он создал новые работы для фестиваля, такие как «Прогулка мечты » (2014) и «Длинный, узкий проход» (2023). В 2023 году Лай открыл и возглавил Художественный комитет Нанкинского фестиваля нового театра, а в 2024 году открыл театральную деревню Хуэйчан в родном городе своего отца, Хуэйчане, Цзянси, Китай, для которой он написал и поставил новую работу « Цветок в зеркале, луна в воде» .

Основным инструментом драматургии Лая в его ранних работах является использование импровизации в сотрудничестве с актерами, среди которых были многие из самых уважаемых имен того времени. Это метод, которому он научился у своего наставника Ширин Штрукер из Amsterdam Werkteater, и он является одним из ведущих мировых представителей использования импровизации как творческого инструмента. Его более 40 пьес широко различаются по стилю и отражают индивидуальность каждого проекта, за который он берется, а также уникальность каждого состава, с которым он работает.

Лай также написал и снял два широко известных художественных фильма: «Страна цветущих персиков» (1992) и «Общество красного лотоса» (1994). Первый получил главные призы на международных кинофестивалях в Берлине, Токио и Сингапуре. Его импровизационный эксперимент на телевидении « Все в семье — люди» (1995–97) стал неожиданным альтернативным хитом на тайваньском телевидении и длился 600 эпизодов. Лай время от времени ставит работы других, включая премьеру на китайском языке « Ангелов в Америке , часть I», которую он перевел. Он также снял новаторские версии западной классики, включая вечер пьес Сэмюэля Беккета в старинном китайском саду, оперы Моцарта « Дон Жуан» , «Так поступают все» и «Женитьба Фигаро» , все на китайском фоне, в сотрудничестве с Национальным симфоническим оркестром Тайваня.

В 2007 году Лай стал автором бестселлеров на Тайване и в Китае со своей книгой о творчестве под названием Stan Lai On Creativity (китайский пиньинь: Lai Shengchuan de Chuangyixue), основанной на курсе по творчеству, который он преподавал в Стэнфордском университете . Эта книга приобрела репутацию как в деловых кругах, так и среди художественных читателей как уникальный взгляд на то, как можно тренировать креативность. Его пьесы были опубликованы в многочисленных китайских изданиях как на Тайване, так и в Китае, а также в английских версиях издательствами Oxford и Columbia University Press. В 2011 году Лай отправился в книжный тур со своим театром Stan Lai On Theatre, поделившись своим опытом драматурга/режиссера за последние три десятилетия. Сборник из девяти основных пьес Лая был опубликован на китайском языке издательством CITIC Press Group в 2019 году. Сборник из 12 пьес Лая в 3 томах « Избранные пьесы Стэна Лая» (3 тома, перевод Стэна Лая, под редакцией Лиссы Тайлер Рено, издательство Мичиганского университета, 2002 год) был опубликован на английском языке в 2022 году.

Пьесы, как писатель и режиссер

Примечание : пьесы Лая часто пишутся в сотрудничестве с его актерами в процессе творческих репетиций, которые он инициирует, структурирует и контролирует, и несет ответственность за изначальную идею, план и написание окончательного сценария. Кредит участникам, участвовавшим в совместной работе, указан в каждой индивидуальной программе дома. Спектакли проходят на Тайване, если не указано иное.

Пьесы, как режиссер

Пьесы, как художник-декоратор

Режиссер Стэн Лай, если не указано иное.

Опера, как режиссер

Кино, как сценарист и режиссер

Фильм, как продюсер

Телевидение, как писатель и режиссер

Радио, как ведущий

Масштабные мероприятия

Избранные опубликованные работы

Переводы произведений Лая на английский и другие языки

Переводы

Полноценные произведения, написанные о Стэне Лае

Академические конференции о Стэне Лае

Выставки

Награды и почести

Лай дважды (в 1988 и 2001 годах) был удостоен высшей награды Тайваня в области искусств — Национальной премии искусств, а также многих других наград, включая включение в Зал славы китайского театра в 2007 году. Его фильмы завоевали международные награды на Берлинском, Токийском и Сингапурском международных фестивалях. В 2007 году Лай был назван Творческой личностью года по версии Innovation China Awards, Предпринимателем года по версии EY и получил 11-ю Культурную премию Тайбэя, врученную тогдашним мэром Тайбэя Хау Лунг-пином. В 2010 году он был выбран Newsweek China Человеком года в области культуры и назван Человеком года на церемонии вручения премии One Drama Awards в Шанхае. В 2011 году он получил Большую Кордон, Орден Бриллиантовой Звезды от Администрации президента, высшую гражданскую награду Тайваня. Также в 2011 году Лай выиграл премию Лучшего режиссера на церемонии вручения премии One Drama Awards. В 2013 году Лай выиграл ежегодную премию Creativity Grand Prize, присуждаемую Beijing News. В июне 2019 года Лай стал первым китайским театральным профессионалом, включенным в Аллею славы Сибиу на Международном театральном фестивале в Сибиу, выдающемся мероприятии исполнительского искусства в Румынии. На церемонии, организованной для мероприятия, награду Лаю вручил театральный критик Октавиан Саиу .

Ссылки

  1. ↑ Роберт Брустейн, «Предисловие», в сборнике «Избранные пьесы Стэна Лая» , том 1 (под редакцией Лиссы Тайлер Рено, издательство Мичиганского университета, 2022).
  2. ^ Отправить по электронной почте
  3. ^ Цинь, Эволюция роли театра Эми в Китае и Тайване New York Times . 28 сентября 2016 г.
  4. ^ 《寶島一村》 他們台灣這些年
  5. ^ 《賴聲川:劇場》序, Тайбэй: Культура Юань-Цзунь, 1999
  6. ^ 〈一個時代的珍藏〉,中國時報, 8 декабря 2008 г.
  7. ^ Космическая Мечта Драма
  8. ^ Признание в Китае за проверенную и настоящую «Тайную любовь в стране цветущих персиков»
  9. ^ Космическая Мечта Драма
  10. ↑ Акты неповиновения, Линкольн Кей, Far Eastern Economic Review, 1990-07-26
  11. ↑ Новая модель Monkey King, Newsweek, 29 февраля 1988 г.
  12. ^ Сохранение коллективной памяти Тайваня, New York Times, 2009-02-13

Внешние ссылки