Storm the Studio — дебютный альбом английской электронной музыкальной группы Meat Beat Manifesto , выпущенный 20 февраля 1989 года лейблом Sweatbox Records в Великобритании и позднее в том же году лейблом Wax Trax! в США. Записанный в трех студиях звукозаписи, альбом содержит четыре композиции, каждая из которых разделена на отдельные части, которые в основном возникли как двенадцатидюймовые синглы, выпущенные группой в 1988 году. Изобретательный музыкальный стиль записи включает в себя элементы индастриал-музыки , электро , даба , нойз-рока и хип-хопа , а также включает в себя брейкбиты , шум и спорадический рэп- вокал. Группа также включила интенсивное использование сэмплирования в манере, которую они сравнивали с поп-артом . Телевидение оказало дополнительное влияние на запись, и многочисленные элементы телевизионных диалогов появляются на протяжении всего Storm the Studio в качестве сэмплов.
Названный в честь цитаты Уильяма С. Берроуза , использованной в альбоме, Storm the Studio был встречен критиками с одобрением после выпуска, и его темный тон помог дистанцировать Meat Beat Manifesto от гедонистической танцевальной музыки того времени. Он продолжал считаться новаторским и инновационным альбомом и оказал влияние на многих исполнителей в жанрах индастриал, брейкбит, драм-н-бейс и трип-хоп . Он был переиздан TVT Records в 1993 году, Mute Records в 1994 году и Run Recordings в 2003 году. Альбом ремиксов , содержащий новые ремиксы Storm the Studio таких исполнителей, как DJ Spooky и Jonah Sharp , был выпущен Tino Corp как Storm the Studio RMXS в 2003 году.
Meat Beat Manifesto из Суиндона началась в 1987 году, когда Джек Дэнджерс и Джонни Стивенс из поп-группы Perennial Divide , которую они сформировали в 1986 году и с которой записали альбом Purge (1986), начали выпускать электронные сайд-проекты двенадцатидюймовых синглов под названием Meat Beat Manifesto на лейбле Perennial Divide Sweatbox Records, первым из которых был «Suck Hard» (1987). За ними последовали синглы, которые позже легли в основу Storm the Studio , а именно «I Got the Fear», «Strap Down» и «God OD» [2] После распада Perennial Divide, недавно получившие приоритет Meat Beat Manifesto вскоре начали записывать свой дебютный альбом, назвав проектируемый альбом Armed Audio Warfare и запланировав его выпуск на май 1988 года, но записи были уничтожены в пожаре в студии до того, как альбом смог быть выпущен. [3] Хотя эта история долгие годы была слухом, Джек Дэнджерс подтвердил историю о пожаре в интервью 2010 года. [4]
Группа записала Storm the Studio , свой дебютный альбом-заменитель, в The Slaughterhouse в Южном Йоркшире , F2 Studios в Лондоне и Drive Studios. Он был сведен и отмастерен в London's Townhouse Studios . [5] Sound Defence Policy, предположительно псевдоним Dangers, приписывают продюсирование альбома. [5] Никс Лоури The Quietus позже отметил, что материал на Storm the Studio, по слухам, был последующим воскрешением и «переформированием» материала, уничтоженного в огне, [6] хотя группа воссоздала то, каким должен был быть их дебютный альбом, на своем втором альбоме Armed Audio Warfare (1990), [7] который берет свое название от предполагаемого дебютного альбома и среди его треков есть альтернативные версии нескольких песен на Storm the Studio , некоторые в форме ремиксов, а другие в форме неизданных оригинальных версий. [3]
Storm the Studio активно использует сэмплирование , собирая сэмплы на DAT-устройстве Casio DA1 , а затем перемещая их на полностью расширенный Akai S1000 . [8] Участник группы Маркус Адамс объяснил, что в отличие от современных артистов, которые используют сэмплирование, которые, по мнению Адамса, делают это «потому что это модно [...] потому что так делают Public Enemy », Meat Beat Manifesto используют сэмплирование «потому что это сороковая штука [...] это как поп-арт . Поп-артисты раньше брали чужие работы и делали их своими, и мы рассматриваем сэмплирование как способ делать это, мы не рассматриваем это как «мы будем использовать это, потому что это модный звук на данный момент»». [8]
Вместо того, чтобы в первую очередь использовать музыку в качестве источника сэмплов и влияния, Storm the Studio находился под влиянием телевидения и использовал многочисленные сэмплы телевизионных шоу и новостных сюжетов. [9] По словам Адамса, группа время от времени «готовила трек на сэмплере, чтобы мы могли синхронизировать его с таймкодом, затем сэмплер включался так, чтобы, когда вы проигрываете запись или настраиваетесь на телевизоре, и по мере воспроизведения трека, мы могли делать сэмплы, которые немедленно попадали в такт треку». Это позволило группе захватить определенные сэмплы телевизионных диалогов и отредактировать их так, чтобы они были синхронизированы с треком. [8] Один журналист отметил, что «способ, которым Дэнджерс и Адамс генерируют сэмплы, включает в себя случайный элемент — это делает еще более странным то, что сэмплы кажутся настолько тщательно отобранными». [8] Джек Дэнджерс любил сэмплировать источники, которые узнавала большая часть их аудитории, отсюда и появление сэмпла песни Майкла Джексона . [10] Альбом также был первым релизом группы, в котором использовались вокодеры . [10]
Группа любила экспериментировать с различными звуками, чтобы увидеть, какие из них стоит включить в конечный продукт. Адамс записал скрип своего кроссовка по земле, затем сэмплировал его и замедлил, но он посчитал, что это «звучало очень глупо», поэтому не использовал его в альбоме. [8] Использование сэмпла из детского сериала Rainbow , в котором Зиппи говорит: «Ты должен слушать ритм, Джордж , ритм музыки», было объяснено Адамсом так: «Тебе нечем больше заняться, когда ты на пособии, кроме как смотреть Rainbow ». Группа записывала каждый эпизод шоу в течение трех лет, подыскивая определенную сцену, чтобы можно было ее сэмплировать. [8] Еще один сэмпл альбома, взятый с телевидения, — новостной репортер, заявивший, что «представитель Министерства здравоохранения заявил, что постоянное обсуждение СПИДа вызовет панику среди населения, туризм, безусловно, пострадает», — был результатом того, что группа назвала «случайным редактированием», хотя они оставили его на альбоме, потому что посчитали, что он показывает, как новости «звучали так, будто их больше заботит туризм, чем жизни людей. Это было то, что заставляло вас думать, а не то, что говорят «диджеи, давай, давай!». [8]
Три ранних сингла группы, а именно «God OD», «Strap Down» и «I Got the Fear», а также новая композиция «Re-Animator», представлены на Storm the Studio в разобранном и ремикшированном виде на четыре отдельные части каждая, за исключением «Strap Down», которая состоит только из трех частей. [11] [12] Каждая из четырех частей предназначена для заполнения одной стороны двойного винила . [13] Trouser Press написали, что альбом расширяет «концепцию ремикса дальше, чем большинство», обнаружив, что несколько треков на альбоме звучат похоже на любые другие треки пластинки, [12] а Мэтью Джинс из Brainwashed вторит, что «большая часть записи работает через свободные ассоциации, чтобы связать точки». [14] Описывая музыкальный стиль альбома, Trouser Press посчитал, что альбом взял за основу «новаторские электронные грувы» Cabaret Voltaire и Throbbing Gristle и значительно ужесточил их, время от времени добавляя рэп в стиле потока сознания . [12] Основатель группы Джек Дэнджерс объяснил: «Если вы послушаете Storm The Studio , то увидите вокал во всех песнях, но в каждой из них по 4 разных версии, а в других версиях вокала не так много». [15]
Энди Германн из PopMatters написал, что люди не смогли успешно отнести альбом к одному жанру, написав, что после выпуска разные люди называли его альбомом в стиле индастриал , эйсид-хаус , техно или хип-хоп . [17] Аналогичным образом Рон Нахманн из SF Weekly сказал, что альбом проигнорировал «жанровые правила того времени» в своем сочетании хип-хоп- брейкбитов , скретч-редактирований, громоздких сэмплов, электротона , даб- техник и «индустриального отношения». [18] Джон Буш из AllMusic посчитал, что альбом сочетает в себе стили нойз-рока , хип-хопа и «высокоэнергетического даба», [11] в то время как Роберт Кристгау отметил «индустриальные сэмплы», «уничтожающий ритм» и случайные отклонения в сторону электро-танца . [19] Мэтью Джинс из Brainwashed сказал, что альбом «охватывает диапазон от фанковых брейков до откровенного шума ». [14]
Хотя нить проходит через все четыре части открывающего трека пластинки "God OD", произведение кардинально меняется на протяжении всего трека, а окончание Части 4 не имеет никакого сходства с Частью 1. [14] Композиция шумная и фанковая, с текстом "Это геноцид, не видишь ли ты?/Геноцид в первой степени", который выкрикивает тогдашний вокалист группы Джонни Стивенс. [18] Первая часть "Re-Animator" - это фанковый клубный трек, содержащий вокал, тогда как к четвертой части произведение трансформируется в психоделический даб-стиль, включающий "слои ритма в пол-такта из шума ленты , реверберирующих голосов и обратной связи ", при этом Джинс отмечает, что "иногда басовая линия или сэмпл повторяются, а иногда - нет". [14]
«Strap Down» начинается с барабанов, которые сравнивают с пулеметами , и многочисленных циклов, которые, по мнению одного рецензента, «[звучат] как марширующий оркестр, сражающийся с цирком из-за брейкбита». [14] Несколько минут басовых всплесков, изменений в ритме, повторение заглавной фразы, за которыми следует радикально иная, семиминутная вторая часть произведения, которая сохраняет быстрый темп. На шестиминутной отметке эта часть резко меняется введением самопровозглашенного «уничтожающего ритма». [14] «I Got the Fear» повторяет фразы из предыдущих треков, такие как «reanimate» и «re-animator», превращая альбом «в своего рода ленту Мёбиуса из сэмплов и тем», по словам Джинса, который прокомментировал, что «если Джек Дэнджерс не сэмплирует себя здесь буквально, он делает это довольно образно, перерабатывая свои собственные идеи из одного трека в другой, не обращая никакого внимания на то, какие звуки или идеи принадлежат к каким песням». [14]
В Великобритании альбом Storm the Studio был выпущен 20 февраля 1989 года лейблом Sweatbox Records [20] , подписавшим контракт с группой после того, как представил им несколько демо-записей. [8] В Соединенных Штатах альбом был выпущен Wax Trax!, что привело к тому, что группу стали считать индустриальной группой [21] [11], несмотря на неприязнь Дэнджерса и Джонни Стивенса к тому, чтобы ее навешивали на группы. [11] Позже Дэнджерс сказал одному интервьюеру, что его не беспокоит такая маркировка, поскольку он считает, что «индустриальный» в разных странах означает разные вещи. Позже он сказал, что когда он переехал в Соединенные Штаты, «индастриал был как Ministry , Frontline Assembly , Nine Inch Nails . Я просто не понимал его, там было слишком много гитар. Индастриал для меня — это Einstürzende Neubauten , Test Dept , SPK . Я люблю эти группы; если мы связаны только с этим светом, здорово. В основном это было Wax Trax, потому что у нас была лицензия на Wax Trax. Мы не были на Wax Trax нигде в мире. Это было только здесь». [22]
Storm the Studio включает обложку, разработанную агентством Accident, [5] и был назван в честь одного из сэмплов альбома, клипа писателя-постмодерниста Уильяма С. Берроуза , объявляющего «Storm the studio», который используется в качестве начала «God OD (Part 1)». [16] «Strap Down (Part 3)» был доступен только на виниловых изданиях, а затем и в цифровом издании, а с CD и кассет песня была удалена. Несмотря на это, американские релизы на CD неправильно указали Часть 3 на обложке. [23] Альбом перестал издаваться через несколько лет, что привело к переизданию альбома на CD в Соединенных Штатах на TVT Records в 1993 году и на Mute Records в 1994 году, [24] в последний раз с другим оформлением, разработанным Ричем Борге. [25] [26] Storm the Studio и Armed Audio Warfare были переизданы снова Run Recordings 22 июля 2003 года, заново отремастированы Джеком Дэнджерсом и снова с переработанными обложками альбомов Ричем Борге. [27]
После выпуска Storm the Studio получил признание музыкальных критиков и похвалу за свой отличительный стиль. [17] Роберт Кристгау в своей статье для The Village Voice написал , что «Билл Берроуз дал слово, и эти британские арт-школьники превратили два года 12-дюймовых пластинок в четыре стороны индустриальных сэмплов и «уничтожающего ритма». И хотя иногда они довольствуются электродэнсом, смех и ссадины продолжаются». [19]
Среди ретроспективных обзоров Мэтью Джинс из Brainwashed отметил, что хотя Storm the Studio был «выпущен на пороге диджейского фетиша 1990-х годов», когда макси-синглы , содержащие многочисленные ремиксы стороны A, были обычным явлением, Storm the Studio был «настолько далек от ремикса 12», насколько это возможно», несмотря на то, что в него вошло всего четыре песни, ссылаясь на это как на одно из нескольких загадочных качеств альбома. [14] Он написал, что «каким-то образом потеряться» в альбоме имеет смысл, учитывая, что пластинка «постоянно сворачивается сама в себя с разных сторон», а также обнаружил, что эклектичный стиль альбома и «запоминающиеся вступительные части» превратили альбом в «идеальный инструмент диджея, за исключением того факта, что почти невозможно знать, как будет звучать пластинка, где бы вы ни поставили иглу . Мне нравится, что эта пластинка принимает так много странных поворотов, даже если я никогда не знал, как в них ориентироваться». [14]
Джон Буш из AllMusic назвал альбом «четырехтрековым мини-альбомом» и отметил влияние даба и хип-хопа на ремиксы, [28] а также заявил, что альбом «столь же плотный и насыщенный сэмплами», как и оригинальные синглы, созданные группой. [11] Джейсон Джозефес из Pitchfork позже назвал альбом «чистейшей работой гения». [31] Голландский журнал OOR поставил альбом на 25-е место в своем списке 50 лучших альбомов 1989 года, [32] а в 1994 году Nieuwe Revu поставил альбом на 62-е место в своем списке «100 лучших альбомов всех времен». [ необходима цитата ] В 2006 году VPRO назвал альбом одним из 299 величайших альбомов всех времён, [33] а в 2014 году Rockdelux назвал альбом одним из 500 величайших альбомов, выпущенных в период с 1984 по 2004 год. [ необходима цитата ] Альбом также отмечен в краткой аннотации, включённой в буклет сборника бокс-сета Black Box – Wax Trax! Records: The First 13 Years (1994). [34]
Музыкальные критики назвали альбом новаторским и инновационным. [15] [17] [35] Альбом был выпущен, когда « хаус и техно правили на танцполе», по словам Рона Нахмана из SF Weekly , который написал, что Storm the Studio ознаменовал собой перемену, поскольку он «уведомил указанный танцпол» сообщением о том, что «упрощенный гедонизм умер». Он написал, что заглавный сэмпл Уильяма С. Берроуза в альбоме перевернул парадигму «get down» танцевальной музыки и «призвал слушателей захватить средства производства, создать хаос, сделать что-нибудь». [18] Он также описал альбом как «разрушивший жанровые правила того времени, подняв хип-хоп-брейкбиты, существенные сэмплы, скретч-редактирование и электро-привкус с техникой даба и индустриальным настроем». [18] Энди Германн из PopMatters , назвавший альбом поистине «основополагающим», написал, что музыкальный стиль альбома был настолько беспрецедентным, что критикам было трудно о нем писать:
.jpg/1280px-The_Chemical_Brothers_performing_in_Barcelona,_Spain_(2007).jpg)
«Мы, музыкальные критики, слишком любим слово «семенной», но время от времени мы действительно применяем его к чему-то, достойному этого термина. Возьмем, к примеру, дебютный альбом Meat Beat Manifesto 1989 года Storm the Studio , который является настолько знаменательным, насколько это вообще возможно, релиз настолько новаторский и передовой, что когда он впервые вышел, ни у кого не было словарного запаса, чтобы его описать. Люди называли его индастриал, техно, эйсид-хаус, даже хип-хоп, что кажется нелепым в ретроспективе, но такие термины, как дарккор , брейкбит, трип-хоп и самое отвратительное из названий жанров, IDM , еще не были изобретены, поэтому просто не было возможности классифицировать мрачные, беспокойные, перегруженные сэмплами звуковые ландшафты Джека Дэнджерса и Джонни Стивенса». [17]
Альбом оказался влиятельным, Алекс Веронак из Release Magazine написал, что альбом повлиял на многих музыкантов и продюсеров в техно , нойз, индастриал и танцевальной сценах, [13] в то время как Уильям Тилланд из AllMusic написал, что «тяжелая, грохочущая смесь даба, хип-хопа и зарождающихся техно-импульсов» альбома оказала влияние на многих исполнителей драм-н-бейса и трип-хопа , которые появились в 1990-х годах. [36] Куинн Моррисон Vice написал, что «основной» альбом остается «действительно важной вехой в истории брейк-ориентированной электроники ». Он заявил, что: «Влияние этой записи невозможно переоценить. Без нее музыка всех, от Nine Inch Nails до Chemical Brothers и Fatboy Slim , просто не была бы такой». [35] Никс Лоури из The Quietus отметил влияние альбома на дебютный альбом Chemical Brothers Exit Planet Dust (1995). [37]
Альбом ремиксов , состоящий из недавно заказанных ремиксов материала Storm the Studio , Storm the Studio RMXS , был выпущен Tino Corp 23 сентября 2003 года. [36] Среди тех, кто делал ремиксы материала для альбома, были Eight Frozen Modules , Merzbow и Frank Bretschneider , [38] английские продюсеры Scanner и Jonah Sharp , [38] и американские продюсеры DJ Spooky , DJ Swamp и The Opus . [38] Meat Beat Manifesto продолжили исполнять материал с альбома вживую; для своего тура 2008 года, который включал сопутствующие визуальные эффекты, Dangers разыскали телевизионные клипы, которые использовались в материале Storm the Studio в сет-листе. Во время сетов группы сопутствующие визуальные эффекты к сэмплам отображались на экране. [10] Группа продолжила использовать визуальные эффекты в более поздних исполнениях материала. [9] В 2008 году Дэнджерс описал Storm the Studio как «часть себя», хотя и признался, что редко слушает этот альбом. [10]
Все песни написаны Джеком Дэнджерсом
Версия "Strap Down (Part 3)" на ремастерированном альбоме на Bandcamp удаляет длинный неукрашенный сэмпл проповеди преподобного Джимми Роджерса Сноу против рок-н-ролла в 1956 году с самого начала, сокращая его длину до 7:42. В остальном музыка не затронута.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )