Сьюзан Чарна Ротенберг (20 января 1945 — 18 мая 2020) — американская современная художница , гравёр, скульптор и рисовальщик. [1] Она стала известна как художница благодаря своим культовым изображениям лошади, которые синтезировали противоположные силы абстракции и репрезентации. [2]
ранняя жизнь и образование
Ротенберг родилась в Буффало, штат Нью-Йорк , 20 января 1945 года в семье Адель (Коэн), президента Красного Креста Буффало, и Леонарда Ротенберга, владельца сети супермаркетов. [3]
В 1969 году она переехала в Нью-Йорк , где стала членом преданного сообщества художников. Благодаря большим акриловым картинам с символическими изображениями лошадей в натуральную величину, в основном монохромными, она завоевала свою репутацию в мире искусства Нью-Йорка в начале 1970-х годов. [2]
Карьера
Первая персональная выставка Ротенберга в Нью-Йорке в 1975 году прошла в галерее Грин-стрит, 112. Состоящая из трех крупномасштабных картин с изображением лошадей, она была провозглашена тем, что привнесла образы в минималистскую абстракцию, одновременно привнося новую чувствительность к фигуративности . Критик Питер Шельдал назвал шоу «эврикой», заявив, что «большой формат изображений был жестом амбиций» и что «простая ссылка на что-то действительно существующее было поразительным». [5]
С середины 1970-х годов Ротенберг была признана одной из самых новаторских и независимых художниц своего времени . В эпоху, когда минимализм был на переднем крае арт-сцены Нью-Йорка, она выделялась благодаря повторному представлению экспрессии и фигурации. Фигуры лошадей Ротенберга 70-х годов содержали некоторую степень минимализма из-за их повторяющихся качеств, ее беспокойное, но свободное изображение фигур смешивало более ранние традиции абстрактного экспрессионизма и живописи цветового поля . [6] К началу 1980-х годов она сосредоточилась на бестелесных головах и частях тела, а к концу десятилетия писала сложные и символические фигуративные работы, полные цвета и движения. [2] В 1980 году Ротенберг получил стипендию Гуггенхайма [7] в области изящных искусств.
После переезда на ранчо недалеко от Галистео, штат Нью-Мексико , ее картины отражали жизнь на юго-западе США и были наполнены цветом. Начиная с 1990-х годов, она использовала «память о наблюдаемых и пережитых событиях» (несчастный случай при поездке, укус пчелы, который едва не смертелен, и другие события) в качестве вдохновения для своих объектов и выбрала масляную краску в качестве своего любимого материала. Как и в ее более ранних работах, эти картины отличаются густослойной, энергичной манерой письма и демонстрируют ее интерес к исследованию взаимоотношений между изображением и поверхностью. [2]
В 2010 году искусствовед New York Times Дэвид Белчер написал, что сравнений между Ротенбергом и Джорджией О'Киф «стало трудно избежать». [8] С первых лет жизни в Сохо и до переезда в пустынный ландшафт Нью-Мексико, Ротенберг оставалась под таким же влиянием и проблемами со стороны своего физического окружения, как и художественные проблемы и личный опыт. В дополнение к своим самым ранним картинам с лошадьми Ротенберг использовала множество форм в качестве сюжета, таких как танцующие фигуры, головы и тела, животные и атмосферные пейзажи. Интуитивные полотна Ротенберг продолжают развиваться, поскольку она исследует границу между фигуральным представлением и абстракцией; ее работы также исследуют роль цвета и света и перенос ее личного опыта на живописную поверхность.
Однако Ротенберг оспорил эти сравнения с О'Кифом, заявив, что они «совершенно разные люди» с разной художественной энергией. [8] Хотя они оба черпали вдохновение из пейзажей Нью-Мексико, картины Ротенберга содержат значительно более агрессивные качества.
Более поздняя карьера
Хотя Ротенберг наиболее известен как художник, он также внес решающий вклад в искусство рисования. По случаю своей выставки рисунков в Спероне Вестуотер в 2004 году Роберт Сторр написала: «...по сути, рисование - это в такой же степени вопрос воспоминания, как и изображения, определения основных качеств вещей в мире и их переноса. без потери сущности. Во всяком случае, именно это и было для Ротенберга рисованием».
Ротенберг была замужем за скульптором Джорджем Тракасом с 1971 по 1979 год. У пары есть дочь Мэгги, родившаяся в 1972 году. В 1989 году она вышла замуж за художника Брюса Наумана. [11] Ее отношения с Науманом, еще одним выдающимся художником, вызвали новые ассоциации с Грузией. О'Киф из-за ее отношений с Альфредом Стиглицем . [8]
1976, Галерея Сейбл-Кастелли, Торонто. Сьюзан Ротенберг , 10–24 апреля 1976 г. [13]
1976, Галерея Уиллард, Нью-Йорк. Сьюзен Ротенберг , 10 апреля — 8 мая 1976 года. [13]
1977, Галерея Уиллард, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг , 2 апреля – 5 мая 1977 г. [13]
1978, Университетский художественный музей, Калифорнийский университет, Беркли, Сьюзан Ротенберг, Матрица / Беркли 3 , 20 января – 20 апреля 1978 года. Брошюра. [13]
1978 «Сьюзен Ротенберг, последние работы», Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота, 20 мая – 2 июля (каталог)
1978, Галерея Гринберг, Сент-Луис. Сьюзен Ротенберг , 1 мая – 30 июня 1978 г. [13]
1979, Галерея Уиллард, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг , 24 марта — 19 апреля 1979 г. [13]
1980, Галерея Мэра, Лондон. Сьюзан Ротенберг: Недавние картины, 12 февраля – 15 марта 1980 г. Ездила в галерею Рудольфа Цвирнера, Кельн, 25 апреля – 24 мая 1980 г. [13]
1981, Галерея Уиллард, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг: Пять голов, 11 апреля – 16 мая 1981 г. [13]
1981–1982 «Сьюзен Ротенберг», Кунстхалле Базель, Швейцария, 3 октября – 15 ноября; Frankfurter Kunstverein, Франкфурт, 7 декабря – 31 января; Музей Луизианы, Хумлебек, Дания, 13 марта – 2 мая (каталог); «Сьюзан Ротенберг», Художественный музей Акрона, Огайо, 21 ноября – 10 января.
1982 «Сьюзан Ротенберг: последние картины», Стеделикский музей, Амстердам, 14 октября – 29 ноября (каталог).
1983, Галерея Уиллард, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг, 19 марта – 23 апреля 1983 г. [13]
1983–1985 «Сьюзан Ротенберг», Художественный музей округа Лос-Анджелес, Калифорния, 1 сентября – 16 октября; Художественный музей Сан-Франциско, Калифорния, 10 ноября – 25 декабря; Художественный музей Института Карнеги, Питтсбург, 18 января – 18 марта 1984 г.; Институт современного искусства, Бостон, 10 апреля – 3 июня; Центр визуальных искусств Аспена, Колорадо, 1 июля – 19 августа; Детройтский институт искусств, Мичиган, 9 сентября – 21 октября; Галерея Тейт, Лондон, 21 ноября – 20 января 1985 г.; Музей изящных искусств Вирджинии, Ричмонд, 26 февраля – 27 марта (каталог); «Течения», ICA, Бостон, апрель.
1984, Галерея Барбары Краков, Бостон, гравюры Сьюзан Ротенберг: 1977–1984 , 10–29 марта 1984. Побывала в Художественной галерее Дэвисона, Уэслианский университет, Мидлтаун, Коннектикут, 31 октября – 5 декабря 1984. Каталог. [13]
1984, Институт современного искусства, Бостон. Течения: Сьюзен Ротенберг, апрель 1984 г. Брошюра. [13]
1985 «Centric 13: Сьюзен Ротенберг - Работы на бумаге», Университетский художественный музей, Центр штата Калифорния, Лонг-Бич, 12 марта – 21 апреля; Центр искусств Де-Мойна, Айова, 21 июня – 28 июля (каталог); «Сьюзан Ротенберг, гравюры», Центр искусств Де-Мойна, Айова, сентябрь – октябрь.
1987, Галерея Ларри Гагосяна, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг: Картины с лошадьми: 1974–1980 , 15 января – 28 февраля 1987 г. Каталог. [13]
1987, Спероне Вестуотер, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг , 17 октября – 14 ноября 1987 г. Каталог. [13]
1987–1988, Музей Университета Айовы, Айова-Сити. Головы, руки, лошади: гравюры Сьюзан Ротенберг , 21 ноября 1987 г. - 3 января 1988 г. Брошюра. [13]
1988 «Рисуем сейчас: Сьюзан Ротенберг», Балтиморский художественный музей, Мэриленд, 23 февраля – 4 апреля.
1988 Галерея Джан Энцо Спероне, Рим, июнь - июль 1988 г. [13]
1990 «Сьюзан Ротенберг», Центр современного искусства Rooseum, Мальмё, Швеция, 30 июня – 17 августа 1990 г. (каталог).
1992–94 «Сьюзан Ротенберг, Картины и рисунки, 1974–1992», Художественная галерея Олбрайт Нокс, Буффало, 14 ноября 1992 г. - 3 января * 1993 г.; Музей Хиршхорна и сад скульптур, Вашингтон, округ Колумбия, 10 февраля - 9 мая 1993 г.: Художественный музей Сент-Луиса, Сент-Луис, Миссури, 27 мая - 25 июля 1993 г.; Музей современного искусства, Чикаго, 20 августа – 24 октября 1993 г.; Художественный музей Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон, 17 ноября – 9 января 1994 г.; Художественный музей Далласа, Даллас, Техас, 30 января - 27 марта 1994 г. (каталог).
1995 «Фокус-серия», Музей изящных искусств Вирджинии, Ричмонд, Вирджиния, 18 февраля - 2 июля.
1996–97 «Сьюзен Ротенберг», МАРКО, Музей современного искусства Монтеррея, Монтеррей, Мексика, 4 октября 1996 г. - 19 января 1997 г. (каталог).
1998–99 «Сьюзан Ротенберг: рисунки и гравюры», Художественный музей Герберта Ф. Джонсона, Корнельский университет, Итака, Нью-Йорк, 22 августа – 25 октября; Современный музей, Гонолулу, Гавайи, 15 января – 14 марта; Музей изящных искусств, Санта-Фе, Нью-Мексико, 21 марта – 24 мая (каталог).
1999–2000 «Сьюзен Ротенберг: Картины 90-х», Музей изящных искусств, Бостон, МИД, 18 ноября 1999 г. – 17 января 2000 г. (Каталог).
2009–2010 «Сьюзан Ротенберг: движение на месте», Музей современного искусства Форт-Уэрта, Техас, 18 октября 2009 г. - 3 января 2010 г.
2016 «Сьюзен Ротенберг», Спероне Вестуотер, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 4 ноября – 20 декабря 2016 г.
Примечания
↑ Гринбергер, Алекс (19 мая 2020 г.). «Сьюзен Ротенберг, художница-новатор со вкусом к недооцененному и неопределимому, умерла в 75 лет». ARTnews.com . Проверено 14 июня 2020 г.
↑ Аб Кеннеди, Рэнди (21 мая 2020 г.). «Сьюзан Ротенберг, известная художница-фигуративистка, умерла в возрасте 75 лет». Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 21 мая 2020 г.
^ Хэнди, Эми (1989). «Биографии художников - Сьюзен Ротенберг». В Рэнди Розене; Кэтрин С. Брауэр (ред.). Оставляя свой след. Женщины-художницы становятся мейнстримом, 1970–1985 гг . Абвиль Пресс. стр. 258–259. ISBN0-89659-959-0.
^ «Сьюзан Ротенберг - Двигаясь на месте (18 октября 2009 г. - 3 января 2010 г.) | Музей современного искусства Форт-Уэрта» . www.themodern.org . Проверено 5 февраля 2020 г.
^ "Сьюзен Ротенберг | The Broad" . www.thebroad.org . Проверено 19 апреля 2017 г.
^ "Сьюзан Ротенберг - Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма" . www.gf.org . Проверено 30 мая 2024 г.
↑ abc Белчер, Дэвид (7 апреля 2010 г.). «Сьюзен Ротенберг, еще один художник на территории О'Киф». Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 19 апреля 2017 г.
↑ Шир, Майкл Д. (2 июля 2016 г.). «Обама после наступления темноты: одни драгоценные часы». Нью-Йорк Таймс .
^ «Женщины, рисующие женщин». Музей современного искусства Форт-Уэрта . Проверено 15 мая 2022 г.
↑ Плагенс, Питер (21 февраля 1993 г.). «Вопрос в лошадиных силах». Newsweek . Проверено 9 июня 2015 г.
^ "СЬЮЗАН РОТЕНБЕРГ (1945–2020)" . Артфорум . 19 мая 2020 г. Проверено 19 мая 2020 г.
^ abcdefghijklmno Ротенберг, Сьюзен, 1945- (1992). Сьюзен Ротенберг: картины и рисунки . Аупинг, Майкл. Художественная галерея Олбрайт-Нокс. Нью-Йорк [Нью-Йорк]: Риццоли. ISBN0-8478-1595-1. ОСЛК 25315872.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
Рекомендации
Саймон, Джоан (1991). Сьюзан Ротенберг . Гарри Н. Абрамс. ISBN 978-0-8109-3753-6.
Аупинг, Майкл (1992). Сьюзан Ротенберг: картины и рисунки. Риццоли. ISBN 0-8478-1595-1