The J. Geils Band / ˈɡ aɪl z / — американская рок- группа, образованная в 1967 году в Вустере, штат Массачусетс , под руководством гитариста Джона «Дж.» Гейлса . В состав оригинальной группы входили вокалист Питер Вольф , губная гармошка и саксофонист Ричард «Мэджик Дик» Сальвиц , барабанщик Стивен Бладд, вокалист/клавишник Сет Джастман и басист Дэнни Кляйн . Вольф и Джастман были основными авторами песен. Группа играла блюз-рок с влиянием R&B в 1970-х годах и вскоре достигла коммерческого успеха, прежде чем перейти к более популярному радио-звучанию в начале 1980-х годов, что привело группу к коммерческому пику. Они исполнили микс кавер-версий классических блюзовых и R&B песен, а также оригинальные композиции, написанные в основном Вольфом и Джастменом, а также некоторые групповые композиции, написанные под псевдонимом Juke Joint Jimmy , представляющие собой композиции, приписываемые всей группе в целом. После того, как Вольф покинул группу в 1983 году, чтобы заняться сольной карьерой, группа выпустила еще один альбом в 1984 году с Джастменом на ведущем вокале, прежде чем распасться в 1985 году. [1] Начиная с 1999 года, группа несколько раз воссоединялась до смерти своего тезки, Дж. Гейлса, 11 апреля 2017 года.
Группа впервые выпустила несколько синглов, вошедших в Top 40 , в начале 1970-х, включая кавер-версию песни " Lookin' For A Love " группы The Valentinos (которая достигла 39-го места в Billboard Hot 100 в 1972 году), а также сингл " Give It to Me " (30-е место в 1973 году). Их самые большие хиты включают " Must of Got Lost " (12-е место в 1975 году), "Come Back" (32-е место в 1980 году), " Love Stinks " (38-е место в 1980 году и прозвучала в нескольких фильмах), " Centerfold " (1-е место в 1982 году) и " Freeze-Frame " (4-е место в 1982 году).
Группа образовалась в середине 1960-х годов, когда Джон Гейлс учился в Вустерском политехническом институте в течение нескольких семестров после перевода из Северо-Восточного университета в Бостоне (где он жил в "The Playboy Room" братства Gamma Phi Kappa). Первоначально называвшаяся Snoopy and the Sopwith Camels , группа представляла собой акустическое блюзовое трио с Гейлсом на гитаре, басистом Дэнни Кляйном ("Dr. Funk") и игроком на губной гармошке Ричардом Сальвицем (" Magic Dick ").
В 1968 году группа сменила фокус, перейдя на электрогитару и наняв двух коллег-музыкантов из бостонской группы The Hallucinations, барабанщика Стивена Джо Блэдда и вокалиста Питера Бланкенфельда, бывшего диск-жокея WBCN с псевдонимом Питер Вольф . [2] Первоначальное влияние оказали Джеймс Коттон и Литтл Уолтер — в интервью 2008 года звезда губной гармошки Мэджик Дик сказал, что они все были «помешаны на арфах». [3]
Они стали The J. Geils Blues Band, позже убрав слово "Blues" из названия группы. Вскоре к ним присоединился поклонник Сет Джастман, игравший на клавишных, и группа начала приобретать значительное количество поклонников в районе Бостона. [4]
Группа не спешила, тщательно рассматривая различные предложения о контрактах. Распространялись неофициальные записи концертов: как отмечено в Creem , «WBCN имел печально известные записи J. Geils „в ванной“ (которые были почти в точности такими, как следует из названия) и запись их выступления на Alternate Media Conference в Goddard College, но этого едва ли было достаточно» для фанатов, которые хотели полноценный альбом. [5] В конечном итоге группа подписала контракт с Atlantic Records в 1970 году.
Проведя большую часть 1970 года, играя живые концерты по США, разогревая таких эклектичных артистов, как BB King , Johnny Winter , The Allman Brothers и The Byrds , [6] The J. Geils Band записали свой дебютный LP The J. Geils Band в августе 1970 года в студии A&R в Нью-Йорке, и он был выпущен в ноябре. Группа начала получать ротацию по радио с выпуском своего первого сингла, рок-кавера хита Motown The Contours , " First I Look at the Purse ", и вскоре группа получила больше ротации по радио AM с серией нескольких успешных синглов в начале 1970-х годов, первым из которых была кавер-версия песни The Valentinos " Lookin' for a Love ", которая появилась на их втором альбоме The Morning After и была их дебютом в Top 40 в 1972 году (на 39 месте в чарте Billboard). Альбом был выпущен в октябре 1971 года. [7] В апреле 1972 года штатный продюсер Atlantic Майкл Кускуна привлек Geils Band для записи двух треков для Buddy Guy , «This Old Fool» и «Honeydripper»; эти песни были включены в альбом Buddy Guy & Junior Wells Play the Blues, выпущенный в августе 1972 года. [8]
Благодаря постоянным гастролям группа вскоре приобрела большую популярность в США благодаря своим энергичным живым выступлениям [4] с харизматичными выходками на сцене и «прыжками с шестом на микрофонной стойке» [9] певца Питера Вулфа, а также новаторским использованием губной гармошки в качестве ведущего инструмента. [ требуется ссылка ] Harmonicalinks.com позже назвал Magic Dick «пионером в звучании и стиле для рок-губной гармошки». [10] AllMusic описал их период 1970-х годов как группу «чистую и простую, штампующую жирные каверы на малоизвестные R&B, doo wop и соул -мелодии, при этом приправляя их здоровой дозой Stonesy swagger». [4] 17 августа 1971 года на концерте в Boston Common группа The Allman Brothers Band назвала The J. Geils Band своей любимой местной группой. [11] Обе группы позже отыграли последний концерт в Fillmore East перед закрытием площадки.
Третий альбом The Geils Band Full House , записанный в апреле 1972 года в бальном зале Cinderella в Детройте и выпущенный в сентябре того же года, продемонстрировал их живую привлекательность. Хотя они родом из Бостона, группа всегда считала Детройт своим вторым домом из-за своей огромной популярности там. [12] Часть их второго концертного альбома ( Blow Your Face Out , 1976) и весь их третий ( Showtime!, 1982) также были записаны в Детройте.
После выпуска первых двух альбомов и плотного графика выступлений, третий студийный альбом The J. Geils Band Bloodshot стал первым коммерческим прорывом для группы, достигнув 10-го места в чарте Billboard 200 в Соединенных Штатах в 1973 году и породив сингл "Give It to Me", который поднялся до 30-го места в чартах Billboard после выпуска альбома в 1973 году. Оригинальные американские копии Bloodshot распространялись на красном виниле (вместо обычного черного) с соответствующими красными этикетками Atlantic Records в стиле 1950-х годов . Группа продолжала использовать эти винтажные этикетки Atlantic, в разных цветах с каждым выпуском альбома, на протяжении всего своего оставшегося пребывания на лейбле. Стремясь ухватиться за этот коммерческий успех, группа выпустила свой следующий альбом Ladies Invited в ноябре того же года, который дебютировал на 51-м месте, но не сравнился с коммерческим успехом Bloodshot . Проведя начало 1974 года в дороге с активным гастрольным графиком, группа вернулась в студию и записала свой пятый альбом Nightmares...and Other Tales from the Vinyl Jungle , в который вошел хит-сингл Justman/Wolf « Must of Got Lost », достигший 12-го места в Billboard Top 100 в начале 1975 года. Позже в том же году группа начала выступать на аренах по всей территории США с разными артистами, включая Rolling Stones , Питера Фрэмптона и Рода Стюарта . [6] После первоначального коммерческого успеха и постоянных гастролей группа, казалось, была обречена быть не более чем группой для вечеринок, пока не вышел альбом Monkey Island (1977), после чего группа покинула Atlantic Records и подписала контракт с EMI America на альбом Sanctuary (1978), который занял 49-е место в чарте Billboard 200 и выпустил значительный хит-сингл «One Last Kiss» (35-е место в Billboard Hot 100).
Группа достигла своего коммерческого пика и добилась мейнстримового успеха в начале 1980-х годов, сначала с юмористическим альбомом Love Stinks , который был выпущен в январе 1980 года и принес два сингла, попавших в Top 40, песню «Come Back», которая достигла 32-го места в чарте Billboard, а также заглавный трек « Love Stinks », который добрался до 38-го места. «Love Stinks» оставалась основной песней на FM-радио в 80-х годах и была представлена в хите 1998 года «Певец на свадьбе» , где Адам Сэндлер исполнял ее в фильме, а также она появилась в саундтреке к фильму «Певец на свадьбе. Том 2» , также выпущенном в 1998 году. Группа провела большую часть 1980 года, гастролируя по США, Европе, а также впервые гастролируя по Японии. [13] Группа продолжила успех Love Stinks своим хитовым альбомом Freeze Frame , который достиг № 1 в начале 1982 года и продержался четыре недели. Первый сингл " Centerfold ", который продержался на первом месте в течение шести недель в чарте Billboard Hot 100 "Centerfold", также стал их первым крупным хитом в Великобритании, где он достиг № 3 в феврале 1982 года. Заглавный сингл " Freeze Frame " достиг пика на 4 месте в апреле 1982 года. Обратная сторона "Freeze Frame", " Flamethrower ", получила ротацию на Urban Contemporary Radio, в частности, в Metro Detroit, и достигла 25 места в соул-чарте Billboard и пика на 12 месте в американском Billboard Hot Dance Club Play. Песня также получила ротацию на рок-станциях и Top 40 станциях. Третий и последний сингл с альбома "Angel in Blue" достиг 40-го места в Billboard Hot 100. Видеоклипы группы на "Centerfold" и "Freeze Frame" активно крутились на MTV , что также способствовало успеху альбома. В течение 1982 года группа часто собирала аншлаги на аренах по всем США, включая месячный тур с U2 в качестве разогревающей группы в марте 1982 года. [13] Группа также предприняла двухмесячный тур по Европе, играя с Rolling Stones с июня по июль того же года. [13] Группа продолжила международный успех Freeze Frame выпуском еще одного концертного альбома Showtime!, который содержал их концертный хит № 24 "I Do", изначально хит 1965 года группы The Marvelows , который группа переделала для своего альбома 1977 года Monkey Island .
Вольф покинул группу в 1983 году из-за разногласий по поводу музыкального направления группы. Много лет спустя, в 2016 году, Вольф поделился следующими воспоминаниями о разногласиях внутри группы, которые привели к его уходу: «Я не покидал группу, но большинство участников группы хотели двигаться в другом направлении. [...] Они хотели продолжать в стиле поп-техно, [и] это было не мое». [14]
Группа продолжила записывать еще один альбом с новым материалом, You're Gettin' Even While I'm Gettin' Odd . Сет Джастман взял на себя обязанности ведущего вокалиста в отсутствие Вулфа. Альбом выпустил только один сингл, "Concealed Weapons", и не имел коммерческого успеха. Затем группа распалась в 1985 году после того, как внесла свой вклад в заглавную песню к фильму ужасов Fright Night .
Группа воссоединилась с Вольфом в 1999 году для 13-дневного тура по Восточному побережью и верхнему Среднему Западу. Барабанщик Rollins Band Сим Кейн играл на барабанах в этом туре, в котором также принимали участие бэк-вокалисты Андрика Холл и Кэтрин Рассел, а также Uptown Horns (которые также выступали с группой в ее Freeze Frame Tour). После того, как тур воссоединения 1999 года завершился в конце того года, Вольф вернулся к гастролям со своей собственной бэк-группой.
26 февраля 2005 года группа (с барабанщиком Марти Ричардсом) воссоединилась в отеле Charles в Кембридже, штат Массачусетс , для благотворительного концерта в пользу фонда Cam Neely Foundation for cancer care. 22 мая 2006 года все шесть первоначальных участников неожиданно воссоединились на вечеринке в честь 60-летия басиста Дэнни Кляйна в джаз-клубе Scullers в Бостоне.
19 февраля 2009 года группа снова воссоединилась, чтобы дать концерт-открытие в новом House of Blues в Бостоне на Лэнсдаун-стрит (ранее место расположения Avalon, Axis, The Embassy и The Modern) с Марти Ричардсом на барабанах и Митчем Чакуром на бэк-вокале. Впоследствии они отыграли два концерта 24 и 25 апреля в Fillmore Theater в Детройте (ранее State Theater). Они также дали второй концерт на Лэнсдаун-стрит 28 апреля. [15]
11 июля 2009 года The J. Geils Band выступили в отеле/казино Borgata в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси , распродав все билеты на 2000-местный развлекательный центр Borgata. 31 декабря 2009 года группа воссоединилась для однодневного живого концерта в Mohegan Sun Arena в Анкасвилле, штат Коннектикут . [16]
Группа отыграла благотворительный концерт в Бостоне для Big Brothers/Big Sisters 23 января 2010 года. 14 августа 2010 года The J. Geils Band снова воссоединились, чтобы выступить на разогреве у Aerosmith на аншлаговом концерте в Фенуэй-парке . [17] На своих концертах 2010 года группу снова поддерживали Uptown Horns вместе с бэк-вокалистами Митчем Чакуром, Андрикой Холл и Нишель Тиллман. Холл и Тиллман гастролировали с группой в туре 2012 года, как и Uptown Horns, в то время как Холл, Митч Чакур и Ада Дайер были бэк-вокалистками в туре 2011 года. С этого времени Вольф и Гейлс также гастролировали как сольные исполнители. Дэнни Кляйн сформировал новую группу под названием Danny Klein's Full House, которая посвятила себя исполнению музыки The J. Geils Band.
Группа J. Geils Band отправилась в короткий тур по США в августе/сентябре 2012 года. Однако они отправились в тур без J. Geils, их заменили гастролирующие гитаристы Duke Levine и Kevin Barry, а также гастролирующий барабанщик Tom Arey. Разъяренный Geils подал иск против других участников группы за использование названия группы для тура без него. Он назвал участников группы Richard Salwitz, Danny Klein, Peter Wolf и Seth Justman в иске, поданном в Boston Superior Court, утверждая, что они «планировали и сговорились» продолжить тур без него и незаконно использовали зарегистрированное название группы. Иск Geils был отклонен. Разозлившись на своих коллег по группе за то, что они сделали, он навсегда покинул группу, хотя несколько лет спустя в интервью он признался, что не питал к ним никакой злобы, сказав: «Я желаю им всего наилучшего. С моей стороны нет никакой злобы...» [18] Гейлс умер в 2017 году. [19] [20]
Несмотря на потерю своего одноименного лидера, группа J. Geils Band продолжала свою деятельность. 30 мая 2013 года они исполнили шесть песен в рамках концерта Boston Strong в TD Garden в Бостоне. На концерте, благотворительном для жертв недавних взрывов на Бостонском марафоне , также выступили Aerosmith, James Taylor , Boston , Dropkick Murphys , New Kids on the Block , Bell Biv DeVoe , Boyz II Men , Jimmy Buffett , Carole King , Extreme и Jason Aldean .
В 2013 году группа выступала на разогреве у Bon Jovi в нескольких местах по всей территории Соединенных Штатов. Начиная с осени 2014 года и до начала 2015 года, The J. Geils Band выступала на разогреве у Bob Seger и Silver Bullet Band в большинстве туров по Северной Америке, а также дала несколько сольных концертов. Их последний тур состоялся летом 2015 года, а их последний концерт состоялся в Детройте, штат Мичиган.
Группа была номинирована на включение в Зал славы рок-н-ролла в 2005, 2006, 2011, 2017 и 2018 годах. Ни в одной из этих попыток они не были избраны. [21]
После распада группы в 1985 году Дж. Гейлс начал реставрировать спортивные автомобили в Массачусетсе и открыл мастерскую по ремонту автомобилей KTR European Motorsports в Эйере, штат Массачусетс . [22] В 1992 году он присоединился к своему старому коллеге по группе Ричарду « Мэджик Дик » Сальвицу, чтобы сформировать группу Bluestime , которая выпустила две пластинки: одноимённую Bluestime (1994) и Little Car Blues (1996) на Rounder Records . В 2004 году Гейлс спродюсировал альбом Nail It! для блюз-рок-группы The Installers из Массачусетса (Francesca Records № 1011). Он также иногда выступал с группой вживую. В выпуске Vintage Guitar за декабрь 2009 года было опубликовано подробное интервью с Гейлсом, взятое у гитариста Mambo Sons Тома Герры . В интервью Гейлс рассказал о своём подходе к игре, джазовых влияниях и выборе инструментов. Гейлс выпустил несколько джазовых альбомов с Джерри Бодуаном.
Magic Dick внёс свой вклад в игру на губной гармошке и немного вокала в качестве части живой записи под названием Command Performance группы Legendary Rhythm & Blues Revue с участием The Tommy Castro Band, Deanna Bogart , Ronnie Baker Brooks и других. С 2007 года он гастролировал в составе Legendary Rhythm & Blues Revue на различных блюзовых круизах и снова на наземных шоу. [23] Magic Dick по-прежнему активен и гастролирует как акустический дуэт с Shun Ng. Дуэт выпустил EP "About Time".
Питер Вольф продолжил свое пребывание в группе с умеренно успешной сольной карьерой, имея шесть сольных синглов в чарте Billboard Hot 100 в 1980-х и начале 1990-х годов. Он продолжал выпускать альбомы в 2010-х годах, а его последний релиз A Cure for Loneliness вышел в 2016 году. Он гастролировал с Кидом Роком в течение первой половины 2008 года и продолжает активно гастролировать со своей сольной группой Midnight Travelers.
«Мы считаем Детройт нашим вторым домом... Детройт принял нас совершенно по-особенному».