The Prodigy — английская электронная танцевальная музыкальная группа, образованная в Брэйнтри, Эссекс , в 1990 году продюсером, клавишником и автором песен Лиамом Хоулеттом . В оригинальный состав также входили танцор и вокалист Кит Флинт , танцор и живой клавишник Лирой Торнхилл , танцор Шарки и MC и вокалист Максим . Они являются пионерами жанра big beat , на который повлиял брейкбит , и описывают свой стиль как электронный панк . [1] [2]
Группа появилась на андеграундной рейв -сцене и добилась раннего успеха в 1991 году со своими дебютными синглами « Charly » и « Everybody in the Place », которые вошли в пятерку лучших в Великобритании. После своего дебютного альбома Experience (1992) группа отошла от своих рейв-корней и включила техно , брейкбит и рок-влияния в свой следующий альбом, получивший признание критиков Music for the Jilted Generation (1994). Они достигли своего коммерческого и критического пика со своим третьим студийным альбомом The Fat of the Land (1997), который занял первое место в 16 странах, включая Великобританию и США, и породил синглы номер один в Великобритании « Firestarter » и « Breathe » в 1996 году. Третий сингл, « Smack My Bitch Up », вошел в десятку лучших в Великобритании и вызвал серьезные споры из-за своих двусмысленных текстов и музыкального видео. Торнхилл покинул группу в 2000 году, а Флинт умер в 2019 году; Хоулетт и Максим — единственные двое первоначальных участников.
The Prodigy — одна из самых успешных электронных групп всех времен, продавшая около 25 миллионов записей по всему миру [3] , включая более 4,7 миллионов альбомов в Великобритании. Они записали семь последовательных альбомов номер один в Великобритании. AllMusic описал их как «ведущий танцевальный коллектив для альтернативных масс» и «Крёстных отцов рейва». [4] The Prodigy завоевали множество наград за свою карьеру, включая две премии Brit Awards за лучший британский танцевальный коллектив, три премии MTV Video Music Awards , две премии Kerrang! Awards , пять премий MTV Europe Music Awards и две номинации на премию Грэмми . [5] [6]
В 1989 году 18-летний диджей, музыкант и автор песен Лиам Хоулетт вернулся в свой родной город Брэйнтри, Эссекс, после того как оставил свою работу диджеем в хип-хоп- группе Cut 2 Kill. Он начал создавать свою собственную музыку тремя годами ранее, начав с хип-хопа и хауса, прежде чем сосредоточиться на рейв -сцене, которая набирала популярность в то время. [7] Он предпочитал неконфликтную атмосферу, которую приносили рейвы, и начал работать диджей-сетами в местном районе, одновременно работая над оригинальной музыкой дома. [7]
Именно в Брэйнтри Хоулетт встретил танцоров Кейта Флинта и Лироя Торнхилла на одном из своих концертов в ночном клубе The Barn. Флинт попросил Хоулетта сделать для него микстейп , на что Хоулетт согласился и через несколько дней вернул кассету с некоторыми своими песнями на другой стороне. [8] Хоулетт нацарапал на кассете слово «Prodigy», имея в виду синтезатор Moog Prodigy , который он использовал для создания части музыки. [9] [10] Запись была хорошо принята Флинтом и Торнхиллом, которые разработали новые танцевальные последовательности к музыке и предложили Хоулетту основать группу вместе. [10] Трое остановились на названии The Prodigy и привлекли четвертого участника, танцовщицу и вокалистку Шарки, подругу Флинта; группа официально образовалась 5 октября 1990 года. [11] [10] Их первый концерт состоялся в феврале 1991 года в клубе The Four Aces (тогда он назывался Labrynth) в Далстоне . Его организовал Зигги, местный промоутер, который стал их первым менеджером. Хоулетт описал это место как самое грубое в Лондоне того времени. [12] [13] [10] [7] Незадолго до концерта группа познакомилась с рэпером и MC Максимом , тогда известным как Максим Реалити и Кити. Флинт предложил Максиму присоединиться к группе, основываясь на его связях с регги-сценой и музыкальных контактах, которые он наладил. Максим не явился на запланированную встречу, но неожиданно присоединился к The Prodigy на их первом концерте, где он импровизировал тексты песен на сцене. [14]
Вскоре после их живого дебюта Хоулетт закончил 10-трековую демо-кассету на сэмплерной клавиатуре Roland W-30 и обратился к Tam Tam Records с надеждой заключить контракт на запись, но получил отказ. [15] Он обратился к XL Recordings , возглавляемой Тимом Палмером и Ником Хэлксом , которые согласились на встречу и впоследствии подписали с группой контракт, который включал выпуск четырех синглов. [15] Это привело к их первому официальному релизу, EP What Evil Lurks , в феврале 1991 года, содержащему четыре трека, которые Хоулетт спродюсировал на демо. Вскоре после подписания контракта с XL Records, The Prodigy сократились до четырех человек, когда Шарки больше не мог быть связан с группой и ушел.
В августе 1991 года The Prodigy выпустили свой дебютный сингл « Charly », в котором использовались диалоги из серии анимационных фильмов «Charley Says» , созданных Central Office of Information . [16] Он стал хитом на рейв-сцене, [17] и достиг первого места в UK Dance Singles Chart и третьего места в UK Singles Chart , тем самым выведя группу на более широкую публику. [18] Успех «Charly» положил начало тенденции смешивать танцевальные и рейв-треки с мультяшными сэмплами, такими как « A Trip to Trumpton » группы Urban Hype и « Sesame's Treet » группы Smart E's , которые были хитом среди клабберов, но не у критиков, [19] которые отвергли его как «детский рейв» или « техно игрушечного городка ». [20] Хоулетт понял, что следующий сингл в том же стиле «стал бы для нас крахом», и хотел избежать подобных ярлыков. [7] Он потратил доходы от «Charly» на новые инструменты и студийное оборудование, расширив звучание группы с помощью звукового модуля Roland U-220 и драм-машины TR-909 . [7] Их второй сингл « Everybody in the Place (Fairground Edit) » был выпущен в декабре 1991 года. [16] Он достиг 2-го места в Великобритании, уступив первое место переизданию « Bohemian Rhapsody » группы Queen после смерти их вокалиста Фредди Меркьюри . [21]
В 1991 и 1992 годах Хоулетт записал дебютный полноформатный студийный альбом группы Experience в своей домашней студии Earthbound Studios. Проект начался после того, как XL Recordings предложили группе сделать его, и изначально Хоулетт хотел выпустить « концептуальный рейв-альбом », вдохновленный Pink Floyd , но отказался от этой идеи из-за риска ограничить свои музыкальные идеи. [22] Выпущенный в сентябре 1992 года, альбом достиг 12-го места в UK Albums Chart и был сертифицирован платиновым Британской ассоциацией производителей фонограмм (BPI) за продажу более 300 000 копий. [23] [24] Альбом содержит множество сэмплов других исполнителей и завершается живым треком с участием Максима на вокале. Он считается знаковым релизом в британской рейв-музыке и оказал влияние на американского диджея и музыканта Моби для его ранних студийных релизов. Третий сингл « Fire/Jericho » должен был войти в десятку лучших синглов Великобритании, но лейбл XL Recordings удалил его из своего каталога и поэтому застрял на пике — 11-м месте. [7]
К началу 1993 года The Prodigy завершили свой первый крупный общенациональный тур. [25] Хоулетт сказал, что The Prodigy теперь стали устоявшимся коллективом и продолжат выпускать оригинальную танцевальную музыку, поскольку для нее все еще была аудитория. [7] После Experience и серии синглов, которые его сопровождали, группа решила дистанцироваться от репутации «детского рейва», которая преследовала их. Рейв-сцена вышла из своей хардкорной фазы, следуя за антирейв-законодательством Закона об уголовном правосудии на горизонте. [26] Позже в 1993 году Хоулетт выпустил анонимный винил с белым лейблом , носивший только названия «Earthbound I» и «Earthbound 2». Его гипнотический, жесткий звук завоевал широкое андеграундное одобрение. Песни были официально выпущены под названиями « One Love » и «Full Throttle» в сентябре 1993 года и достигли 8-го места в Великобритании. [27] К этому времени группа выступала вживую не реже одного раза в неделю и начала выступать за рубежом, включая Германию, США и Японию. [28]
В 1993 году Хоулетт начал работу над вторым альбомом группы, Music for the Jilted Generation . Большая часть нового материала была написана в ответ на Закон об уголовном правосудии, примером чего является «Their Law», написанный и исполненный совместно с альтернативной рок-группой Pop Will Eat Itself . Альбом открывается устным вступлением: «Поэтому я решил вернуть свою работу в подполье, чтобы она не попала в плохие руки». Хоулетт объяснил, что «неправильные руки» представляли людей, которые считали The Prodigy коммерческой группой и больше не хотели, чтобы группу считали чисто рейв-исполнением. [29] В результате он демонстрирует более широкий спектр музыкальных стилей и структур, включая треки с большим битом и тяжелым брейкбитом, а также концептуальную трехчастную песню «The Narcotic Suite». The Guardian назвал его «сложной, мощной записью, которая вывела танцевальную музыку на стадионы с рок-н-ролльной развязностью». [30]
Выпущенный в июле 1994 года, альбом вошел в британский чарт на 1-е место и получил положительные отзывы критиков. [4] Он был номинирован на Mercury Music Prize , хотя Хоулетт подтвердил свою приверженность тому, чтобы сделать The Prodigy «жесткой танцевальной группой», коммерчески успешной, но без компромиссов. [31] Группа избегала мейнстримного освещения, отклоняя предложения появиться в Top of the Pops и других национальных телевизионных шоу в Великобритании. [32] Их исполнение «Everybody in the Place» в телесериале BBC2 Dance Energy в 1991 году остается их единственным на британском телевидении. В последующие годы их музыкальные видеоклипы транслировались на MTV Europe , что повысило их популярность по всему континенту.
После международного успеха Music for the Jilted Generation группа пополнила свой состав гитаристом Джимом Дэвисом (участником концертной группы, который позже присоединился к группе Pitchshifter ) в 1995 году для таких треков, как «Their Law», «Break and Enter 95» и различных концертных интермедий и версий. Вскоре его заменил Гизз Батт из группы Janus Stark , который оставался с группой в течение следующих трех лет. [33]
В марте 1996 года The Prodigy выпустили сингл « Firestarter », который стал их первой песней с ведущим вокалом. Хоулетт изначально записал её как инструментальную и думал включить вокальный сэмпл, но, услышав трек, Флинт захотел написать и записать свой собственный текст. Это сначала удивило Хоулетта, но он согласился попробовать; Флинт сказал, что результат звучал «довольно ... угрожающе». [34] Трек вызвал споры в Великобритании из-за своего вызывающего текста; Флинт сказал, что отец первой женщины-пожарного, погибшей в пожаре, жаловался, что песня была неуважительной, что побудило The Daily Mail напасть на группу, разместив на первой странице заголовок с призывом запретить песню. Хоулетт пояснил, что текст не буквальный и не прямой, и Флинт сказал, что трек о том, чтобы «разбудить людей». Тем не менее, радиоведущий BBC Крис Эванс отказался транслировать песню в своем шоу, а The Prodigy отказались от денег за монтаж музыкального клипа для его трансляции в Top of the Pops после многочисленных жалоб. [35]
Несмотря на споры, «Firestarter» ознаменовал начало коммерческого пика группы, став их первым синглом номер один в Великобритании , который он возглавлял в течение трех последовательных недель. [36] Он также вошел в десятку лучших по всему миру и стал их прорывом в США, достигнув 30-го места. Музыкальное видео ознаменовало дебют радикально иного внешнего вида Флинта, щеголяющего его вскоре ставшим культовым панк- образом с пирсингом носа и языка, татуировками и окрашенными волосами, а также его переходом от танцора к фронтмену. The Prodigy последовали за «Firestarter» с синглом « Breathe » в ноябре 1996 года, который также стал номером один в Великобритании и восьми других странах. Оба сингла были проданы тиражом по 1,2 миллиона копий каждый в Великобритании.
В конце 1996 года несколько американских звукозаписывающих компаний устроили войну цен, пытаясь подписать с The Prodigy сделку. Ричард Рассел , совладелец британского лейбла группы XL Recordings, встретился с несколькими руководителями и вспомнил Гая Осири из Maverick Records , принадлежащего американской певице Мадонне , которая сама посетила несколько встреч, как наиболее решительного. [37] Предполагаемая сделка на 5 миллионов долларов была объявлена в феврале 1997 года, беспрецедентная сумма для рейв-исполнителя, при этом пресса предполагала, что в войне цен участвовало более 20 лейблов. [38] В мае 1997 года в Эссексе состоялось закрытое мероприятие для руководителей звукозаписывающих компаний, чтобы послушать долгожданный студийный альбом группы The Fat of the Land , хотя он все еще был незакончен. «Firestarter» и «Breathe» были добавлены в альбом. [39]
The Fat of the Land был выпущен 30 июня 1997 года и включал в себя упрощенные мелодии, более редкие сэмплы, меньше рейв-влияний и панковский вокал. Он имел сильное коммерческое влияние, войдя в чарты альбомов Великобритании и США на первое место и заработав мировой рекорд Гиннесса как самый быстро продаваемый танцевальный альбом в Великобритании с 317 000 проданных копий за первую неделю. [36] [40] [41] Он остается самым продаваемым альбомом группы с 1,5 миллионами проданных копий в Великобритании, 2,6 миллионами проданных в США и примерно 10 миллионами по всему миру. [42] The Prodigy извлекли выгоду из своего коммерческого успеха с полномасштабным туром по Великобритании и первым туром по США за четыре года. В июне 1997 года они были хедлайнерами фестиваля Гластонбери в его премьерную ночь, а с июня по август были хедлайнерами Lollapalooza . [43] [39] В сентябре 1997 года The Prodigy исполнили «Breathe» на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 1997 года и выиграли премию «Выбор зрителя» . [44] [45] На церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 1998 года «Smack My Bitch Up» выиграл две награды — «Лучшее танцевальное видео» и «Прорывное видео» . [46]
« Smack My Bitch Up » вызвала серьезные споры из-за своих двусмысленных текстов и музыкального видео. Национальная организация женщин заявила, что повторяющаяся фраза «Change my pitch up, smack my bitch up» была «опасным и оскорбительным сообщением, пропагандирующим насилие в отношении женщин», и что она относится к кому-то, кто дает героин (smack) другому человеку. [47] [48] Фраза является сэмплом из «Give the Drummer Some» хип-хоп группы Ultramagnetic MCs . [49] Хоулетт заявила, что песня была неправильно истолкована и что фраза означает «делать что-либо интенсивно, например, быть на сцене — стремиться к экстремальной маниакальной энергии». [48] Несколько радиостанций ограничили трансляцию песни ночными часами. [50] Американские сети Wal-Mart и Kmart посчитали маркетинговую кампанию сингла оскорбительной и убрали The Fat of the Land со своих полок. [51] На фестивале в Рединге 1998 года у The Prodigy и Beastie Boys возникли разногласия на сцене, и Beastie Boys потребовали убрать «Smack My Bitch Up» из сета, поскольку она могла быть сочтена оскорбительной для тех, кто пострадал от домашнего насилия. [52] The Prodigy проигнорировали просьбу; Максим представил песню: «Они не хотели, чтобы мы играли эту гребаную мелодию. Но так уж получается, что я делаю то, что, черт возьми, хочу». [53] [54]
В 1999 году вышел альбом The Dirtchamber Sessions Volume One группы The Prodigy , микс-альбом Хоулетта, спродюсированный как официальная запись выступления приглашенного диджея на BBC Radio 1. [ 55] Первоначальная сессия возникла после разговора между журналистикой и биографом группы Мартином Джеймсом и ведущей Breezeblock Мэри Энн Хоббс . Впоследствии они оба были поблагодарины в аннотациях к альбому.
В августе 1999 года группа завершила свой мировой тур в поддержку The Fat of the Land , и группа рассталась с гастролирующим гитаристом Джиззом Баттом. После периода отдыха, уход Торнхилла из группы был объявлен в заявлении, опубликованном в апреле 2000 года. Он сказал, что настроение в группе изменилось и он все больше недоволен ими на сцене, и хочет заняться сольными проектами. Хоулетт сказал: «Мы оба увлечены разными вещами и движемся в разных направлениях, но я уважаю его и желаю ему удачи в том, что он делает». [56] Веб-сайт группы был заменен их логотипом и словами «We will be back...» на черном фоне, которые оставались до 2002 года. [57]
После того, как группа дала несколько концертов в 2001 году, их сингл « Baby's Got a Temper » был выпущен в июле 2002 года, что вызвало разочарование у критиков. Оригинальная версия песни была написана сайд-бэндом Флинта Flint и называлась «NNNN». Версия Prodigy была полной переработкой трека Флинта, в которой от оригинала осталось лишь несколько слов и мелодии, а спродюсировал ее Хоулетт. В песне также участвовал Джим Дэвис. В очередной раз группа вызвала споры, включив в текст песни отсылки к препарату « изнасилование на свидании » рогипнолу . [58] Музыкальное видео на песню также было спорным, в нем были показаны едва прикрытые женщины, доящие коров в непристойной манере. Полное, неотредактированное видео было показано на MTV2 в 2002 году как часть специального ночного обратного отсчета, показывающего самые спорные видеоролики, когда-либо транслировавшиеся на MTV. [59] Однако в том же году журнал Q назвал Prodigy одной из «50 групп, которые нужно послушать, прежде чем умереть». [60]
Четвёртый студийный альбом The Prodigy, Always Outnumbered, Never Outgunned , был выпущен 23 августа 2004 года и 14 сентября 2004 года в США. Предшествующий и экспериментальный сингл « Memphis Bells » был выпущен очень ограниченным тиражом, за которым последовал традиционный выпуск сингла « Girls ». Американская версия студийного альбома содержала ремикс «Girls» под названием «More Girls» в качестве бонус-трека. Альбом, возглавивший UK Albums Chart на своей дебютной неделе, [23] продвигался двухлетним туром.
5000 цифровых копий «Memphis Bells» были проданы через Интернет. Каждая копия представляла собой комбинацию выбранных покупателем инструментальных, ритмических и мелодических вариантов, из которых было доступно 39 600 вариантов. Пять миксов продавались в трех форматах файлов: WAV , два аудиомикса в формате MP3 и микс объемного звука 5.1 DTS , и все они были свободны от управления цифровыми правами . [59]
В 2005 году группа выпустила сборник Their Law: The Singles 1990–2005 , который породил сингл, содержащий новые ремиксы песен «Out of Space» (« Audio Bullys Remix») и « Voodoo People » (« Pendulum Remix»). За последним также последовало музыкальное видео, снятое в Ромфорд-Маркете , Эссекс , которое было представлено на DVD-релизе сборника. Шарки, единственная женщина-участница группы, показана бегущей и побеждающей в гонке, изображенной в видео. Также в 2005 году песня «You'll be Under my Wheels» из альбома Always Outnumbered, Never Outgunned была добавлена в саундтрек Need for Speed: Most Wanted . Обложка включала расширенное эссе биографа группы Мартина Джеймса.
Первые два альбома The Prodigy, Experience 1992 года и Music for the Jilted Generation 1994 года , были переизданы в расширенных, подарочных изданиях 4 августа 2008 года. [61] Помимо ремастеринга, новые пакеты включали бонусный диск, включающий миксы, раритеты и концертные треки. Оба альбома также включали расширенные обложки в дополнение к новому музыкальному контенту.
О процессе переиздания Хоулетт сказал: «Мы на самом деле не хотели делать Greatest Hits , мы были готовы начать нашу новую запись — пока звукозаписывающая компания не указала, что это было в контракте. Но затем мы втянулись и попытались быть креативными с этим настолько, насколько [мы могли]. И, знаете, в итоге мы действительно гордились этим. У вас должен быть другой мозг, когда вы делаете такую запись. Это больше похоже на [говорение] „это ваше достижение“; я мог бы держать в одной руке все записи, которые мы выпустили, так что это было круто. Теперь мы движемся дальше и приступаем к новой записи. [59] [ проверить синтаксис цитаты ]
The Prodigy опробовали несколько новых треков в Rainbow Warehouse Birmingham и Plug в Шеффилде в мае 2008 года. The Prodigy представили три новые песни на фестивале Oxegen в ранние часы 13 июля 2008 года. Среди представленных треков были «World's on Fire», «Warrior's Dance» и «Mescaline».
5 ноября 2008 года было объявлено, что пятый студийный альбом группы будет называться Invaders Must Die и выйдет на новом лейбле группы Take Me to the Hospital. Он был выпущен в США 3 марта 2009 года и стал первым альбомом Prodigy после The Fat of the Land 1997 года , в записи которого приняли участие все три участника группы. [62] [63]
В альбоме на барабанах играл Дэйв Грол для «Run with the Wolves». Пять лучших хитов « Omen » и «Invaders Must Die» были спродюсированы совместно с фронтменом Does It Offend You, Yeah? Джеймсом Рашентом. [64] Группа заявила, что альбом вернется к их «старой школе, но передовым» корням. [ нужна цитата ] Альбом был выпущен в виде CD, набора CD-DVD, двойного винила, цифровой загрузки и роскошного 7-дюймового винилового бокс-сета, включающего пять 7-дюймовых CD-DVD, бонусный CD, постер, наклейки и трафареты. [65]
Invaders Must Die был выпущен 21 февраля 2009 года в Австралии и 23 февраля 2009 года в Европе, заняв первое место в чарте Великобритании с продажами за первую неделю более 97 000 экземпляров — более высокий показатель, чем у Always Outnumbered или их коллекции синглов. [36] Альбом также вошел в пятерку лучших в Германии и Австралии и в десятку лучших в Норвегии и нескольких других европейских странах.
Одновременно с выпуском альбома группа отправилась в девятидневный тур по Великобритании при поддержке Dizzee Rascal , Noisia , Herve и DJ Kissy Sell Out. Тур включал в себя первое ежегодное танцевальное выступление группы, Warriors Dance Festival . Сингл «Omen» дебютировал на 1-м месте в Canadian Singles Chart на неделе 25 февраля 2009 года и выиграл премию Kerrang! за лучший сингл . Первоначальная реакция критиков на Invaders Must Die была несколько смешанной. На Metacritic, который присваивает нормализованный рейтинг из 100 рецензиям от основных критиков, альбом получил средний балл 60 на основе 20 рецензий. [66] Тем не менее, альбом был хорошо принят фанатами, которые приветствовали его в положительном свете по сравнению с Always Outnumbered, Never Outgunned . [67] Затем последовали два сингла, « Warrior's Dance » и « Take Me to the Hospital », которые были выпущены 11 мая и 31 августа 2009 года соответственно. Первая песня достигла 9-го места в UK Singles Chart, [36] а вторая включала в себя снятый на VHS видеоклип, премьера которого состоялась на VidZone . [68] Был выпущен четвертый сингл, « Invaders Must Die (Liam H Reamped Version) », из специального издания альбома. [68] Хоулетт позже описал альбом как «скорее праздник. Мы снова собрались вместе и такие: «Да! Мы здесь, мы действительно кайфуем!» [30]
В том же году Хоулетт стал сопродюсером песни «Immunize» для третьего альбома Pendulum , Immersion . [69]
Группа также выступала в Гластонбери в 2009 году. [70]
В мае 2011 года группа выпустила World's on Fire , свой первый концертный альбом и концертный фильм, документирующий их выступление 24 июля 2010 года в Milton Keynes Bowl в рамках фестиваля Warriors Dance Festival того года. [71] Фильм был показан в некоторых кинотеатрах по всей Европе в течение одной ночи. [72] 16 ноября 2010 года Хоулетт объявил, что после американского тура с Linkin Park , The Prodigy снова войдут в студию, чтобы записать новый материал. [73]
6 августа 2011 года The Prodigy были хедлайнерами фестиваля Przystanek Woodstock в Польше [74] , а на двух последних концертах 2011 года в Бразилии они впервые представили два новых трека: «AWOL» и «Dogbite». [75] 8 июня они были хедлайнерами фестиваля Download 2012, сыграв обычный сет-лист с добавлением трех новых песен: «Jetfighter», «Dogbite» и «AWOL», [76] сопровождаемых на сцене изображениями реактивных самолетов. [77] Хоулетт подтвердил, что этот альбом не будет дабстепом , но что он будет ощущаться «свежим», хотя и более мрачным. [78] В апреле 2012 года, в ознаменование пятнадцатой годовщины The Fat of the Land , альбом был переиздан вместе с мини-альбомом ремиксов The Added Fat EP , [79] включавшим ремиксы от нескольких групп, таких как Major Lazer , Noisia и Zeds Dead .
3 мая 2012 года The Prodigy объявили рабочее название своего нового альбома How to Steal a Jetfighter . [80] В декабре 2012 года новый трек под названием «The Day» дебютировал на фестивале Warrior's Brixton [ нужна ссылка ], а в июне 2013 года новый трек под названием «Rockweiler» дебютировал на фестивале Rock am Ring [ нужна ссылка ] Группа была хедлайнером фестиваля Sonisphere в Небуорте в 2014 году . [81] 2 июля 2014 года группа объявила, что их новый альбом будет иметь другое название и «жестокое звучание». [82] В августе 2014 года они подписали контракт с Three Six Zero Group для Соединенных Штатов, [83] вернувшись к Warner Music впервые с 2004 года. В сентябре 2014 года Максим сообщил, что новый альбом Prodigy выйдет в первом квартале 2015 года. [84] Позже, 6 января 2015 года, было объявлено, что следующий альбом Prodigy выйдет 30 марта 2015 года и что ему дали название The Day Is My Enemy . [85]
12 января 2015 года The Prodigy выпустили « Nasty » в качестве ведущего сингла со своего будущего альбома вместе с заглавным треком 26 января 2015 года. Хоулетт обнаружил, что «жестокий — это слово, которое постоянно всплывает» при описании альбома. Весь процесс записи занял почти шесть лет, в течение которых было несколько студий и несколько перезапусков, чтобы создать этот «злой, энергичный звук». [30] В отличие от предыдущих попыток, The Day Is My Enemy стал альбомом группы, где Флинт и Максим работали в тандеме с Хоулеттом. Это создало определенную степень трения, хотя Флинт отметил, что «четыре года назад мы сели и обсудили, в каком направлении пойдет следующий альбом, и мы знали, что нам нужно выпустить самый „групповой“ альбом, который мы только можем создать». [30]
Группа выступала на Future Music Festival Australia в феврале-марте 2015 года и гастролировала по Германии и Франции в апреле 2015 года [86] и по Великобритании в мае 2015 года [87]. Они также выступали на фестивалях Rock Werchter , Rock am Ring / Rock im Park , Benicàssim и Isle of Wight .
23 февраля 2015 года The Prodigy выпустили « Wild Frontier » в качестве второго сингла со своего будущего альбома The Day Is My Enemy , объявив о нём тремя днями ранее. Видео с покадровой анимацией было срежиссировано голландским режиссёром Машей Хальберстад [88] и аниматором Элмером Кааном. [89] Обложку разработал австрийский художник и дизайнер Мориц Ресл. [90] В мае 2015 года The Prodigy объявили о туре по Великобритании и континентальной Европе зимой 2015 года с Public Enemy в качестве поддержки. [91]
Седьмой студийный альбом The Prodigy, No Tourists , был выпущен 2 ноября 2018 года в рамках нового контракта на запись с BMG Rights Management . [92] Сделка воссоединила группу с издательством Howlett Song Publishing, которое BMG приобрела у EMI Music Publishing в 2012 году как часть каталога Virgin Music. [93]
4 марта 2019 года Флинт был найден мертвым в своем доме в Эссексе, [94] спустя несколько недель после того, как группа гастролировала по Австралии и Новой Зеландии. [95] [96] Остальные даты тура The Prodigy были отменены. [97] После смерти Флинта фанаты начали использовать хэштег Twitter «Firestarter4Number1» на различных платформах социальных сетей, чтобы вывести «Firestarter» на первое место в британском чарте синглов из уважения к Флинту и для повышения осведомленности о самоубийствах среди мужчин. [98] В августе 2020 года Хоулетт сказал, что The Prodigy продолжат свое существование. [99] В тот рождественский день он подтвердил, что новая музыка выйдет в какой-то момент в 2021 году. [100] Бывший участник Лирой Торнхилл сказал, что Хоулетт работал над новым альбомом Prodigy на момент смерти Флинта и хочет завершить его как дань уважения Флинту. [101] 10 февраля 2021 года группа объявила о своих планах начать производство документального фильма об истории группы, с пока неизвестным названием и датой выхода. Режиссером фильма выступит давний соратник Пол Дагдейл, а продюсером — Pulse Films. [102]
7 марта 2022 года The Prodigy объявили о возвращении на сцену с 10-дневным туром по Великобритании в июле, приуроченным к 25-летию The Fat of the Land, также намекнув, что в туре будет исполнен новый материал. [103]
28 октября 2022 года группа объявила, что впервые за четыре года вернётся к живым выступлениям за пределами Великобритании, заявив, что в 2023 году будут добавлены новые даты, включая фестивальный цикл, а также подтверждена дата в июне в Австрии среди прочих. [104] [105]
Наряду с The Chemical Brothers и Fatboy Slim , The Prodigy считаются пионерами жанра биг-бит , который достиг популярности в 1990-х годах. [106] The Prodigy не считаются полностью представителями жанра, поскольку их продукция «часто отражала более интеллектуальную сторону трип-хопа и редко выходила на бездумную арену настоящего биг-бита» по данным AllMusic . [106] The Prodigy также считаются исполнителями техно , [107] [108] [109] альтернативного танца , [110] [111] электронного рока , [112] [113] электропанка , [3] [114] рейва , [115] [116] танцевального рока , [117] электроники , [107] брейкбит-хардкора , [118] индастриала , [113] рэп-рока , [119] и рока . [120]
Лиам Хоулетт назвал раннее электро как большое влияние, упомянув такие мелодии, как « Clear » американской музыкальной группы Cybotron и «Al Naafiysh» группы Hashim . Он также упомянул The Bomb Squad , Public Enemy и Rage Against the Machine как источники влияния. [121]
Участники гастролей
Студийные альбомы
Специфический
песни, как «Out of Space» и «Charly», превратились в массовые клубные хиты.
Кит Флинт из британской рок-группы «The Prodigy» выступает на сцене во время концерта в Вене в 1997 году. The Prodigy выступили перед примерно 15 000 зрителей во время фестиваля под открытым небом «Sundance '97».
Книги