stringtranslate.com

Думайте сами

« Think for Yourself » — песня английской рок-группы The Beatles из их альбома Rubber Soul 1965 года . Песня была написана Джорджем Харрисоном , ведущим гитаристом группы, и вместе с « If I Needed Something » положила начало его становлению как автора песен наряду с Джоном Ленноном и Полом Маккартни . Текст песни пропагандирует независимое мышление и отражает движение Битлз к более сложным концепциям в их написании на этом этапе их карьеры. Эту песню можно интерпретировать одновременно как политическое заявление и песню о любви, поскольку Харрисон отвергает возлюбленного или друга тоном, который некоторые комментаторы сравнивают с синглом Боба Дилана 1965 года « Positively 4th Street ». Среди музыковедов эта композиция была признана авантюрной по степени тональной двусмысленности, которую она использует в параллельных мажорных и минорных тональностях , а также благодаря предложению множества музыкальных ладов .

The Beatles записали «Think for Yourself» в ноябре 1965 года, ближе к концу записи Rubber Soul . В отличие от традиции, трек включает в себя две партии бас-гитары — одну стандартную и одну, играемую через фуззбокс . Этот фузз-бас , исполненный Маккартни, служит партией соло-гитары на протяжении всей песни и ознаменовал собой первый случай, когда бас-гитара была записана с использованием устройства фуззбокс, а не манипулирования оборудованием для достижения искаженного звука. Группа наложила свой гармоничный вокал во время беззаботной сессии, которая также была призвана предоставить материал для их рождественского диска фан-клуба 1965 года. Отрывок из этого сеанса был использован в анимационном фильме «Битлз» 1968 года « Жёлтая подводная лодка» . Песня также появилась в сборнике 1976 года The Best of George Harrison и в альбоме Yellow Submarine Songtrack 1999 года .

Предыстория и вдохновение

Судя по звучанию, «Думай сам» должно быть о «ком-то» – но спустя все это время я не совсем помню, о ком… Наверное, о правительстве. [3]

– Джордж Харрисон, 1979 г.

В своей автобиографии 1980 года «Я, я, мое » Джордж Харрисон мало что вспоминает о вдохновении, лежащем в основе «Думай сам». [4] [5] Он сказал, что его намерение состояло в том, чтобы нацелиться на узкое мышление, и назвал британское правительство в качестве возможного источника. [6] Частично из-за расплывчатости его комментариев, песня стала интерпретироваться как политический комментарий и как заявление о неудачных личных отношениях. [7]

Песня отражает влияние Боба Дилана , [8] [9] , с которым Битлз общались в мае 1965 года в Лондоне, [10] а затем в середине августа, после концерта группы на стадионе Ши в Нью-Йорке. [11] Точно так же, как их песни побудили Дилана заняться рок-музыкой , [12] работа Дилана вдохновила Битлз, и особенно Харрисона, как начинающего автора песен, [9] обратиться к более сложным концепциям, чем стандартная песня о любви. [13] Кроме того, с марта того же года мировоззрение Харрисона изменилось из-за опыта его и Джона Леннона с галлюциногенным препаратом ЛСД ; [14] [15] в интервью 1987 года он сказал, что наркотик показал ему тщетность широкой известности группы. [16] [nb 1] Автор Джордж Кейс объединяет «Think for Yourself» с двумя композициями Леннона-Маккартни из альбома группы Beatles «Rubber Soul » — « I’m Looking Through You » и « The Word » — как примеры того, как группа фокус продвинулся «от возбужденных песен о юношеской любви к размышлениям взрослых о независимости, отчуждении и братстве». [18] В более поздних воспоминаниях Ринго Старра , «Rubber Soul» была «отъездной пластинкой» Битлз, написанной и записанной в период, когда, в основном под влиянием марихуаны , [ 19] «Мы расширялись во всех сферах нашей жизни». , открывая множество разных точек зрения». [20]

Состав

Музыкальная форма

"Think for Yourself" имеет размер 4/4 и настроен на умеренный рок-бит. [21] После двухтактного вступления структура включает в себя три комбинации куплета и припева, причем финальный припев повторяется полностью, за которым следует то, что музыковед Алан Поллак называет «маленькой репризой последней фразы», ​​завершающей песню. . [22] Припевы ритмично контрастируют с куплетами, [23] создавая более приподнятое настроение. [24]

Музыкальная тональность песни представляет собой комбинацию соль мажор и соль минор. [22] [25] Поллак комментирует, что, хотя Леннон и Пол Маккартни регулярно использовали мажорную тональность и ее параллельный минор , чтобы придать элемент контраста в своих песнях, композиция Харрисона гарантирует, что эти два тона «смешиваются», создавая таким образом форму. это «не совсем ни майор, ни второстепенный». [22] По описанию музыковеда Доминика Педлера, хотя соль мажор кажется центральной тональностью, музыкальная предпосылка песни включает в себя постоянную двусмысленность тонической тональности и «беспокойное движение основного тона » за счет обширных заимствований из параллельной минорной тональности. [26] Аккорд G7 во вступлении предполагает тоническую тональность соль мажор и музыкальный лад соль миксолидийского языка , однако стих открывается с ля минор, аккорда ii в анализе римских цифр , который предполагает дорийский лад , и последующего изменения. затем до ре минор предполагает A эолийский лад , в котором аккорд представляет iv. Немедленный переход к аккорду B ( III соль мажор), за которым следует аккорд C (IV соль мажор), создает дополнительную двусмысленность, поскольку эти аккорды намекают на рок-напев VI – VII в ре эоловом языке. [27] Во время припева, продолжает Педлер, ожидаемому тонике-определяющему сдвигу V – I (D7 – G7) предшествует неожиданный аккорд VI (E / B ) во второй инверсии , который подрывает его тональное направление. [27]

Куда идет музыка? Где, по его мнению, ему следует обосноваться? Каков ключевой центр и модус? Весь смысл в том, чтобы думать самостоятельно! [26]

- Музыковед Доминик Педлер, 2003 г.

Необычная последовательность аккордов является примером использования аккордов Битлз для дополнительного гармонического выражения, [28] прием, который Харрисон перенял из подхода Леннона к мелодии. [29] Музыковед Уолтер Эверетт описывает композицию как «проявление силы измененной шкалы ». Он добавляет, что, несмотря на всю двусмысленность, «его тональное качество образует идеальный конспиратор с колебаниями и неожиданными поворотами текста и ритма». [30] [nb 2] Поллак также считает композицию авантюрной в музыкальном плане; он определяет его как «любопытный стилистический гибрид» в жанре поп/рок , включающий блюзовые мотивы в фолк -рамку. [22]

Текст песни

Послание песни напоминает послание сингла Дилана « Positively 4th Street », выпущенного в сентябре 1965 года, поскольку Харрисон, похоже, заканчивает отношения, возможно, с любовником. [9] [32] С первой строки текст песни принимает обвинительную позицию: «Мне нужно сказать пару слов о том, что вы делаете». [33] Автор Ян Инглис описывает песню как «испепеляющую атаку», в которой «резкое высказывание Харрисона «Я оставил тебя далеко позади» и резкое высказывание Дилана «Это не моя проблема» [из «Позитивно 4-й улицы»] могут быть произнесены одним и тем же человеком». голос." [9] Харрисон также включает сюрреализм в стиле Дилана в свое упоминание о «непрозрачном» сознании и в фразе «хорошие вещи, которые мы можем получить, если закроем глаза». [34]

По словам биографа Битлз Джонатана Гулда, несмотря на то, что Харрисон рассматривал «Think for Yourself» как форму социального комментария , современные слушатели, скорее всего, интерпретировали ее как песню о любви, учитывая ограниченное восприятие творчества поп-исполнителей. В результате Гулд включил эту композицию в «новый жанр песен, направленных против любви», стиль, который был открыт Диланом в 1964 году и позже развит группой Rolling Stones . [35] По словам Джеймса Декера, академика английской литературы и исследователя Генри Миллера , когда тексты прочитаны как прощание с романтическим партнером, они выражают мнение, что их отношения основаны на ложной реальности, в результате чего человек погружается в рамки отношений. [36] В последнем куплете, [37] Харрисон призывает свою партнершу «попробовать думать больше», уверенный, что она тоже увидит пустоту в своем жизненном выборе. [38] Придерживаясь этой конкретной интерпретации «Думайте сами», Декер говорит, что «Харрисон и Битлз, таким образом, подняли ставки по сравнению с наивным идеализмом держания за руки», который был типичным примером песен о любви того периода. [38]

По мнению Стива ЛаБейта из журнала Paste , песня «умоляет слушателей подвергнуть сомнению то, что им говорят, и жить более продуманной и сознательной жизнью». [39] Автор и критик Кеннет Вомак определяет атмосферу превосходства в лирике Харрисона. По его описанию, песня представляет собой «вступительную запись (с оттенками « Не беспокой меня ») в экзистенциальную философию Харрисона, которая позже будет сформулирована восточной религией и мыслью, о ошеломляюще автоматической и бессмысленной манере, с которой человек существа проводят свою жизнь в повседневном мире». [40]

Запись

Базовый трек

The Beatles записали "Think for Yourself" ближе к концу сессий для Rubber Soul , [6] [41] и в этот момент они были вынуждены уложиться в срок для завершения альбома. [42] [43] Запись песни, имевшей рабочее название «Won't Be There With You», проходила в студии EMI (ныне Abbey Road Studios ) в Лондоне 8 ноября 1965 года. [44] Группа добились удовлетворительного базового трека за один дубль с составом, состоящим из двух электрогитар, бас-гитары и барабанов. [44] Леннон также наложил партию клавишных, [45] сыгранную либо на органе Vox Continental [6] , либо на электрическом пианино. [42]

Фазз-басовая партия

Маккартни использовал Rickenbacker 4001S для наложения фузз-баса, который фактически служит партией соло-гитары.

Маккартни наложил дополнительную басовую партию, которую он сыграл через блок эффектов fuzzbox [46], известный как Tone Bender . [47] Запись баса через фуззбокс была беспрецедентной в то время, [48] как и включение в песню как стандартного баса, так и « фузз-баса ». [49] [nb 3] Гулд и Эверетт считают, что принятие этого эффекта «Битлз» было вдохновлено хитом «Rolling Stones» 1965 года « (I Can't Get No) Satisfaction », [51] в котором искаженный фузз- тон риффа соло-гитары был ключевым элементом. [52] [53] Тем не менее, Харрисон отметил, что Фил Спектор продюсировал « Zip-a-Dee-Doo-Dah » Боба Б. Сокс и The Blue Jeans [54] - запись 1962 года, которая после искаженного соло Звук гитары был случайно создан в студии, что привело к изобретению Гибсоном первого фуззбокса. [55] [56] [количество 4]

Партия Маккартни, в которой преобладают риффы, на протяжении всего трека исполняет роль соло-гитары. [6] [58] Включение фузз-баса и его наложение рядом со стандартной басовой партией [59] олицетворяло готовность Битлз экспериментировать со звуком на «Rubber Soul» . [60] [61] Маккартни использовал Rickenbacker 4001S , [7] [56] цельнокорпусную гитару, которая придавала его игре на басу на Rubber Soul более точный тон, чем он мог добиться с помощью своего обычного «скрипичного баса» Хёфнера. . [62] [63] Инглис комментирует, что в диалоге с вокальными партиями Харрисона «рычащий» фузз-бас способствует «постоянному угрожающему настроению» песни, [9] в то время как Гулд описывает этот эффект как «рычание разъяренного шнауцер , щелкающий и ударяющий по поводку». [51]

Вокальные наложения

Аранжировка песни, типичная для звучания группы на альбоме, включает трехголосные гармонии [64] , исполненные в гоморитме . [65] Поскольку в это время группе также нужно было закончить свой ежегодный рождественский диск фан-клуба , их продюсер Джордж Мартин поручил инженерам студии установить второй микрофон и записывать на пленку «Битлз», пока они репетируют и записывают свой вокал. детали для трека. [42] [66] На пленках запечатлены три вокалиста – Харрисон, Леннон и Маккартни – занимающиеся юмористическими подшучиваниями [45] [67] и часто не способные вспомнить свои партии. [68] [69] Как редкую запись группы, работающей в студии, репетиционную кассету «Think for Yourself» можно сравнить с документальным фильмом Битлз « Let It Be », снятым в январе 1969 года . [66] [70 ] ] В то время как этот фильм документирует период враждебности среди участников группы, пленка 1965 года показывает, что они, по описанию автора Марка Хертсгаарда , «явно [радуются] компании друг друга». [66] [nb 5] После того, как вокал был успешно записан, а затем записан на два трека , [45] Старр наложил тамбурин и маракасы . [7]

Вопреки надеждам Мартина, ничто из репетиционной записи не было сочтено подходящим для рождественской пластинки Битлз 1965 года . [42] В 1968 году шестисекундное пение а капелла Харрисона, Леннона и Маккартни , повторяющее строчку «И у тебя есть время исправиться» [73] – было использовано в саундтреке к анимационному фильму « Жёлтая подводная лодка ». [42] [nb 6] Маккартни впоследствии включил другие отрывки из репетиции "Think for Yourself" в свой экспериментальный альбом 2000 года Liverpool Sound Collage . [45] [75] Пятнадцатиминутная редакция полной ленты стала неофициально доступна в 1991 году на контрафактном сборнике Unsurpassed Masters, Volume 7 . [45] В 1995 году микс песни, включающий только вокал [76], был среди нескольких треков, которые претендовали на включение в сборник Anthology 2 , но в конечном итоге были отклонены. [77]

Выпуск и прием

Лейбл EMI Parlophone выпустил « Rubber Soul» 3 декабря 1965 года в Великобритании, [78] с «Think for Yourself» в качестве пятого трека, между « Nowhere Man » и « The Word ». [79] [nb 7] Альбом имел коммерческий успех и успех у критиков, [83] хотя поначалу некоторые рецензенты в Великобритании были сбиты с толку более зрелым подходом группы. [84] [85] Релиз также ознаменовал начало периода, когда другие артисты, пытаясь подражать достижениям «Битлз», стремились создавать альбомы как произведения художественной ценности, с неизменно высоким стандартом оригинальных композиций [86] [87] и со все более новыми звуками. [88] Среди альбомов под влиянием Rubber Soul был альбом Rolling Stones « Aftermath» , [89] [90] который включал басовые партии с фузз-тонами в песнях « Under My Thumb » и « Mother's Little Helper ». [48]

Автор Джон Крут пишет, что своим язвительным тоном и «остростью», незнакомой в творчестве Битлз, «Think for Yourself» «несколько поразил» многих слушателей. [32] [nb 8] В своем обзоре альбома для NME Аллен Эванс интерпретировал послание песни как «совет тем, кто сходит с рельсов, думать самостоятельно и исправлять ситуацию», и он восхищался «хорошим темпом и вокалом» трека. звук". [92] [93] Рецензентская группа Record Mirror высказала мнение: «Хорошая песня, но есть ощущение, что в некоторых идеях построения мелодии есть сходство. Возможно, мы потеряем это позже…» [94] Признавая Rubber Soul как еще один пример того, как Битлз «задают тенденции в этом мире поп-музыки», KRLA Beat подчеркнул «чудесный звуковой эффект», создаваемый фузз-басом Маккартни, и заключил: «Хороший, сильный, драйвовый бит будет держать эту песню на высоте». [95] Melody Maker сказал, что "Think for Yourself" был одним из лучших треков альбома, а также восхитился его разделами с "двойным темпом" и "хорошим пыхтящим битом маракасы". [96] Майкл Лайдон, который брал интервью у Леннона и Маккартни для хвалебной статьи Newsweek [ 97] [98] о «Битлз» в начале 1966 года, [99] процитировал припев песни в заключении своей статьи 1972 года для The Boston Globe , в который он размышлял о завершении культурной революции 1960-х годов . Он представил текст заявлением о влиянии «Битлз»: «Они показали, что свобода хорошо проводить время, танцевать буги-вуги была практической возможностью для обычного человека. Я рад, что понял это послание». [100]

«Think for Yourself» был одним из семи треков Beatles, которые Capitol Records включили в сборник 1976 года The Best of George Harrison , [101] [102] выпущенный после истечения срока контракта Харрисона с EMI. [103] Одновременно с выпуском недавно отреставрированного фильма «Желтая подводная лодка» в 1999 году, [104] новый микс песни был выпущен на альбоме группы Beatles « Yellow Submarine Songtrack ». [45] [105]

Ретроспективная оценка и наследие

Духовные исследования Джорджа Харрисона вскоре положили начало целому жанру написания песен. «Think For Yourself» была первым признаком того, что у него есть собственный голос, столь же циничный, как и голос Леннона, в отношении атрибутов повседневной жизни, но рассматривающий изучение разума и Вселенной как панацею. [106]

Питер Доггетт , «Дневник Битлз» , 2001 г.

Среди биографов Битлз Тим Райли считает этот трек «шагом за пределами» двух работ Харрисона на Help! , с нечетким басом, обеспечивающим «правильный гортанный цинизм», однако он говорит, что песне не хватает «мелодичной звучности и многослойной текстуры», которые отличают другую композицию гитариста Rubber Soul , « If I Needed Some ». Райли добавляет, что "Think for Yourself" просто служит контрастом с песнями Леннона по обе стороны от нее на альбоме. [107] [nb 9] И наоборот, Ян Макдональд считает эту песню недооцененной и «менее заискивающей, но более острой», чем «If I Needed Something». Хотя он считает, что выступление группы можно было улучшить, Макдональд восхищается «настоящим рвением» вокала Маккартни над припевами. [108] Ричи Унтербергер из AllMusic рассматривает оба трека как свидетельство того, что Харрисон «развился в прекрасного автора песен» на « Rubber Soul » , [109] эту точку зрения разделяет автор Роберт Родригес. [110]

В своем обзоре песни для AllMusic Томас Уорд считает ее одной из самых слабых композиций Харрисона. Он говорит, что трек предлагает «очень устаревшую, довольно покровительственную лирику и довольно мягкую мелодию», хотя он также отмечает «гениальную последовательность аккордов и, как правило, отличное вступление». [111] Алекс Янг из Consequence of Sound описывает его как «жизненно важное» включение в Rubber Soul , как первый трек, показывающий, что «этот альбом действительно является чемпионом в том, чтобы заставить горечь звучать весело». [24] В 2010 году журнал Rolling Stone поставил «Think for Yourself» на 75-е место в своем списке «100 величайших песен Битлз». [74] Редакторы журнала написали, что, хотя «Битлз» создали трек в явной спешке и под воздействием марихуаны, эти условия пошли на пользу песне, придав ей «ощущение раскованной гаражной группы». [112] Доминик Педлер приводит «Think for Yourself» как пример того, насколько Харрисон внес вклад в наследие «Битлз» как авторов новаторских, оригинальных мелодий. Он признает эту песню «гармонически возмутительной» и «индивидуальным образцом левого поп-рока». [113]

В статье для The Guardian по случаю 50-летия выпуска альбома Боб Стэнли охарактеризовал "Think for Yourself" как "крутой, но жестокий". Он объединил ее с « Norwegian Wood » и « Girl » как песни, которые передали новое, утонченное мировоззрение «Битлз» того времени и, десятилетия спустя, пробудили в памяти таких прогрессивных женщин, как Эди Седжвик , Морин Клив и Полин Боти . Он сказал, что одни и те же три песни были заявлениями, которые гарантировали, что Rubber Soul останется «свежим» еще на 50 лет. [114] Также в декабре 2015 года Эмили Маккей из NME описала песню как «едкую» и сочувствующую запутанной сексуальной политике «Норвежского леса». Она признала «утверждение независимости» Харрисона предшественником песни Леннона 1968 года « Revolution ». [115] В своей книге 2015 года «1965: Самый революционный год в музыке» Эндрю Грант Джексон определяет его как вклад «Битлз» в «поджанр» песен протеста , возникших в 1965 году, в которых артисты выступали против «самого репрессивного конформизма». чем политические вопросы. [116] Он рассматривает это как одно из музыкальных заявлений, которые, по сообщениям средств массовой информации, галлюциногенных наркотиков и введения противозачаточных таблеток , «отметили и стимулировали социальную реформацию, поскольку старый мир ковал свой непростой синтез с новым». [117]

Унтербергер сожалеет, что «Битлз» не попытались сыграть больше своего материала эпохи 1965–66 годов на концертах, прежде чем решили прекратить гастроли в конце 1966 года. Он выделяет «Think for Yourself» и « Drive My Car », а также некоторые из гитарные треки из их альбома Revolver как песни, которые «хорошо бы работали вживую». [118] [nb 10] Yonder Mountain String Band исполнили "Think for Yourself" с аранжировкой мятлика , включающей банджо и мандолину . [120] Они также внесли свой вклад в запись трека для This Bird Has Flown – A 40th Anniversary Tribute to the Beatles' Rubber Soul в 2005 году . [121] Пит Шелли сделал кавер на песню для Yellow Submarine Resurfaces , [122] компакт-диска, выпущенного с июльский номер журнала Mojo за 2012 год . [123] Крут описывает версию Шелли как «волнующий панк-гимн», включающий «хрустящие гитарные аккорды» в стиле « All Day and All of the Night » The Kinks . [120]

Персонал

По словам Яна Макдональда, если не указано иное: [108]

Примечания

  1. В том же интервью для журнала Rolling Stone Харрисон сказал, что ЛСД «просто открыл совершенно другое сознание… Оно изменило меня, и не было пути назад к тому, чем я был раньше». Он добавил, имея в виду давление битломании : «И нам все равно нужно было продолжать быть потрясающими, вы знаете. Теперь, с этой дополнительной перспективой». [17]
  2. Педлер также пишет, что, хотя песня, кажется, бросает вызов формальной композиционной логике, «именно сочетание этой музыкальной неопределенности с лирической темой подсознательно имеет смысл». [27] Он считает, что это наложение мажорной и минорной гармонии и беспокойное основное движение является интригующей особенностью написания песен Харрисона еще в песне « Don't Bother Me » 1963 года. [31]
  3. ^ Фазз-бас был аппроксимирован, то есть получен без формального блока эффектов, на записях с середины 1950-х годов. В таких случаях басисты снимали лампу со своего усилителя, чтобы придать игре перегруженный звук. [50]
  4. Харрисон экспериментировал с созданным Гибсоном эффектом Maestro Fuzz-Tone с 1963 года, начиная с записи « She Loves You », но «Битлз» никогда не использовали его в своих выпущенных записях. [57]
  5. Позже Харрисон назвал Rubber Soul своим любимым альбомом Битлз. [71] Помимо того, что он подчеркнул употребление марихуаны группой в этот период, он объяснил успех альбома их «внезапно услышанными звуками, которые мы не могли слышать раньше», добавив: «на нас больше влияла музыка других людей и все тогда цвело…» [72]
  6. Отрывок появляется в сцене, где «Битлз» возвращаются в Пепперленд и пробуждают лорд-мэра от уныния, нагнетаемого « Синими злодеями» . [74]
  7. Однако для североамериканского релиза Capitol Records изменила содержание Rubber Soul , [80] [81] так, что «Think for Yourself» последовала за « You Won’t See Me ». [82]
  8. В декабре 2015 года историк Марк Майерс отметил, что Rubber Soul поначалу «тревожила» многих американских подростков, поскольку: «Вместо поддержки любви песни альбома содержали загадочные послания о самостоятельном мышлении, гипнотической силе женщин и многом другом. что называется «накачаться» и переспать с противоположным полом. Очевидно, что взросление будет непростым». [91]
  9. В своем анализе "Think for Yourself" Алан Поллак комментирует возможность того, что такая последовательность песен не подходит для этой песни. Он говорит, что этот трек вызывает другую реакцию, когда его слушают после "You Won't See Me" Маккартни, а не "Nowhere Man". [22]
  10. Хотя Харрисон никогда не исполнял ее на концертах, «Think for Yourself» была одной из песен, которые он репетировал перед японским туром 1991 года с Эриком Клэптоном . [119]

Рекомендации

  1. ^ Эванс, Майк (2014). The Beatles: писатель в мягкой обложке - 40 лет классического письма. Плексус Паблишинг Лимитед. ISBN 9780859658966.
  2. ^ Грин, Дойл (2016). Рок, контркультура и авангард, 1966-1970 годы – Как «Битлз», Фрэнк Заппа и Velvet Underground определили эпоху. МакФарланд. п. 20. ISBN 9781476624037.
  3. ^ Харрисон 2002, с. 88.
  4. ^ Тернер 1999, с. 92.
  5. ^ Эллисон 2006, с. 157.
  6. ^ abcde Фонтено, Роберт. «Песни Битлз: «Думайте сами» - история этой классической песни Битлз». oldies.about.com . Архивировано из оригинала 5 марта 2016 года . Проверено 21 ноября 2017 г.
  7. ^ abc Guesdon & Margotin 2013, с. 288.
  8. ^ Ленг 2006, стр. 18–19.
  9. ^ abcde Inglis 2010, с. 6.
  10. ^ Майлз 2001, стр. 195–96.
  11. ^ Джексон 2015, с. 255.
  12. ^ Смит 2009, стр. 33, 34.
  13. ^ Ленг 2006, стр. 16, 18, 134.
  14. ^ Родригес 2012, стр. 51, 54–55.
  15. ^ Симмонс, Майкл (ноябрь 2011 г.). «Плач по тени». Моджо . стр. 78–79.
  16. ДеКёртис, Энтони (5 ноября 1987 г.). "Джордж Харрисон". Катящийся камень . стр. 47–48.
  17. ^ Гулд 2007, стр. 317, 615.
  18. ^ Дело 2010 г., с. 28.
  19. ^ Битлз 2000, с. 194.
  20. ^ Шпиц 2005, с. 584.
  21. ^ «Думайте сами». Битлз '65 . Лондон: Музыкальные продажи. 1977. стр. 43–45.
  22. ^ abcde Поллак, Алан В. (1993). «Заметки о« Думай сам »». soundscapes.info . Проверено 19 июня 2017 г.
  23. ^ Райли 2002, стр. 162, 171.
  24. ^ аб Янг, Алекс (24 апреля 2010 г.). «Смахивая с них пыль: Битлз - резиновая душа». Последствие звука . Проверено 16 июня 2017 г.
  25. ^ Макдональд 2005, с. 498.
  26. ^ аб Педлер 2003, с. 663.
  27. ^ abc Pedler 2003, с. 664.
  28. ^ Эверетт 1999, с. 146.
  29. ^ Макдональд 2005, с. 207.
  30. ^ Эверетт 1999, с. 19.
  31. ^ Педлер 2003, с. 665.
  32. ^ аб Крут 2015, стр. 164, 165.
  33. ^ Ленг 2006, с. 18.
  34. ^ Клейсон 2003, с. 122.
  35. ^ Гулд 2007, с. 300.
  36. ^ Декер 2009, стр. 81–82.
  37. ^ Харрисон 2002, с. 87.
  38. ^ аб Декер 2009, с. 82.
  39. ^ ЛаБейт, Стив (5 декабря 2008 г.). «Самые крутые песни Битлз, которые вы могли пропустить». Вставить . Проверено 14 июня 2017 г.
  40. ^ Вомак 2007, с. 119.
  41. ^ Эверетт 2001, с. 308.
  42. ^ abcde Lewisohn 2005, с. 67.
  43. ^ Майлз 2001, с. 216.
  44. ^ abc Winn 2008, с. 373.
  45. ^ abcdef Winn 2008, стр. 374.
  46. ^ Гедон и Марготен, 2013, стр. 288, 289.
  47. ^ Бабюк 2002, стр. 173, 182.
  48. ^ аб Эверетт 2009, с. 33.
  49. ^ Ши и Родригес 2007, с. 175.
  50. ^ Крут 2015, стр. 165–66.
  51. ^ аб Гулд 2007, стр. 299.
  52. ^ Эверетт 2001, с. 411.
  53. ^ Макдональд 2005, с. 178сн.
  54. ^ Битлз 2000, с. 196.
  55. ^ Гедон и Марготен, 2013, с. 289.
  56. ^ аб Крут 2015, с. 165.
  57. ^ Бабюк 2002, стр. 92, 96, 98.
  58. ^ Уильямс 2002, стр. 39–40.
  59. ^ Смит 2009, стр. 35, 47.
  60. ^ Тернер 1999, с. 86.
  61. Сотрудники журнала Rolling Stone (31 мая 2012 г.). «500 величайших альбомов всех времен: 5. The Beatles, «Rubber Soul»». Rollingstone.com . Проверено 20 июня 2017 г.
  62. ^ Эверетт 2006, с. 80.
  63. ^ Вомак 2007, с. 121.
  64. ^ Хертсгаард 1996, с. 155.
  65. ^ Эверетт 2001, стр. 310, 312–13.
  66. ^ abc Hertsgaard 1996, с. 136.
  67. ^ Эверетт 2001, стр. 331, 411.
  68. ^ Хертсгаард 1996, стр. 136–38, 169–70.
  69. Шеффилд, Роб (3 декабря 2015 г.). «50 лет «Резиновой души»: как Битлз изобрели будущее поп-музыки». Rollingstone.com . Архивировано из оригинала 5 декабря 2015 года . Проверено 20 июня 2017 г.
  70. ^ Унтербергер 2006, с. 135.
  71. ^ Крут 2015, с. 8.
  72. ^ Битлз 2000, стр. 194, 197.
  73. ^ Крут 2015, с. 167.
  74. ^ ab Womack 2014, с. 902.
  75. ^ Гинелл, Ричард С. «Звуковой коллаж Пола Маккартни в Ливерпуле». Вся музыка . Проверено 20 июня 2017 г.
  76. ^ Хантли 2006, с. 267.
  77. ^ Бэдман 2001, с. 542.
  78. ^ Майлз 2001, с. 215.
  79. ^ Льюисон 2005, стр. 69, 200.
  80. ^ Крут 2015, с. 7.
  81. ^ Родригес 2012, с. 25.
  82. ^ Майлз 2001, с. 219.
  83. ^ Золтен 2009, с. 47.
  84. ^ Тернер 2016, стр. 23–24.
  85. ^ Уильямс 2002, с. 40.
  86. ^ Ховард 2004, с. 64.
  87. ^ Родригес 2012, с. 36.
  88. ^ Тернер 2016, стр. 68–70.
  89. ^ Скулатти, Джин (сентябрь 1968 г.). «Злодеи и герои: в защиту пляжных мальчиков». Джаз и поп . учитьрок.орг. Архивировано из оригинала 14 июля 2014 года . Проверено 20 июня 2017 г.
  90. ^ Родригес 2012, стр. 36–37.
  91. ^ Майерс, Марк (2 декабря 2015 г.). «Резиновой душе» группы The Beatles исполняется 50 лет». Журнал "Уолл Стрит . Проверено 9 ноября 2019 г.
  92. ^ Эванс, Аллен (3 декабря 1965 г.). «Битлз Топс». НМЕ . п. 8.
  93. ^ Сазерленд, Стив, изд. (2003). Оригиналы NME : Леннон . Лондон: IPC Ignite!. п. 34.
  94. ^ Жюри диска RM (4 декабря 1965 г.). «Время резинового соула…». Запись зеркала . п. 7.Доступно на Backpages Rock (требуется подписка).
  95. ^ Иден (1 января 1966 г.). "Подробная информация о британской пластинке Rubber Soul ". КРЛА Бит . п. 15.
  96. ^ "Смешанные Битлз". Создатель мелодий . 4 декабря 1965 г. с. 12.
  97. ^ Фронтани 2007, с. 122.
  98. ^ Шпиц 2005, с. 595.
  99. ^ Тернер 2016, стр. 194–95.
  100. Лайдон, Майкл (9 июля 1972 г.). «Битлз и я: Наступает эпоха…». Бостон Глобус .Доступно на Backpages Rock (требуется подписка).
  101. ^ Вомак 2014, с. 148.
  102. ^ Бэдман 2001, с. 197.
  103. ^ Инглис 2010, стр. 65, 150.
  104. Уайт, Тимоти (19 июня 1999 г.). «Новый песенный трек Yellow Submarine выйдет в сентябре». Рекламный щит . п. 77 . Проверено 20 июня 2017 г.
  105. ^ Хантли 2006, с. 279.
  106. ^ Майлз 2001, с. 217.
  107. ^ Райли 2002, с. 162.
  108. ^ аб Макдональд 2005, с. 178.
  109. ^ Унтербергер, Ричи. «Резиновая душа Битлз». Вся музыка . Проверено 17 июня 2017 г.
  110. ^ Ши и Родригес 2007, с. 163.
  111. ^ Уорд, Томас. «Битлз «Думайте сами»». Вся музыка . Проверено 20 июня 2017 г.
  112. Сотрудники журнала Rolling Stone (19 сентября 2011 г.). «100 величайших песен Битлз: 75. «Думайте сами»». Rollingstone.com . Проверено 20 июня 2017 г.
  113. ^ Педлер 2003, стр. 662–63.
  114. Стэнли, Боб (3 декабря 2015 г.). «Резиновой душе Битлз исполняется 50 лет, и она все еще опережает свое время». Хранитель . Проверено 20 июня 2017 г.
  115. Маккей, Эмили (7 декабря 2015 г.). «Rubber Soul» — 50: переоценка альбома «Достижение совершеннолетия» группы «Битлз». nme.com . Проверено 7 мая 2018 г.
  116. ^ Джексон 2015, с. 90.
  117. ^ Джексон 2015, с. 283.
  118. ^ Унтербергер 2006, с. 152.
  119. ^ Мэдингер и Пасха 2000, с. 482.
  120. ^ аб Крут 2015, с. 169.
  121. ^ Эрлевин, Стивен Томас. «Различные артисты, над которыми летала эта птица: дань уважения 40-летию Rubber Soul». Вся музыка . Проверено 20 июня 2017 г.
  122. ^ "Желтые поверхности подводных лодок" . Обложки компакт-дисков Моджо. Архивировано из оригинала 15 июня 2012 года . Проверено 20 июня 2017 г.
  123. ^ «Mojo 2012» > «MOJO, выпуск 224 / июль 2012 г.» . mojo4music.com . Проверено 5 июля 2021 г.

Источники

Внешние ссылки