Tusk — двенадцатый студийный альбом британо-американской рок-группы Fleetwood Mac , выпущенный как двойной альбом 12 октября 1979 года в США и 19 октября 1979 года в Великобритании [6] на лейбле Warner Bros. Records . [7] [8] Он считается более экспериментальным, чем их предыдущие альбомы, отчасти из-заболее скудных аранжировок песен Линдси Бакингема и влияния пост-панка . [9] Первоначально затраты на производство оценивались примерно в 1 миллион долларов, но много лет спустя выяснилось, что они составили около 1,4 миллиона долларов (что эквивалентно 5,88 миллионам долларов в 2023 году), что сделало его самым дорогим рок-альбомом, записанным на тот момент. [10] [11]
Группа отправилась в девятимесячный тур в поддержку Tusk . Они много путешествовали по миру, включая США, Австралию, Новую Зеландию, Японию, Францию, Бельгию, Германию, Нидерланды и Великобританию. В Германии они выступали вместе с Бобом Марли . В этом мировом турне группа записала музыку для альбома Fleetwood Mac Live , выпущенного в 1980 году. [12]
По сравнению с Rumours 1977 года , который был продан в десять миллионов копий к февралю 1978 года, Tusk был расценен лейблом как коммерческий провал, продано четыре миллиона копий. В 2013 году NME поставил Tusk на 445 место в своем списке « 500 величайших альбомов всех времен ». [13] Альбом также был включен в книгу 1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умрете . [14] В 2000 году он был признан номером 853 в списке 1000 лучших альбомов всех времен Колина Ларкина . [ 15]
Приступая к Tusk , Линдси Бакингем был непреклонен в создании альбома, который звучал бы совсем не как Rumours : «Для меня, как для виновника этого конкретного альбома, это было сделано таким образом, чтобы просто подорвать своего рода следование формуле создания Rumours 2 и Rumours 3 , что является своего рода бизнес-моделью, которой Warner Bros. хотели бы, чтобы мы следовали». [16] Мик Флитвуд рано решил, что Tusk должен быть двойным альбомом. [17] Барабанщик Beach Boys Деннис Уилсон , который в то время встречался с Кристин Макви , предложил разместить группу в студии Beach Boys, которую они собирались отремонтировать. Хотя группа изначально согласилась на эту идею, адвокат Beach Boys позже сказал Fleetwood Mac, что им все равно придется платить за помещение, даже если они решат не использовать его. Fleetwood Mac впоследствии отказались от сделки и обратились к Джорди Хормелу , который предложил построить для группы специальную студию в The Village Recorder и предоставил им возможность либо купить студию, либо арендовать ее. Продюсер Fleetwood Mac Кен Кэйллат предложил группе купить студию, посчитав, что это будет более дешевым вариантом. Однако адвокат Флитвуда решил арендовать специальную студию, которая была названа Studio D. [18]
Расходы на производство превысили миллион долларов, что намного больше, чем у Rumours . Что касается расходов на производство альбома, гитарист Линдси Бакингем заявил: «Во время создания Tusk мы были в студии около 10 месяцев и выдали 20 песен. Rumours занял столько же времени. Он [ Rumours ] не стоил так много, потому что мы работали в более дешевой студии. Нельзя отрицать, сколько это стоило, но я думаю, что это было вырвано из контекста». [19]
После того, как студия была построена, Бакингем спросил Флитвуда о записи некоторых песен в его домашней студии. Флитвуд согласился, но сказал Бакингему, что другие участники должны быть интегрированы в какой-то момент. Для некоторых песен Бакингем играл на коробке Kleenex в качестве малого барабана и Флитвуд наложил свои собственные барабаны на демо Бакингема. [20]
Несколько песен были записаны с Бакингемом, играющим на всех инструментах, включая « The Ledge », «Save Me a Place» и « That's Enough for Me ». [21] Кэйллат прокомментировал одержимость Бакингема в студии: «Он был маньяком. В первый день я обустроил студию как обычно. Затем он сказал: «Поверните каждую ручку на 180 градусов от того места, где она находится сейчас, и посмотрите, что получится». Он прикреплял микрофоны к полу студии и принимал своего рода позу отжимания, чтобы петь. Вначале он пришел и был в шоке в душе и отрезал все свои волосы маникюрными ножницами. Он был в стрессе». [22] Бакингем выразил заинтересованность в начале сольной карьеры во время создания Tusk , поэтому, пытаясь умилостивить его, остальные участники группы согласились с желанием Бакингема создать более экспериментальный альбом. [23]
Мне бы хотелось оказаться в тени, когда Warner Bros. включили бы эту пластинку в своем зале заседаний и послушали бы ее впервые. [24]
Бэкингем, увлеченный такими группами, как Talking Heads , «отчаянно хотел сделать Mac актуальным для пост-панк -мира», по словам музыкального журналиста Боба Стэнли , который прокомментировал, что по сравнению с Rumours , Tusk был «пресной странностью, такой же близкой к своему предшественнику, как лоу-файный Smiley Smile группы Beach Boys был к Pet Sounds . Большая часть звучала грохочущей, полусформированной, со странными ритмическими скачками и нестандартными тиками». [25] Журналист Адам Уэбб описал сессии записи Tusk как «кокаиновую метель», из которой тогдашний бойфренд Кристин Макви, барабанщик Beach Boy Деннис Уилсон, «так и не вышел». [26] Музыкальный историк Доменик Приоре утверждал, что в исследовательских целях во время записи альбома Бэкингем получил доступ к мастер-лентам неизданного альбома Beach Boys Smile , и что треки « That's All for Everyone » и « Beautiful Child » наиболее ярко иллюстрируют его влияние. [27]
Басист Джон Макви прокомментировал, что альбом «звучит как работа трёх сольных исполнителей», в то время как Флитвуд сказал, что это его второй любимый студийный альбом Fleetwood Mac после Then Play On . [28] «Вы получили эту сладость [от Никс и Макви], а я — как полный псих», — заметил Бакингем. «Вот что делает нас Fleetwood Mac». [29]
Вместо того, чтобы прибегнуть к услугам Герберта У. Уортингтона , который создал обложку для Rumours , группа решила выбрать трех фотографов из разных областей для оформления обложки альбома Tusk . [30] Питер Бирд , который специализировался как документальный фотограф, был привлечен для предоставления изображений для обложки альбома и провел две недели в студии звукозаписи, делая полароидные снимки группы и ее ближайшего окружения. Он также дополнил эти кадры изображениями слоновьих бивней. [23] Во время одной из таких сессий Бирд сделал фотографию собаки Кэйллат, кусающей его за ногу, которая в конечном итоге стала обложкой Tusk . Первоначально Флитвуд обещал Никс, что на обложке будет изображение ее кружащейся и танцующей; позже Никс сказала Кэйллат, что она наложила проклятие на его собаку за «украдку ее обложки». [31]
Норман Сифф вспомнил, что столкнулся с некоторыми трудностями при сборе всех пятерых участников в одном месте, и сравнил этот опыт с «выпасом кошек».
Это было похоже на то, как быть школьным учителем в детском саду, потому что у каждого было свое собственное замечательное время... Каждый из них был по-своему интересен, но вместе вы могли чувствовать электричество между всеми. И я работаю со всеми историями того, что происходило с ними, и затем они начинают соприкасаться друг с другом и течь с музыкой. Это было волшебство, потому что вместо того, чтобы быть пятью отдельными людьми, они стали одним целым. [32]
Джейми Оджерс был ответственным за создание перевернутой фотографии, найденной в буклете, на которой Флитвуд цеплялся за стул на потолке, Бекингем и Никс висели в воздухе, а оба МакВи прочно стояли на земле. Когда Оджерс предложил эту идею, группа отказалась сотрудничать и находиться в одной комнате вместе, поэтому Оджерс вместо этого сфотографировал группу по отдельности в разных позах. Оджерс склеил отдельные снимки в более связную фотографию и отдал должное упорству группы за достижение конечного продукта. «Они не знали, что моей сильной стороной в фотографии было бесшовное соединение отдельных изображений, поэтому я продолжал. Если бы они все согласились сфотографироваться вместе, изображение никогда бы не выглядело так, как оно выглядит сейчас». Фотография также послужила предметом спора для Warner Bros., которые выступили против ее включения в буклет. По словам Оджерса, Флитвуд сообщил ему, что группа провела два часа, обсуждая судьбу изображения; В конечном итоге Флитвуд убедил Warner Bros. сохранить изображение на том основании, что оно потенциально вызовет дальнейшее обсуждение среди общественности. В 2016 году черно-белая версия фотографии Оджера была использована в качестве обложки альбома Alternate Tusk , сборника, выпущенного Rhino Records, состоящего из альтернативных дублей и живых записей. [30]
Tusk достиг четвертого места в Billboard 200 в Соединенных Штатах и провел в чарте почти девять месяцев. Он был сертифицирован дважды платиновым за продажу двух миллионов копий. [43] Он достиг первого места в Великобритании и получил платиновую награду за продажу более 300 000 копий. [44] Альбом дал группе два сингла, вошедших в десятку лучших в США, с заглавным треком, написанным Бакингемом (восьмое место в США/шестое место в Великобритании), и композицией Стиви Никс " Sara " (седьмое место в США/37-е место в Великобритании). [45]
В своей рецензии для Rolling Stone Стивен Холден подчеркнул экспериментальный характер альбома, сравнив его с « Белым альбомом » The Beatles , заявив, что « Tusk — это не столько сборник законченных песен, сколько мозаика поп-роковых фрагментов отдельных исполнителей». [2] Роберт Кристгау из The Village Voice был более неоднозначен, восхваляя продюсирование и эксперименты Бэкингема, в то же время отвергая вклад Кристин Макви и Стиви Никс. [46] Ретроспективно Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic нашел альбом вневременным, назвав его «несравненным произведением поп-арта», которое по качеству может соперничать с более доступным альбомом Rumours . [33] Аманда Петрусич из Pitchfork сочла альбом «самовлюбленным» и «ужасно странным». [38] Современные и ретроспективные обозреватели отметили резкий контраст между сочным вступительным треком альбома « Over & Over » и резким звучанием следующего трека «The Ledge». [47] [48]
Хотя альбом был продан тиражом в четыре миллиона копий по всему миру и получил номинацию на премию Грэмми в 1981 году за свой художественный дизайн в категории «Лучшая упаковка альбома», звукозаписывающая компания группы посчитала проект провальным, возложив вину целиком на Бэкингема (учитывая сравнительно огромные продажи Rumours и беспрецедентные расходы на запись альбома). [49] Флитвуд, однако, винит в относительном провале альбома радиосеть RKO , которая проигрывала альбом целиком до релиза, тем самым позволяя массовую домашнюю запись. [50] Кроме того, Tusk был двойным альбомом с высокой ценой в 16,00 долларов США , или 56,00 долларов в пересчете на 2019 год. [51] Первоначально группа рассматривала идею выпустить Tusk в виде двух синглов по цене 7,98 долларов каждый, но звукозаписывающая компания решила этого не делать. [52]
Дальнейшие релизы с альбома « Not That Funny » (только в Великобритании), « Think About Me » и « Sisters of the Moon » были слегка ремикшированы для радио и имели меньший успех. Последние две появляются в своих «сингловых версиях» на сборнике 2002 года The Very Best of Fleetwood Mac , в то время как «Sara», которая была сокращена до 4 1⁄2 минут как для сингла, так и для первого CD-релиза альбома, появляется в неотредактированном виде на сборнике Greatest Hits 1988 года , выпуске 2002 года The Very Best of Fleetwood Mac и переиздании 2004 года Tusk . [53]
Альбом был полностью переработан американской альтернативной рок- группой Camper Van Beethoven и выпущен в 2003 году.
Примечания:
Флитвуд Мак
Дополнительные музыканты
Производство и дизайн