stringtranslate.com

Хип-хоп Западного побережья

West Coast hip hop — региональный жанр хип-хоп музыки , охватывающий всех исполнителей или музыку, возникшую на Западном побережье США . West Coast hip hop начал доминировать с точки зрения радиоэфиров и продаж в начале-середине 1990-х годов с зарождением G-funk и появлением таких лейблов, как Suge Knight и Death Row Records Dr. Dre , Lench Mob Records Ice Cube , продолжающийся успех Ruthless Records Eazy-E , Aftermath Entertainment Dr. Dre и других.

История

Афроамериканские общины залива и южной Калифорнии стали новыми базами хип-хоп культуры в 1980-х годах. [1] Испаноговорящие в районе Лос-Анджелеса сыграли значительную роль в хип-хоп культуре Западного побережья. [2]

Хип-хоп из залива

Район залива внес огромный вклад в жанр хип-хопа, который можно увидеть в современной музыкальной индустрии. Хотя его значение может быть менее известно широкой публике, с момента создания хип-хопа залив закрепил себя как инструментальный строительный блок в развитии жанра. На протяжении 1960-х и 70-х годов политические и социальные движения за справедливость создали потенциальный план того, о чем могли бы читать рэп местные артисты, и продемонстрировали, как контргегемонистская культура хип-хопа уже была встроена в корни района залива. [3] Из залива появился уникальный стиль брейк-данса, который демонстрировался на местных шоу, и представление граффити, распыляемого вдоль городских улиц и зданий, похожее на то, что было выражено в Бронксе на вагонах метро и заброшенных сооружениях. От вдохновения фанк-музыкой до политических и социальных движений, которые были подпитаны партией «Черные пантеры» , хип-хоп в заливе был новым выходом и, как оказалось, укоренился в идентичности региона. Основанная в Окленде в 1966 году, организация «Черные пантеры» выступила за перемены и изменения системного расизма, запутавшегося в обществе, что нашло отклик у жителей города «синих воротничков». Многие идеологии организации стали широко представлены на рэп-сцене региона и вызвали взрыв черной идентичности и разочарования в полиции Сан-Франциско .

Несмотря на то, что такие артисты, как E-40, утверждают, что рэп-сцена залива не получает того уважения, которого она заслуживает, это не помешало ее артистам и стилю повлиять на звучание и танцы хип-хопа. [4] Район залива, созданный в 1960-х и 70-х годах благодаря активизму и гибридности фанк-музыки, смог получить серьезную поддержку с 1980-х до середины 90-х годов, когда местные артисты популяризировали рэп Pimp. Артисты по всему региону начали использовать звучание залива и постепенно увидели, как их ритмичные фанковые биты замедлялись и повторно использовались в более поздних хитах, которые пересекали жанры. [5] Фристайл-сэмплы электрофанковых битов предоставили слушателям звучание, которое, как они не знали, было необходимо жанру. Район залива Сан-Франциско нечасто рассматривается как один из главных центров хип-хопа в США, но его богатая история и широкий спектр разнообразных артистов доказывают, что многие из изначальных характеристик раннего хип-хопа можно проследить до крупных мегаполисов и городов Сан-Франциско , Окленда и Сан-Хосе . [6]

Ранние годы

Несколько событий заложили основы хип-хопа Западного побережья, задолго до появления таких рэперов Западного побережья, как Mellow Man Ace , Too Short , Kid Frost , Ice-T и Eazy-E — или даже до появления самого рэпа. По словам Сида Цезаря, «катастрофическое событие помогло поднять его на Запад: беспорядки в Уоттсе 1965 года». [7] В 1967 году Бадд Шульберг основал в Лос-Анджелесе творческое пространство под названием Watts Writers Workshop , призванное помочь жителям района Уоттс и предоставить им место для свободного самовыражения; одной из групп, появившихся в результате работы семинара, стала проторэпоп-группа Watts Prophets . [8]

В конце 1970-х годов в Лос-Анджелесе Алонзо Уильямс , молодой диск-жокей из Комптона, Калифорния, заключил партнерство с другим диджеем по имени Роджер Клейтон из Лос-Анджелеса, Калифорния , который создал промоутерскую компанию Unique Dreams, которая нанимала Уильямса для работы диджеем на местных мероприятиях. [9] В конечном итоге их пути разошлись: Уильямс основал группу под названием World Class Wreckin' Cru и стал домашним диджеем в местном ночном клубе Eve's After Dark, в то время как Клейтон основал, возможно, самую успешную мобильную диджейскую команду в регионе под названием Uncle Jamm's Army , которая устраивала вечеринки с участием лучших диджеев для тысяч людей на больших площадках. [9] [10] Примерно в это же время появились и другие небольшие диджейские и вечериночные команды, надеясь закрепиться в этом районе. [10] В отличие от своих коллег с Восточного побережья, хип-хоп-звучание, возникшее в Южной Калифорнии, было более динамичным и находилось под влиянием электронной музыки . [11] Это можно в значительной степени объяснить тем фактом, что местная хип-хоп-сцена Западного побережья вращалась больше вокруг диджеинга, чем рэпа. [11] Позже из этой вечеринки вышла локальная танцевальная субкультура, которая была представлена ​​в национальном масштабе в таких фильмах, как Breakin' . [8] Брейк-данс , поппинг и локинг принесли музыкальной сцене Лос-Анджелеса некоторую раннюю известность за пределами региона. [8] Дальнейшее внимание к Западному побережью привлекло то, что Uncle Jamm's Army начали приглашать на свои мероприятия такие известные хип-хоп-исполнители Восточного побережья, как Whodini и Run-DMC . [8]

Еще одна ранняя веха произошла в 1981 году, когда Даффи Хукс запустил первый рэп-лейбл Западного побережья, Rappers Rapp Records , вдохновленный Sugar Hill Records в Нью-Йорке. [8] Его первым актом был дуэт Disco Daddy и Captain Rapp , чей дебютный сингл был «The Gigolo Rapp», который также был выпущен в 1981 году. Песня имела небольшой успех, но не получила большого успеха на радио. Многие другие хип-хоп-песни, записанные в Калифорнии, были выпущены в начале 1980-х, но многие из них получили мало или вообще не получили радиоэфира. [8] Captain Rapp создал классическую песню Западного побережья, выпущенную в 1983 году под названием «Bad Times (I Can't Stand It)», которая является политически сознательным ответом на «The Message» Grandmaster Flash, аранжированную легендарным продюсерским дуэтом Джимми Джема, Терри Льюиса и Рича Кейсона. [12] Группа Клейтона, Uncle Jamm's Army, выпустила свой первый сингл «Dial-a-Freak», а в 1984 году Egyptian Lover выпустил свой альбом On the Nile , в который вошёл популярный 12-дюймовый сингл «Egypt Egypt». Участники Uncle Jamm's Army и World Class Wreckin' Cru, включая Dr. Dre , The Unknown DJ , Egyptian Lover , Ice-T и Kid Frost, позже помогли определить раннее звучание хип-хопа Западного побережья в 1980-х годах.

Рэпер из Bay Area Too Short

В этот период одним из наиболее значимых факторов распространения хип-хопа на Западном побережье стала радиостанция 1580 KDAY AM, которая стала первой радиостанцией в мире, транслирующей рэп/хип-хоп музыку 24 часа в сутки благодаря помощнику программного директора/музыкальному директору и радиоведущему Грегу «Mack Attack» Маку. [13] [14]

Конец 1980-х и 1990-е годы

Ice-T известен как один из пионеров хип-хопа и гангста-рэпа Западного побережья, с такими песнями, как « 6 in the Mornin », выпущенными в 1986 году, демонстрирующими уникальный стиль Западного побережья. [15] В 1988 году Ice-T выпустил R&B-хит I'm Your Pusher , а Too Short выпустили альбом Life is... Too Short . [16] [17] В 1988 году был выпущен знаковый альбом NWA Straight Outta Compton . [18] Сосредоточенный на жизни и невзгодах в Комптоне, Калифорния , печально известном суровом районе, который приобрел репутацию бандитского насилия, он был выпущен лейблом Ruthless Records участника группы Eazy-E . Помимо создания основы для популярности гангста-рэпа , альбом привлек большое внимание к хип-хопу Западного побережья, особенно к сцене Лос-Анджелеса. В частности, противоречивая " Fuck tha Police " и последовавшая за ней цензура привлекли значительное внимание СМИ и общественности. После распада NWA из-за внутренних распрей участники группы Eazy-E, Dr. Dre, Ice Cube и MC Ren позже стали платиновыми сольными исполнителями в 1990-х годах. Ice Cube выпустил некоторые из самых признанных критиками альбомов Западного побережья, такие как AmeriKKKa's Most Wanted 1990-х и Death Certificate 1991-го , а также появлялся в кино и на телевидении, например, в фильме Джона Синглтона Boyz n the Hood в 1991 году.

Начало 1990-х годов было периодом, когда хип-хоп набирал силу. Дебютный альбом Тупака Шакура 2Pacalypse Now был выпущен в 1991 году, демонстрируя социальную осведомлённость, с атаками на социальную несправедливость, такую ​​как расизм , жестокость полиции , бедность , преступность, наркотики и подростковую беременность . В этот альбом вошло 3 сингла: « Brenda's Got a Baby », « Trapped » и « If My Homie Calls ». 2Pacalypse Now был сертифицирован как золотой Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) 19 апреля 1995 года. [19] Музыка и философия Шакура были основаны на различных философиях и подходах, включая Партию чёрных пантер , чёрный национализм , эгалитаризм и свободу. Тупак продал более 75 миллионов записей, считаясь одним из величайших рэперов всех времён и пионером рэпа Западного побережья. [20]

Комптонский рэпер и продюсер Dr. Dre

Также в 1991 году Шуг Найт основал Death Row Records , который стал лейблом-гигантом на протяжении 1990-х годов. В 1992 году Доктор Дре выпустил свой сольный дебютный альбом The Chronic ; это ознаменовало рождение звучания G-funk, которое стало отличительной чертой звучания Западного побережья в 1990-х годах, а главный сингл альбома " Nuthin' but a 'G' Thang " достиг 2-го места в американском чарте Billboard Hot 100. [ 21]

Город Лонг-Бич прибыл на хип-хоп сцену в начале 1990-х годов с такими артистами, как Snoop Doggy Dogg и Tha Dogg Pound , оба подписали контракт с Death Row, с релизами, такими как Doggystyle (1993) и Dogg Food (1995). Оба альбома стали очень популярными и получили признание критиков, а также помогли сделать отметку в утверждении Лонг-Бич на хип-хоп сцене. [22] Другим артистом, который помог утвердить Лонг-Бич, был Уоррен Джи с его релизом Regulate... G Funk Era (1994). Он основал свой лейбл G-Funk Entertainment в 1995 году и помогал продвигать артистов из Лонг-Бич, таких как Twinz и The Dove Shack . [22]

Что касается Death Row, успех продолжался на протяжении 1990-х годов: альбом 2Pac All Eyez on Me (1996) также стал очень популярным и получил признание критиков. 2Pac выпустил хиты «California Love» и «Live and Die in LA». Также в начале-середине 1990-х годов группа Cypress Hill оказала большое влияние на сцену своими альбомами, такими как их дебютный студийный альбом с одноименным названием и Black Sunday . Они считаются одними из главных прародителей рэпа и хип-хопа Западного побережья. Другие популярные исполнители и группы этого периода включают The Pharcyde (известные по своим альбомам Bizarre Ride II the Pharcyde и Labcabincalifornia ), Souls of Mischief (известные по своему альбому 93 'til Infinity ), Ahmad (известный по своей песне Back in the Day ), Xzibit (известный по своему альбому At the Speed ​​of Life ) и Ras Kass (известный по своему альбому Soul on Ice ).

2000-е и 2010-е годы

Беркли рэпер Lil B
Комптонский рэпер Кендрик Ламар

Позиция хип-хопа Западного побережья в мейнстриме значительно сократилась в конце 1990-х и 2000-х годах, за несколькими заметными исключениями, такими как альбомы Dr. Dre 2001 , Xzibit 's Restless , Snoop Dogg 's No Limit Top Dogg и Tha Last Meal . Однако тенденция вскоре изменилась. Хотя гангста-рэп все еще был популярен на Западном побережье в 2000-х годах, звучание Западного побережья стало больше ориентировано на ночные клубы с ростом hyphy- сцены Bay Area, включающей в себя яркий рэп и явные отсылки к сексу и наркотикам. Ключевым артистом в этом жанре был E-40 , который нашел значительную аудиторию со своим альбомом 1995 года In a Major Way ; он добился еще большего успеха с песней « Tell Me When to Go » в 2006 году при участии рэпера из Окленда Keak da Sneak . [23]

Рэпер из Bay Area Too Short , уже хорошо известный по сотрудничеству с такими артистами, как Тупак Шакур и The Notorious BIG , обрел новую жизнь на хайфи-сцене, его 16-й студийный альбом Blow the Whistle в 2006 году дебютировал под номером 14 в Billboard 200. The Game также вернул внимание к Западному побережью своим дважды платиновым альбомом The Documentary , как и платиновый альбом Xzibit Restless и золотые альбомы Man vs. Machine и Weapons of Mass Destruction . Артисты 1990-х годов, такие как Snoop Dogg и Ice Cube, а также такие группы, как Tha Dogg Pound и Westside Connection, продолжали выпускать альбомы на протяжении 2000-х годов и имели успех, но не получили того же уровня известности, который они испытали в 1990-х годах. На протяжении 2000-х годов ряд периферийных хип-хоп-исполнителей Западного побережья, таких как Ya Boy , Glasses Malone , Juice , SKG (Suge Knight Girl), Helecia Choyce, Crooked I , 40 Glocc , Slim the Mobster , Bishop Lamont и Mistah FAB, сотрудничали с такими известными артистами, как Dr. Dre, Kurupt , Daz Dillinger , The Game, E-40 и Snoop Dogg.

В начале и середине 2010-х годов на Западном побережье также наблюдался всплеск популярности хайфи, а также переход к быстрому и клубному типу поп-рэпа. [24]

Продюсер DJ Mustard был пионером музыкального движения «ratchet», стиля производства, который превратился в мейнстрим. [25] [26] [27] [28] DJ Mustard сыграл роль в возвращении хип-хопа Западного побережья к национальному вниманию в 2010-х годах. Он приобрел огромную популярность в период с 2011 по 2014 год, спродюсировав ряд синглов популярных исполнителей, включая « Rack City » Tyga , « I'm Different » 2 Chainz , « RIP » Young Jeezy , « HeadBand » BoB , « My Nigga » и « Who Do You Love? » YG , « Paranoid » Ty Dolla Sign , « Show Me » Kid Ink и « Na Na » Trey Songz . В 2013 году Мастард также выпустил свой дебютный микстейп Ketchup , еще больше укрепив свой резкий саунд, который следует за его предшественниками в стиле G-funk и hyphy . [29] [30]

Другие менее заметные артисты, достигшие умеренного, культового успеха в мейнстриме, включают Lil B , который создал сильную фан-базу через социальные сети, такие как Twitter , YouTube и MySpace , и записывался как сольно, так и с The Pack . [31]

В том же году собственный релиз Black Hippy 2012 года Kendrick Lamar , Good Kid, MAAD City , был встречен восторженными отзывами и был включен в списки многих критиков на конец года. [32] Альбом был номинирован на звание «Альбом года» на 56-й ежегодной премии Грэмми , что стало первым случаем, когда хип-хоп Западного побережья был номинирован на награду. [33] В 2014 году Schoolboy Q дебютировал на 1-м месте в Billboard 200 с тиражом 139 000 проданных копий. My Krazy Life YG дебютировал на 2-м месте в американском Billboard 200 с тиражом 61 000 проданных копий.

В 2017 и 2018 годах Винс Стэйплс из Лонг-Бич выпустил альбомы Big Fish Theory и FM!, оба альбома получили признание критиков. [34] [35]

19 июня 2024 года, Juneteenth , Кендрик Ламар провёл импровизированный концерт The Pop Out: Ken & Friends после его нашумевшей вражды с Дрейком , отмеченный как чествование западного побережья. [36]

Поджанры

Стиль хайфи

E-40: рэпер из Bay Area, который внес вклад в развитие стиля рэпа Hyphy

Hyphy , революционный поджанр, глубоко укоренившийся в ярком гобелене рэпа Bay Area, возник в начале 2000-х годов как культурная сила, которая переопределила звучание и этику хип-хоп сцены Северной Калифорнии. Это энергичное движение, характеризующееся пульсирующими битами, заразительной энергией и отличительными звуковыми элементами, отражает изобилие и непримиримый дух молодежи Bay Area. [37] Укорененный в слиянии влияний, hyphy включает в себя элементы фанка, хип-хопа Западного побережья и электронной музыки, создавая жанр, который является свидетельством музыкальных инноваций региона. [38] Известные рэп-исполнители Bay Area, внесшие вклад в этот стиль, включают E-40 , Keak da Sneak , Mac Dre и Too Short . По словам музыкального критика Криса Масиаса, Hyphy «представляет энергию, разнообразие и неудержимый дух Bay Area». [39]

Музыкальные почерки hyphy безошибочны — характеризуются громоподобными басовыми линиями, мелодиями, управляемыми синтезатором, и неистовыми барабанными паттернами, которые способствуют его высокому темпу и танцевальной природе. [40] Этот уникальный звук нашел своих чемпионов в лице влиятельных артистов, таких как E-40 и Keak da Sneak. Альбом E-40 " My Ghetto Report Card ", выпущенный в 2006 году, является основополагающей работой, которая не только иллюстрирует звуковые инновации hyphy, но и демонстрирует его интеграцию в мейнстримный хип-хоп. [40] "Super Hyphy" Keak da Sneak, выпущенный в 2005 году, стал гимном движения, усилив охват и влияние жанра за пределами региональных границ. [38]

Помимо звуковых инноваций, hyphy стал культурным движением, повлиявшим не только на музыку, но и на танцы и моду. Движение породило « Thizzle Dance », неистовый и экспрессивный танцевальный стиль, который стал синонимом hyphy и добавил визуальное измерение к культурному влиянию жанра. [37] Кроме того, мода hyphy, характеризующаяся яркими и привлекающими внимание стилями, способствовала визуальной идентичности движения, укрепив его место как целостного культурного явления. [38]

Подъему hyphy способствовала уникальная экосистема Bay Area, состоящая из независимых лейблов, самодельных микстейпов и процветающей местной музыкальной сцены. Жанр получил дальнейшее развитие благодаря платформам социальных сетей, которые предоставили площадку для местных артистов для охвата глобальной аудитории и способствовали демократизации хип-хопа в цифровую эпоху. [40] Таким образом, движение hyphy представляет собой не только музыкальный жанр, но и культурное явление, которое запечатлело суть городского опыта Bay Area.

В последующие годы своего появления hyphy оказал длительное влияние на хип-хоп, повлияв на последующие поколения артистов и способствуя дальнейшей эволюции жанра. Он остается неизменным символом способности Bay Area формировать и переопределять ландшафт современной музыки.

Музыка Мобб

Mobb music , влиятельный поджанр в разнообразном звуковом ландшафте рэпа Bay Area, возник как инстинктивное и бескомпромиссное звуковое выражение, воплощающее реалии городской жизни в Северной Калифорнии. Возникнув в середине 1990-х годов, этот отличительный стиль приобрел известность благодаря своим суровым повествованиям, мощным битам и сырой аутентичности, которая напрямую говорила о борьбе и опыте улиц. [41] Закрепленная в рэп-традиции повествования, Mobb Music стала мощным средством для артистов, чтобы выразить проблемы, триумфы и сложности жизни в Bay Area, особенно в районах, отмеченных социальными и экономическими невзгодами. [41]

Звуковые характеристики музыки Mobb отмечены зловещими, тяжелыми басами битами, часто сопровождаемыми навязчивыми мелодиями и вызывающими воспоминания сэмплами, которые способствуют кинематографическому качеству жанра. [42] Такие артисты, как C-Bo , с такими альбомами, как « Gas Chamber », выпущенным в 1993 году, и Brotha Lynch Hung , известный своим альбомом « Season of da Siccness » в 1995 году, сыграли инструментальную роль в формировании стиля музыки Mobb, создав план для последующих поколений рэп-исполнителей Bay Area. [43] Эти артисты углубились в темы уличной жизни, преступности и суровой реальности выживания, создав музыкальный ландшафт, который предоставил неотфильтрованный взгляд на борьбу, с которой сталкиваются многие в городских сообществах Bay Area.

Влияние Mobb Music вышло за рамки локальной рэп-сцены, оказав влияние на артистов по всей стране и внеся вклад в эволюцию гангста-рэпа. Акцент жанра на подлинности и повествовании нашел отклик у слушателей, которые искали повествования, отражающие их собственный опыт, что привело к его признанию краеугольным камнем хип-хопа Западного побережья. [42] Мастерство повествования Mobb Music в сочетании с его вызывающим воспоминания продюсированием отличает его как мощную и устойчивую силу в более широком повествовании хип-хопа.

Этот поджанр также сыграл значительную роль в освещении социальных проблем, таких как системная несправедливость, жестокость полиции и экономическое неравенство. Тексты песен Mobb Music часто служили социальным комментарием, проливая свет на суровые реалии, с которыми сталкиваются маргинализированные сообщества, и предоставляя артистам платформу для выражения своих взглядов на эти насущные проблемы. [41] Это слияние повествования и общественного сознания укрепило Mobb Music не только как музыкальный стиль, но и как форму культурного выражения и сопротивления.

В меняющемся ландшафте рэпа Bay Area музыка Mobb остается свидетельством способности жанра служить зеркалом, отражающим разнообразные грани городской жизни. Ее непреходящее наследие продолжает влиять на артистов, которые ориентируются в сложностях своей среды, гарантируя, что сырые и аутентичные повествования, заложенные в музыке Mobb, сохранятся в продолжающемся разговоре об эволюции хип-хопа.

Влияние

Хип-хоп Западного побережья оставил свой след в музыкальной индустрии, а также в обществе, формируя культурные, социальные и политические ландшафты. Благодаря таким аспектам, как музыкальные инновации, социальные комментарии, экономическое расширение прав и возможностей и региональная идентичность, хип-хоп Западного побережья имеет преобладающее влияние на хип-хоп музыку сегодня.

Благодаря несомненным звукам Hyphy, Mobb и Thizz Music, хип-хоп Западного побережья нес уникальный диапазон звуков, включающий все, от осознанного рэпа до расслабленных сэмплов из старых записей. [44] Эти звуки отличали Западное побережье и проложили путь к тому, чем хип-хоп Западного побережья является сегодня. Образцы этого можно увидеть в фирменном «отскоке» DJ Mustard и лиризме Mozzy . [45]

Хип-хоп-музыка уже несколько десятилетий является отдушиной для борьбы черных, которая берет свое начало в социальных, умственных и экономических трудностях, с которыми сталкиваются чернокожие американцы, живущие в США. [46] Западное побережье стало мощным средством для социальных комментариев, затрагивающих многочисленные проблемы, такие как расизм, насилие банд и жестокость полиции, о которых говорят и сегодня. Такие артисты, как NWA и их хит 1988 года «F*** Tha Police» [47] и современный Кендрик Ламар и его хит 2015 года « Alright» , рэперы Западного побережья рисовали сюжетные линии проблем, которые затрагивают сообщества, из которых они вышли.

Музыкальная индустрия всегда была воротами к бесчисленным возможностям для тех, кто был предан своему делу. С многочисленными артистами, такими как Snoop Dogg и Ice Cube , которые прославились своими индивидуальными штрихами в g-funk и gangsta rap соответственно, [48] они оба достигли коммерческого успеха и предпринимательства. Это пример экономического потенциала расширения прав и возможностей в индустрии хип-хопа.

Установление безошибочной региональной идентичности является важным фактором успеха рэпера. Рэперы Западного побережья смогли успешно реализовать это, создав более тесные отношения со своими поклонниками. Возможность соотнести себя с иконами в индустрии является важным фактором для создания преданных поклонников. Многие крупные артисты, такие как 2Pac и Too Short, прославляют свое происхождение с западного побережья [49] не только через свою музыку, но также через свой язык и моду.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Берним, Меллони В.; Молтсби, Порция К. (13 ноября 2014 г.). Энциклопедия мировой музыки Гарленда: Соединенные Штаты и Канада. Routledge. ISBN 9781317934431.
  2. Хесс, Микки (25 ноября 2009 г.). Хип-хоп в Америке: региональный путеводитель: [2 тома]. Abc-Clio. стр. 239. ISBN 9780313343216.
  3. ^ Арнольд, Эрик (1 февраля 2023 г.). «В районе залива был хип-хоп до того, как появился хип-хоп». kqed.org . Получено 7 декабря 2023 г. .
  4. ^ Носницкий, Эндрю (9 августа 2023 г.). «Как район залива стал инкубатором рэпа с чипом на плече». npr.org . Получено 7 декабря 2023 г.
  5. ^ Шумахер, Александра. "2018". scholar.dominican.edu . Получено 7 декабря 2023 г. .
  6. Палмер, Тамара (21 августа 2023 г.). «Путеводитель по хип-хопу Bay Area: основные релизы, исполнители и поджанры из Северной Калифорнии». grammy.com . Получено 7 декабря 2023 г. .
  7. Caesar, Syd. «Westside Story: The History of West Coast Hip-Hop» . Получено 17 апреля 2013 г.
  8. ^ abcdef Хоскинс, Барни (2009). В ожидании солнца: история рок-н-ролла в Лос-Анджелесе. Нью-Йорк: Backbeat Books. стр. 341. ISBN 9780879309435.
  9. ^ ab Чарнас, Дэн (2010). Большая расплата: История бизнеса хип-хопа. Нью-Йорк: Новая американская библиотека. ISBN 9781101445822.
  10. ^ ab Eshaiker, Amin (2008). Egon (ред.). Innovative Life: The Anthology, 1984-1989 (аннотации). Arabian Prince . Лос-Анджелес: Stones Throw Records. стр. 8.
  11. ^ ab Eshaiker, Amin (2008). Egon (ред.). Innovative Life: The Anthology, 1984-1989 (аннотации). Arabian Prince . Лос-Анджелес: Stones Throw Records. стр. 6.
  12. ^ "Captain Rapp – Bad Times (I Can't Stand It)". Hip-Hop Be Bop. 23 октября 2015 г. Получено 14 июня 2019 г.
  13. ^ «Когда Лос-Анджелес изобрел рэп-радио: рост KDAY». Los Angeles Times . 7 августа 2023 г. Получено 3 ноября 2023 г.
  14. Коулмен, Брайан (7 января 2016 г.). «1580 KDAY — AND THE BEAT GOES ON». Medium . Получено 3 ноября 2023 г. .
  15. ^ "Обзор жанров рэп-музыки Западного побережья". AllMusic . Получено 17 февраля 2022 г.
  16. ^ "Too Short Biography". Starpulse.com. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Получено 22 ноября 2011 года .
  17. ^ Буш, Джон. "Too $hort: Biography". AllMusic . Получено 22 ноября 2011 г.
  18. ^ "Обзор жанра рэп-музыки Западного побережья". AllMusic. подготовил почву для более узнаваемого стиля Западного побережья
  19. ^ "Золото и Платина". RIAA . Получено 2 сентября 2023 г.
  20. ^ Гринберг, Зак О'Мэлли. «Тупак Шакур зарабатывает так, будто он все еще жив». Forbes . Получено 17 февраля 2022 г.
  21. Андерсон, Эррол (11 января 2013 г.). «Классические альбомы: Dr Dre — The Chronic». Clash . Получено 11 июня 2024 г.
  22. ^ ab Senay Kenfe (24 августа 2014 г.). "LONG BEACH :: THE TRUE HOME OF G-FUNK". The Hundreds . Получено 5 января 2024 г. .
  23. ^ "Snoop Dogg - Биография и факты". ЗНАМЕНИТЫЕ АФРОАМЕРИКАНЦЫ . Получено 12 декабря 2023 г. .
  24. ^ "История рэпа и хип-хопа". Хронология афроамериканской музыки . Получено 7 декабря 2023 г.
  25. ^ "DJ Mustard говорит о Ratchet Movement". Вселенная Sway. Архивировано из оригинала 1 октября 2013 г.
  26. ^ "DJ Mustard". Complex. 5 ноября 2012 г. Получено 28 августа 2013 г.
  27. ^ Ноз, Эндрю. "Beat Construction: DJ Mustard". Fader . Получено 28 августа 2013 г.
  28. Ketchum, William E. III (19 июля 2012 г.). «Уголок продюсера: DJ Mustard объясняет движение Ratchet, самое странное место, которое он слышал, «Rack City»». HipHopDX . Получено 28 августа 2013 г.
  29. ^ "DJ Mustard – Обзор микстейпа 'Ketchup'". XXL. 5 июня 2013 г. Получено 27 марта 2014 г.
  30. Белл, Макс (25 марта 2014 г.). «Как рэп Западного побережья снова стал доминировать на радио». LA Weekly . Получено 27 марта 2014 г.
  31. ^ "Lil B: "Мотивация"". DEAN MAGAZINE . 20 января 2022 г. Получено 7 декабря 2023 г.
  32. ^ "Король города: Лучший рэпер в 13 хип-хоп МеккахЛос-Анджелеса". Complex .
  33. ^ "Номинации на премию Грэмми 2014: полный список" . The Telegraph . 1 августа 2018 г. Архивировано из оригинала 12 января 2022 г.
  34. Kitty Empire (25 июня 2017 г.). «Vince Staples: Big Fish Theory review – good intensity and gunfire» (Обзор Vince Staples: Big Fish Theory – хорошие вибрации и стрельба). The Guardian . Получено 5 января 2024 г.
  35. Родни Кармайкл (5 ноября 2018 г.). «FM Винса Стейплза! — мощная критика того, как мы потребляем черное искусство (и это пощечина!)». NPR . Получено 5 января 2024 г.
  36. Ju, Shirley (20 июня 2024 г.). «Кендрик Ламар действительно выделился: Западное побережье снова на вершине». HotNewHipHop . Получено 22 июня 2024 г.
  37. ^ ab Арнольд, Эрик (1 февраля 2023 г.). «В районе залива был хип-хоп до того, как появился хип-хоп». kqed.org . Получено 7 декабря 2023 г. .
  38. ^ abc Носницкий, Эндрю (9 августа 2023 г.). «Как район залива стал инкубатором рэпа с чипом на плече». npr.org . Получено 7 декабря 2023 г. .
  39. ^ "Rosewater, Hon. Edward, (28 января 1841–30 августа 1906), редактор Omaha (Nebraska) Bee", Who Was Who , Oxford University Press, 1 декабря 2007 г., doi :10.1093/ww/9780199540884.013.u190502 , получено 7 декабря 2023 г.
  40. ^ abc "Rebel Aesthetics", Cartographies of Youth Resistance , University of California Press, стр. 135–160, 17 ноября 2020 г., doi : 10.2307/j.ctv182jrzq.12, S2CID  241801791 , получено 7 декабря 2023 г.
  41. ^ abc «Попытка рассказать историю доминирующего жанра», Songbooks , Duke University Press, стр. 416–419, 23 апреля 2021 г., doi : 10.1215/9781478021391-160, ISBN 978-1-4780-2139-1, S2CID  241232167 , получено 7 декабря 2023 г.
  42. ^ ab Карлова, Наталья (2014). "Российский рынок зерна: рекорды 2013-2014 МГ и перспективы нового сезона". Электронный журнал SSRN . doi :10.2139/ssrn.2500125. ISSN  1556-5068. S2CID  166657458.
  43. Университет Южного Миссисипи, Специальные коллекции, Библиотеки университета (17 марта 2016 г.). «Записи Торговой палаты округа Хэттисберг». doi :10.18785/fa.m216 . Получено 7 декабря 2023 г. .{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  44. ^ "Как рэп Западного побережья изменил историю музыки". Organic Music Marketing . Получено 12 декабря 2023 г.
  45. Журнал Fresh Coast LBC (24 сентября 2023 г.). «California Dreamin: 50 самых влиятельных треков хип-хопа Западного побережья». Medium . Получено 12 декабря 2023 г.
  46. ^ Жизнь, Звук. "Conscious Rap's Origin Story: The Music & Movement Revisited | Sound of Life | Powered by KEF". Звук Жизни . Получено 12 декабря 2023 г.
  47. ^ joseman210 (20 декабря 2013 г.). «Рэп Западного побережья как социальный комментарий». Программа американских исследований медиакультуры (ASMCP) . Получено 12 декабря 2023 г.{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  48. ^ «Встреча с хип-хоп-супергруппой Mount Westmore: «Я чувствовал себя снова ребенком». Los Angeles Times . 5 декабря 2022 г. Получено 12 декабря 2023 г.
  49. ^ Хаббелл, Ноа. «Десять величайших рэперов Западного побережья всех времен». Westword . Получено 12 декабря 2023 г.