stringtranslate.com

Обозначение аккордов


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ceg b>1 } }
Мажорный септаккорд на ноте C, обозначается как C Δ7

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ce g>1^\markup { "C" } <c es g>1^\markup { "c" } <ce gis>1^\markup { "C+" } <c es ges>1^\markup { \concat { "c" \raise #1 \small "o" } } } }
Буквы для триад, построенных на C

Музыканты используют различные виды названий аккордов и символов в разных контекстах для представления музыкальных аккордов . В большинстве жанров популярной музыки , включая джаз , поп и рок , название аккорда и соответствующий ему символ обычно указывают на одно или несколько из следующих:

Например, название C увеличенный септаккорд и соответствующий символ C aug7 или C +7 состоят из частей 1 (буква «C»), 2 («aug» или «+») и 3 (цифра «7»). Они обозначают аккорд, образованный нотами C–E–G –B . Три части символа (C, aug и 7 ) относятся к тонике C, увеличенному (квинте) интервалу от C до G и (минорному) септаккорду от C до B .

Хотя они иногда используются в классической музыке , как правило, в образовательных целях для гармонического анализа , эти названия и символы «универсально используются в джазе и популярной музыке», [1] в нотных листах, поддельных книгах и таблицах аккордов, чтобы указать аккорды, которые составляют последовательность аккордов песни или другого музыкального произведения . Типичная последовательность джазовой или рок - песни в тональности до мажор может указывать на последовательность аккордов, например

До – Ам – Рем – Соль 7 .

Эта аккордовая прогрессия предписывает исполнителю сыграть последовательно трезвучие C мажор, аккорд A минор, аккорд D минор и доминантсептаккорд G. В джазовом контексте исполнители имеют свободу добавлять септаккорды , нонамы и более высокие расширения к аккорду. В некоторых поп-, рок- и фолк-жанрах трезвучия обычно исполняются, если в таблице аккордов не указано иное.

Цель

Эти символы аккордов используются музыкантами для ряда целей. Инструменталисты, играющие аккорды в ритм-секции , такие как пианисты, используют эти символы для руководства своим импровизированным исполнением аккордовых голосов и заполнений . Рок- или поп -гитарист или клавишник может буквально играть аккорды, как указано (например, аккорд C мажор будет сыгран, если одновременно сыграть ноты C, E и G). В джазе , особенно в музыке эпохи бибопа 1940-х годов или позже, исполнители обычно имеют свободу добавлять сексту, септаккорд и/или нону аккорда. Джазовые аккордовые голоса часто опускают основной тон (оставляя это басисту) и квинту. Таким образом, джазовый гитарист может озвучить аккорд C мажор нотами E, A и D, которые являются третьей, шестой и девятой аккорда. Басист ( электрический бас или контрабас ) использует символы аккордов, чтобы импровизировать басовую линию , которая обрисовывает аккорды, часто подчеркивая основной тон и другие ключевые тональности (терцию, квинту и, в джазовом контексте, септаккорд).

Ведущие инструменты, такие как саксофонист или ведущий гитарист , используют таблицу аккордов для руководства своими импровизированными соло. Инструменталист, импровизирующий соло, может использовать гаммы , которые хорошо сочетаются с определенными аккордами или последовательностями аккордов в соответствии с системой аккорд-гамма . Например, в рок- и блюзовом соло пентатоническая гамма , построенная на основной ноте, широко используется для соло поверх простых аккордовых последовательностей, которые используют аккорды I, IV и V (в тональности до мажор это будут аккорды C, F и G 7 ).

В журнале Американского форума композиторов использование букв для обозначения аккордов определяется как «редукционная аналитическая система, которая рассматривает музыку через гармоническое движение к целевому аккорду или тонике и от них». [2] В 2003 году Бенджамин, Хорвит и Нельсон описывают использование букв для обозначения основного тона аккорда как «популярные музыкальные (и/в частности] джазовые) символы нотного листа». [3] Использование букв «является аналитическим приемом, который может использоваться вместе с более традиционными методами анализа, такими как анализ римских цифр , или вместо них . Система использует буквенные названия для обозначения основного тона аккордов, сопровождаемые определенными символами для описания качества аккорда». [4]

Другие системы записи аккордов включают в себя: [5]

Качество аккорда

Качества аккорда связаны с качествами составляющих интервалов , которые определяют аккорд. Основные качества аккорда:

Некоторые символы, используемые для обозначения качества аккорда, аналогичны символам, используемым для обозначения качества интервала :

Кроме того,

Иногда качества аккорда опускаются. Если они указаны, они появляются сразу после основного тона или, если основной тон опущен, в начале названия или символа аккорда. Например, в символе Cm 7 ( до минорный септаккорд ) C является основным тоном, а m — качеством аккорда. Когда термины минорный, мажорный, увеличенный, уменьшенный или соответствующие символы не появляются сразу после основного тона или в начале названия или символа, их следует считать интервальными качествами , а не качествами аккорда. Например, в Cm M7 ( минорный мажорный септаккорд ) m является качеством аккорда, а M относится к7 ступень гаммыинтервал.

Мажорные, минорные, увеличенные и уменьшенные аккорды

Трехнотные аккорды называются трезвучиями . Существует четыре основных трезвучия ( мажорное , минорное , увеличенное , уменьшенное ). Все они терцовые — то есть определяемые тоникой, терцией и квинтой . Поскольку большинство других аккордов создаются путем добавления одной или нескольких нот к этим трезвучиям, название и символ аккорда часто строятся путем простого добавления номера интервала к названию и символу трезвучия. Например, увеличенный септаккорд C — это увеличенное трезвучие C с дополнительной нотой, определяемой интервалом малой септимы :

В этом случае качество дополнительного интервала опускается. Реже указывается полное название или обозначение дополнительного интервала (в примере — минор). Например, увеличенный мажорный септаккорд C — это увеличенное трезвучие C с дополнительной нотой, определяемой большим септаккордом :

В обоих случаях качество аккорда такое же, как и качество основного трезвучия, которое он содержит . Это не относится ко всем качествам аккорда: качества аккорда полууменьшенные и доминирующие относятся не только к качеству основного трезвучия, но и к качеству дополнительных интервалов.

Измененные квинты

Иногда для наименования и обозначения увеличенных и уменьшенных аккордов используется более сложный подход . Увеличенное трезвучие можно рассматривать как мажорное трезвучие, в котором чистая квинта (охватывающая 7 полутонов ) заменена увеличенной квинтой (8 полутонов). Уменьшенное трезвучие можно рассматривать как минорное трезвучие, в котором чистая квинта заменена уменьшенной квинтой (6 полутонов). В этом случае увеличенное трезвучие можно назвать мажорным трезвучием с диезом пятой или мажорным трезвучием с увеличенной квинтой (M 5 , M +5 , maj aug5 ). Аналогично уменьшенное трезвучие можно назвать минорным трезвучием с бемолем пятой или минорным трезвучием с уменьшенной квинтой (m 5 , m o 5 , min dim5 ).

Опять же, терминология и нотация, используемые для трезвучий, влияют на терминологию и нотацию, используемые для более крупных аккордов, образованных четырьмя или более нотами. Например, вышеупомянутый C увеличенный мажорный септаккорд иногда называют C мажорный септаккорд диез квинта или C мажорный септаккорд увеличенная квинта . Соответствующий символ — CM 7+5 , CM 7 5 или Cmaj 7aug5 :

(В обозначениях аккордов символ A , используемый для увеличенных интервалов, обычно заменяется на + или )

В этом случае аккорд рассматривается как септаккорд C мажор (CM 7 ), в котором третья нота — это увеличенная квинта от основного тона (G ), а не чистая квинта от основного тона (G). Все названия и обозначения аккордов, включая измененные квинты, т. е. увеличенные ( 5, +5, aug5) или уменьшенные ( 5, o 5, dim5) квинты, можно интерпретировать аналогичным образом.

Распространенные типы аккордов

Триады


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ce g>1^\markup { "C" } <c es g>^\markup { "C–" } <ce gis>^\markup { "C+" } <c es ges>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "o" } } } }
Четыре трезвучия, все построены на ноте C: мажорное (C), минорное (C–), увеличенное (C+) и уменьшенное (C o )

Как показано в таблице ниже, существует четыре трезвучия , каждое из которых состоит из основного тона , терции ( большой [M3] или минорной [m3]) над основным тональностью и квинты ( совершенной [ P5], увеличенной [A5] или уменьшенной [d5]) над основным тональностью. В таблице ниже приведены названия, символы и определения для четырех трезвучий, использующих C в качестве основного тона.

Септаккорды


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ceg b>1^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "Δ7" } } <ceg bes>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "7" } } <c es g bes>^\markup { \concat { "C–" \raise #1 \small "7" } } <c es ges bes>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "ø7" } } <c es ges beses>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "o7" } } } }
Пять наиболее распространенных септаккордов, все построены на ноте C: мажорный (C Δ7 ), доминантный (C 7 ), минорный (C– 7 ), полууменьшенный (C ø 7 ) и уменьшенный (C o 7 )

Септаккорд — это трезвучие с септаккордом . Септима — это либо большая септаккорда [M7] над тоникой, малая септаккорда [m7] над тоникой (пониженная септаккорда), либо уменьшенная септаккорда [d7] над тоникой (двойная пониженная септаккорда). Обратите внимание, что уменьшенная септаккорда энгармонически эквивалентна большой сексте над тоникой аккорда.

В таблице ниже приведены названия, символы и определения различных видов септаккордов, использующих ноту «до» в качестве основного тона.

Расширенные аккорды

Расширенные аккорды добавляют дополнительные ноты к септаккордам. Из семи нот в мажорной гамме септаккорд использует только четыре (основу, терцию, квинту и септаккорд). Остальные три ноты (вторую, четвертую и шестую) можно добавлять в любой комбинации; однако, как и в случае с трезвучиями и септаккордами, ноты чаще всего накладываются друг на друга — септаккорд подразумевает, что есть квинта, терция и основа. На практике, особенно в джазе , некоторые ноты можно опускать без изменения качества аккорда. В джазовом ансамбле с бас-гитаристом инструменталисты, играющие аккорды (гитара, орган, фортепиано и т. д.), могут опускать основу, так как бас-гитарист обычно ее играет.

Нона , одиннадцатая и тринадцатая ноты известны как расширенные терцовые аккорды. Эти ноты энгармонически эквивалентны второй, четвертой и шестой нотам соответственно, за исключением того, что они находятся более чем на октаву выше основного тона . Однако это не означает, что их нужно играть в более высокой октаве . Хотя изменение октавы определенных нот в аккорде (в разумных пределах) действительно меняет звучание аккорда, это не меняет его основных характеристик или тенденции. Соответственно, использование нона, одиннадцатой или тринадцатой ноты в нотации аккорда подразумевает, что аккорд является расширенным терцовым аккордом, а не добавленным аккордом .

Соглашение заключается в том, что использование нечетного числа (7, 9, 11 или 13) подразумевает, что все другие более низкие нечетные числа также включены. Таким образом, C 13 подразумевает, что 3, 5, 7, 9 и 11 также там. Использование четного числа, такого как 6, подразумевает, что только одна дополнительная нота была добавлена ​​к базовому трезвучию, например, 1, 3, 5, 6. Помните, что это теория, поэтому на практике их не обязательно играть в этом восходящем порядке, например, 5, 1, 6, 3. Кроме того, чтобы разрешить конфликт между третьей и одиннадцатой, одну из них можно удалить или разделить октавой. Другой способ решения может заключаться в преобразовании аккорда в минор путем понижения третьей, что создает конфликт между ♭ 3 и 9.

Нонаккорды


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <cegb d>1^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "Δ9" } } <ceg bes d>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "9" } } <ceg bes des>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "7♭9" } } <c es g bes d>^\markup { \concat { "C–" \raise #1 \small "9" } } } }
Четыре наиболее распространённых нонаккорда, все построены на ноте C: мажорный (C Δ9 ), доминантный (C 9 ), доминантный минорный нонаккорд (C 7 9 ) и минорный (C– 9 )

Нонаккорды строятся путем добавления ноны к септаккорду, либо к мажорному нонаку [M9], либо к минорному нонаку [m9]. Нонаккорд включает в себя септаккорд; без септаккорда аккорд не является расширенным аккордом, а аккордом с добавленным тоном — в данном случае это добавленная 9. Нонаккорды можно добавлять к любому аккорду, но чаще всего они встречаются в мажорных, минорных и доминантсептаккордах. Наиболее часто опускаемая нота для аппликатуры — чистая квинта.

В таблице ниже приведены названия, обозначения и определения различных видов нонаккордов, использующих ноту C в качестве основного тона.

Одиннадцатые аккорды


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ceg bes d f>1^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "11" } } <cegbd f>^\markup { \concat { "CM" \raise #1 \small "11" } } <c ees g bes d f>^\markup { \concat { "C–" \raise #1 \small "11" } } } }
Три одиннадцатых аккорда, все построены на ноте C: один одиннадцатый аккорд (C 11 ), один мажорный одиннадцатый аккорд (CM 11 ) и один минорный одиннадцатый аккорд (C– 11 )

Одиннадцатые аккорды теоретически являются нонаккордами с добавленной одиннадцатой (или четвертой). Однако, обычно некоторые ноты опускаются. Большая терция часто опускается из-за сильного диссонанса с одиннадцатой, что делает третью нотой, которую следует избегать . [ требуется цитата ] Пропуск третьей сводит одиннадцатый аккорд к соответствующему аккорду 9sus4 ( подвешенный девятый аккорд [7] ). Аналогично, пропуск третьей, а также пятой в C 11 приводит к мажорному аккорду с альтернативной основой B /C, что характерно для музыки в стиле соул и госпел. Например:

C 11 без 3-й = C–(E)–G–B –D–F ➡ C–F–G–B –D = C 9sus4
C 11 без 3-й и 5-й = C–(E)–(G)–B –D–F ➡ C–F–B –D = B /C

Если нона опущена, аккорд больше не является расширенным аккордом, а аккордом с добавленным тоном . Без третьей этот аккорд с добавленным тоном становится 7sus4 (задержанный септаккорд). Например:

C 11 без 9-й = C 7add11 = C–E–G–B –(D)–F
C 7add11 без 3-й = C–(E)–G–B –(D)–F ➡ C–F–G–B = C 7sus4

В таблице ниже приведены названия, обозначения и определения различных видов одиннадцатых аккордов, использующих ноту C в качестве основного тона.

Изменения от натуральных диатонических аккордов могут быть обозначены как C 9 11 , A M9 11 ... и т. д. Пропуск квинты в повышенном 11-м аккорде снижает его звучание до аккорда 5. [8]

С 9 11 = С–Ми–(Соль)–Си –Д–Ф ➡ С–Ми–Соль –Си –Д = С 9 5 .

Тринадцатые аккорды


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ceg bes df a>1^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "13" } } <cegbdf a>^\markup { \concat { "CM" \raise #1 \small "13" } } <c ees g bes df a>^\markup { \concat { "C–" \raise #1 \small "13" } } } }
Три терцдецимаккорда, все построены на ноте C: терцдецимаккорд (C 13 ), мажорный терцдецимаккорд (CM 13 ) и минорный терцдецимаккорд (C– 13 )

Тринадцатые аккорды теоретически являются одиннадцатыми аккордами с добавленной тринадцатой (или шестой) ступенью. Другими словами, теоретически они образованы всеми семью нотами диатонической гаммы сразу. Опять же, часто некоторые ноты опускаются. После пятой наиболее часто опускаемой нотой является одиннадцатая (четвертая). Девятая (вторая) также может быть опущена. Очень распространенная интонация на гитаре для тринадцатого аккорда — это просто тоника, третья, седьмая и тринадцатая (или шестая). Например: C–E–(G)–B –(D)–(F)–A или C–E–(G)–A–B –(D)–(F). На фортепиано это обычно звучит как C–B –E–A.

В таблице ниже приведены названия, обозначения и определения некоторых терцдецим-аккордов, использующих ноту C в качестве основного тона.

Изменения от натуральных диатонических аккордов могут быть обозначены как C 11 13 , G m11 9 13 ... и т.д.

Добавлены тоновые аккорды


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ceg d'>1 } }
Добавлен нонаккорд, построенный на C, записанный как C add 9

Есть два способа показать, что аккорд является аккордом с добавленным тоном , и очень часто можно увидеть оба метода в одной партитуре. Один способ — просто использовать слово «add», например, C add 9 . Второй способ — использовать 2 вместо 9, подразумевая, что это не септаккорд, например, C 2 . Обратите внимание, что это предоставляет другие способы показать нонаккорд, например, C 7add 9 , C 7add 2 или C 7/9 . Однако, как правило, это отображается просто как C 9 , что подразумевает септаккорд в аккорде. Обозначение аккорда с добавленным тоном полезно с септаккордами для обозначения частично расширенных аккордов, например, C 7add 13 , что указывает на то, что 13-я добавляется к 7-й, но без 9-й и 11-й.

Использование 2, 4 и 6 вместо 9, 11 и 13 указывает на то, что аккорд не включает септаккорд, если это явно не указано. Однако это не означает, что эти ноты должны быть сыграны в пределах октавы от основного тона, а расширенные ноты в септаккордах должны быть сыграны за пределами октавы, хотя это обычно так. 6 особенно часто встречается в минорном секстаккорде ( также известном как минорный/мажорный секстаккорд, поскольку 6 относится к интервалу мажорной сексты ).


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <cega d>1 } }
Аккорд 6/9, построенный на ноте C, записывается как C 6/9

Возможно иметь аккорды с добавленным тоном с более чем одной добавленной нотой. Наиболее часто встречающиеся из них — аккорды 6/9 , которые являются базовыми трезвучиями с добавленными шестой и второй нотами гаммы. Они могут сбивать с толку из-за использования 9, хотя аккорд не включает септаккорд. Хорошее практическое правило заключается в том, что если какая-либо добавленная нота меньше 7, то септаккорд не подразумевается, даже если есть некоторые ноты, показанные как больше 7.

Подвешенные аккорды


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <cd g>1 <cf g>1 } }
Аккорды sus2 и sus4, построенные на ноте C, записываются как C sus2 и C sus4 соответственно

Аккорды с задержкой обозначаются символами « sus4 » или « sus2 ». Когда « sus » стоит отдельно, подразумевается аккорд с задержкой в ​​четверть. Это обозначение «sus» можно сочетать с любой другой записью. Например, запись C 9sus4 относится к нонаккорду с заменой третьей на кварту: C–F–G–B –D. Однако большую терцию можно также добавить как напряжение над квартой, чтобы «окрасить» аккорд: C–F–G–B –D–E. Аккорд sus4 с добавленной большой терцией (иногда называемый большой децимой) также может быть озвучен квартально как C–F–B –E.

Аккорды мощности

Хотя пауэр-аккорды не являются настоящими аккордами как таковыми , поскольку термин «аккорд» обычно определяется как три или более различных классов высоты тона, звучащих одновременно, а пауэр-аккорд содержит только два (основу, квинту и часто удвоение основы в октаве), пауэр-аккорды по-прежнему выражаются с помощью версии аккордовой нотации. Чаще всего пауэр-аккорды (например, C–G–C) выражаются с помощью «5» (например, C 5 ). Пауэр-аккорды также называют квинтаккордами , неопределенными аккордами или нейтральными аккордами [ требуется ссылка ] (не путать с нейтральным аккордом четверти тона , наложением двух нейтральных терций , например C–Eнаполовину плоский–G), поскольку по своей сути они не являются ни мажорными, ни минорными; как правило, пауэр-аккорд относится к особой удвоенной основной ноте, состоящей из трех нот, квинтаккорда.

Для представления расширенного нейтрального аккорда, например, септаккорда (C–G–B ), аккорд выражается соответствующей ему расширенной нотацией аккорда с добавлением слов «no3rd», «no3» и т. п. Вышеупомянутый аккорд, например, может быть обозначен как C 7no3 .

Слэш-аккорды


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <eg c>1 <gc e> } }
Первое и второе обращение до мажорных трезвучий, записанных как C/E и C/G

Обращенный аккорд — это аккорд с басовой нотой , которая является тоном аккорда , но не тоникой аккорда. Обращенные аккорды обозначаются как слэш-аккорды , где нота после слэша является басовой нотой. Например, нотация C/E bass обозначает до-мажорное трезвучие в первом обращении, т.е. до-мажорное трезвучие с нотой E в басу. Аналогично, нотация C/G bass обозначает до-мажорный аккорд с нотой G в басу ( второе обращение ).

Альтернативный метод записи определенных нот в басе см . в разделе «Фигурный бас» .

Верхние структуры записываются аналогично обращениям , за исключением того, что басовая нота не обязательно является тоном аккорда . Например:

Нотация аккордов в джазе обычно дает исполнителю определенную свободу в том, как аккорд звучит , также добавляя напряжения (например, 9-ю) по усмотрению исполнителя. Поэтому верхние структуры наиболее полезны, когда композитор хочет, чтобы музыканты сыграли определенный массив напряжений.

Их также часто называют « слэш-аккордами ». Слэш-аккорд — это просто аккорд, помещенный поверх другой басовой ноты. Например:

Слэш-аккорды обычно не указывают на простую инверсию (которая обычно остается на усмотрение аккордиста), особенно учитывая, что указанная басовая нота может не быть частью аккорда, играемого поверх. Басовая нота может быть сыграна вместо или в дополнение к обычной основной ноте аккорда, хотя основная нота, когда она сыграна, скорее всего, будет сыграна только в более высокой октаве, чтобы избежать «столкновения» с новой басовой нотой.

Полихорды

Полихорды , как следует из названия, представляют собой комбинации двух или более аккордов. Наиболее часто встречающаяся форма полихорда — это бихорд (два аккорда, сыгранные одновременно) и записывается следующим образом: верхний аккорд/нижний аккорд , например: Б/С (до–ми–соль–си–ре –фа ).

Другие символы

Правая косая черта (/) или диагональная линия, написанная над нотным станом, где встречаются символы аккорда, используется для обозначения такта , в течение которого последний символ аккорда понимается как продолжающийся. Она используется для того, чтобы сделать неровные гармонические ритмы более читаемыми. Например, если написано над тактом стандартного времени, «C / F G» будет означать, что символ аккорда C длится два такта, а F и G длятся по одному такту каждый. Косая черта отделена от окружающих символов аккорда, чтобы ее не путать с нотацией аккорда над басовой нотой, в которой также используется косая черта. Некоторые поддельные книги расширяют эту нотацию ритма косой чертой, обозначая аккорды, которые удерживаются как целая нота, ромбом и обозначая ритмические фигуры унисонного ритма с соответствующими головками нот и штилями.

Примеры знаков сравнения и двойного сравнения
Знаки сравнения

Знак сравнения в середине пустого такта говорит музыканту повторить аккорд или аккорды предыдущего такта. Когда он отображается с двумя косыми чертами вместо одного, он указывает, что аккорды предыдущего такта должны быть повторены в двух последующих тактах, называется двойным сравнением и размещается на линии такта между двумя пустыми тактами. Это упрощает работу как чтеца нот (который может быстро просмотреть вперед до следующей смены аккорда), так и переписчика (которому не нужно повторять каждый символ аккорда).

Обозначение аккорда NC указывает, что музыкант не должен играть аккорд. Длительность этого символа подчиняется тем же правилам, что и обычный символ аккорда. Это используется композиторами и авторами песен, чтобы указать, что музыканты, играющие аккорды (гитара, клавишные и т. д.), и бас-гитарист должны прекратить аккомпанировать на время, указанное символом «No Chord». Часто символ «No Chord» используется, чтобы позволить сольному певцу или сольному инструменталисту сыграть звукосниматель для нового раздела или интермедии без аккомпанемента.

Еще более строгим указанием для группы на tacet (прекращение игры) является обозначение solo break . В джазе и популярной музыке это означает, что вся группа, включая барабанщика и перкуссиониста, должна прекратить играть, чтобы позволить сольному инструменталисту сыграть короткую каденцию , часто длиной в один или два такта. Этот tacet ритм-секции создает изменение текстуры и дает солисту большую ритмическую свободу для ускорения, замедления или игры в разном темпе.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ abc Символ Δ неоднозначен, так как некоторые используют его как синоним M (например, C Δ = CM и C Δ 7 = CM 7 ), а другие — как синоним M 7 (например, C Δ = CM 7 ).
  2. ^ ab Редко используемый символ. Более короткий символ существует и используется чаще.

Источники

  1. ^ Бенвард, Брюс; Сейкер, Мэрилин Надин (2003). Музыка в теории и практике (7-е изд.). Бостон: McGraw-Hill. стр. 78. ISBN 0072942622. OCLC  61691613.
  2. ^ "Форум". Sounding Board . Т. 28. 2001. С. 18.
  3. ^ Бенджамин, Томас; Хорвит, Майкл ; Нельсон, Роберт (2008) [2003]. Техники и материалы музыки (Седьмое изд.). Томсон Ширмер. С. 183–186. ISBN 978-0-495-18977-0.
  4. ^ Бенвард, Брюс; Сейкер, Мэрилин (2003). Музыка: в теории и практике . Том I (седьмое изд.). McGraw-Hill. стр. 74–75. ISBN 978-0-07-294262-0.
  5. Бенвард и Сейкер, стр. 77.
  6. ^ Шенберг, Арнольд (1983). Структурные функции гармонии , стр. 1–2. Фабер и Фабер. 0393004783
  7. ^ Эйкин, Джим (2004). Руководство игрока по аккордам и гармонии: теория музыки для музыкантов реального мира (1-е изд.). Сан-Франциско: Backbeat Books. стр. 104. ISBN 0879307986. OCLC  54372433.
  8. Айкин, стр. 94.

Дальнейшее чтение