Der Schauspieldirektor (Импресарио),K.486, комическийзингшпильВольфгангаАмадея Моцарта, поставленный на немецкоелибреттоГотлибаСтефани, австрийскогоSchauspieldirektor. Первоначально он был написан из-за «императорского приказа»императора Священной Римской империи Иосифа II, который пригласил 80 гостей на частный обед.[1]Он рассматривается как «пародия на тщеславие певцов»,[1]которые спорят о статусе и оплате.
Моцарт, описывающий ее как «комедию с музыкой» [2], написал ее как свою заявку на участие в музыкальном конкурсе, который был представлен в частном порядке 7 февраля 1786 года Иосифом II во дворце Шенбрунн в Вене. [3] В этом конкурсе немецкий зингшпиль , представленный в одном конце комнаты, противостоял конкурирующей итальянской опере, итальянской заявкой была опера-буффа Антонио Сальери Prima la musica e poi le parole ( Сначала музыка, потом слова ), которая затем была представлена в другом конце комнаты. [1] За премьерой последовало первое из трех публичных представлений, данных четыре дня спустя в театре Кернтнертор в Вене, 11 февраля. [3]
Автограф оперы хранится в библиотеке и музее Моргана .
Произведение было написано в очень творческий период жизни Моцарта, в то же время, что и его «Свадьба Фигаро» , премьера которой состоялась позднее в том же году, а также три фортепианных концерта и «еще дюжина крупных произведений» [1] .
В дополнение к увертюре , в партитуре всего четыре вокальных номера, а музыкальное содержание (около 30 минут) [4] окружено множеством разговорных диалогов, типичных для своего времени. Один из ярких моментов, который Эрик Смит описывает как очень забавный, это то, где «каждая дама поет о благородстве своего искусства, пытаясь победить свою соперницу все более высокими нотами». [1] Хотя это было описано как «глупый фарс», Моцарт, похоже, воспользовался возможностью написать серьезные арии [2] и, таким образом, «прослушивание» мадам Герц включает ее арию « Da schlägt die Abschiedsstunde » («Звонит час отъезда»), в то время как мадам Зильберкланг поет элегантное рондо « Bester Jüngling » («Дорогая юность»). [2]
Впервые опера была представлена в Соединенном Королевстве 30 мая 1857 года в театре Сент-Джеймс в Лондоне, а ее премьера в США состоялась 9 ноября 1870 года в театре Штадт в Нью-Йорке. [1]
В наше время текст обычно полностью переписывается для соответствия современным требованиям, как это было в случае с постановкой 2014 года, представленной Оперой Санта-Фе . Там были «английские диалоги британского драматурга Ранджита Болта и дополнительные концертные арии Моцарта , вложенные в партитуру», а действие происходило в Париже в 1920-х годах. [5] В актерский состав вошли Энтони Майклс-Мур , Бренда Рэй , Мередит Арвади и Эрин Морли . [6]
Запись 1966 года, сделанная Английским камерным оркестром (дирижёр Андре Превен ), была исполнена с английским либретто, написанным тогдашней женой Превена Дори Превен , которая перенесла забавную историю в XX век. [7]
Бронксская опера исполняла его в 1972, 2008 и в 2021 годах из-за пандемии COVID-19 в виде видеоверсии в формате Zoom . [8]
Франк, импресарио (вместе с певицей-буффо, Буфф, которая ему помогает) прослушивает двух актрис, чтобы они стали частью его новой театральной компании. После того, как обе были наняты, они спорят о том, кто получит главную роль и кто будет получать больше всего денег. Чтобы проиллюстрировать свои сильные стороны, каждая поет яркую арию, чтобы подтвердить свое заявление (Герц: " Da schlägt die Abschiedsstunde ", Зильберкланг: " Bester Jüngling "). Соглашение достигается, когда вмешивается тенор, Фогельзанг, в том, что Джулиан Раштон описывает как веселое трио, " Ich bin die erste Sängerin " ( Я примадонна ) компромисс достигнут, и каждая получает "большие зарплаты и звездный счет ". [2] Работа завершилась квартетом " Jeder Künstler strebt nach Ehre " ( Каждый артист стремится к славе ).
Примечания
Источники