Скримо (также называемый скрамз ) [1] — агрессивный поджанр эмо , возникший в начале 1990-х годов и делающий упор на «намеренно экспериментальный диссонанс и динамику». [2] Группы Heroin и Antioch Arrow из Сан-Диего стали пионерами этого жанра в начале 1990-х, а в конце 1990-х он был развит в основном группами с восточного побережья США , такими как Pg. 99 , Орхидея , Саэтия и Я ненавижу себя . Screamo находится под сильным влиянием хардкор-панка и характеризуется использованием кричащего вокала . [3] Лирические темы обычно включают эмоциональную боль , смерть , романтику и права человека . [4] Термин «скримо» часто ошибочно называют любой музыкой, содержащей крики . [3] [5]
Хотя жанр развивался в начале 1990-х, изначально он не назывался «скримо». [6] Крис Тейлор, ведущий вокалист группы Pg. 99 , сказал: «Нам никогда не нравилось все это скримо. Даже во время нашего существования мы пытались отойти от моды и говорить людям: «Эй, это панк ». [7] Джонатан Ди из The New York Times написал, что этот термин «имеет тенденцию вызывать презрительный смех со стороны самих групп». [8] Ларс Готрич из NPR Music дал следующий комментарий по этому поводу в 2011 году: [7]
Сцена скримо сильно изменилась за последние 10 лет. Раньше были более креативные группы, такие как Circle Takes the Square и City of Caterpillar . А потом все пошло по этому пути, где скримо стало действительно упрощенным и неузнаваемым до такой степени, что кто-то забавно изобрел термин « скрамз» , чтобы отличить первую волну скримо-групп.
В 2000-х годах термин «скримо» начал широко использоваться для описания любого использования человеческого вокального инструмента, рычащего вокала (обычно называемого кричащим вокалом ) в музыке. [3] Его применяли к широкому спектру жанров, не связанных с оригинальной скримо-сценой. [9] Хуан Гейб, вокалист группы Comadre , заявил, что этот термин «в некотором роде испорчен, особенно в Штатах». [10] Дерек Миллер, гитарист группы Poison the Well , отметил постоянные различия в использовании этого термина и в шутку заявил, что он «описывает тысячу различных жанров». [9] Берт Маккракен , солист группы The Used , заявил, что скримо — это всего лишь термин, «используемый звукозаписывающими компаниями для продажи пластинок и для музыкальных магазинов, чтобы классифицировать их». [11]
Примерно в 1990 и 1991 годах ряд групп начали продвигать звучание раннего эмо на более экстремальную и хаотичную территорию. Самыми ранними из этих групп были Iconoclast и Merel из Нью-Джерси , однако наиболее влиятельными были группы из Сан-Диего , подписавшие контракт с Gravity Records . [12] В частности, Heroin — это группа, которую обычно называют либо новаторской скримо, либо группой, вдохновившей самые ранние группы в этом жанре, [12] [13] [14] вместе с другими известными группами из города, включая Angel Hair, Антиохийская стрелка и дети качелей . [14] Эти ранние скримо-группы Сан-Диего фанаты иногда называли «спок-роком» из-за того, что многие из них красили волосы в черный цвет и подстригали прямую челку, как у персонажа « Звездного пути» Спока . Это, в сочетании с их шикарным стилем одежды, оказало особенное влияние на развитие последующих субкультур эмо и сцены . [15]
В Нью-Джерси жанр продолжал развиваться и вскоре распространился на Нью-Йорк. Native Nod , Rye Coalition , 1.6 Band , Rorschach и Mohinder - все стали заметными в этой сцене, которая была сосредоточена вокруг ABC No Rio , [16] в то время как звук распространился на другие места в Соединенных Штатах с Universal Order of Armageddon (из Балтимора ) и Мохиндер (из Купертино, Калифорния ). [17] В Сан-Франциско Portraits of Past были одной из первых групп, объединивших примитивное звучание скримо с пост-роком , комбинацию, которую затем продолжила Funeral Diner , одновременно принимая во внимание влияние блэк-метала . [14]
В то же время многие группы на юге Соединенных Штатов начали еще больше развивать звучание раннего скримо в звуковом отношении. Группа In/Humanity из Колумбии, Южная Каролина, а также группы Palatka и End of the Century Party из Флориды придумали термин «эмоциональное насилие» для описания звука, который они играют. На момент создания этот термин представлял собой ироничное сочетание «эмо» и « powerviolence », двух жанровых описаний, которые оклеветали участники In/Humanity, а также отсылки к альбому Emotional Violence фанк-группы Cameo , как и последующие группы. оказал влияние на звучание этих групп, этот термин становился все более распространенным. [18] [19]
К концу 1990-х и началу 2000-х годов в Вирджинии сложилась большая и влиятельная скримо-сцена: Pg. 99 , который продолжал издавать экстремальный и хаотичный скримо; City of Caterpillar , которые были одной из самых влиятельных ранних групп, объединивших скримо и пост-рок; Majority Rule , объединивший этот жанр с металкором ; и Мэлади, который объединил пост-изменённый скримо с инди-роком . Все они выпустили альбомы, которые писатель BrooklynVegan Эндрю Захер назвал важными альбомами в этом жанре. [14] Одной из самых влиятельных групп на скримо-сцене Нью-Йорка была Saetia , которая образовалась в 1997 году и создала звучание под влиянием мат-рока , джаза и эмо Среднего Запада . После расформирования Saetia в 1999 году ее участники сформировали столь же влиятельные группы Off Minor и Hot Cross . Другие влиятельные группы в этом жанре в то время включали Jeromes Dream , Neil Perry , I Hate Myself , Reversal of Man , Yaphet Kotto и Orchid . [14]
К 1995 году термин «скримо» проник в музыкальную прессу, особенно в журналистику Джима ДеРогатиса и Энди Гринвальда . [4] После выпуска в 2001 году альбома Full Collapse группа New Jersey's Tuesday стала первой группой, вдохновленной скримо, которая привлекла значительное внимание средств массовой информации. [20] В следующем году вышел одноименный альбом канадской группы Alexisonfire , который автор Metal Hammer Мэтт Миллс назвал «ключом к узакониванию скримо-звучания». [21] В последующие годы, Used , Thrice , Finch и Silverstein привлекли к себе значительное внимание благодаря продвижению этого звука. [3] [8] В отличие от самодельных скримо-групп 1990-х годов, скримо-группы, такие как Tuesday и the Used, подписали контракты на выпуск нескольких альбомов с такими лейблами, как Island Def Jam и Reprise Records . [22] Однако связь этого стиля с жанром оспаривается: некоторые называют его « скримо MTV » [1] или «поп-скримо», а многие группы чаще относят к пост-хардкору или металкору . [23]
На андеграундной скримо-сцене пост-рок приобретал все большее влияние среди групп. Самым известным и влиятельным из этих действий был Ричмонд, город Катерпиллар в Вирджинии , [14] который, по словам вице- писателя Джейсона Хеллера, «охватывает [эту] эпоху». [24] Музыкальные критики придумали термин «пост-скримо» для обозначения этого звука. [25] [26] Среди других выдающихся групп, создававших этот звук в то время, были Circle Takes the Square , Raein , Envy и Daïtro . [14] Fluff Fest , проводимый в Чехии с 2000 года, в 2017 году был описан Bandcamp Daily как «летний ритуал» для многих поклонников скримо в Европе. [27]
В начале 2010-х годов термин «скримо» начал в значительной степени возвращаться к новому поколению самодеятельных групп, при этом многие скримо-группы, такие как Loma Prieta , Pianos Become the Teeth , La Dispute и Touché Amore, выпускали пластинки на довольно крупные независимые лейблы, такие как Deathwish Inc. [28] В 2011 году Alternative Press отметили, что La Dispute находится «в авангарде возрождения традиционного скримо» благодаря своему получившему признание критиков релизу Wildlife . [29] Они являются частью группы стилистически похожих скримо-возрожденческих групп, самопровозглашенных как «The Wave», состоящей из Touché Amoré , La Dispute , Defeater , Pianos Become the Teeth и Make Do and Mend . [30] [31] А также калифорнийская группа Deafheaven , образовавшаяся в 2010 году и описанная как скримо, в стиле, похожем на стиль Envy . [32] Альтернативная пресса наряду с этим упомянула о «возрождении поп-скримо» с участием таких групп, как Before They Eyes , The Ongoing Concept , Too Close to Touch и I Am Terrified . [33]
В августе 2018 года писатель Noisey Дэн Оззи заявил, что это было «Лето Screamo» в месячной серии, документирующей скримо-действия, продвигающие жанр вперед после падения популярности «The Wave», а также воссоединения плодотворных групп. например, стр. 99 , Правило большинства , Город Гусеницы , [34] и Мечта Джерома . [35] Группы, упомянутые в этом репортаже, включая Respire, [36] [37] Ostraca, [38] Portrayal of Guilt , [39] [40] [41] Soul Glo, [42] I Hate Sex, [43] и Infant Island , [44] [45] [46] в целом получили положительные отзывы в крупных публикациях, но не имели такого широкого успеха, как их предшественники. Noisey также задокументировал, что, несмотря на потерю массовой популярности и продолжающееся присутствие на сценах Северной Америки, особенно в Ричмонде, штат Вирджиния , [47] скримо стало более международным движением; особенно распространившись на Японию, Францию и Швецию с такими группами, как Heaven in Her Arms , Birds in Row и Suis La Lune соответственно. [48] Также в 2018 году Vein выпустили свой дебютный альбом Errorzone , получивший признание критиков и коммерческий успех, объединивший элементы скримо, хардкора и ню-метала . [49] [50] [51] Эта андерграундная группа исполнителей в основном выпускалась независимыми лейблами, такими как Middle-Man Records [52] в США, Zegema Beach Records [53] в Канаде и Miss The Stars Records в Берлине. [54]
Screamo — стиль эмо в стиле хардкор-панка с криками. [3] Алекс Хендерсон из AllMusic считает скримо мостом между хардкор-панком и эмо. [56] Термин «скримо» представляет собой сочетание слов «крик» и «эмо». Screamo использует типичные рок-инструменты, но отличается краткими композициями, хаотичным звучанием, гармоничными гитарами и кричащим вокалом. [57] Screamo характеризуется «частыми сменами темпа и динамики, а также катарсами напряжения и расслабления». [8] Многие скримо-группы также включают баллады. [57] По данным AllMusic , скримо «обычно основано на агрессивной стороне всеобъемлющей сцены возрождения панка». [3] Кричащий вокал используется «не постоянно, а как своего рода элемент крещендо, звуковое оружие, которое можно использовать, когда музыка и тексты достигают определенной эмоциональной высоты». [8] Эмоциональное пение и резкий крик — распространенные вокалы в скримо. [3]
В текстах Screamo часто затрагиваются такие темы, как эмоциональная боль, расставания, романтические интересы, политика и права человека. [4] [58] Эти тексты обычно интроспективны, похожи на тексты более мягких эмо-групп. [3] The New York Times отметила, что «частью привлекательности музыки является ее бессознательное принятие различий, уважение к инаковости». Некоторые скримо-группы открыто демонстрируют принятие религиозного, нерелигиозного и стрейтэдж -образа жизни [8].
Многие скримо-группы 1990-х считали себя неявно политическими и представляли собой реакцию на поворот вправо, воплощенный калифорнийскими политиками, такими как Роджер Хеджкок . [59] Некоторые группы также были необычайно теоретическими по своему вдохновению: «Волосы ангела» цитировали писателей -сюрреалистов Антонена Арто и Жоржа Батая , [2] и «Орхидея» лирически упоминала икону французской новой волны Анну Карину , немецкого философа Фридриха Ницше , французского философа Мишеля Фуко и Основоположники критической теории Франкфуртской школы . [60]
Некоторые скримо-группы заимствуют крайний диссонанс, скорость и хаос из powerviolence . В результате термин «эмоциональное насилие» был полушутя придуман группой In/Humanity для описания слияния двух стилей, применимых к ним самим, а также к другим группам, включая Pg. 99 , [61] Орхидея , [62] Обращение Человека , [62] Узурпационный Синапс , [63] и РентАмерика. [64] [65] Кроме того, такие группы, как Orchid, Reversal of Man и Circle Takes the Square, как правило, по стилю гораздо ближе к грайндкору , чем их предшественники. [62] [66] В настоящее время этот жанр уже не так распространен и распространен, как в прошлом, но он по-прежнему остается заметной и распространенной силой в андеграундном скримо. Возрождение этого жанра произошло на международном уровне, при этом выдающееся значение приобрели региональные сцены Юго-Восточной Азии [67] и Южной Америки [68] .
Такие группы, как City of Caterpillar , Circle Takes the Square , Envy , Funeral Diner , Pianos Become the Teeth , [69] Respire, [70] и Le Pré Où Je Suis Mort [71] [72] включили в свои композиции элементы пост-рока. музыка. Для этого фьюжн характерны резкие изменения темпа, атмосферных и гармонических инструментов, а также искаженный вокал. [72] [73] Точно так же такие группы, как Heaven in Her Arms и вышеупомянутая группа Envy , используют элементы шугейзинга . [74]
Sass (также известный как хардкор с белым поясом , [75] нахальный скримо или танцевальный скримо ) [76] — это стиль, возникший на скримо-сцене конца 1990-х — начала 2000-х годов. [77] Жанр включает в себя элементы пост-панка , новой волны , диско , электроники , дэнс-панка , [77] грайндкора , нойз-рока , металкора , маткора и битдауна-хардкора . Жанр характеризуется откровенно яркими манерами, гомоэротическим лирическим содержанием, синтезаторами, танцевальными битами и шепелявым вокальным стилем. [78] Группы Sass включают Blood Brothers , An Albatross , The Number Twelve Looks Like You , The Plot to Blow Up the Eiffel Tower , ранние Daughters , более поздние — Orchid [79] [80] и SeeYouSpaceCowboy . [81]
« Поп-скримо » и « MTV скримо » — это термины, используемые для описания групп, находящихся под влиянием скримо, которые используют металлические инструменты и структуру поп- песен для формирования более коммерчески жизнеспособного звука, чем традиционное скримо. Этот стиль развился и приобрел массовый успех в начале 2000-х. [23] [1] [82] Сцену возглавляли такие группы, как Tuesday , Hawthorne Heights , Take Back Sunday , The Used , [83] Senses Fail , Silverstein , Chiodos , From First to Last , Saosin , Thrice and Finch [ 82] и ныне несуществующие менее известные группы, такие как « Before They Eyes» , « Here I Come Falling », «Agraceful», «Yesterdays Rising» , «Chasing Victory» , «Beloved », « Dead Poetic », «Burden of a Day» и «Sever Your Ties» . [23] Жанр возродился в 2010-х годах, включая такие наряды, как « Перед их глазами» , «Постоянная концепция» , «Слишком близко к прикосновению» , «Я в ужасе» . [33] Alternative Press описывает поп-скримо как « металлические риффы и агрессивные, высококлассные крики, заполняющие куплеты песен, в то время как парящие мелодии поднимают припевы на новые, ранее недостижимые высоты». [23] , а также «Поппи-эмо-музыка с криками, которая привлекла всеобщее внимание в середине 2000-х». [82] Более того, многие из этих групп чаще относят к пост-хардкору или металкору и находятся под их влиянием . [23] [84] [1]
Хардкор-эмо — стиль музыки, существовавший преимущественно в начале-середине 90-х, также известный как «хаотичное эмо».
Многие хардкор-эмо-группы часто ошибочно интерпретируются как группы Emo Violence.
Первые намеки на звучание начались с таких групп, как "Merel" и "Iconoclast" на Восточном побережье, но считается, что оно началось в 1991 году группой Heroin из Сан-Диего.
Звук больше всего ассоциируется с этой и другими группами Gravity Records того времени.
Hardcore Emo взял эмо-звучание таких групп, как Indian Summer, Embassy, Current, Still Life и т. д., и сделал его более быстрым и хаотичным.
Среди последующих групп были Antioch Arrow, Mohinder, Portraits of Past, Swing Kids, Honeywell, Angel Hair, Assfactor 4, Palatka и John Генри Уэст.
В то же время в районе Нью-Йорка/Нью-Джерси такие группы, как Native Nod, Merel, 1.6 Band, Policy of 3, Rye Coalition и Rorschach, ощущали тот же импульс.
Многие из этих групп были связаны с клубной сценой ABC No Rio в Нью-Йорке, что само по себе было ответом на насилие и застой на этой сцене, а также с группами, которые играли в CBGB, единственном небольшом заведении хардкора в Нью-Йорке в то время. .
Большая часть этой волны эмо, особенно сцена Сан-Диего, начала смещаться в сторону более хаотичной и агрессивной формы эмо, получившей название скримо.
История Screamo: В Калифорнии в начале 1990-х годов лейбл Gravity Records из Сан-Диего выпустил множество определяющих пластинок этого стиля.
В число значимых эмо-групп этого времени входят Heroin, Angel Hair, Antioch Arrow, Universal Order of Armageddon Swing Kids и Mohinder.
В эпоху Нью-Йорка и Нью-Джерси такие группы, как Native Nod, Merel, 1.6 Band, Rye Coalition и Rorschach, чувствовали тот же импульс.
Лейблы Gern Blandsten Records и Troubleman Records выпустили многие влиятельные пластинки того региона и эпохи.
Многие из этих групп были связаны с клубной сценой ABC No Rio в Нью-Йорке, что само по себе было ответом на насилие и застой на этой сцене, а также с группами, которые играли в CBGBS, единственном небольшом заведении для хардкора в Нью-Йорке в то время. .
Эмо-насилие или «Эмо-насилие», также связанное со скримо и хардкор-эмо, — это поджанр музыки, который развился из хардкора в начале 1990-х годов, в основном на юго-востоке США, в частности во Флориде (это можно увидеть на юго-востоке США). Хардкор, блин, да!!, подборка).
В этой форме музыки вокал выводится за пределы нормального звука за счет криков и криков, а также изредка произносятся слова или пение.
Emo Violence часто плохо записывается, что придает ему туманное, низкокачественное звучание.
Хотя он такой же громкий, как Grindcore, в конечном итоге он звучит гораздо менее технично и мрачно, чем Napalm Death, или столь же хрустящий и угловатый, как Pig Destroyer.
Эмо-насилие — это прямая связь между Эмо и Скримо посредством переработки влияний.
Первоначально этот термин был придуман группой In/Humanity как шутка по отношению к их собственной группе и группам друзей Palatka и End of the Century Party.
Ироничный жанровый дескриптор был игрой на других бессмысленных жанровых дескрипторах того времени: (а именно, эмо и пауэрвиолен).
In/Humanity утверждает, что эта фраза на самом деле взята из песни фанк-группы Cameo «Emotional Violence».
Термин «Emo Violence» изначально был придуман группой In/Humanity в качестве шутки.
Крис Бикель, фронтмен группы, взял это название из альбома Cameo "Emotional Violence", само по себе использование этого термина представляет собой иронично-шутливую игру над термином силовое насилие, который используется для описания таких групп, как Infest, Man Is The Bastard и Spazz.
Затем этот термин стал использоваться для обозначения других групп на юго-востоке, которые играли в похожем стиле, таких как Palatka и End of the Century Party (чей сплит 7 дюймов, возможно, является квинтэссенцией эмо-насилия). Хотя в андеграундной хардкор-сцены, оно всегда рассматривалось как насмешливое описание, но использовалось группами, которые хотели отделить себя от эмоционального хардкора и ненавидели термин «скримо». Палатка в смысле жанра) немногочисленны и редки. Те, кто утверждает, что этот жанр обычно мало похож на его отцов-основателей.
Между заказами концертов, гастролями и записью Палатка быстро нашел родство в таких группах, как The End of the Century Party и In/Humanity из Южной Каролины.
Вокруг Палатки и их коллег даже возникло название поджанра: эмоциональное насилие.
Этот термин был шуткой, придуманной In/Humanity и основанной на безудержном названии поджанров панка того времени;
он сочетал в себе все более оклеветанный дескриптор «эмо» с столь же высмеиваемым «силовым насилием».
Хотя это было задумано как шутка, этот термин сохранился и по-прежнему связан с этими группами.
{{cite journal}}
: |last=
имеет общее имя ( справка ){{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )Еще одним интересным поджанром был этот странный кроссовер
эмо
и
грайнда
первого поколения .
Такие группы, как Reversal of Man или Orchid, возможно, не выдержали испытание временем, но в то время это был довольно крутой звук, который был совершенно уникальным американским.
...CIRCLE TAKES THE SQUARE сохранили свою целостность и остались верными экспериментальным, прогрессивным хардкорным саундскейпам, определявшим скримо-альбомы начала тысячелетия.