Хардкор-панк (обычно сокращенно хардкор или hXc ) — поджанр и субкультура панк-рока , зародившиеся в конце 1970-х годов. Он, как правило, быстрее, жёстче и агрессивнее других форм панк-рока. [8] Его корни можно проследить до более ранних панк-сцен в Сан-Франциско и Южной Калифорнии , которые возникли как реакция на всё ещё преобладающий культурный климат хиппи того времени. Он также был вдохновлён вашингтонским, округ Колумбия , и нью-йоркским панк-роком и ранним прото-панком . [1] Хардкор-панк, как правило, отрицает коммерциализацию , устоявшуюся музыкальную индустрию и «все, что похоже на характеристики мейнстримного рока » [14] и часто обращается к социальным и политическим темам с «конфронтационными, политически заряженными текстами». [15]
Хардкор пророс в андеграундные сцены по всем Соединенным Штатам в начале 1980-х годов, особенно в Лос-Анджелесе , Сан-Франциско , Вашингтоне, округ Колумбия , Бостоне и Нью-Йорке , а также в Канаде и Соединенном Королевстве. Хардкор породил движение стрейт-эдж и связанные с ним поддвижения, хардлайн и молодежную команду . Хардкор был активно вовлечен в рост независимых звукозаписывающих лейблов в 1980-х годах и в этику DIY на андеграундных музыкальных сценах. Он также повлиял на различные музыкальные жанры, которые испытали широкий коммерческий успех, включая гранж и трэш-метал .
Хотя жанр хардкор-музыки зародился в англоязычных западных странах, заметные хардкор-сцены существовали в Италии и Японии .
Историк хардкора Стивен Блаш приписывает Иэну Маккею из Minor Threat начало «убежденного мышления, которое породило почти все, что мы сейчас называем хардкором», которое было яростно антимузыкальной индустрией и антирок-звездой. [16] Статья в Drowned in Sound утверждает, что хардкор конца 1970-х — начала 1980-х годов — это истинный дух панка, потому что «все позеры и модники свалили на очередную тенденцию узких розовых галстуков со стрижками New Romantic , распевая слабые тексты», и панк-сцена теперь состояла из таких людей, как Minor Threat, Bad Brains , Black Flag и Circle Jerks , преданных этике DIY . [17] Другие авторы также приписывают хардкор реакции на вычурные и более мягкие поджанры, в которые перерос панк, такие как пост-панк и новая волна . [2] [18] Хардкор-панк также порвал с оригинальными панк-роковыми песнями и визуальными образами, отдав предпочтение сдержанной эстетике. [19] По словам Эли Эниса из журнала Billboard , хардкор-шоу известны своей жестокостью. [20] В 2002 году во время интервью с Nardwuar вокалиста Dead Kennedys Джелло Биафру спросили, какой, по его мнению, был первый хардкор-альбом, и он заметил: «Sound Of Imker Train of Doomsday — сингл конца 60-х в Голландии. Единственная настоящая хардкор-альбом 60-х, которую я знаю». [21]
Одно из определений жанра — «форма исключительно жёсткого панк-рока». [22] Хардкор называли более быстрым, злым жанром панк-рока, что было суровым опровержением против него, [23] будучи более первобытным и непосредственным, со скоростью и агрессией в качестве отправной точки. [16]
В духе раннего панк-рока большинство хардкор-панк-групп следовали традиционному формату вокалист/гитара/бас/барабан. Написание песен больше акцентируется на ритме, чем на мелодии . Blush пишет: « Sex Pistols все еще были рок-н-роллом... как самая сумасшедшая версия Чака Берри . Хардкор был радикальным отходом от этого. Это не был рок с куплетами и припевами. Он развеял любое представление о том, каким должно быть написание песен. Это его собственная форма». [24] Согласно AllMusic , общий план хардкора заключался в том, чтобы играть громче, жестче и быстрее. [25] Хардкор был реакцией на стиль «космополитической школы искусств» музыки новой волны . [26] Хардкор «избегал нюансов, техники [и] авангарда » , и вместо этого подчеркивал «скорость и ритмическую интенсивность», используя непредсказуемые формы песен и резкие изменения темпа. [26]
Влияние мощной громкости важно в хардкоре. Журнал Noisey описывает одну хардкор-группу как «всеохватывающую, полномасштабную атаку», в которой «каждый инструмент звучит так, будто он соревнуется за наибольшую мощность и самую высокую громкость». [27] Скотт Уилсон утверждает, что хардкор Bad Brains подчеркивал два элемента: «запредельную» громкость, которая достигала уровня угрожающего, мощного «бескомпромиссного шума» и ритма, вместо типично сосредоточенных элементов в мейнстримовой рок-музыке, гармонии и высоты тона (т. е. мелодии ). [28]
Хардкор-вокалисты часто кричат, [25] кричат или скандируют вместе с музыкой, используя «вокальную интенсивность» [29] и резкий тон. [26] Крики хардкор-вокалистов часто сопровождаются подпеванием зрителей, что делает хардкор-вокалиста похожим на «лидера толпы», обычно известного как «бандитский вокал». [29] Стивен Блаш описывает одно раннее шоу Minor Threat, где толпа пела тексты так громко, что их можно было услышать через систему PA. [30] Хардкор-вокальные партии часто основаны на минорных гаммах [31], и песни могут включать выкрикиваемый бэк-вокал от других участников группы. Хардкор-тексты выражали «разочарование и политическое разочарование» молодежи, которая была против изобилия эпохи 1980-х , потребительства , жадности, политики Рейгана и власти. [26] Поляризующие социально-политические послания в хардкор-текстах (и возмутительное поведение на сцене) означали, что жанр не получил популярности в мейнстриме. [26]
В хардкоре гитаристы часто играют быстрые аккорды с сильно искаженным и усиленным тоном, создавая то, что было названо звуком «циркуляционной пилы». [32] Гитарные партии иногда могут быть сложными, технически универсальными и ритмически сложными. [33] Гитарные мелодические линии обычно используют те же минорные гаммы, которые используют вокалисты (хотя некоторые соло используют пентатонические гаммы). [33] Хардкорные гитаристы иногда играют соло , октавные лиды и грувы , а также используют различные доступные им обратные связи и гармонические шумы. В хардкоре, как правило, меньше гитарных соло, чем в мейнстримном роке, потому что соло рассматривались как представляющие «избыточность и поверхностность» мейнстримного коммерческого рока. [26]
Хардкорные басисты используют разнообразные ритмы в своих басовых линиях , начиная от более длительных нот (целые и половинные ноты) до четвертных нот, быстрых восьмых или шестнадцатых нот. Чтобы играть быстрые басовые линии, которые было бы трудно играть пальцами, некоторые басисты используют медиатор. [33] Некоторые басисты играют фузз-бас , перегружая свой басовый тон. [34]
Хардкор-барабанщики, обычно играемые быстро и агрессивно, были названы «двигателем» и наиболее существенным элементом агрессивного звучания жанра «неумолимого гнева». [35] Два других ключевых элемента для хардкор-барабанщиков — это игра «плотно» с другими музыкантами, особенно с басистом (это не означает метрономный темп; действительно, скоординированные изменения темпа используются во многих важных хардкор-альбомах), и барабанщик должен был прослушать много хардкора, чтобы он мог понять «сырые эмоции», которые он выражает. [35] Лаки Лерер , барабанщик и соучредитель Circle Jerks в 1979 году, был одним из первых разработчиков хардкор-барабанщиков; его называли «крестным отцом хардкор-барабанщиков», а журнал Flipside называет его лучшим панк-барабанщиком. [36] По словам Тобиаса Гурвица, «[х]ардкор-барабаны находятся где-то между прямолинейными рок-стилями панка старой школы и неистовым, сверхскоростным хлестким трэшем». [37] Некоторые хардкор-панк-барабанщики играют быстрый D-бит в один момент, а затем снижают темп в сложные музыкальные разбивки в следующий. Барабанщики обычно играют восьмые ноты на тарелках, потому что в темпах, используемых в хардкоре, было бы сложно сыграть более мелкое подразделение ритма. [33]
.jpg/1280px-TH_-_Mosh_Pit_(5370150223).jpg)
В начале 1980-х годов хардкор-панк-сцена развивала слэм-данс (также называемый мошингом), стиль танца , в котором участники толкают или врезаются друг в друга, а также сценический дайвинг . Мошинг работает как средство выражения гнева, «представляя способ игры в насилие или грубость, который позволяет участникам обозначить свое отличие от банальных тонкостей культуры среднего класса». [38] Мошинг — это еще один способ « пародии на насилие», [39] [40] , которая тем не менее оставляет участников в синяках и иногда в крови. [39] Термин мош вошел в употребление на американской хардкор-сцене начала 1980-х годов в Вашингтоне, округ Колумбия. Выступление Fear в эпизоде «Хэллоуин» 1981 года Saturday Night Live было прервано, когда мошеры, включая Джона Белуши и участников нескольких хардкор-панк-групп, вторглись на сцену, повредили студийное оборудование и использовали ненормативную лексику. [41] [42]
Многие североамериканские поклонники хардкор-панка переняли более простой стиль одежды: футболки , джинсы или рабочие брюки-чинос , армейские ботинки или кроссовки , а также стрижки « ёжик ». [43] Женщины на хардкор-сцене обычно носили армейские брюки, футболки с изображением групп и толстовки с капюшоном. [44] Стиль одежды был отражением идеологии хардкора, которая включала недовольство пригородной Америкой и лицемерие американской культуры. По сути, это была деконструкция американских модных основ — рваные джинсы, дырявые футболки, рваные чулки для женщин и рабочие ботинки. [45]
Стиль хардкор-сцены 1980-х годов контрастировал с более провокационными стилями моды панк-рокеров конца 1970-х годов. Сири К. Брокмайер пишет, что «хардкорные дети не выглядят как панки», поскольку участники хардкор-сцены носили простую одежду и короткие стрижки, в отличие от «украшенных кожаных курток и брюк», которые носили на панк-сцене. [46] Лорейн Леблан, однако, утверждает, что стандартная одежда и стили хардкор-панка включали рваные джинсы, кожаные куртки, повязки с шипами, ошейники для собак, прически в виде ирокеза , самодельные украшения одежды с помощью заклепок, нарисованные названия групп, политические заявления и нашивки. [47] Тиффини А. Трэвис и Перри Харди описывают образ, который был распространен на хардкор-сцене Сан-Франциско, как состоящий из кожаных курток в байкерском стиле, цепей, заклепочных браслетов, множественного пирсинга, нарисованных или вытатуированных надписей (например, символа анархии) и причесок, варьирующихся от армейских стрижек с окрашиванием в черный или светлый цвет до ирокезов и бритых голов. [48]
Лидер Circle Jerks Кит Моррис писал: «[Панк] в основном был основан на английской моде. Но мы не имели к этому никакого отношения. Black Flag и Circle Jerks были так далеки от этого. Мы выглядели как дети, работающие на заправке или в закусочной». [49] Генри Роллинз заявил, что для него нарядиться означало надеть черную рубашку и темные брюки; интерес к моде был отвлечением. [50] Джимми Гестапо из Murphy's Law описывает свой собственный переход от панк-стиля (прическа с шипами и пояс для связывания) к хардкор-стилю (бритая голова и ботинки) как необходимость в более функциональной одежде. [44]
Культура скейтбординга, уличная и рабочая одежда также оказали большое влияние на одежду, которую носили участники как прошлых, так и настоящих эпох хардкора. [51] [52]
Музыкальный писатель Барни Хоскинс приписывал хардкору то, что он моложе, быстрее и злее панк-рока, подросткам, которым надоела жизнь в «пресной республиканской » Америке. [53] Тексты песен хардкор-панка часто выражают антиистеблишментские , антимилитаристские , антиавторитарные , антинасильственные и проэкологические настроения, в дополнение к другим типично левым , анархистским или эгалитарным политическим взглядам. В 1980-х годах субкультура часто отвергала то, что воспринималось как материализм « яппи » и интервенционистская американская внешняя политика. [39] Многочисленные хардкор-панк-группы заняли крайне левые политические позиции, такие как анархизм или другие разновидности социализма , и в 1980-х годах выражали оппозицию политическим лидерам, таким как тогдашний президент США Рональд Рейган и премьер-министр Великобритании Маргарет Тэтчер . Экономическая политика Рейгана, иногда называемая рейганомикой , и социальный консерватизм были обычными предметами критики хардкор-групп того времени. [54] [55] Джимми Гестапо из Murphy's Law , однако, поддерживал Рейгана и даже зашел так далеко, что назвал бывшего президента Джимми Картера «киской» в статье на обложке New York Magazine в 1986 году . [56] Вскоре после смерти Рейгана в 2004 году радиошоу Maximumrocknroll транслировало эпизод, составленный из антирейгановских песен ранних хардкор-панк-групп. [57]
Некоторые хардкор-панк-группы передавали сообщения, которые иногда считались « политически некорректными », помещая оскорбительный контент в свои тексты песен и полагаясь на сценические выходки, чтобы шокировать слушателей и людей в своей аудитории. Бостонская группа The FU's вызвала споры своим альбомом 1983 года My America , тексты песен которого содержали то, что казалось консервативными и патриотическими взглядами. Их сообщения иногда воспринимались буквально, когда они на самом деле были задуманы как пародия на консервативные группы. [58] Другая группа из Массачусетса, Vile, была известна тем, что оскорбляла женщин, меньшинства и геев в своих текстах и даже заходила так далеко, что помещала свои альбомы на лобовые стекла автомобилей людей. [59] С другой стороны, Тим Йоханнан и влиятельный панк-рок-фэнзин Maximumrocknroll подверглись критике со стороны некоторых панков за то, что они действовали как «политически корректная полиция сцены», [60] имея то, что воспринималось как «очень узкое определение того, что вписывается в панк», по-видимому, будучи «авторитарными и пытаясь доминировать на сцене» со своими взглядами. [61]
Во время президентства Джорджа Буша- младшего в США в 2001–2009 годах хардкор-группы нередко высказывали антибушевские послания. Во время президентских выборов в США в 2004 году несколько хардкор-панк-исполнителей и групп были связаны с антибушевской политической активистской группой PunkVoter. [62] [63] Меньшинство хардкор-музыкантов выражали правые взгляды, например, группа Antiseen , гитарист которой Джо Янг баллотировался на государственную должность как либертарианец Северной Каролины . [64] Бывший вокалист Misfits Майкл Грейвс появился в эпизоде The Daily Show , выразив поддержку Джорджу Бушу-младшему от имени веб-сайта Conservative Punk , а в 2023 году дал показания от имени крайне правых Proud Boys во время суда по делу о подстрекательстве к мятежу за их роль в нападении на Капитолий США 6 января 2021 года. [65] [66]
Хотя ранняя хардкор-сцена в основном состояла из молодых белых мужчин, как на сцене, так и в зале, [67] [68] есть заметные исключения. Среди чернокожих музыкантов были Bad Brains, Фред «Фрик» Смит из Beefeater , [69] барабанщик Dead Kennedys DH Peligro и басист Scream Скитер Томпсон . [70] В группе Suicidal Tendencies было много чернокожих и латиноамериканских участников , в том числе Майк Мьюир , Рокки Джордж , Ар Джей Эррера, Луиче Майорга, Роберт Трухильо , Thundercat , Дин Плезантс , Ра Диас, Дэйв Ломбардо , Эрик Мур, Тим «Роубиз» Уильямс, Дэвид Идальго-младший и Рональд Брунер-младший. [71] [72] [73] [74] [75] Другие латиноамериканцы в ранних хардкор-группах включают участников Black Flag Рона Рейеса , Дез Кадену , Робо и Энтони Мартинеса, [76] [77] вокалиста Agnostic Front Роджера Мирета , его брата, вокалиста Madball Фредди Кришена , гитариста Adolescents Стива Сото и барабанщика Wasted Youth Джои Кастильо . [78] [79] [80] [81] Позже Сото сформировал полностью латиноамериканскую панк-группу Manic Hispanic , в которую также входил Эфрем Шульц из Death By Stereo . [82] Также в группе были известные женщины, такие как певицы Crass Joy de Vivre и Eve Libertine , [83] басистка Black Flag Кира Рёсслер , [84] и басистка Germs Лорна Дум . [85]
Несколько документальных фильмов, включая «Афро-панк» 2003 года и «Лос-панки» 2016 года , рассказывают об этих субкультурах в американском панке и хардкоре. [86] [87]
По состоянию на 2019 год жанр по-прежнему в основном представлен белыми мужчинами. [20] Однако, по мере того, как в жанре увеличивалось звуковое разнообразие, росла и его фан-база. [88] Это помогло привлечь больше внимания к инклюзивности на сцене. [89] Такие группы, как War On Women , Limp Wrist , Gouge Away и GLOSS, помогли привлечь внимание к таким темам, как права женщин, трансфобия, [90] изнасилование, [91] психическое здоровье, [92] права квиров, [93] [94] и женоненавистничество. [95]
Лейблы звукозаписи в хардкоре часто являются DIY-проектами, которыми управляют музыканты или участники сообщества. Во многом вдохновленные ранними лейблами, такими как Dischord Records , Alternative Tentacles , Epitaph Records , SST Records , Revelation Records и Touch & Go Records , лейблы звукозаписи обычно работают на основе DIY-этики, сотрудничества, финансового доверия и акцента на творческом контроле. [96] Лейблы в хардкоре редко бывают крупными, прибыльными предприятиями, а скорее совместными музыкальными партнерами с намерением документировать и выпускать музыку для андеграундного сообщества.
Ян Маккей , соучредитель Dischord Records , заявил: «Мы не используем контракты, юристов и тому подобное. Мы партнеры — они делают музыку, а мы делаем записи. С самого начала существования этого лейбла люди говорили, что то, как мы работаем, неустойчиво, нереалистично, идеалистично, и мы просто мечтали», — сказал он. «Ну, этой мечте уже 35 лет, так что они могут идти на хер». [97]
Стивен Блаш утверждает, что альбом ванкуверской группы DOA 1981 года Hardcore '81 «был тем местом, где жанр получил свое название». [16] Этот альбом также помог людям узнать термин «хардкор». [98] [99] Константин Батц утверждает, что хотя происхождение выражения «хардкор» «нельзя приписать определенному месту или времени», этот термин «обычно ассоциируется с дальнейшей эволюцией панк-рок сцены в Калифорнии», которая включала молодых скейтбордистов. [53] Статья Тима Соммера от сентября 1981 года показывает, что автор применял термин к «15 или около того» панк-группам, выступавшим по всему городу в то время, что он считал запоздалым развитием по сравнению с Лос-Анджелесом, Сан-Франциско и Вашингтоном, округ Колумбия. [100] Блаш сказал, что термин «хардкор» также является отсылкой к чувству «сыта по горло» существующей панк-музыкой и музыкой новой волны . [101] Blush также утверждает, что термин относится к «крайности: абсолютному панку». [102] Kelefa Sanneh утверждает, что термин «хардкор» относится к отношению «поворота внутрь» к сцене и «игнорирования более широкого общества», все с целью достижения чувства «общей цели» и принадлежности к сообществу. [23] Sanneh приводит подход Agnostic Front к отбору участников группы как пример акцента хардкора на «гражданстве сцены»; потенциальные участники группы выбирались на основе принадлежности к местной хардкор-сцене и регулярного нахождения в мошинг - яме на концертах, а не на основе музыкального прослушивания . [23]
Майкл Азеррад утверждает, что «[к] 1979 году оригинальная панк-сцена [в Южной Калифорнии] почти полностью вымерла» и была заменена панк-музыкой, сведенной к своей сути, но с более быстрыми темпами, которая стала известна как «хардкор». [103] Стивен Блаш утверждает, что первой хардкор-записью, вышедшей на Западном побережье, была Out of Vogue группы Middle Class из Санта-Аны . [104] Группа стала пионером крикливой, быстрой версии панк-рока, которая сформировала хардкор-звучание, которое вскоре возникло. С точки зрения воздействия на хардкор-сцену Black Flag считается самой влиятельной группой. Азеррад называет Black Flag «крёстными отцами» хардкор-панка и заявляет, что даже «...больше, чем флагманская группа американского хардкора», они были «... обязательными для прослушивания для всех, кто интересовался андеграундной музыкой». [105] Блаш утверждает, что Black Flag были для хардкора тем же, чем Sex Pistols и Ramones были для панка. [106] Группа была сформирована в Хермоса-Бич , Калифорния, гитаристом и основным автором песен Грегом Джинном . Они отыграли свой первый концерт в декабре 1977 года. Первоначально назывались Panic, но в 1978 году сменили название на Black Flag. [107]
К 1979 году к Black Flag присоединилась другая хардкор-группа из Саут-Бэй , Minutemen , с которой они делили репетиционную площадку, пока обе группы не были выселены, а также Circle Jerks (в составе которой был оригинальный вокалист Black Flag Кит Моррис ). [108] Из Голливуда , две другие группы, играющие хардкор-панк, Fear and the Germs , были представлены вместе с Black Flag и Circle Jerks в документальном фильме Пенелопы Сфирис 1981 года «Упадок западной цивилизации» . [109] К тому времени, как фильм был выпущен, другие хардкор-группы из округа Лос-Анджелес также сделали себе имя, включая Bad Religion , Descendents , Red Kross , Rhino 39 , Suicidal Tendencies , Wasted Youth , Youth Brigade и Youth Gone Mad . [110] В соседнем округе Ориндж были такие группы, как Adolescents , Agent Orange , China White , Social Distortion , Shattered Faith , TSOL и Uniform Choice , в то время как к северу от Лос-Анджелеса, в районе Окснарда , штат Калифорния, развивалась хардкор-сцена, известная как «нардкор», с такими группами, как Agression , Ill Repute , Dr. Know и Rich Kids on LSD . [111]
В то время как популярные традиционные панк-группы, такие как Clash , Ramones и Sex Pistols, подписывали контракты с крупными лейблами, хардкор-панк-группы, как правило, не подписывали контракты. Однако Black Flag недолгое время были подписаны на дочернюю компанию MCA Unicorn Records, но были расторгнуты, потому что руководитель посчитал их музыку «антиродительской». [112] Вместо того, чтобы пытаться добиться расположения крупных лейблов, хардкор-группы открывали собственные независимые лейблы и сами распространяли свои записи. Джинн основал SST Records , которая выпустила дебютный EP Black Flag Nervous Breakdown в 1979 году. SST продолжили выпускать ряд альбомов других хардкор-исполнителей и были описаны Азеррадом как «несомненно самая влиятельная и популярная андеграундная инди-группа восьмидесятых». [105] За SST последовало множество других успешных лейблов, управляемых артистами, включая BYO Records (основанный Шоном и Марком Стерном из Youth Brigade), [113] Epitaph Records (основанный Бреттом Гуревичем из Bad Religion), [114] New Alliance Records (основанный Ди Буном и Майком Уоттом из Minutemen ), [115] а также лейблы, управляемые фанатами, такие как Frontier Records и Slash Records .
Группы также финансировали и организовывали свои собственные туры. Туры Black Flag в 1980 и 1981 годах привели их к развивающимся хардкор-сценам во многих частях Северной Америки и проложили пути, по которым следовали другие гастролирующие группы. [116] [117] [118] Концерты ранней хардкор-сцены Лос-Анджелеса все чаще становились местами жестоких сражений между полицией и посетителями концертов. Другим источником насилия в Лос-Анджелесе была напряженность, созданная тем, что один писатель называет вторжением «антагонистических пригородных позеров » в хардкор-площадки. [119] Насилие на хардкор-концертах изображалось в эпизодах популярных телевизионных шоу CHiPs и Quincy, ME . [120]
В эпоху до появления Интернета фэнзины, обычно называемые зинами , позволяли членам хардкор-сцены узнавать о группах, клубах и звукозаписывающих лейблах. Зины обычно включали обзоры шоу и записей, интервью с группами, письма, рекламу записей и лейблов и были продуктами DIY , «гордо любительскими, обычно сделанными вручную». Зин под названием We Got Power описывал сцену Лос-Анджелеса с 1981 по 1984 год и включал обзоры шоу и интервью с группами, включая DOA, Misfits, Black Flag, Suicidal Tendencies и Circle Jerks. [121]
Вскоре после дебюта Black Flag в Лос-Анджелесе, Dead Kennedys были сформированы в Сан-Франциско. В то время как ранние релизы группы были сыграны в стиле, близком к традиционному панк-року, In God We Trust, Inc. (1981) ознаменовал сдвиг в сторону хардкора. Подобно Black Flag и Youth Brigade, Dead Kennedys выпускали свои альбомы на собственном лейбле, которым в случае DK был Alternative Tentacles . Сцене, в частности, помог клуб Mabuhay Gardens из Сан-Франциско , чей промоутер Дирк Дирксен стал известен как «Папаша панка». [122] Другим важным местным учреждением был Maximumrocknroll Тима Йоханнана , который начинался как радиошоу в 1977 году, но разветвился на фэнзин в 1982 году. [123]
Хотя сцена хардкора начала 1980-х не была столь масштабной, как сцена в Лос-Анджелесе, она включала в себя ряд примечательных групп, происходящих из залива Сан-Франциско , включая Bl'ast , Crucifix , the Faction , Fang , Flipper и Whipping Boy . [124] Кроме того, в это время такие основополагающие группы из Техаса, как Dirty Rotten Imbeciles , the Dicks , MDC , Rhythm Pigs и Verbal Abuse , переехали в Сан-Франциско. [125] Дальше от залива многие, включая Марка Арм , называли Tales of Terror из Сакраменто ключевым источником вдохновения для движения гранж . [126]
Первой хардкор-панк-группой, сформированной на Восточном побережье США, была вашингтонская Bad Brains . Первоначально сформированная в 1977 году как джаз-фьюжн-ансамбль под названием Mind Power, и состоящая полностью из афроамериканцев , их ранний набег на хардкор отличался одними из самых быстрых темпов в рок-музыке . [127] Группа выпустила свой дебютный сингл « Pay to Cum » в 1980 году и оказала влияние на становление хардкор-сцены округа Колумбия. Историк хардкора Стивен Блаш называет этот сингл первой хардкор-записью Восточного побережья. [128]
Иэн Маккей и Джефф Нельсон , под влиянием Bad Brains , сформировали группу Teen Idles в 1979 году. Группа распалась в 1980 году, а Маккей и Нельсон продолжили формировать Minor Threat , группу, которая, помимо Bad Brains , возможно, оказала наибольшее влияние на жанр хардкор-панка, и чей вклад в музыку, этику, эстетику и этос до сих пор широко признается хардкор-группами 2020-х годов. [129] Группа использовала более быстрые ритмы и более агрессивные, менее мелодичные риффы, чем было принято в то время. Minor Threat популяризировали движение стрейт-эдж своей песней « Straight Edge », в которой выступали против алкоголя, наркотиков и распущенности. [130] [131] Маккей и Нельсон управляли собственным лейблом Dischord Records , который выпускал записи хардкор-групп из Вашингтона, включая Faith , Iron Cross , Scream , State of Alert , Government Issue , Void и DC's Youth Brigade . Сборник Flex Your Head стал основополагающим документом хардкор-сцены Вашингтона начала 1980-х годов. Лейблом звукозаписи управлял Dischord House, панк-хаус в Вашингтоне, округ Колумбия . Генри Роллинз , который прославился как солист калифорнийской группы Black Flag, а также своей собственной, позже Rollins Band , вырос в Вашингтоне, округ Колумбия, пел для State of Alert и находился под влиянием музыки Bad Brains и групп своего друга детства Яна Маккея. [132]
Традиция проведения шоу для всех возрастов в небольших DIY-пространствах берет свое начало в раннем движении стрейт-эдж в Вашингтоне, округ Колумбия. Она возникла из идеи, что люди всех возрастов должны иметь доступ к музыке, независимо от того, достаточно ли они взрослые, чтобы употреблять алкоголь. [133]
Среди основных хардкор-групп Бостона были FU's , Freeze , Gang Green , Jerry's Kids , Siege , DYS , Negative FX и SS Decontrol . Участники последних трёх групп находились под влиянием стрейт-эдж -сцены округа Колумбия и были частью «Бостонской бригады», в основном стрейт-эдж-группы друзей, известных тем, что они физически дрались с людьми, употреблявшими алкоголь или наркотики. [134] Позже участники «Бостонской бригады» сформировали группу Slapshot , [134] а также в их состав входил будущий вокалист Mighty Mighty Bosstones Дики Барретт , который тогда был участником группы Impact Unit, [135] и нарисовал обложку для альбома Brotherhood группы DYS . [136]
В 1982 году Modern Method Records выпустили This Is Boston, Not LA — сборник хардкор-сцены Бостона. Помимо Modern Method, была Taang! Records , которая выпустила материал ряда вышеупомянутых хардкор-групп Бостона. [137]
Дальше за пределами Бостона были группы из Западного Массачусетса Deep Wound (в составе которых были будущие участники Dinosaur Jr. J Mascis и Lou Barlow ) и Outpatients , обе из которых приезжали в Бостон, чтобы давать концерты. [138] Из соседнего Манчестера , Нью-Гемпшир, был GG Allin , сольный певец, который, вопреки стрейт-эджу, употреблял большое количество наркотиков и алкоголя, в конечном итоге умер от передозировки героина. [139] Сценическое шоу Allin включало дефекацию на сцене, а затем бросание своих фекалий в публику. [140]
Нью -йоркская хардкор-сцена появилась в 1981 году, когда Bad Brains переехали в город из Вашингтона, округ Колумбия [141] [142] Начиная с 1981 года в городе наблюдался приток новых хардкор-групп, включая Agnostic Front , Beastie Boys , Cro-Mags , Cause for Alarm, the Mob , Murphy's Law , Reagan Youth и Warzone . Ряд других групп, связанных с нью-йоркской хардкор-сценой, пришли из Нью-Джерси , включая Misfits , Adrenalin OD и Hogan's Heroes . [143] [144] Стивен Блаш называет Misfits «решающими для подъема хардкора». [145] Нью-йоркский хардкор делал больший упор на ритм, отчасти из-за использования гитарных аккордов с заглушением ладонью , подход, называемый NY hardcore «chug». [23] Нью-йоркская сцена была известна своим жестким нравом, «бандитизмом» и клубными шоу, которые были хаотичным «испытательным полигоном» или даже «полем битвы». [23]
В начале 1980-х годов хардкор-сцена Нью-Йорка сосредоточилась вокруг сквотов и клубных домов. [23] После того, как они были закрыты, сцена возникла в небольшом баре A7 , работающем после закрытия , в Нижнем Ист-Сайде Манхэттена, а позже вокруг знаменитого бара CBGB . В течение нескольких лет CBGB проводил еженедельные хардкор-утренние вечера по воскресеньям, но они прекратились в 1990 году, когда насилие заставило Кристал запретить хардкор-шоу в клубе. [146]
Ранняя поддержка радио в районе Три-Стейт, окружающем Нью-Йорк, пришла от Пэта Дункана, который еженедельно вел живые выступления панк- и хардкор-групп на WFMU с 1979 года. [147] На радиостанции WPKN в Бриджпорте , штат Коннектикут, было радиошоу с хардкором под названием Capital Radio, ведущим которого был Брэд Моррисон, начиная с февраля 1979 года и продолжавшееся еженедельно до конца 1983 года. В Нью-Йорке Тим Соммер вел Noise The Show на WNYU . [148]
К 1984 году Ramones , одна из первых панк-групп Нью-Йорка, экспериментировала с хардкором, выпустив две песни «Wart Hog» и «Endless Vacation» на своем альбоме Too Tough To Die . [149]
Хардкор в Миннеаполисе состоял из таких групп, как Hüsker Dü и Replacements , в то время как в Чикаго были Articles of Faith , Big Black и Naked Raygun . Район Детройта был домом для Crucifucks , Degenerates , the Meatmen , Negative Approach , Spite и Violent Apathy . Из Огайо были Maumee 's Necros и Dayton 's Toxic Reasons . [150] [151] Журнал Touch and Go освещал эту хардкор-сцену Среднего Запада с 1979 по 1983 год. [121]
JFA и Meat Puppets были из Финикса , Аризона; 7 Seconds были из Рино , Невада; а Butthole Surfers , Big Boys , the Dicks , Dirty Rotten Imbeciles (DRI), Really Red , Verbal Abuse и MDC были из Техаса . Хардкор-панк-группы из Портленда , Орегон, включали Poison Idea и Final Warning , в то время как к северу оттуда, в штате Вашингтон , включали Accüsed , Melvins , the Fartz и 10 Minute Warning (в состав последних двух входил будущий участник Guns N' Roses Дафф Маккаган ). [152] Другие известные хардкор-группы того времени, которые пришли из областей без крупных сцен, включают Corrosion of Conformity из Роли , Северная Каролина .
Группа DOA образовалась в Ванкувере , Британская Колумбия, в 1978 году и была одной из первых групп, назвавших свой стиль «хардкором», выпустив альбом Hardcore '81 . Другие ранние хардкор-группы из Британской Колумбии включали Dayglo Abortions , образованные в 1979 году, Subhumans и Skulls .
Nomeansno — хардкор-группа родом из Виктории , Британская Колумбия , а сейчас базирующаяся в Ванкувере . SNFU образовалась в Эдмонтоне в 1981 году и позже также переехала в Ванкувер . Bunchofuckingoofs из района Кенсингтон-Маркет в Торонто , Онтарио , образовалась в ноябре 1983 года в ответ на «локальную войну с нюхающими клей нацистскими скинхедами». [153] В Монреале The Asexuals помогли оплодотворить сцену, которая стала необходимой остановкой для турне панк- и хардкор-групп, направлявшихся на северо-восток. [154]
В Соединенном Королевстве плодородная хардкор-сцена укоренилась рано. Известный под рядом названий, включая «UK Hardcore», « UK 82 », «панк второй волны», [155] «настоящий панк» [156] и «панк без будущего» [157] , он взял предыдущее панковское звучание и добавил непрерывные, тяжелые барабанные ритмы и сильно искаженный гитарный звук новой волны британских хэви-метал групп, особенно Motörhead . [158] Сформированный в 1977 году в Сток-он-Тренте , Discharge сыграл большую роль в оказании влияния на другие европейские хардкор-группы. AllMusic называет звучание группы «высокоскоростной шумовой перегрузкой», характеризующейся «свирепыми шумовыми взрывами». [159] Их стиль хардкор-панка был придуман как D-beat , термин, относящийся к отличительному барабанному ритму, с которым ассоциируется ряд подражателей Discharge 1980-х годов. [160]
Другая британская группа, Varukers , была одной из первых групп D-beat, [161] шотландская группа Exploited также оказала влияние, термин «UK 82» (использовался для обозначения британского хардкора в начале 1980-х) был взят из одной из их песен. Они контрастировали с ранними американскими хардкор-группами, делая акцент на внешнем виде. У фронтмена Уолтера «Уотти» Бьюкена был гигантский красный ирокез , и группа продолжала носить свастики , подход, на который повлияло ношение этого символа панками 1970-х, такими как Сид Вишес . Из-за этого Exploited были названы другими на сцене «мультяшными панками». [162] Другими влиятельными британскими хардкор-группами этого периода были GBH , Anti-Establishment , Antisect , Broken Bones , Chaos UK , Conflict , Dogsflesh , English Dogs и новаторы грайндкора Napalm Death .
В 1980-х годах существовала итальянская хардкор-панк-сцена, включавшая такие группы, как Wretched , Raw Power и Negazione . В Швеции появилось несколько влиятельных хардкор-групп, включая Anti Cimex , Disfear и Mob 47. В Финляндии появилось несколько влиятельных хардкор-групп, включая Terveet Kädet , одну из первых хардкор-групп, появившихся в стране. В Восточной Европе среди известных хардкор-групп были венгерская Galloping Coroners 1975 года, югославская Niet из Любляны 1980-х годов и KBO!
Японская хардкор- сцена возникла в знак протеста против социальных и экономических изменений, охвативших страну в конце 1970-х и в течение 1980-х годов. Первой считается группа SS , образованная в 1977 году. [163] Вскоре последовали такие группы, как The stalk и GISM , обе образованные в 1980 году. Другие известные японские хардкор-группы включают Balzac , Bomb Factory , Disclose (группа D-beat), Garlic Boys , Gauze , SOB , [164] и Star Club .
Середина 1980-х годов стала временем перехода для хардкор-сцены, когда ряд влиятельных групп начала десятилетия изменили свое звучание или распались. Например, альбом Black Flag 1984 года My War , который совпал с тем, что участники группы отрастили длинные волосы, подвергся критике за то, что он «ушел в хэви-метал ». [165] Вторую сторону альбома назвали дорожной картой для сладж-метала , а также на нее повлияли группы дум-метала . [165] [166] Окончательный распад Black Flag в 1986 году совпал с распадом одной из самых влиятельных хардкор-групп, Dead Kennedys . [167] [168]
К 1985 году бостонские группы SS Decontrol и DYS стали метал-группами, в то время как FU's сделали то же самое, но изменили свое название на "Straw Dogs". [169] К концу года и SSD, и DYS распались. [170] [171] Другие группы в середине 80-х, которые перешли от строго хардкорного стиля к добавлению большего количества металлических риффов, разработали еще более тяжелое звучание, с Corrosion of Conformity, Cro-Mags и DRI, которые стали известны как кроссовер-трэш -группы. [172] Такие группы, как Cro-Mags, вдохновлялись ранними песнями Bad Brains, такими как Supertouch/Shitfit, для создания тяжелых брейкдаунов в хардкор-панк-музыке. [173]
Bad Religion ненадолго распались в 1984 году после записи прогрессивного рок- альбома Into the Unknown . Они вернулись к своим корням на EP Back to the Known 1985 года , а затем начали увлекаться более мелодичным прямолинейным панк-роком, начав с альбома Suffer 1988 года . [174] В 1986 году Youth Brigade из Лос-Анджелеса изменили свое название на The Brigade и изменили свое звучание на стиль, который The Los Angeles Times сравнивал с такими мейнстримовыми группами, как U2 , REM и Big Country . [175] Они распались в следующем году. [176]
Такие группы, как Minutemen , Meat Puppets , Hüsker Dü и Replacements , изменили свой стиль, став альтернативным роком . [177] Примерно в то же время летом 1985 года возникло общественное движение в рамках влиятельной хардкор-панк-сцены Вашингтона, округ Колумбия, получившее название Revolution Summer . Движение бросило вызов первоначальной волне хардкор-музыки, отношению фанатов и групп до них, а также образу панков, который создавали основные средства массовой информации. Группы, которые появились на свет в Revolution Summer, часто выступали против насилия, особенно на концертах в форме слэм-дэнсинга, а также выступали против сексизма на сцене. Группы, связанные с движением, такие как Rites of Spring , Embrace и Dag Nasty , примечательны тем, что вдохновили эмоциональный хардкор и оригинальный жанр эмо конца 1980-х и 1990-х годов. [178] [179] Последующий жанр пост-хардкорной музыки, возглавляемый такими группами, как Fugazi , является эволюцией хардкора, созданного участниками движения Revolution Summer. [180] TSOL, которые уже приняли готик-рок , стали хард-рок- группой с альбомом 1986 года Revenge , их сравнивали с Poison и Faster Pussycat , и они гастролировали с Guns N' Roses . [181] Второй альбом Red Kross , Neurotica 1987 года , был описан как смесь поп-рока и арт-рока . [182] Beastie Boys приобрели известность, играя хип-хоп , а Bad Brains включили в свою музыку больше регги , например, в своем альбоме 1989 года Quickness . [183]
.jpg/1280px-Youth_of_Today_at_SO36_(2010).jpg)
Начиная с 1986 года, движение молодежных команд стало заметным в хардкоре Нью-Йорка. Вдохновленное ранними хардкор-группами, такими как 7 Seconds, Minor Threat и SSD, все участники которых были стрейт-эджерами, а лирические проблемы включали братство и общественные ценности, молодежные команды были реакцией на преобладающее влияние металла в хардкоре в то время. Движение было основано на Youth of Today и конкретизировано группами, подписавшими контракт с лейблом Revelation Records вокалиста Youth of Today Рэя Каппо , включая Gorilla Biscuits , Bold и Side by Side. [184] После выпуска своего второго альбома Break Down the Walls (1986) Youth of Today много гастролировали по Соединенным Штатам и за рубежом, что привело к распространению идеалов молодежных команд и формированию многих последующих групп. Youth Crew особенно закрепились в Южной Калифорнии, [185] где Chain of Strength стала одной из ведущих групп этого стиля. [184] По мере развития стиля, на него также повлиял метал, которому он изначально противостоял, что можно увидеть в музыкальном стиле Judge . [186]
В конце 1980-х годов более воинственная субкультура стрейт-эджа , называемая хардлайн, появилась через членов анархо-панк -сцены и приняла веганство и радикальный энвайронментализм . Vegan Reich начинали как команда Animal Liberationists , прежде чем стать группой для продвижения своих взглядов в 1986 году; однако группа отделилась от более широкого американского анархистского движения в 1988 году из-за негативной реакции со стороны сообщества на их антикарнистские взгляды . [187] Вокалист Vegan Reich Шон Муттаки и вокалист Raid Стив Ловетт создали философию хардлайна и стали пионерами ее музыкального движения вместе с английской группой Statement. Хотя хардлайн был открыто политической, анархистской школой мысли, а не хардкорной субкультурой, активисты хардлайна начали продвигать свои взгляды конкретно к тем, кто находился на сцене стрейт-эджа середины и конца 1980-х годов из-за более широкой привлекательности сцены. [188] Движение быстро приобрело популярность в Мемфисе и Индианаполисе, а затем распространилось на Солт-Лейк-Сити и Сиракузы. [189]
В начале 1990-х годов произошло становление металкора . Одной из самых ранних металкор-сцен была сцена Кливленда , штат Огайо , возглавляемая Integrity и Ringworm . [190] Дебютный альбом Integrity Those Who Fear Tomorrow (1991) соединил хардкор с апокалиптическими текстами и металлическими гитарными соло и пыхтящими риффами, создав один из первобытных альбомов в жанре. [191] Автор журнала Revolver Элис Энис заявила, что альбом «повлиял практически на все записанные с тех пор брейкдауны». [192] Starkweather из Филадельфии и Rorschach из Нью-Джерси также были ранними группами в этом жанре. [193] [194] В 1993 году Earth Crisis выпустили «Firestorm», одну из самых влиятельных песен в жанре. [195] которая в конечном итоге популяризировала воинствующую веганскую стрейт-эдж -этику и пыхтящие риффы. [196] Вскоре после этого звук распространился на Бостон с Overcast и Converge [197] и Нью-Йорк с All Out War и Merauder . [198]
В эту эпоху в мейнстримовой музыке панк-рок стал успешным в 1994 году с такими популярными группами, как Green Day , Offspring и Rancid . [199] Хотя обычно группа Green Day играла поп-панк , альбом Nimrod 1997 года содержал две песни («Platypus [I Hate You]» и «Take Back»), которые были описаны как хардкор; [200] [201] [202] [203] тем временем Rancid записали хардкор-альбом с Rancid 2000 года . [204] В том же году, в 1994 году, панк снова стал популярным, Sick of It All выпустили альбом Scratch the Surface на мейджор-лейбле . По словам вокалиста Лу Коллера, люди думали, что они перейдут от хардкор-группы к звучанию, похожему на Green Day, поэтому они намеренно сделали альбом тяжелее, чем все, что они делали раньше. Альбом стал неожиданным успехом, а сингл «Step Down» стал основным на MTV , благодаря ироничному музыкальному видео с участием бродячего репортера, «разоблачающего» мир хардкора и показывающего, как делать различные танцевальные движения хардкора. [205] В это десятилетие также произошел подъем поп-панк-групп, таких как New Found Glory и Saves the Day , которые привлекли внимание поклонников хардкора из-за связей участников группы с современной хардкор-сценой. [206] [207]
В качестве реакции на доминирование хардкора с влиянием металла среди стрейт-эдж-групп, около 1996 года началось возрождение звучания молодежных крю-групп. [208] Такие группы, как In My Eyes , Bane , Ten Yard Fight и Floorpunch, использовали ключевые аспекты групп конца 1980-х, такие как ганг-вокал, высокие темпы и лирические темы стрейт-эджа, единства и вегетарианства. [209] [210] Кроме того, в это время Рэй Каппо из Youth of Today сформировал Better Than a Thousand с Кеном Олденом и Грэмом Лэндом из стрейт-эдж-группы начала 1990-х Battery , создав звучание, также возвращающее к той эпохе. [211] Другие группы смешивали стрейт-эдж с дополнительными целями, например, христианские хардкор- группы Call to Preserve , [212] the Red Baron , [213] xLooking Forwardx , [214] еврейская группа Sons of Abraham , [215] квиркор - группа Limp Wrist , [216] правая антииммигрантская группа One Life Crew, [217] [218] и антикапиталистические группы Manliftingbanner и Refused . [219]
В конце 1990-х годов появилось несколько движений, которые пытались восстать против гипермужественности, которую принял хардкор. Одним из них был fashioncore , который возник из металкор-групп округа Ориндж , Калифорния, в частности Eighteen Visions . Движение делало акцент на модном стиле музыкантов и увидело, что многие в хардкоре начали носить узкие джинсы, рубашки с воротником и белые ремни, а также стали носить окрашенные, выпрямленные и ниспадающие прически с бахромой. Музыка Sass началась с того же намерения, делая это путем включения таких элементов, как гомоэротические тексты, шепелявый вокал, танцевальные партии и иногда синтезаторы. [220]
К концу 1990-х годов волна металкор-групп начала включать элементы мелодичного дэт-метала в свое звучание. Это сформировало раннюю версию того, что впоследствии стало жанром мелодичного металкора , с песнями Shadows Fall Somber Eyes to the Sky (1997), Undying This Day All Gods Die (1999), Darkest Hour The Prophecy Fulfilled (1999), Unearth Above the Fall of Man (1999), Prayer for Cleansing Rain in Endless Fall (1999) — одними из самых ранних релизов этого стиля. [221] Автор CMJ Энтони Делия также приписал Poison the Well из Флориды и их первые два релиза The Opposite of December... A Season of Separation (1999) и Tear from the Red (2002) как «разработку шаблона для большинства» будущих мелодичных металкор-групп. [222]
К 1999 и 2000 годам возрождение молодежных команд пришло в упадок, и Ten Yard Fight, In My Eyes и Floorpunch распались. В качестве реакции на однородность и простоту, которая развилась на сцене, гитарист Ten Yard Fight Тим Коссар и роуди группы Уэсли Эйсолд сформировали American Nightmare . [223] Хотя музыкально группа все еще была основана на возрождении молодежных команд, негативные, поэтические тексты песен группы, полные ненависти к себе, были вдохновлены такими группами, как The Smiths . [209] [224] Влияние American Nightmare быстро стало очевидным в их родном Бостоне, [223] затем распространилось по всей стране с выпуском их дебютного альбома 2001 года Background Music , [209] за которым последовала волна групп, включая Ceremony , Ruiner , Modern Life Is War , Hope Conspiracy и Killing the Dream . [225] [226] Также имела место реакция против этого движения, которая началась с Mental, за которыми вскоре последовали Have Heart . [227] Успех Have Heart привёл к росту популярности других позитивных хардкор- групп, таких как Champion , Verse и Sinking Ships , а также к росту известности Bridge 9 Records . [228] [229] В обзоре AllMusic Грег Прато написал о группе лейбла Energy , что «Хотя вы не зайдете так далеко, чтобы назвать Energy «хардкорной бойз-бэндом », склонность группы к мейнстриму неоспорима на протяжении всего Invasions of the Mind . [230] В конце 1990-х годов Элджин Джеймс , музыкант, вовлеченный в воинствующую фракцию бостонской стрейт-эдж сцены, помог основать организацию Friends Stand United . [231] К началу 2000-х годов отделения FSU были в Филадельфии, Чикаго, Аризоне, Лос-Анджелесе, Сиэтле, северной части штата Нью-Йорк и Нью-Джерси, и считалось, что в них было около 200 членов. [232] Федеральное бюро расследований в конечном итоге классифицировало FSU как уличную банду, которая использовала жестокие методы и неоднократно нападала на людей на хардкор-концертах и на улицах Бостона. В связи с деятельностью банды Джеймс в конечном итоге отсидел в тюрьме за вымогательство. [233]
С ростом популярности панк-рока в середине 1990-х и 2000-х годах, дополнительные хардкор-группы подписали контракты с крупными звукозаписывающими лейблами. В 2001 году нью-йоркская группа H 2 O выпустила альбом Go на MCA , но он не принес группе большого успеха и не имел успеха у давних поклонников. [234] В 2002 году AFI подписали контракт с DreamWorks Records, но значительно изменили свое звучание для своего успешного дебюта на крупном лейбле Sing the Sorrow . Чикагская группа Rise Against подписала контракт с Geffen Records , и три ее релиза на лейбле были сертифицированы RIAA как платиновые . [ 235] Как и AFI, Rise Against постепенно убрали элементы хардкора из своей музыки, достигнув кульминации с альбомом Appeal to Reason 2008 года , которому не хватало интенсивности, присущей их более ранним альбомам. [236] Британская группа Gallows подписала контракт с Warner Bros. Records за 1 миллион фунтов стерлингов. [237] Их дебют на крупном лейбле Grey Britain был более агрессивным, чем их предыдущий материал, и группа впоследствии была исключена из лейбла. [238] Успех группы привёл к тому, что другие британские хардкор-исполнители того времени обрели известность, такие как Ghost of a Thousand and Heights . [239] Лос-анджелесская группа Bronx ненадолго появилась на Island Def Jam Music Group для выпуска своего одноимённого альбома 2006 года , который был назван одним из 40 лучших альбомов года журналом Spin . [240] Они появились в биографическом фильме Дарби Крэша What We Do Is Secret , играя участников Black Flag. В 2007 году группа Fucked Up из Торонто появилась на MTV Live Canada , где их представили как «Effed Up». [241] Во время исполнения их песни «Baiting the Public» большая часть аудитории устроила мош , что нанесло ущерб съёмочной площадке на сумму 2000 долларов. [242] Fucked Up выиграли премию Polaris Music Prize 2009 за альбом The Chemistry of Common Life . [243]
Австралийский хардкор также взлетел в это время с такими группами, как Miles Away , Break Even , 50 Lions (образована в 2005 году) и Iron Mind (образована в 2006 году). Жанр транслировался на национальном радио Triple J в программе short.fast.loud . [244] Австралийские лейблы, выпускавшие хардкор-музыку, включают Broken Hive Records , Resist Records и UNFD Records.
С распадом многих групп в конце 2000-х годов, сопровождавшимся общим чувством звуковой однородности в жанре хардкор, 2010-е годы стали десятилетием экспериментов и слияния в хардкор-музыке, которое подпитывалось доступом к потоковой передаче. [245] Черпая вдохновение из элементов других эпох и жанров и сотрудничая с ними, хардкор рос по мере пересечения музыкальных стилей. Например, такие группы, как Trash Talk, начали сотрудничать с такими артистами, как Tyler, the Creator и его хип-хоп-коллектив Odd Future . [246] Между тем, такие группы, как Fury , [247] Fiddlehead , [248] и Give [249] привлекли большое внимание на андеграундном уровне своей лирикой и разнообразным звучанием. [250] [251] [252] Другие известные группы, такие как Title Fight и Basement, привнесли элементы шугейза и нойз-рока 90-х в жанр хардкор. [253] [254]
Trapped Under Ice были одной из самых выдающихся групп в хардкоре в начале 2010-х годов. Второй альбом группы Big Kiss Goodnight (2011) изменил звуковой ландшафт хардкора того времени, [255] а автор Stereogum Том Брейхэм заявил в статье 2023 года, что «прошло много лет с тех пор, как мы получили новую песню Trapped Under Ice, но влияние этой группы сегодня сильно ощущается на всем хардкор-ландшафте». [256] Однако в 2013 году группа внезапно распалась, разочарованная количеством интереса к ним со стороны музыкальной индустрии. Тем временем ее участники сосредоточились на своих других проектах Angel Dust , Diamond Youth , Down to Nothing и Turnstile . [255] Принятие Angel Dust таких стилей, как инди-поп , а также Turnstiles из серф-музыки 1960-х и альтернативного рока 1990-х привело к тому, что они также стали грозными в последующее десятилетие. [257]
В начале-середине 2010-х годов ряд британских хардкор-панк-групп стали представляться как участники нового музыкального движения, получившего название « Новая волна британского хардкора» — термин, придуманный Адамом Маликом из Essence Records. [258] Группы, являющиеся частью движения, обычно черпают вдохновение из хардкор-групп Бостона и Нью-Йорка 80-х годов. [259] Группы, связанные с движением, включают Arms Race , [260] [259] Violent Reaction , [261] Big Cheese , [262] Higher Power , Perspex Flesh, Mob Rules, the Flex и Blind Authority. [258] Некоторые группы, такие как Rapture, [263] Violent Reaction [258] и Payday [264] , являются стрейт-эджерами.
За это время мусульманские хардкор-группы появились в США, Канаде, Пакистане и Индонезии. Развитие мусульманского хардкора было прослежено до влияния фильма 2010 года Taqwacore , документального фильма о мусульманской хардкор-сцене. Группы включают Kominas из Бостона, девичью Secret Trial Five из Торонто, Al Thawra (The Power) из Чикаго «и даже несколько групп в Пакистане и Индонезии». [265] Частично из-за развития цифровых коммуникаций, наблюдался рост взаимодействия между хардкор-сценами в разных местах и поджанрах, особенно в Европе. В сентябре 2017 года Bandcamp Daily написал, что Fluff Fest , который проводится в Чешской Республике с 2000 года и представляет собой международный состав независимых групп, варьирующихся по стилю от краст-панка до скримо , «зарекомендовал себя как главное DIY-хардкор-панк-событие в Европе». [266]
В течение десятилетия многие хардкор-группы также получили значительное признание в чартах. Turnstile подписали контракт с Roadrunner Records в 2017 году и выпустили свой второй альбом Time & Space в 2018 году, который достиг первого места в чарте Billboard Heatseekers . [267] Gouge Away , образованная в 2012 году в Форт-Лодердейле, Флорида, увидела свой альбом Burnt Sugar на 46-м месте в Billboard Independent Albums. [268] Code Orange , которые образовались в Питтсбурге в 2008 году, их второй альбом 2014 года I Am King достиг 96-го места в Billboard 200 , а его последующий альбом 2017 года Forever достиг пика и занял 62-е место. [269] Хардкор-группа из Кентукки Knocked Loose образовалась в 2013 году и выпустила свой дебютный альбом Laugh Tracks в 2016 году, который достиг 163-го места в Billboard 200. Его последующий альбом A Different Shade of Blue был выпущен в 2019 году и достиг 26-го места. [270] Многие из этих групп были частью волны групп, получивших признание за возвращение к металлическому хардкор-звучанию групп 1990-х годов, среди которых были Vein.fm , [271] Code Orange, Knocked Loose, Varials , Jesus Piece , Counterparts и Хубилай-хан . [ необходима ссылка ]
Хардкор в конце 2010-х годов стал свидетелем значительного роста сцены, включающей группы, которые черпали вдохновение из стилей, обычно не ассоциируемых с ней, таких как индастриал , хэви-метал , пост-панк и ню-метал . [272] Примерно в это же время мейнстримные рэперы начали ассоциировать себя с хардкор-сценой. Playboi Carti включил выступление с хардкор-шоу в качестве обложки своего альбома 2018 года Die Lit , Дензел Карри сотрудничал с Bad Brains и Fucked Up в 2019 году [272] , а к рэп-группам Suicideboys и City Morgue присоединились в туре хардкор-группы Turnstile и Trash Talk. [273] Рэперы Wicca Phase Springs Eternal и Ghostemane даже начали играть музыку, выступая в хардкор-группах. [272] В сентябре 2019 года рэп-группа Injury Reserve выпустила совместный трек с Code Orange и JPEGMafia . [274]
В 2019 году очень влиятельная хардкор-группа из Бостона 2000-х годов Have Heart воссоединилась для выступлений в четырех разных местах после десятилетнего распада. Одно из этих выступлений состоялось возле Worcester Palladium в Массачусетсе , и привлекло около 10 000 зрителей, что сделало его крупнейшим отдельным хардкор-шоу в истории. [275]
Пандемия COVID-19 2020 года затруднила возможность играть живую музыку. [276] Это привело к серьезному цифровому сдвигу в независимой музыке, когда многие группы начали давать концерты в прямом эфире для фанатов, пока не стали возможны физические выступления. [277] Поскольку социальное дистанцирование ограничивало доступность физического взаимодействия, хардкор-сообщество полагалось на активность в социальных сетях, подкасты, журналы и видеоконтент, чтобы оставаться на связи виртуально. [278] [279] В этот период внимание СМИ и интернета привлек ряд хардкор-релизов, которые превзошли обычные масштабы жанра, а именно: Underneath (2020) группы Code Orange, 27 Miles Underwater (2021) группы Higher Power и Glow On (2021) группы Turnstile . [280] Underneath возглавил UK Rock & Metal Albums , [281] достиг второго места в американском чарте Top Tastemaker Albums, [282] и получил всеобщее признание критиков. [283] Metal Hammer назвал Higher Power «группой, которая переосмысливает хардкор для нового поколения» [284] и признал их наиболее вероятной британской группой, которая пробьется в мейнстрим в опросе фанатов Revolver . [285] Тем не менее, Glow On спровоцировал международный взрыв популярности жанра и способствовал последующему успеху таких групп, как Zulu , High Vis и Speed . [286] Glow On также получил всеобщее признание критиков [287] достиг второго места в UK Rock & Metal Albums [288] и тридцатого места в основном чарте Billboard 200. [289] Подкаст, опубликованный New York Times, приписал ряд вирусных видеороликов живых выступлений хардкор-групп, способствовавших популярности, включая живой дебют Sunami в Сан-Хосе 26 октября 2019 года, видео Hate5six от 3 июля 2021 года с выступлением Mindforce в Underground Arts в Филадельфии и выступление Turnstile в Окснарде 29 августа 2021 года. [290]
Южная сцена залива Сан-Франциско приобрела особую популярность в 2020-х годах, базируясь в Санта-Крус и Сан-Хосе . Первой из этих групп была Gulch , которая образовалась в 2016 году, а позже за ней последовали Scowl , Drain и Sunami. [291] По мере того, как карантин начал ослабевать, многие группы на этой сцене начали устраивать «партизанские шоу», например, одно из них, которое состоялось 19 июня 2021 года в Сан-Хосе с участием Sunami, Gulch, Drain, Scowl, Xibalba и Maya Over Eyes, на котором присутствовало около 2000 человек. [292] Gulch дали свое последнее живое выступление на фестивале Sound and Fury 31 июля 2022 года, на пике своей популярности. [293]
В этот период также было несколько групп, привлекших внимание, экспериментируя со звучанием хардкора. Financial Times назвала лондонскую Chubby and the Gang и детройтскую The Armed двумя наиболее коммерчески успешными группами этой волны, [294] в то время как журнал Spin назвал Militarie Gun , High Vis и Scowl группами, «помогающими вдохнуть жизнь» в альтернативный рок и хардкор. [295]
Хардкор-панк породил ряд поджанров, жанров фьюжн и производных форм. Ключевые производные, такие как пост-хардкор , [296] эмо , [19] и скейт-панк, оказали большое влияние на альтернативную музыку . [297] Другие поджанры включают D-beat , мелодичный хардкор , краст-панк , [19] и трэшкор . Жанры фьюжн включают кроссовер-трэш , [19] грайндкор , [19] и металкор , [19] все из которых смешивают хардкор-панк с экстремальным металлом .
Metallica и Slayer , пионеры хэви-метал поджанра трэш-метал , находились под влиянием ряда хардкор-групп. Кавер-альбом Metallica Garage Inc. включал каверы двух песен Discharge и трёх Misfits , в то время как кавер-альбом Slayer Undisputed Attitude состоял из каверов преимущественно хардкор-панк-групп.
Группа Melvins из штата Вашингтон , помимо своего влияния на гранж, помогла создать то, что будет известно как сладж-метал , который также является комбинацией музыки в стиле Black Sabbath и хардкор-панка. [298] Этот жанр развился в начале 1990-х годов на юге США (особенно на металлической сцене Нового Орлеана ). [299] [300] [301] Некоторые из пионеров сладж-метала были Eyehategod , [298] Crowbar , [302] Down , [303] Buzzov*en , [300] Acid Bath [304] и Corrosion of Conformity . [301] Позже такие группы, как Isis и Neurosis , [305] со схожими влияниями, создали стиль, который в основном опирается на атмосферу и окружение, [306] который в конечном итоге будет назван атмосферным сладж-металом или пост-металом . [307]
D-beat (также известный как диско или кэнгпанк) — поджанр хардкор-панка, разработанный в начале 1980-х годов подражателями группы Discharge , в честь которой назван жанр, а также барабанный бит, характерный для этого поджанра. Группы Discharge [308] и Varukers [309] являются пионерами жанра D-beat. Робби Макки из Pitchfork Media описал D-beat как «хардкорный барабанный сет против головокружительных риффов и неразборчивых воплей об анархии, рабочих-жестких-как-крысах и объединении, чтобы, вы знаете, бороться». [310]
В 1980-х годах развивался пост-хардкор , который принял стиль хардкора в более сложном и динамичном направлении, с акцентом на пение, а не на крик. Стиль пост-хардкор впервые оформился в Чикаго, с такими группами, как Big Black , the Effigies и Naked Raygun . [311] Позже он развился в Вашингтоне, округ Колумбия, в сообществе групп на лейбле Dischord Records Яна Маккея , с такими группами, как Fugazi , the Nation of Ulysses и Jawbox . [312] Стиль просуществовал до конца 2000-х годов. [312] В середине 80-х годов в Вашингтоне, округ Колумбия, движение Revolution Summer и пост-хардкор-сцена также увидели рождение эмо . Guy Picciotto сформировал Rites of Spring в 1984 году, освободившись от самонавязанных границ хардкора в пользу мелодичных гитар, разнообразных ритмов и глубоко личных, страстных текстов, посвященных ностальгии, романтической горечи и поэтическому отчаянию. [313] Другие группы из Вашингтона, такие как Gray Matter , Beefeater , Fire Party , Dag Nasty , также были связаны с этим движением. [314] [315] Стиль был назван «эмо», «эмо-кор» [316] или «пост-харДКор» [317] (в качестве ссылки на одно из названий, данных хардкор-сцене Вашингтона, округ Колумбия). [318]
Часто путают с кроссовер-трэшем , а иногда и с трэш-металом — это трэшкор . [319] Трэшкор (также известный как фасткор [320] ) — поджанр хардкор-панка, возникший в начале 1980-х годов. [321] По сути, это ускоренный хардкор-панк, в котором группы часто используют бласт-биты . [320] Так же, как хардкор-панк-группы отличались от своих предшественников панк-рока большей интенсивностью и агрессией, трэшкор-группы (часто определяемые просто как «трэш») стремились играть в головокружительных темпах, которые радикализировали бы инновации хардкора. Ранние американские трэшкор-группы включали Cryptic Slaughter (Санта-Моника), DRI (Хьюстон), Ludichrist [ 322] (Лонг-Айленд), Septic Death (Бойсе) и Siege (Уэймут, Массачусетс). Thrashcore отделился от powerviolence , ещё одного сырого и диссонирующего поджанра хардкор-панка. [319] Другие известные powerviolence-группы включают ранние Ceremony , Man is the Bastard и Spazz . [323] [324]
Grindcore — экстремальный жанр музыки, зародившийся в начале-середине 1980-х годов. Grindcore-музыка опирается на хэви-метал-инструменты и в конечном итоге превратилась в жанр, похожий на дэт-метал . Вокал Grindcore, по данным AllMusic , варьируется «от пронзительных визгов до низких, разрывающих горло рычаний и лая». [325] Grindcore также включает в себя бласт-биты; [326] по словам Адама МакГрегора из Dusted , «бласт-бит обычно состоит из повторяющейся шестнадцатой ноты, играемой в очень быстром темпе и равномерно распределяемой между бас-бочкой, малым барабаном и райд, крэшем или хай-хэтом». [326] Группа Napalm Death изобрела жанр грайндкора; их дебютный альбом Scum был описан AllMusic как «возможно, наиболее представительный пример» грайндкора. [327]
Beatdown hardcore (также известный как heavy hardcore, brutal hardcore, tightguy и moshcore) — стиль хардкор-панка и хэви-метала, для которого характерны глубокий хриплый вокал, пониженные гитары , бласт-биты и медленные брейкдауны . [328] [329] Больше подвержен влиянию хэви-метала , чем традиционного хардкор-панка, [330] Rotting Out , Strife , Shai Hulud , Madball и Hatebreed — все это битдаун-хардкор-группы. [331] [332] [329] [333]
Металкор — жанр фьюжн, объединяющий хардкор-панк с экстремальным металлом . В металкоре присутствуют крики, гроулинг , тяжёлые гитарные риффы, брейкдауны и игра на двойных басовых барабанах. [334] Гибриды хэви-метала и хардкор-панка возникли в середине 1980-х годов и также радикализировали инновации хардкора, поскольку эти два жанра и их идеологии заметно переплелись. [335] Термин использовался для обозначения групп, которые не были ни чисто хардкорными, ни чисто металлическими, такими как Earth Crisis , Integrity и Hogan's Heroes . [336] В 2000-х годах произошёл взрыв металкора [337], и такие группы, как Bullet for My Valentine , Killswitch Engage , Atreyu , Shadows Fall и As I Lay Dying , имели некоторую популярность. [334]
В середине 1980-х годов такие группы, как Melvins , Flipper и Green River, разработали грязный , «агрессивный звук, который смешал медленные темпы хэви-метала с интенсивностью хардкора», создав альтернативный рок-поджанр, известный как гранж . [338] Гранж развился из местной панк-рок-сцены Сиэтла и был вдохновлен такими группами, как Fartz , 10 Minute Warning и Accüsed . [339] Гранж сочетает в себе элементы хардкора и хэви-метала, хотя некоторые группы выступали с большим акцентом на одном или другом. Ключевыми гитарными влияниями гранжа были Black Flag и Melvins. [340] Пластинка Black Flag 1984 года My War , на которой группа объединила хэви-метал со своим традиционным звучанием, оказала сильное влияние в Сиэтле. [341]
Nintendocore — ещё один музыкальный стиль, сочетающий в себе хардкор с музыкой из видеоигр , чиптюном и 8-битной музыкой . [342] [343] [344]
Eyehategod образовалась в Харви , штат Луизиана, в 1988 году и считается создателем нового стиля — новоорлеанского хардкор-сладжа. [345] Другая точка зрения заключается в том, что Новый Орлеан был местом рождения движения сладжкор, и Eyehategod приписывают за это наибольшую заслугу. [346] Сладжкор сочетает в себе сладж-метал с хардкор-панком и обладает медленным темпом, [346] [347] низкой настройкой гитары , [346] [347] и грустным ощущением, похожим на панихиду. [347] Группы, которые считаются сладжкором, включают Acid Bath , Eyehategod и Soilent Green , [348] и все три образовались в Луизиане. Crowbar образовалась в 1991 году и смешала «расстроенный, летаргический сладж-метал с хардкорными и южными элементами ». [349] По словам рок-журналиста Стива Хьюи, пишущего в AllMusic , Eyehategod была сладж-метал группой, которая стала частью «южной сладжкор-сцены». Эта сцена также включала Crowbar и Down , причем все три группы находились под влиянием Black Flag, Black Sabbath и Melvins . [350] Некоторые из этих групп включали в себя влияния южного рока . [351] [352] [353]
многие люди отнеслись к критике преимущественно белого мужского состава жанра. Однако, в то время как жестокие живые выступления хардкора и большинство его мужских фанатов
{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)Брокмейер, Сири К., «Не просто мальчишеское развлечение?»: Гендерный опыт американского хардкора , магистерская диссертация по американистике, кафедра литературы, страноведения и европейских языков, ILOS (Университет I Осло, 2009), стр. 12{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)стр. 11{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link){{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link)тип звуковой и социальной инклюзивности, в свою очередь, открывает хардкор для людей с разной идентичностью и происхождением.
, хотя жестокие живые выступления хардкора и его преимущественно мужская фан-база делают его внешне неприветливым, некоторые из маргинализированных участников сцены считают, что она уже более инклюзивна и разнообразна, чем принято считать.
{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)стр. 9{{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link){{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link){{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)Джон Порселли: Период сразу после
выхода
Break Down the Walls
в 1986 году был для нас очень странным. Мы приезжали в какой-нибудь город, и там были десятки детей, одетых как мы... Билли Рубин: Когда в группе был Ричи Биркенхед, а
Break Down the Walls
уже вышел, Youth of Today на некоторое время переехали в Южную Калифорнию, поселившись в доме Дэна О'Махони. Вся эта компания проводила много времени на пляже, полностью очарованные тем фактом, что там действительно ходили девушки в бикини. После этого люди, которые позже пришли на сцену округа Ориндж, такие как Джо Нельсон и ребята, которые сформировали Sloth Crew, действительно зацепились за этот образ Восточного побережья, который Youth of Today привезли с собой.
Шон Муттаки: Я могу определенно сказать, что процесс физического формирования движения «хардлайн» из жизненных влияний и опыта начался на анархистском собрании 1986 года... Два года спустя чрезмерное поведение, свидетелями которого мы стали на анархистском собрании в Торонто в 1988 году, стало гвоздем в крышку гроба. Мы поняли, что нам нужно сформировать новую конструкцию. В течение следующих нескольких месяцев родился хардлайн. Vegan Reich начинался как идея и как команда, прежде чем стать группой. Как воинствующие активисты движения за освобождение животных в анархистском сообществе, где большинство были плотоядными, наши идеи постоянно высмеивались как фашистские. Этот ярлык был применён, хотя и в шутку, теми, кто считал, что мы хотим отнять у них право есть мясо... В определённый момент мы решили и дальше продвигать наши идеи через музыку, и Vegan Reich записали нашу первую песню в 1986 году... Стив Ловетт: Hardline по сути был воинствующим стрейт-эджем с упором на радикальное веганство и защиту окружающей среды.
Шон Муттаки: На том этапе стрейт-эдж-сцена была более яркой, чем анархо-панк. Анархо-панк видел лучшие дни даже к середине 80-х. Очевидно, что последняя часть того десятилетия принадлежала стрейт-эдж-сцене. Мы начали говорить с этими детьми стрейт-эджа о веганстве, и они были действительно восприимчивы. Вначале мы использовали «веганский стрейт-эдж», когда говорили с детьми-натуралами, как способ познакомить их с хардлайном.
Стив Ловетт: По сути, Шон из Vegan Reich и я создали философию движения. Насколько я понимаю, движение не существовало до первых трех релизов Hardline Records от Vegan Reich, Statement и Raid.
Шон Муттаки: Мы сразу же начали получать информацию со всего мира [после публикации в Maximum Rocknroll]. Из этого первоначального семени хардлайн начал прорастать по всей стране, особенно в таких областях, как Мемфис и Индианаполис, а затем в Сиракузах и Солт-Лейк-Сити.
{{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)В начале 90-х было полно групп, которые пропагандировали образ жизни straight edge, но звучали больше в стиле металла и играли медленнее. Затем, в середине 90-х, появились группы, состоящие из ребят постарше из конца 80-х, которые хотели более традиционного звучания. Были и молодые ребята, которые тоже этого хотели. Так что где-то в 1996 или 1997 году произошло полное возрождение Youth Crew.
Хотя дэт-метал и хардкор всегда в какой-то степени смешивались, первые четко идентифицируемые примеры сочетания мелодичного шведского металла с хардкором, похоже, возникли почти одновременно: This Day All Gods Die группы Undying, The Prophecy Fulfilled группы Darkest Hour, The Rain in Endless Fall группы Prayer for Cleansing, With Somber Eyes to the Sky группы Shadows Fall и Above the Fall of Man группы Unearth — все они были выпущены с разницей в год (1998-99). Неясно, кому первому пришла в голову идея объединить два стиля. Darkest Hour выпустили EP под названием The Misanthrope в 1996 году, который, как утверждают, содержал элементы их более позднего звучания, но по большей части был агро-хардкором в духе Damnation. С другой стороны, альбом Day of Suffering 1997 года The Eternal Jihad упоминается как оказавший влияние на многие последующие группы из Северной Каролины, такие как Undying и Overcast, которые считаются основоположниками жанра в Массачусетсе.
Poison The Well разработали шаблон для большинства современных мелодичных металкор-исполнителей, породив бесчисленное множество подражателей. Последние два творения группы, The Opposite Of December...A Season Of Separation 1999 года и Tear From The Red 2002 года, являются неотъемлемыми частями жанра, но никто не будет спорить, что эти альбомы были составлены из запоминающихся частей, а не из законченных, эффективно исполненных песен; вы знали, когда отрываться, а когда подпевать.
Крис Ренн: К 1999 году Ten Yard Fight распались, а вскоре после этого распались In My Eyes и Floorpunch. Это было время для следующей смены. Тим Коссар из Ten Yard Fight был моим соседом по комнате, и когда эта группа распадалась, он начал собирать American Nightmare. American Nightmare не были на самом деле сумасшедшим отходом от Ten Yard Fight, но они определенно были мрачнее. Внезапно все группы, которые носили красные или королевско-синие футболки, продавали только черные футболки.
Грег У.: В Бостоне Ten Yard Fight и In My Eyes были группами, которые задавали тон для детей моего возраста. Затем American Nightmare стали действительно популярными в Бостоне. Я думаю, это была реакция на то, что Ten Yard Fight и In My Eyes так долго существовали. Дети не хотели быть чистоплотными стрейт-эджерами; они хотели чего-то более мрачного. Такие группы, как Hope Conspiracy и Converge, были более металлическими. Поверьте мне, мы были в American Nightmare, но дошло до того, что каждая группа была младшенькой American Nightmare. Мне просто надоело видеть футболки с царапающими шрифтами и все такое.
Грег В.: Когда мы сформировали группу Mental, это была реакция на группы в нашем регионе, такие как American Nightmare и Panic. Мы хотели сделать что-то, что отличалось бы от того, что происходило в то время. К счастью, старшие люди, которые в детстве приобщили меня к хардкору, подсадили меня на классический нью-йоркский хардкор. Я никогда не мог привязаться к этим мешковатым штанам Victory Records. Ребята из Mental и я были
так
увлечены старым нью-йоркским и вашингтонским хардкором. Мы его боготворили и хотели вернуть этот стиль музыки...
Крис Ренн: Я видел, как Have Heart подхватили факел стрейт-эджа после Mental. Такие группы, как American Nightmare и No Warning, носили только черные футболки. Когда Bridge Nine Records начали работать с Have Heart, единственным беспокойством Пэта было то, что мы не делаем черные футболки для группы, и я не думаю, что мы когда-либо делали это; красный и королевский синий — определенно, но не черный.