Танцевальный зал такси — это тип танцевального зала , где танцовщицы, обычно молодые женщины, называемые танцовщицами такси , получают деньги за то, что танцуют с обычно мужчинами . Владельцы танцевального зала такси предоставляют музыку и танцпол для своих клиентов и танцовщиц такси. [1] В Соединенных Штатах в 1920-х и 1930-х годах, когда танцы такси были на пике популярности, клиенты танцевальных залов такси обычно покупали билеты на танцы по десять центов за штуку. [2] [3] Когда они предъявляли билет танцовщице такси, она танцевала с ними в течение одной песни. [4] Танцовщицы такси получали комиссию за каждый собранный ими билет на танец. [5] Система «билет на танец» была центральным элементом танцевальных залов такси. Танцевальные залы такси ярко представлены в увертюре романа Генри Миллера «Сексус» , где рассказчик влюбляется в танцовщицу такси, встретив ее в четверг вечером, около 1928 года.
Танцевальный зал такси как американское учреждение, впервые появившееся в 1913 году в районе Барбари-Кост в Сан-Франциско . [6] В то время реформаторские движения закрывали многие бордели и кварталы красных фонарей в городах Америки, и набирал силу сухой закон . В 1920 году, когда танцевальные залы такси начали стремительно расти и набирать популярность, был принят сухой закон, и подача алкоголя в салунах, барах и кафе стала незаконной. [7] Корни танцевального зала такси можно проследить до ряда более ранних танцевальных заведений.
До появления танцевальных залов такси в Сан-Франциско , Калифорния , этот город популяризировал другую форму танцевального зала, называемого танцевальным залом Barbary Coast , или также называемым танцевальным залом Forty-Nine['49] . Forty-Niner — это термин для золотоискателей, которые приехали в Калифорнию во время Калифорнийской золотой лихорадки около 1849 года. [8] В танцевальных залах Barbary Coast женщины-сотрудницы танцевали с мужчинами-посетителями и зарабатывали себе на жизнь комиссионными, выплачиваемыми за напитки, которые они могли уговорить купить своих партнеров-мужчин. [9] Эти танцевальные залы были типичными для Дикого Запада — шумными, грубыми, бурными и иногда жестокими. Как описал писатель Уилл Ирвин :
Barbary Coast был шумным адом. Никто не знает, кто придумал это название. Это место представляло собой всего лишь три квартала солидных танцевальных залов, которые служили развлечением для моряков всего мира. В прекрасную оживленную ночь из каждой двери доносилась громкая танцевальная музыка из оркестров, паровых пианино и граммофонов , а совокупный эффект звука, достигавшего улиц, был хаосом и пандемониумом. За качающимися дверями могло происходить что угодно. [10]
Но в 1913 году в Сан-Франциско были приняты новые законы, запрещающие танцы в любом кафе или салуне, где подавали алкоголь. Закрытие танцевальных залов Barbary Coast быстро способствовало появлению нового типа схем с оплатой за танцы, называемых закрытыми танцевальными залами . Название произошло от того факта, что посетителям-женщинам вход был запрещен — единственными женщинами, которым разрешалось находиться в этих залах, были танцующие сотрудницы. [11] В отчете Комитета общественных танцевальных залов Гражданской лиги избирателей Сан-Франциско говорится:
В сентябре 1913 года комиссар полиции запретил танцы в любом кафе, ресторане или салуне, где продавались спиртные напитки. Это постановление уничтожило танцы на «побережье» [Barbary Coast] и привело к появлению так называемых «закрытых» залов в прилегающих районах. Там девушки были наняты для танцев с мужчинами-посетителями на основе комиссионных и зарплаты. В этих залах танцы были непрерывными практически без перерывов на отдых, и они приносили большую прибыль. Постоянные клиенты платили десять центов за каждый танец, длившийся менее двух минут. Около шестисот девушек были заняты в этих закрытых танцевальных залах. [11]
Внутри закрытого танцевального зала танцовщица получала доход в зависимости от количества билетов, которые она могла собрать в обмен на танцы. Администрация обычно платила девушкам половину стоимости билета на танец. С закрытием танцевального зала была введена центральная часть танцевального зала такси — система «билет на танец ». [6] Общественные группы начали выступать против закрытых танцевальных залов, и в ответ на эту растущую политическую угрозу эти ранние танцевальные залы такси начали маскироваться под танцевальные школы. В 1921 году полицейская комиссия вынесла решение против найма женщин в качестве танцовщиц такси, и танцевальные залы такси Сан-Франциско были навсегда закрыты. [12]
Примерно в то время, когда танцевальные залы такси Сан-Франциско закрывались, танцевальные залы такси переизобретались в разных форматах в других местах Америки. Танцевальные академии, которые боролись за выживание, начали рассматривать систему «билет на танец». [13] До появления системы «билет на танец» танцевальные школы использовали план «линейка» , чтобы предоставить своим ученикам танцевальных партнеров. Женщины-преподаватели танцев выстраивались в линию, а ученики танцевали со следующим инструктором в очереди. Ученикам не разрешалось выбирать женщину-преподавателя танцев для своих репетиционных танцев.
Первый пример системы «билет на танец» в Чикаго появился благодаря описанию, данному Годфри Джонсоном из Mader-Johnson Dance Studios:
Летом 1919 года я был в Нью-Йорке и, находясь там, посетил новую студию, открытую г-ном W___ W___ из Сан-Франциско, где он ввел план «билет за десять центов за танец». Когда я вернулся домой, я все время думал об этом плане как о способе заставить моих продвинутых учеников приходить чаще и получать опыт танцев с разными преподавателями. Поэтому я решил ввести систему «десять центов за урок» в большом зале на третьем этаже моего здания... Но вскоре я заметил, что танцевать приходили не мои бывшие ученики, а грубые хулиганы с Кларк-стрит... Дела шли все хуже и хуже; я делал все возможное, чтобы держать хулиганов под контролем. [14]
.jpg/1280px-The_Town_Crier,_v.17,_no.35,_Sep._2,_1922_-_DPLA_-_71cde440dd05c876cad0e0b61ec79436_(page_1).jpg)
Другие танцевальные школы также начали пробовать систему «билета на танец». Как говорит бывший владелец Colonial Dancing Academy в Чикаго:
Я перенял идею «десять центов за урок» у Джонсона... Вскоре я начал замечать, что многие мужчины, которые приходили, уже были хорошими танцорами. Когда я понял, что эти парни возвращались все время только для того, чтобы найти кого-то, с кем можно было бы потанцевать, я громко рассмеялся. До того времени я бы не поверил, что есть парни, которые готовы платить столько, сколько они платят, — просто чтобы получить возможность потанцевать... Иногда я замечал, что некоторые парни всегда хотели танцевать с определенными девушками, но я не позволял этого, если только они не брали инструктора на почасовую оплату... Я управлял залом всего год, но все время думал о нем как о танцевальной школе, а не о месте, где можно арендовать партнера по танцам. [15]
Многие владельцы танцевальных академий, обеспокоенные "хулиганским элементом", который привлекала система "билеты на танцы", очень неохотно принимали билеты на танцы. Но греческий иммигрант Николас Филократес осознал силу этой возможности и полностью принял план "билеты на танцы", который он увидел на Западном побережье в 1920 году. [16] Г-н Филократес сказал:
Когда я был в Чикаго в 1920 году после поездки на Западное побережье, я решил открыть свою собственную школу. Я посетил разные школы и обнаружил, что мистер Свенсон в Колониальной танцевальной академии был единственным, кто проводил один из планов «урок-билет»... Я знал о плане «урок-билет», который использовался на Тихоокеанском побережье — я посетил некоторые залы там — и поэтому я знал, что идея того, чтобы ученики сами выбирали себе инструкторов, будет работать хорошо, когда люди к этому привыкнут. [17]
Хотя Филократ описывает свой танцевальный зал как «школу», вскоре за ним последовали другие греческие иммигранты, которые открыли другие танцевальные залы такси в Чикаго, не предоставлявшие вообще никакого обучения. [18] Некоторые историки считают Филократа отцом танцевального зала такси.
Также в то время во многих крупных городах, таких как Чикаго, были большие общественные бальные залы. Общественные бальные залы боролись за выживание, так как им было трудно привлечь столько же женщин-посетителей, сколько и мужчин-посетителей. [19] Частично из-за большого количества иммигрантов того времени, во многих районах, где танцевальные залы такси конкурировали с общественными бальными залами, было в пять раз больше мужчин, чем женщин. [20] В то время как в общественных бальных залах было мало женщин, и многие могли отказаться танцевать, в танцевальных залах такси было много жаждущих женщин-партнерш, которые соглашались «танцевать со всеми желающими», у которых были танцевальные билеты. Новая конкуренция все более популярных танцевальных залов такси заставила многие бальные залы либо принять систему «билет на танец», либо прекратить свою деятельность.
Танцевальные залы такси процветали в Америке в 1920-х и 1930-х годах. В 1931 году в Нью-Йорке было более 100 танцевальных залов такси , и каждую неделю их посещали от 35 000 до 50 000 мужчин. [21] Также были заведения, предлагавшие женщинам профессиональных танцоров-мужчин, такие как Maxim's в Нью-Йорке, где танцор и актер Рудольф Валентино получил ранний старт. [22]
К 1925 году в Соединенных Штатах танцевальные залы такси подверглись нападкам со стороны реформаторских движений, которые настаивали на лицензировании, полицейском надзоре и добились закрытия некоторых танцевальных залов такси за непристойное поведение. После Второй мировой войны популярность танцевальных залов такси начала снижаться. В 1930-х годах танцевальные залы такси были в 50 городах, но к 1954 году их число сократилось до всего 6 городов. К 1952 году в Нью-Йорке оставалось всего десять танцевальных залов такси. [23] Большинство танцевальных залов такси исчезло к 1960-м годам. Многие историки говорят, что возвращение салуна и коктейль-бара в постсухую Америку способствовало упадку танцевальных залов такси.
Этническое разнообразие клиентов, которые танцевали с белыми женщинами, вызывало драки, особенно в танцевальных залах, расположенных в сельской местности. Танцевальный клуб такси, который обслуживал филиппино-американских сельскохозяйственных рабочих, был одной из причин беспорядков в Уотсонвилле в 1930 году. [24]
Аналогичные силы привели к закрытию танцевальных залов такси в других странах. В Токио первые танцевальные залы открылись в 1925 году, но закрылись в конце 1930-х годов после усиления притеснений со стороны полиции. [25] [26] В период жесткой экономии в 1947 году Китай приказал закрыть танцевальные залы такси, несмотря на протесты танцоров. [27]
Сегодня в некоторых городах все еще есть клубы, где женщины-сотрудницы могут быть наняты для танцев с клиентами. Эти клубы больше не используют систему «билеты на танцы» , но имеют часы и перфокарты , которые позволяют клиенту платить за время танцовщицы поминутно. Часы, используемые кассиром для определения стоимости времени, проведенного с хостесс, часто устанавливаются на несколько минут позже, чем часы, используемые для печати времени выхода на кассе на билете, таким образом мошенническим образом увеличивая доходы как для заведения, так и для хостесс. Особенно услужливые хостесс часто ожидают чаевых, эквивалентных сумме, взимаемой за их время. Некоторые из этих современных танцевальных клубов существуют в тех же зданиях, где в начале 20 века проводились танцы на такси. Клуб Dreamland в Лос-Анджелесе был таким заведением. В 1930-х годах он назывался Roseland Roof и принадлежал братьям Фентон. Когда братья Фентон продали клуб в 1981 году, новые покупатели переименовали клуб в Dreamland и продолжили проводить танцы такси в его первоначальном бальном зале. Эти более поздние заведения, включая Starlight и Fantasy, называются Hostess Clubs . [28]
Книга Пола Г. Кресси под названием «Такси-танцевальный зал: социологическое исследование коммерциализированного отдыха и городской жизни » дает историю танцев в такси с интервью с танцорами такси и посетителями. Кресси описывает явления с точки зрения человеческих потребностей американских городских жителей в начале 20-го века. [29] Он перечислил девять категорий для описания типов посетителей:
Кресси продолжает описывать мужчин, посещающих танцевальные залы такси, как разношерстную и порой пеструю компанию:
Молодые люди и шумные юнцы... седовласые мужчины лет шестидесяти... смуглые филиппинцы... китайские официанты... пухлые мужчины лет сорока или пятидесяти, которые неловко танцуют... грубые и готовые на все, ребята, которые, кажется, неспособны полностью усвоить некоторые из укладов городской жизни... несколько ухоженных мужчин среднего возраста в очках, которые двигаются тихо, вежливо... и, наконец, есть несколько мужчин, инвалидов с физическими недостатками, для которых обязанность танцора такси принимать всех желающих делает заведение убежищем. Карлики, увечные и рябые - все находят здесь социальное признание; и вместе с другими разнообразными типами они делают заведение живописным и довольно жалким откровением человеческой натуры и городской жизни. [38]
В целом, посетителями редко были бизнесмены или профессионалы, но обычно это были квалифицированные или полуквалифицированные рабочие из низшего среднего класса. Часто посетители сталкивались с социальными препятствиями, которые мешали им искать женскую компанию более традиционными способами. Для социально отверженных танцевальный зал такси стал оазисом, где они могли временно испытать чувство равенства, признания, а иногда и фантазию о романтике. [39]
Для других, более индивидуализированных, танцевальный зал такси стал интересным развлечением, которое позволяло танцевать и общаться с женщинами без ограничений более традиционных обычаев. Кресси берет интервью у покровителя [случай № 42], который описывает:
Я довольно часто бываю в городе и за его пределами. Обычно я провожу около двух недель в месяц в Чикаго, и когда я в городе, я часто захожу сюда. В этом зале самые лучшие девушки из всех в городе. Многие из них очень милые девушки, а некоторые просто красавицы. Я не думаю, что мне понравится Lonesome Club. Там нет привлекательных девушек. Большая часть моего удовольствия от танцев исходит от того, что я нахожусь рядом с красивой молодой девушкой, которая грациозна в своих движениях и хорошо танцует. Мне действительно нравится находиться только среди молодых людей, и это единственные, кого я могу встретить и знать. Общение с ними помогает мне оставаться молодым. Просто общаться с этими полными надежд и энтузиазма молодыми людьми несколько часов в неделю лучше любого тоника ...
Он продолжил описывать свои цели:
Нет, я не пытаюсь добиться свиданий с этими девушками. Их не интересуют мужчины моего возраста. Однако это не мешает мне наслаждаться ими здесь ... Я не чувствую себя здесь не в своей тарелке. На самом деле, мне действительно нравится танцевать здесь больше, чем на каком-то важном общественном мероприятии. Когда я управлял своей швейной фабрикой в Нью-Йорке, и моя жена была жива, я довольно часто выходил в свет. Но всегда были некоторые ограничения. На общественном мероприятии мне приходилось танцевать с определенными женщинами, не потому, что они были хорошими танцовщицами или привлекательными женщинами, а потому, что они были женами некоторых моих друзей или кого-то еще, кто был влиятельным. Но в этом заведении мне не нужно танцевать с девушкой, если она мне не нравится, и я могу прекратить танцевать, когда захочу, и нет никаких дополнительных обязательств. Мужчина здесь абсолютно свободен ... Но даже если бы я мог договориться об этом [о свидании, чтобы потанцевать], я не уверен, что хотел бы этого. Это повлекло бы за собой некоторые социальные обязательства, которые я, возможно, не хотел бы брать на себя. [40]
В 1920-х годах возраст танцоров такси варьировался от 15 до 28 лет, и две трети танцоров такси были выходцами из семей, в которых финансовая поддержка отца была прекращена. Иногда они сбегали из своих семей, и для танцоров такси не было чем-то необычным быть выходцами из семей, где родители разошлись. И, несмотря на свой юный возраст, две пятых танцоров такси были ранее женаты, но теперь не женаты.
Зачастую танцорами были иммигранты из европейских стран, таких как Польша, Швеция, Нидерланды, Германия и Франция. Между родителями и их танцующими детьми возникали различные культурные конфликты, особенно если родители были из сельской местности. Для танцоров из семьи иммигрантов танцор часто был финансовой опорой семьи. Когда девочка вытесняла родителя или родителей в качестве кормильца , иногда танцор принимал на себя агрессивную роль в семье, «подчиняя родительские стандарты своим собственным требованиям и запросам».
Эти конфликты ценностей между танцовщицами и их родителями часто заставляли танцовщиц вести так называемую «двойную жизнь», отрицая, что они работали в танцевальном зале такси. Чтобы усугубить этот разрыв, девушки иногда брали псевдонимы, чтобы их деятельность не достигала ушей их семей. Когда родители узнавали об этом, было три типичных результата: девушка отказывалась от карьеры танцовщицы, девушка уходила из дома и отдалялась от семьи, или семья принимала поведение девушки, хотя и неохотно, из-за финансовой необходимости.
Несмотря на частые трудности, многие танцоры, похоже, наслаждались образом жизни, поскольку они стали стремиться к тому, что Кресси называет «деньгами, волнением и привязанностью». В своей книге Кресси приводит множество цитат танцоров такси, которые очень положительно отзываются о своем опыте в танцевальном зале такси.
Одна танцовщица [случай № 15] из 1920-х годов описывает, как она начинала свою карьеру в дансинге-такси.
Я работала официанткой в ресторане Loop около месяца. Я никогда не работала в танцевальном зале, подобном этому, и не знала о них. Однажды «босс» этого зала обедал в ресторане и сказал мне, что я могу заработать в два раза больше денег в его «танцевальной школе». Я пошла туда однажды вечером, чтобы попробовать, а затем уволилась с работы в ресторане. Мне всегда нравилось танцевать, так что это было действительно весело. [41]
А еще одна танцовщица из Чикаго [случай №11] очень позитивно отозвалась о своем опыте:
После того, как я начала заниматься в танцевальном зале, я слишком наслаждалась жизнью, чтобы хотеть ее бросить. Это была легкая работа, которая давала мне больше денег, чем я могла бы заработать любым другим способом, и у меня была возможность познакомиться с разными людьми. У меня не было скучных моментов. Я встречала бутлегеров, контрабандистов, угонщиков, грабителей, путешественников и бродяг. Были самые разные мужчины, отличные от тех, с которыми я бы встречалась, если бы оставалась дома со своими родителями в Роджерс-парке ... После того, как девушка начинает заниматься в танцевальном зале и преуспевает, легко жить месяцами, не выходя из-под влияния танцевального зала. Возьмем, к примеру, меня: я жила с другими девушками из танцевального зала, встречалась с приятелями в танцевальном зале, зарабатывала на жизнь в танцевальном зале. На самом деле, не было ничего, чего бы я хотела, но не смогла бы это пережить. Это была легкая жизнь, и я просто плыла по течению вместе с остальными. Полагаю, если бы что-то не выдернуло меня из этой ситуации, я бы до сих пор скитался по Вест-Сайду . [42]
Особый словарный запас танцоров является не только формой общения, но и помогает описывать танцоров, поскольку он отражает их суждения, действия и интересы. Вот несколько примеров, которые Кресси приводит в своей книге.
В начале 20-го века в Соединенных Штатах впервые в городах проживало больше жителей, чем в сельской местности и небольших городах. Города переживали экстремальный рост; действительно, население Чикаго удвоилось между 1900 и 1930 годами. Многие молодые мужчины и женщины покидали свои сельские и городские районы ради тех же обещаний приключений, которые ранее давал Дикий Запад. В это время Америка переживала поток иммиграции, в которой доминировали мужчины.
Развлечения в городах Америки становились крупным бизнесом. Новыми формами массовых развлечений стали бейсбольный стадион, футбольный стадион, парк развлечений и кинотеатр. Кресси и другие социологи, такие как Эрнест В. Берджесс, пришли к выводу, что танцевальные залы такси и другие новые формы массовых развлечений «коммерциализируют человеческий интерес к стимуляции ».
Для этой вырванной с корнем культуры города обеспечивали тип анонимности , который не был найден в их предыдущих сельских и семейно-ориентированных районах. Оказавшись в городе, молодые мужчины и женщины были вольны делать то, что им заблагорассудится, без моральной критики со стороны своих семей или соседей. Кресси чувствовал, что города стали «населены безродными, отчужденными людьми, которые общаются друг с другом в первую очередь на основе взаимной эксплуатации». Танцевальный зал такси был как раз таким местом, где очень разные люди с очень разным происхождением — покровители и танцоры — встречались для временных и маловероятных союзов. Часто внутри танцевального зала такси человеческие потребности неассимилированных мужчин удовлетворяли экономические потребности танцоров такси.
Когда Кресси закончил свою книгу в 1932 году, он заметил, что реформаторские движения пытались закрыть танцевальные залы такси. [43] Кресси был обеспокоен тем фактом, что если танцевальные залы такси будут ликвидированы без соответствующих замен, человеческие потребности, которые подпитывали это явление, останутся без ответа и, возможно, найдут саморазрушительные формы выражения. Для Кресси танцевальный зал такси стал симптомом изоляции, одиночества и отчуждения, которые преследуют многие города.
Танцы на такси часто рассматриваются как родительское явление танцев на коленях , и действительно, между ними есть много сходств. [44] Как и танцовщица на такси, танцовщица на коленях предоставляет свои услуги только на протяжении одной песни. [45] Она также получила жалобы от сообщества, вызывая те же споры относительно морали, прикосновений и государственного регулирования. Однако, спустя десятилетия после того, как танцевальные залы такси 1920-х годов были оклеветаны реформаторами, судья штата Калифорния в 1999 году отменил закон, запрещающий танцы на такси, заявив, что «танцы на такси — устоявшаяся традиция в Америке, которая существует с 1920-х годов». [44]
«Фантазия о романтике» также играет роль как в танце такси, так и в танце на коленях. Эдвард Фентон, бывший владелец большого танцевального зала такси Roseland Roof, в 1999 году дал интервью о сцене танцев такси в 1930-х годах. Когда его спросили о клиентах танцоров такси, Фентон ответил: «Клиент был одинок, вот как это называется. Клуб приводил одиноких людей. Они приходили сюда, чтобы встречаться с девушками и поддерживать тайный роман». Но когда его спросили, подразумевает ли он, что клиенты имели сексуальные отношения с танцорами такси, Фентон ответил: «Нет. Я этого не говорил... клиент жил в фантазии ». [28] Аналогичным образом, сегодняшние клиенты танцев на коленях иногда обсуждают свой опыт на интернет-форумах, и даже беглый просмотр этих форумов показывает, что они также иногда испытывают чувства романтики к танцовщицам, которых они называют ATF, аббревиатура от All Time Favorite . [46] В интервью 2002 года журналу San Francisco Magazine танцовщица стрип-клуба Mitchell Brothers описала образ мышления некоторых посетителей:
Некоторые из этих парней были полностью одержимы танцовщицами и не заботились о том, что это были совершенно нездоровые отношения. На форуме sfRedBook.com иногда парень заходит туда и говорит: «О, я действительно думаю, что я действительно влюблен в эту танцовщицу», а другой парень говорит: «Да ладно, приятель, чем раньше ты осознаешь, что ты ПЛ [жалкий неудачник], тем лучше для тебя». ...У них были все эти деньги и власть, и они думали: «О, теперь я могу купить женщину своей мечты». И они могли. Но это было не по-настоящему.
[47]
Социолог Пол Кресси, возможно, предсказал появление танца на коленях около 80 лет назад, когда предположил, что если искоренить танцы на такси, то человеческие потребности, которые подпитывают это явление, останутся неудовлетворенными и найдут более экстремальные формы выражения.
{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ), Форум Стрип-клубов, myRedBook , Ноябрь 2007{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ), The Dot-Com Stripper, Джек Булвар, San Francisco Magazine , апрель 2002 г.}}