«Шаровая молния» — шпионский фильм 1965 года , четвёртый в серии о Джеймсе Бонде производства Eon Productions , с Шоном Коннери в главной роли в роли вымышленногоагента МИ-6 Джеймса Бонда . Это адаптация одноименного романа 1961 года Яна Флеминга , который, в свою очередь, был основан на оригинальном сценарии Джека Уиттингема , созданном на основе истории, придуманной Кевином МакКлори , Уиттингемом и Флемингом. Это был третий и последний фильм о Бонде, снятый Теренсом Янгом , по сценарию Ричарда Мейбаума и Джона Хопкинса .
В фильме рассказывается о миссии Бонда по поиску двух атомных бомб НАТО , украденных компанией SPECTER , которая требует мировой выкуп в размере 100 миллионов фунтов стерлингов в алмазах под угрозой уничтожения неустановленного мегаполиса либо в Соединенном Королевстве, либо в Соединенных Штатах (позже выяснилось, что это Майами ). Поиски приводят Бонда на Багамы , где он встречает Эмилио Ларго , карточного игрока с повязкой на глазу СПЕКТРА Номер Два. При поддержке агента ЦРУ Феликса Лейтера и любовницы Ларго, Домино Дервал , поиски Бонда завершаются подводной битвой с приспешниками Ларго. Комплексное производство фильма состояло из четырех различных частей , и около четверти фильма составляют подводные сцены. [5] «Шаровая молния» была первым фильмом о Бонде, снятым на широкоэкранном экране Panavision , и первым фильмом, продолжительность которого превышала два часа.
Хотя продюсеры сериала о Бонде Альберт Р. Брокколи и Гарри Зальцман планировали его как первую часть франшизы, «Шаровая молния» была связана с юридическим спором в 1961 году, когда бывшие сотрудники Флеминга МакКлори и Уиттингем подали на него в суд вскоре после публикации романа в 1961 году, утверждая, что он основал его на сценарии, который трио написало для кинематографического перевода Джеймса Бонда. Иск был урегулирован во внесудебном порядке, и Брокколи и Зальцман, опасаясь конкурирующего фильма МакКлори, разрешили ему сохранить определенные права на экранизацию сюжета и персонажей романа, [6] а МакКлори получил право единоличного продюсера этого фильма; Вместо этого Брокколи и Зальцман выступили исполнительными продюсерами . [7]
Фильм имел исключительный успех: его мировые кассовые сборы в размере 141,2 миллиона долларов (что эквивалентно 1 311 200 000 долларов в 2022 году) превысили кассовые сборы не только каждого из его предшественников, но и всех следующих пяти фильмов о Бонде, последовавших за ним. «Шаровая молния» остается самым финансово успешным фильмом этого сериала в Северной Америке с учетом инфляции цен на билеты. [8] В 1966 году Джон Стирс получил премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты [9] , а BAFTA номинировала на эту награду художника-постановщика Кена Адама . [10] Некоторые критики и зрители высоко оценили фильм и назвали его долгожданным дополнением к сериалу, в то время как другие сочли водные действия однообразными. За фильмом последовал фильм 1967 года «Живешь только дважды» . В 1983 году Warner Bros. выпустила вторую экранизацию романа «Шаровая молния » под названием «Никогда не говори никогда » с МакКлори в качестве исполнительного продюсера.
Оперативник SPECTER Эмилио Ларго разрабатывает план, как заставить НАТО потребовать выкуп, угоняя две атомные бомбы со стратегического реактивного бомбардировщика Avro Vulcan Королевских ВВС (RAF) во время учений. Чтобы облегчить планы Ларго, оперативник СПЕКТРА граф Липпе нанимает Анджело Палацци для наблюдения за кражей бомб. С помощью агента СПЕКТРА Фионы Вольпе Липпе заставляет Палацци хирургическим путем изменить свое лицо, чтобы оно соответствовало лицу пилота французских ВВС Франсуа Дерваля, который помогает в учениях. Вольпе и Палацци убивают настоящего Дерваля, пока они находятся на курорте Кустарники, но последний требует больше денег. Вольпе соглашается просто для того, чтобы он продолжил операцию. Следуя плану, Палацци успешно угоняет бомбардировщик, убивая его экипаж, и приземляет его на мелководье Багамских островов . Пока его люди находят бомбы, Ларго убивает Палацци за нарушение первоначальной сделки со СПЕКТРОМ.
Британский секретный агент Джеймс Бонд, выздоравливающий в Кустарниках после убийства убийцы СПЕКТРА Жака Бувара, инсценировавшего свою смерть в своем замке, замечает присутствие Липпе и держит его под наблюдением, обнаруживая тело Дерваля. После отзыва в Лондон Бонд обнаруживает, что Липпе преследует его за попытку вмешаться. Прежде чем он сможет защитить себя, Вольпе убивает Липпе за то, что тот поставил под угрозу план Ларго. Вернувшись в Лондон, Бонд узнает, что все агенты 00 приведены в состояние повышенной готовности после кражи бомб, после того как ему сообщили, что крупный город в США или Великобритании будет разрушен, если СПЕКТРУ не будет выплачено 100 миллионов фунтов стерлингов в течение семи дней. . Во время переговоров с М. о его задании Бонд просит направить его в Нассау, Багамы , чтобы связаться с сестрой Дерваля Домино , узнав в Дервале по фотографии, предоставленной агентам на их основном брифинге, тело, которое он нашел на курорте.
Бонд встречается с Домино, которая, как он узнает, является любовницей Ларго, когда посещает местное казино. Оба мужчины признают друг друга противниками и участвуют в напряженной игре в кошки-мышки, при этом притворяясь, что не знают истинную природу друг друга. После их первой встречи Бонд встречается со своим другом, агентом ЦРУ Феликсом Лейтером , коллегой-агентом Паулой Каплан и квартирмейстером МИ-6 Кью , чтобы получить оборудование, которое поможет в поиске бомб, включая подводную инфракрасную камеру и миниатюрный подводный дыхательный аппарат. Исследуя корабль Ларго, Disco Volante , он замечает под ней подводный люк, который его заинтриговал. На следующий день он ночью навещает Ларго в его поместье и обнаруживает, что Паула была похищена и покончила жизнь самоубийством, прежде чем она смогла говорить. Вынужденный бежать, Бонд уклоняется от людей Ларго во время празднования Джанканоо . Вольпе догоняет Бонда, но погибает, когда Бонд ставит ее между собой и приспешником, стремящимся к Бонду.
Подозревая, что бомбы были доставлены в этот район, Бонд и Лейтер ищут «Вулкан» и находят его замаскированным под водой вместе с телами членов экипажа и Палацци. Вернувшись на остров, Бонд сообщает Домино, что ее брат был убит Ларго, и просит ее помочь ему обыскать Диско-Воланте . Однако Ларго ловит ее с поличным и сажает в тюрьму. Тем временем Бонд заменяет одного из людей Ларго, пока СПЕКТР готовится переместить бомбы, и ему удается узнать, куда перемещается одна из них, прежде чем его обнаружат и оставят позади. Воссоединившись с Лейтером, пара заставляет Береговую охрану и ВМС США перехватить команду Disco Volante и вернуть одну из бомб в подводном бою. Бонд преследует Ларго и хватает Диско Воланте , когда она сбрасывает заднюю часть и превращается в судно на подводных крыльях , чтобы спастись. Бонд выходит на палубу и выводит Disco Volante из-под контроля, в то время как он побеждает людей Ларго и сражается с Ларго. По иронии судьбы, Ларго берет верх и собирается выстрелить в Бонда, когда Домино убивает Ларго из ружья в отместку после того, как нанятый им физик-ядерщик Ладислав Кутце освобождает ее. Трио быстро покидает Disco Volante за несколько секунд до того, как она врезается в камни и взрывается. Кутце исчезает до того, как Бонда и Домино забирает самолет с системой Фултона .
В титрах не указан :
Первоначально задуманный как первый фильм о Джеймсе Бонде, « Шаровая молния » стала центром юридических споров, которые начались в 1961 году и продолжались до 2006 года . он основал его на сценарии, который трио ранее написало в неудавшемся кинематографическом переводе Джеймса Бонда. [15] [6] Иск был урегулирован во внесудебном порядке; МакКлори сохранил за собой определенные права на экранизацию сюжета, сюжета и персонажей романа. К тому времени Бонд имел кассовый успех, а продюсеры сериала Брокколи и Зальцман опасались, что конкурирующий фильм МакКлори выйдет из-под их контроля; они согласились на то, чтобы продюсер МакКлори создал кинематографический «Шаровая молния» и выступил в качестве исполнительных продюсеров. [16]
Позже, в 1964 году, продюсеры «Эона» Брокколи и Зальцман договорились с МакКлори экранизировать роман; он рекламировался как « Шаровая молния Яна Флеминга ». Тем не менее, наряду с официальным упоминанием сценаристов Ричарда Мейбаума и Джона Хопкинса , сценарий также обозначен как «основанный на оригинальном сценарии Джека Уиттингема » и как «основанный на оригинальном рассказе Кевина МакКлори, Джека Уиттингема и Яна Флеминга». . [16] На сегодняшний день роман дважды экранизирован; В произведении Джека Шварцмана 1983 года « Никогда не говори никогда» Шон Коннери играет Джеймса Бонда, но это не постановка Eon.
Первоначальным выбором Брокколи на роль Домино Дерваля была Джули Кристи после ее выступления в фильме «Билли Лжец» в 1963 году. Встретившись с ней лично, он был разочарован и обратил свое внимание на Ракель Уэлч , увидев ее на обложке октябрьского номера журнала Life за 1964 год . Вместо этого Уэлч был нанят Ричардом Зануком из 20th Century Fox для участия в фильме «Фантастическое путешествие» в том же году. Фэй Данауэй также рассматривалась на эту роль и была близка к тому, чтобы подписать на нее контракт. [17] Зальцман и Брокколи прослушали обширный список относительно неизвестных европейских актрис и моделей, в том числе бывшую Мисс Италия Марию Грацию Буччеллу , Ивонн Монлаур из фильмов ужасов «Хаммер» и Глорию Пол . В конце концов, на роль была выбрана бывшая Мисс Франция Клодин Оже , а сценарий был переписан, чтобы сделать ее персонаж француженкой, а не итальянкой, хотя в финальной версии ее реплики были дублированы Никки ван дер Зил , которая озвучивала нескольких предыдущих девушек Бонда. Тем не менее, режиссер Янг снова сыграл ее в своем следующем фильме « Тройной крест» (1966). Одна из актрис, пробовавшихся на роль Домино, Лусиана Палуцци , позже согласилась на роль рыжеволосой роковой убийцы Фионы Келли, которую Майбаум изначально планировал сделать ирландкой. Фамилия была изменена на Вольпе в соответствии с национальностью Палуцци. [17]
Гай Хэмилтон был приглашен в качестве режиссера, но после постановки «Голдфингера » считал себя измотанным и «творчески истощенным» . [5] Теренс Янг , режиссер первых двух фильмов о Бонде, вернулся в сериал. По совпадению, когда Зальцман предложил ему стать режиссером «Доктора Ноу» , Янг выразил заинтересованность в постановке адаптаций «Доктор Ноу» , «Из России с любовью» и «Шаровая молния» . Спустя годы Янг сказал, что «Шаровая молния» была снята «в нужное время», [18] учитывая, что, если бы это был первый фильм в серии, низкий бюджет ( «Доктор Но» стоил всего 1 миллион долларов) не дал бы хороших результатов. [18] «Шаровая молния» была последним фильмом о Джеймсе Бонде, снятым Янгом.
Съемки начались 16 февраля 1965 года с основной съемки первой сцены в Париже. Затем съемки переместились в замок д'Ане , недалеко от Дре , Франция, для боя в сцене перед титрами. Большая часть фильма была снята на Багамах; «Шаровая молния» широко известна своими обширными подводными сценами, которые разыгрываются на протяжении большей части второй половины фильма. Остальная часть фильма была снята на студии Pinewood Studios в Бакингемшире, на гоночной трассе Сильверстоуна для погони с участием графа Липпе, мотоцикла BSA Lightning с РПГ Фионы Вольпе и Aston Martin DB5 Джеймса Бонда перед переездом в Нассау и на остров Парадайз на Багамах. (где была снята большая часть отснятого материала) и Майами. [19] Хантингтон Хартфорд дал разрешение на съемку на своем Райском острове, и в конце фильма ему выражают благодарность.
По прибытии в Нассау МакКлори искал места для съемок многих ключевых эпизодов фильма и использовал дом местной пары миллионеров Салливанов для поместья Ларго, Пальмира. [20] Часть подводной атаки SPECTER также была снята на прибрежной территории дома другого миллионера на острове. [5] Большинство подводных сцен пришлось снимать во время отлива из-за акул на побережье Багамских островов. [21]
Прочитав сценарий, Коннери осознал риск сцены с акулами в бассейне Ларго и настоял, чтобы художник-постановщик Кен Адам построил внутри бассейна перегородку из оргстекла . Барьер не был фиксированной конструкцией, поэтому, когда одной из акул удалось пройти через него, Коннери сбежал из бассейна за несколько секунд до нападения. [19] Кен Адам позже рассказал британской ежедневной газете The Guardian :
Пришлось использовать спецэффекты, но в отличие от сегодняшних спецэффектов, они были настоящими. Реактивный ранец, который мы использовали в «Шаровой молнии» , был настоящим — его изобрели для армии США. Чертовски опасно, и это длилось всего пару минут. Катапультируемое сиденье в Aston Martin было настоящим, и лодка Эмилио Ларго, Disco Volante , была настоящей. В то время были моторные лодки, но не было яхт больших размеров, способных развивать скорость от 40 до 50 узлов, так что это было настоящей проблемой. Но объединив судно на подводных крыльях, которое мы купили в Пуэрто-Рико за 10 000 долларов, и катамаран, оно, по крайней мере, стало похоже на большую яхту. Мы объединили два корпуса с помощью однодюймового скользящего болта, и когда они разделились, это сработало как во сне. Для этого фильма мы использовали много акул. Я арендовал виллу на Багамах с бассейном с морской водой, который мы наполнили акулами и использовали для подводных съемок. Запах был ужасным. Именно здесь Шон Коннери едва не был укушен. У нас был коридор из плексигласа, чтобы защитить его, но мне не хватило плексигласа, и одна из акул прошла. Он никогда в жизни не выходил из бассейна быстрее – он шел по воде. [22]
Когда координатор спецэффектов Джон Стирс предоставил предположительно мертвую акулу для буксировки по бассейну, акула, которая была еще жива, в какой-то момент ожила. Из-за опасностей на съемочной площадке каскадер Билл Каммингс потребовал дополнительную плату в размере 250 фунтов стерлингов, чтобы удвоить стоимость приятеля Ларго Квиста, когда его бросили в лужу акул. [23]
Кульминационная подводная битва была снята на пирсе Клифтон, а хореография была поставлена голливудским экспертом Рику Браунингом , который работал над «Существом из Черной лагуны» в 1954 году и другими фильмами. Он отвечал за постановку сцены в пещере и боевых сцен под Диско-Воланте и вызвал свою специальную команду водолазов, которые выдавали себя за участников нападения. Voit предоставил большую часть подводного снаряжения, в том числе Aqua-Lungs , в обмен на продакт-плейсмент и сопутствующие товары для фильмов. Способность дышать под водой в течение длительного периода времени была новым продуктом, который ранее использовался подводным исследователем Жаком Кусто , и использование его в кино было новым подходом. Для съемки всех сцен был нанят Ламар Борен, подводный фотограф. [23] Съемки прекратились в мае 1965 года, и последней сценой стала драка на мосту Дискотека Воланте . [5]
Находясь в Нассау, во время последних съемочных дней, супервайзеру по спецэффектам Джону Стирсу было предоставлено экспериментальное ракетное топливо, которое можно было использовать при взрыве яхты Ларго. Не обращая внимания на истинную силу летучей жидкости, Стирс облил ею всю яхту, укрылся, а затем взорвал лодку. В результате мощного взрыва были разбиты окна на Бэй-стрит в Нассау, примерно в 30 милях отсюда. [5] Стирс получил премию Оскар за свою работу над «Шаровой молнией» .
По мере того, как съемки приближались к завершению, Коннери все больше волновался из-за вторжения прессы и отвлекался на трудности в своем 32-месячном браке с актрисой Дайан Чиленто . Коннери отказался разговаривать с журналистами и фотографами, которые следовали за ним в Нассау, заявив о своем разочаровании в связи с преследованием, которое сопровождало эту роль: «Я считаю, что слава имеет тенденцию превращать человека из актера и человека в товар, общественный спектакль. Что ж, я не собираюсь подвергаться такой метаморфозе». [24] В конце концов, он дал только одно интервью Playboy , когда съемки были завершены, и даже отказался от существенного гонорара за участие в рекламном телешоу, сделанном Wolper Productions для NBC , «Невероятный мир Джеймса Бонда». . [23] По словам редактора Питера Р. Ханта , выпуск «Громового шара» был отложен на три месяца, с сентября по декабрь 1965 года, после того, как он встретил Дэвида Пикера из United Artists и убедил его, что отредактировать фильм на высоком уровне будет невозможно. достаточно стандартно без дополнительного времени. [25]
Благодаря специалисту по спецэффектам Джону Стирсу, тизер «Тандерболла» , Aston Martin DB5 (представленный в « Голдфингере »), снова появляется, вооруженный водометом , стреляющим сзади , и выглядит заметно потрепанным — просто пыль и грязь, поднятые несколькими минутами ранее после приземления Бонда с Bell Rocket Belt (разработан Bell Aircraft Corporation ). Реактивный пояс , который Бонд использовал для побега из замка, на самом деле работал и использовался много раз, до и после, для развлечения, особенно на Суперкубке I и на запланированных выступлениях на Всемирной выставке в Нью-Йорке 1964–1965 годов. [26]
Бонд получает подводный реактивный ранец с гарпуном (позволяет водолазу маневрировать быстрее, чем другим водолазам ). Зеленый краситель, разработанный Джорданом Кляйном, должен был использоваться Бондом в качестве дымовой завесы , чтобы уйти от преследователей. [27] Вместо этого Рику Браунинг, подводный режиссер фильма, использовал его, чтобы сделать прибытие Бонда более драматичным. [28]
Небесный крюк, который использовался для спасения Бонда в конце фильма, был спасательной системой, использовавшейся в то время военными США . После выхода «Шаровой молнии» возникла путаница относительно существования ребризера, подобного тому, который показан в фильме; большинство гаджетов Бонда, хотя и неправдоподобны, часто основаны на реальных технологиях. В реальном мире ребризер не может быть таким маленьким, так как в нем нет места для дыхательного мешка , в то время как альтернативный акваланг с открытым контуром выпускает пузырьки на выдохе, чего нет в пленочном устройстве. Он был сделан из двух бутылок с CO2, склеенных вместе и раскрашенных, с прикрепленным к ним небольшим мундштуком. [28] По этой причине, когда Королевский инженерный корпус спросил Питера Ламонта, как долго человек может использовать устройство под водой, ответ был: «Пока вы можете задерживать дыхание». [29]
26 июня 2013 года аукционный дом Christie's продал часы Breitling SA Top Time, которые Коннери носил в фильме, за более чем 100 000 фунтов стерлингов; подаренный Бонду Q, это также был счетчик Гейгера в сюжете. [30]
«Шаровая молния» стала третьим саундтреком к Джеймсу Бонду, написанным Джоном Барри , после « Из России с любовью» и «Голдфингером» . Оригинальная заглавная песня называлась «Mr Kiss Kiss, Bang Bang», взятая у итальянского журналиста, который в 1962 году окрестил агента 007 мистером Kiss Kiss, Bang Bang. [31] Заглавная тема была написана Барри и Лесли Брикусс ; Первоначально песня была записана Ширли Бэсси , но поздно вечером выяснилось, что трек слишком короткий для необходимых названий. Поскольку Бэсси был недоступен, позже он был перезаписан Дионн Уорвик с более длинным инструментальным вступлением. Ее версия не была выпущена до 1990-х годов. Песня была удалена из титров после того, как продюсеры Альберт Р. Брокколи и Гарри Зальцман были обеспокоены тем, что музыкальная тема к фильму о Джеймсе Бонде не будет работать хорошо, если в тексте песни не будет названия фильма. [5] Затем Барри объединился с автором текстов Доном Блэком и написал «Thunderball», который спел Том Джонс , который, согласно легенде производства Бонда, потерял сознание в звукозаписывающей кабине, когда исполнял последнюю ноту песни. Джонс сказал об этом: «Я закрыл глаза и держал записку так долго, что когда открыл глаза, комната закружилась». [32]
Кантри-музыкант Джонни Кэш также представил Eon Productions песню под названием «Thunderball», но она осталась неиспользованной. [33]
Премьера фильма состоялась 9 декабря 1965 года в театре Хибия в Токио, а премьера состоялась 29 декабря 1965 года в Великобритании. Фильм имел большой кассовый успех и рекордные доходы. При открытии в Токио в одном из кинотеатров он собрал рекорд Японии в день открытия - 13 091 доллар, а на следующий день - рекордный однодневный сбор в размере 16 121 доллар. [34] Он собрал в США 63,6 миллиона долларов, что соответствует примерно 58,1 миллионам просмотров, [35] и стал третьим по прибылям фильмом 1965 года , уступив только «Звукам музыки» и «Доктору Живаго» . В общей сложности фильм заработал 141,2 миллиона долларов по всему миру, превысив доходы трех предыдущих фильмов серии (легко окупив бюджет в 9 миллионов долларов) и оставался самым кассовым фильмом о Бонде до тех пор, пока рекорд не установил фильм « Живи и дай умереть » (1973). [36] После приведения доходов к ценам 2011 года он заработал около 1 миллиарда долларов по всему миру, что сделало его вторым по финансовому успеху фильмом о Бонде после « Скайфолла» . [37]
«Шаровая молния» получила премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, присужденную Джону Стирсу в 1966 году. Кен Адам , директор по производству, также был номинирован на премию BAFTA за лучший дизайн-постановку . [10] Фильм получил премию «Золотой экран» в Германии и премию «Золотая лавра» на церемонии вручения наград Laurel Awards 1966 года. Фильм также был номинирован на премию Эдгара за лучший иностранный фильм на церемонии вручения премии Эдгара Аллана По . [38]
Фильм получил в целом положительные отзывы. Дилис Пауэлл из The Sunday Times заметила, что «до агента 007 кинотеатр был скучнее». [39] Дэвид Робинсон из Financial Times раскритиковал внешний вид Коннери и его эффективность в роли Бонда в фильме, отметив: «Дело не только в том, что Шон Коннери выглядит намного более изможденным и менее героическим, чем два или три года назад, За исключением небрежного заказа на Белугу, в нем мало того комического проявления жизнерадостности, которое было одним из прелестей почти джентльменского агента 007 Коннери. " [40]
Босли Кроутер из «Нью-Йорк Таймс» нашел фильм более юмористическим, чем его предыдущие части, и посчитал, что « Шаровая молния тоже красива, и она наполнена такими подводными действиями, которые порадовали бы капитана Жака-Ива Кусто ». Далее он похвалил главных актеров и написал: «Цвет у него красивый. Пейзажи на Багамах - неотразимая приманка. Даже насилие забавно. Это лучшее, что я могу сказать о фильме о Бонде». [41] Variety считает, что «Шаровая молния» - это «напряженная, захватывающая мелодрама, в которой важна новизна действий». [42] Филип К. Шойер, обозреватель Los Angeles Times , был менее впечатлен, написав: «Он такой же, как и его предшественники, только больше - слишком много всего, от внезапного желания до внезапного желания». Кроме того, он написал: «Сцены с подводными лодками настолько красивы, насколько это возможно в Technicolor, в них помимо рыб и двуногих с плавниками есть всевозможные потрясающие водолазные колокола и морские сани с электроприводом – не говоря уже об арсенале смертоносных гарпунов. Если бы я мог просто зная более чем в половине случаев, что именно они делают, эффект мог бы быть еще красивее». [43]
Журнал Time похвалил подводную съемку в фильме, но посчитал, что «в сценарии нет ни капли подлинного остроумия, но есть поклонники Бонда, которые заучены кататься по проходам, когда их герой просто просит официанта принести немного белучьей икры и Дома Периньона». 55, вероятно, никогда не заметят. Их заводит легенда, которая действует непосредственно на чувства, а ее цвета первичны». [44] Клиффорд Терри из Chicago Tribune посчитал, что диалог был «настолько плохим, что это здорово», и назвал Оже «вероятно, самым благородным из всех детей Бонда на сегодняшний день». В целом он чувствовал, что фильм принадлежит Коннери, написав, что он «выбрасывает эти невероятные реплики, даже не моргнув стальным холодным глазом». [45]
По словам Дэнни Пири , «Громовой шар » «требуется целая вечность, чтобы начать, и в нем слишком много длинных подводных сцен, во время которых невозможно понять, что происходит. Тем не менее, это приятная часть серии о Бонде. Шон Коннери особенно привлекателен в роли Бонда – я думаю он излучает больше уверенности, чем в других фильмах серии. В фильме нет хороших сцен, но он интересен, пока актеры остаются над водой». [46]
Критики, такие как Джеймс Берардинелли, высоко оценили игру Коннери, роковую женщину Фионы Вольпе и сцены подводных действий, отметив, что они были хорошо поставлены и четко сняты. Он раскритиковал продолжительность сцен, заявив, что они нуждаются в монтаже, особенно в кульминационный момент фильма. [47]
На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 87% на основе 52 рецензий со средней оценкой 6,70/10. Согласно единодушному мнению веб-сайта: «Роскошно оформленные декорации и непреходящее обаяние Шона Коннери делают « Шаровую молнию» большим и увлекательным приключением, даже если оно не совсем соответствует предыдущим высотам сериала». [48] На Metacritic фильм получил оценку 64 из 100 на основе отзывов девяти критиков. [49] В 2014 году Time Out опросил нескольких кинокритиков, режиссеров, актеров и каскадеров, чтобы составить список их лучших боевиков; [50] Громовой шар был указан под номером 73. [51]
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
