Джулио Пиппи ( ок. 1499 – 1 ноября 1546), известный как Джулио Романо ( США : / ˌ dʒ uː l j oʊ r ə ˈ m ɑː n oʊ / JOOL -yoh rə- MAH -noh , [1] итальянский: [ˈdʒuːljo roˈmaːno] ; французский : Jules Romain ), [а] — итальянский художник и архитектор . Он был учеником Рафаэля , и его стилистические отклонения от классицизма Высокого Возрождения помогают определить стиль шестнадцатого века, известный как маньеризм . Рисунки Джулио уже давно ценятся коллекционерами; современные их гравюры , выгравированные Маркантонио Раймонди, внесли значительный вклад в распространение итальянского стиля шестнадцатого века по всей Европе.
Джулио Пиппи родился в Риме и начал там свою карьеру в качестве молодого ассистента известного художника эпохи Возрождения Рафаэля . Он был важным членом студии Рафаэля. Он работал над фресками в лоджиях Ватикана, используя рисунки Рафаэля, а в « Станце Рафаэля в Ватикане» нарисовал группу фигур на фреске «Огонь в Борго» . Он также участвовал в оформлении потолка виллы Фарнезина . Несмотря на свою относительную молодость, он все больше становился незаменимым для мастера и после смерти Рафаэля в 1520 году помог завершить ватиканские фрески с изображением жизни Константина, а также « Коронование Богородицы» и «Преображение» Рафаэля в Ватикане. В Риме Джулио украсил виллу Мадама для кардинала Джулиано Медичи, впоследствии Климента VII . [2] Многочисленным фрескам, которые он создал, не хватает величественной и безмятежной простоты его мастера.
После смерти Рафаэля Микеланджело попытался взять на себя завершение заказа на Комнаты Рафаэля в Ватикане, но вместе с Перино дель Вага Джулио смог сохранить его, поскольку у них были рисунки для большей части незавершенных работ, которые выполнялись. под руководством Рафаэля.
С 1522 года за ним ухаживал Федерико Гонзага , правитель Мантуи , который хотел его в качестве придворного художника, очевидно, особенно привлекая его мастерством архитектора. Современный историк эпохи Возрождения Джорджо Вазари (1511–1574) рассказывает, как Гонзага поручил Бальдассаре Кастильоне нанять Джулио для выполнения картин, а также архитектурных и инженерных проектов для герцогства Мантуя . В конце 1524 года Джулио согласился переехать в Мантую, где и оставался до конца своей жизни. В Мантуе для идентификации его по географическому происхождению использовалось «Джулио Романо», а не его настоящее имя, поскольку он не был местным художником. В Мантуе он выполнил свою самую известную работу, поэтому с тех пор это имя стало ассоциироваться с ним. На его работу в Риме не повлияла катастрофа, вызванная разграблением Рима в 1527 году, однако это увольнение сильно подорвало художественный покровительство в Риме и в конечном итоге привело к рассеянию остатков мастерской Рафаэля.
Его шедевром архитектуры и фресковой живописи в Мантуе является пригородный Палаццо Те с его знаменитыми иллюзионистскими фресками ( ок. 1525–1535 ) и использованием палладианского мотива для арок, использованных в дизайне. Он также помог восстановить герцогский дворец в Мантуе, реконструировал собор и спроектировал близлежащую церковь Сан-Бенедетто. Джулио изваял фигуру Христа, расположенную над могилой Кастильоне в церкви Санта-Мария-делле-Грацие недалеко от Мантуи. [3] [4] Части Мантуи, которые были подвержены наводнениям, были отремонтированы под руководством Джулио, и покровительство и дружба герцога никогда не ослабевали. Созданная им студия в Мантуе стала популярной художественной школой. Годовой доход Джулио составлял более 1000 дукатов.
В традициях Возрождения многие работы Джулио были временными. По словам Вазари:
Когда Карл V прибыл в Мантую, Романо по приказу герцога сделал множество прекрасных арок, сцен для комедий и других вещей, в которых ему не было равных, никто не мог сравниться с ним в маскарадах , а также делал любопытные костюмы для рыцарских турниров, пиров, турниры, которые возбудили великое удивление у императора и всех присутствовавших. Для города Мантуи в разное время он проектировал храмы, часовни, дома, сады, фасады и так любил их украшать, что своим трудолюбием делал сухие, здоровые и приятные места, ранее болотистые, полные стоячей воды, и почти необитаемый. [5]
Он путешествовал по Франции в первой половине шестнадцатого века и принес концепции итальянского стиля французскому двору Франциска I.
Джулио также создавал гобелены. Также ходят слухи, что он внес свой вклад в коллекцию рисунков, на которых Маркантонио Раймонди выгравировал альбом под названием « I Modi » . Сообщается, что все эти оригинальные рисунки были уничтожены, поскольку их содержание больше не считалось социально приемлемым.
Джулио Романо известен тем, что является единственным художником эпохи Возрождения, упомянутым Уильямом Шекспиром . В акте V, сцена II « Зимней сказки » статуя королевы Гермионы, которая, как было описано, оживала во время пьесы, была идентифицирована бардом как созданная «редким итальянским мастером Хулио Романо».
Он умер в Мантуе в 1546 году. По мнению Вазари, его лучшими учениками были Джованни даль Лионе, Рафаэллино даль Колле , Бенедетто Паньи , Фигурино да Фаэнца, Джованни Баттиста Бертани и его брат Ринальдо, а также Фермо Гуизони .
В целом Джулио Романо был более влиятельным как архитектор, чем как художник, и его работы оказали огромное влияние на итальянскую маньеристскую архитектуру. Он изучал архитектуру так же, как учился живописи, будучи все более доверенным помощником Рафаэля, который был назначен папским архитектором в 1514 году, и его ранние работы во многом выполнены в стиле Рафаэля. Проект виллы Мадама за пределами Рима, построенной будущим папой Медичи Климентом VII, был передан Джулио после смерти Рафаэля. Это уже свидетельствует о его склонности к игривым сюрпризам в стиле классической архитектуры эпохи Возрождения . Запланированный в огромных масштабах, он был незавершен из-за разграбления Рима и так и не был завершен. [6]
Вилла Ланте аль Джаниколо (1520–1521 гг.) была небольшой пригородной виллой в Риме со знаменитым видом на город. Романо сделал все здание легким и элегантным, чтобы использовать положение вершины гребня и преодолеть довольно небольшую римскую площадь. Ордера изящны, с тосканскими или дорическими колоннами и пилястрами, расположенными попарно на первом этаже, и чрезвычайно мелкими ионическими пилястрами наверху, присутствие которых в основном передается другим цветом. Альтернативные проемы лоджий усилены арками над антаблементом . Готовность Романо играть с условностями классических орденов уже очевидна; Дорический здесь имеет гутты , но не имеет триглифов на узком антаблементе. Завитки ионических капителей повторяются в обрамлении окон между ними: «Канонические ордера здесь начинают восприниматься визуально как независимые от их структурных целей, и это освобождение открыло архитектору новые выразительные возможности». [7]
Его последнее здание в Риме, Палаццо Маккарани Стати (начатое в 1522–1523 годах), представляло собой значительный контраст: это палаццо в центре города, с магазинами на первом этаже и массивное, внушительное ощущение. Рустовка и преувеличенные размеры краеугольных камней , которые должны были быть так заметны в его более поздних зданиях в Мантуе, уже присутствуют на первом этаже, который обходится без какого-либо классического порядка, но два верхних этажа имеют все более мелкие ордера в виде пилястр, несколько в манере виллы Ланте. [8]
Его первое здание в Мантуе осталось его самой известной работой в области архитектуры. Палаццо дель Те был дворцом развлечений за пределами города, строительство которого было начато примерно в 1524 году и завершено десять лет спустя. Здесь Джулио смог, благодаря назначению здания, в полной мере проявить свою игривую изобретательность.
СМИ, связанные с Джулио Романо, на Викискладе?
_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Giulio_Romano_-_Margherita_Paleologo_(1510-66)_-_Google_Art_Project.jpg)
